La légion de connards de Kids in the Hall a attendu 27 ans (ou un tramway 501 à Toronto) pour la sixième saison deun plaisir à couper le souffle. Ils ont eu bien plus que cela : avec leur nouvelle saison, les grands noms de la comédie alternative canadienne livrent des rires surprenants, justifient leur retour et plaident de manière convaincante pour que leur série de revival continue.
Oui,personnages préférésy compris le retour de Buddy Cole et vous pouvez parier queDes hommes sombres sur une planète sombreLe twang-a-lang-a-lang-a-lang de ouvre chaque épisode, mais les enfants sont également ravis de nouveaux personnages, d'absurdités et de moments d'avant-garde dans le mix.
Au cours de huit épisodes, Dave Foley, Bruce McCulloch, Kevin McDonald, Mark McKinney et Scott Thompson embrouillent leur statut de sexagénaire, l'argent impoli et maléfique d'Amazon, les flics et autres bébés haineux, la culture gay, la culture hétéro, l'appropriation culturelle, la fin du monde, et bien plus encore. de plus, nous devions simplement classer chaque croquis de la reprise.
Maintenant quelques règles de base. Tout d’abord, il y a des spoilers à venir, alors sachez que les rebondissements apparaîtront sur cette liste autant qu’au cours de la saison. Deuxièmement, des croquis en plusieurs parties tels que « Super Drunk » et « Don and Marv » sont regroupés. Troisièmement, mettez toujours du sel dans vos yeux.
« Friends of Kids in the Hall », un moyen permettant aux amis de longue date et aux fans des Kids de soutenir le renouveau à distance, n'est pas à la hauteur du reste de la série. Le segment remarquable de Mark Hamill le reflète le mieux : il est ravi d'être dans unLes enfants dans le hallépisode, puis déçu que ce ne soit que pour une apparition rapide et tournée à distance. Des mentions honorables vont à Catherine O'Hara qui pratique le microdosage, à Kenan Thompson qui écrase la maison de quelqu'un et à Will Forte qui écrit des poèmes sur la mort de sa mère même si elle est bien vivante.
Qui aime danseretdécouvrir de nouveaux produits ? Les vendeurs d'huile de serpent de McKinney et McCulloch reviennent pour le programme dégoutant « Gut Spigot », un robinet enfoncé dans votre intestin pour drainer la graisse comme si c'était de l'eau du robinet. McKinney ne peut s'empêcher de revenir vers Glenn depuisHypermarchéalors que lui et McCulloch font de leur mieux pour promouvoir leur innovation problématique en tant que dispositif de perte de poids et substitut de carburant pour les voitures « Amuricah ». « Gut Spigot » n'a pas le même élan financier que leurs projets précédents, mais cela montre que la cohorte des Kids de Calgary est capable de vendre n'importe quoi.
« Much Too Much » est une production plus forte qu'un croquis d'ensemble. Il s'agit d'un court métrage en noir et blanc magnifiquement tourné concernant les plaintes interminables de McDonald's envers sa femme sereine interprétée par Foley en drag. Elle, méritant bien mieux qu'un mari qui se coince la main dans la mangeoire à oiseaux, quitte finalement McDonald pour le sauveteur sexy de Thompson. De même, quitterez-vous ce sketch pour des romances Foley-McDonald beaucoup plus fortes à venir.
Experts en drag que sont les enfants, « Surprise » nous montre la plus jolie que McDonald ait regardée en tant que femme. Lui et Foley incarnent un couple aux ambitions d'accession à la propriété incompatibles, se disputant sur la décision impulsive de Foley d'acheter une nouvelle maison branlante et de vendre leur demeure. Les moments les plus drôles viennent de la chimie combative de Foley et McDonald et de Foley vantant les drapeaux rouges clairs de la maison de « rêve » comme des avantages. La moisissure noire, ça vous tente ?
« Speed Racer » est principalement un gag visuel étendu de McCulloch en train de s'éclater – seulement au lieu de sur une Harley, il est dans son fauteuil usé. En canalisant Danny Zuko et son père mauvais payeur, McKinney défie McCulloch dans une bonne course à l'ancienne : sa voiture d'époque contre la Kleenex-and-Cheeziesmobile de McCulloch. Malheureusement, ce véhicule à roues en velours côtelé de 1995 avec 200 000 milles au compteur est moins rapide et moins furieux. Plus dernier et délirant.
Les héros de « Dipping Areas » Rory, Tory, Dory et Cory sont de retour pour résoudre un autre problème de restaurant – cette fois à propos d'un panneau « Les employés doivent se laver les cheveux avant de faire caca ». Malgré toute la folie chic des « Habits neufs de l'empereur », le groupe essaie, sans succès, de rationaliser la raison pour laquelle la règle est ainsi. Dans l'un de ses derniers rôles, le regretté Kenneth Welsh joue le rôle d'un employé de cuisine hargneux rejetant la faute sur le gouvernement. Cory se rend diligemment directement à la source du magasin d'enseignes pour obtenir la réponse, mais découvre que le panneau était une farce du poisson d'avril que tous les -orys prenaient beaucoup trop au sérieux. Au moins, leurs fesses sont en parfait état.
Dans la grande tradition de « The Daves I Know », « Terriers » et « Roses », McCulloch nous offre un nouvel hymne bizarro. Si « Daves » estAja, "Je ne suis pas fou, je viens de perdre mes lunettes" estGaucho —se désintégrant de légèrement convaincant à extrêmement chaotique alors que notre chanteur à pois esquive son propriétaire, perd sa petite amie et s'enfuit de la NASA. Une danse colorée et une aide mémorable de Tracy Ryan, la vraie épouse de McCulloch, rendent ce numéro encore plus charmant. C'est en partie Devo, en partie illusion, et toute la bonté de Brucio.
McKinney et Foley reprennent leurBonbons pour le cerveaules personnages Don et Marv pour commenter leur renaissance aux frais d'Amazon. C'est un refrain grec approprié compte tenu de Roritor, un peu comme Amazon,abuse et contrarie les travailleurspour en tirer le plus de profit possible. Don se demande même si Roritor est un lieu de travail toxique alors qu'un stagiaire se bat contre Marv pour son divertissement. Aussi méchant que soit Don, ses pas de danse sont d'une beauté comique. Fais-moi tourner, Marv !
En envoyant des citoyens justiciers, McKinney se lance dans une vague patrouille de nuit, parce que « quelque chose ne va pas dans le quartier » et « quelqu'un devrait faire quelque chose ». Il rencontre sa disparition non pas à cause de gens qui jettent des téléviseurs en parfait état, qui orthographent mal des panneaux ou gardent leurs chats en vie trop longtemps, mais à cause des pinces à barbecue d'un autre patrouilleur. Surprise, surprise. L’état d’esprit du complot n’a mené ces patrouilleurs nulle part.
«Aconselhamento de Casais» est le conseil de couple le plus sexy jamais entendu. Même des amants aussi passionnés que Francesca Fiore de Thompson et Bruno Puntz Jones de Foley ont parfois besoin d'aide. Le thérapeute de McDonald's fait une suggestion excitante : pré-sexe avant leur véritable rapport sexuel pour se détendre. Fidèle à l'ambiguïté de la femme fatale Fiore, le meilleur gag est le décor qui change constamment de lieu – de Paris à New York en passant par un front de mer. Ça te donne envie de plus Fiorepouvoir, mais au moins ce sont les préliminaires.
Que se passe-t-il, ce navet ? De tous les personnages des enfants qui reviendront, seul quelqu'un sur "le pot" 300 fois aurait pu voir la seconde venue deTaddli, l'homme-enfant vertueux de McKinney issu d'un cas isoléSamedi soir en directsketch en 1996. Avec sa chaise rose magique de « Leçons de connaissances », Taddli explique aux imbéciles (y compris la star invitée Jay Baruchel) comment vivre vraiment leur meilleure vie : ne pas fumer, oui recycler, danser uniquement le mardi et fixer des normes élevées. .
La descente d'AT & Love vers l'appropriation culturelle est une longue marche (surtout en chaussures de clown) avec une touche amusante. Danny Husk de Thompson affiche avec confiance ses nouveaux coups de pied de cirque dans le bureau pour ensuite être licencié par le patron de Foley pour appropriation culturelle. Le plaignant ? Nul autre qu’un Bingo le Clown très énervé. Cela montre la gamme de personnages profonds que les enfants sont prêts à ramener pour éteindre le présent – Seltzer et tout. De plus, le patron se fait finalement virer pour avoir porté des sabots hollandais. Cependant, leurs bêtises racistes à la sortie tombent à plat, nous devons donc nous ranger du côté de Bingo ici.
"The Curse" fait plus de mise en table pour le revival que de coups de poing, mais l'attention portée aux détails par les enfants plaira aux fans de longue date. Grâce à une vente VHS à 1 $, le film culte des enfants,Bonbons au cerveau,enfin le seuil de rentabilitéetmet fin à la malédiction, permettant à Don et Marv de ressusciter les enfants eux-mêmes. C'est une pure joie de voir Paul Bellini réveiller la troupe des tombes mêmes où ils ont été enterrés en 1995 – alors même que les enfants se rendent compte que leur stock de gentillesse a considérablement diminué en 27 ans. Comme le plaisante Bellini dans sa serviette blanche emblématique, vous l’avez demandé.
Dans « Cliffhanger », les enfants se moquent du spectre de l’interférence des producteurs – en particulier de la pression exercée pour écrire un cliffhanger pour séduire le public de la génération Z. Leur réponse ? Un méta-esquisse qui n’ose réaliser ni l’un ni l’autre. Nous commençons par la troupe qui étudie un adolescent en cage dans son laboratoire en riant devant son smartphone. Le personnage intense de McKinney souligne un paradoxe troublant entre la comédie et la recherche : la comédie passe du conflit à la résolution, mais un cliffhanger retient ce bouton. VolontéLe Les enfants dans le hallavoir une saison sept ? La troupe sera-t-elle annulée littéralement et/ou culturellement ? Tout le monde va-t-il enfin arrêter de dire « cheugy » ? À suivre!
Les amies secrétaires Cathy et Kathie sont de retour, se retrouvant avec vertige au bureau pour la première fois depuis des années. Les épouses de Thompson et McCulloch ont l'honneur doux-amer d'envoyer le dernier fax – pas seulement à AT & Love mais, apparemment, à la planète entière. Juste au moment où leur bavardage devient long, les enfants décrochent l'or bizarre en coupant McDonald et Foley habillés en extraterrestres grotesques célébrant joyeusement la fin du système de défense des télécopieurs de la Terre avec un ordre de grève.
Errrrrradicateur ! Après un horrible accident de squash, l'antagoniste masqué de McCulloch se réveille d'un coma de 20 ans pour entraîner une nouvelle génération d'adversaires à sa perte. Parmi eux, Vance Banzo et Guled Abdi du très drôle groupe de sketchs de TorontoTallBoyz II Hommes(leur propre spectacle, réalisé par McCulloch, vaut votre temps). Dans l'une des rares références directes à la pandémie des enfants, l'Eradicator confond les masques de tout le monde avec un signe de son impact sur le public amateur de squash. Vous serez amusé, voire éradiqué.
Se déroulant en 1975, « The Professor » met en scène un couple gay en pleine crise très sexy. Thompson et Foley révèlent au professeur titulaire de McKinney et à McDonald qu'ils ont des problèmes relationnels parce que... halètement ! - unfemmes'est interposé entre eux. Foley joue le double rôle d'amant tumultueux de Thompson et de nièce suédoise du professeur qui ne peut parler qu'avec des obscénités. Elle pourrait être son propre sketch, mais à la manière des enfants, « Le professeur » est une orgie de plaisir à plusieurs niveaux.
Parmi ses talents crétins, McDonald excelle à se plaindre et à rendre un seul mot drôle. « Lukewarm » combine les deux dans le parfait personnage de McDonald : un baigneur difficile qui ne recule devant rien jusqu'à ce que son surintendant rende enfin l'eau de son bain « chaud ! » La quête effrénée de McDonald's pour la trempette parfaite est poussée plus loin par la star invitée Eddie Izzard, qui incarne de manière hilarante un réparateur plus intéressé par le saut dans la baignoire que par le travail d'entretien réel. Le camée d'Izzard est si amusant qu'il vous donne envie que les « Amis des enfants dans la salle » ne soient pas relégués au statut distant.
Foley joue le rôle d'un successeur spirituel sarcastique de son « Bad Doctor » – doté de quelques qualifications supplémentaires. Il dit fièrement au futur couple de McDonald et Thompson que sa moyenne de chutes est impressionnante de 39 pour cent (sur 100 bébés accouchés, seuls 39 d'entre eux tombent par terre). "Drop Average" donne lieu à des burlesques et à des plaisanteries glissantes - avec Foley prenant au lasso leur nouveau-né par le cordon ombilical pour maintenir ses statistiques à un niveau élevé. C'est le meilleur faux cinéma pour bébés depuisTireur d'élite américain.
« 60 on the Pole » présente les cinq enfants jouant à des strip-teaseuses gériatriques au mieux de leurs capacités, un exploit de comédie physique. Dans leur terrain de jeu sexagénaire et salope, les lignes fixes et les rubans à mesurer sont des symboles phalliques, les téléviseurs et les télécommandes par câble sont des jouets sexuels, et les pièces d'un dollar et d'une pièce de deux dollars du Canada sont d'une tendresse mortelle lorsqu'elles sont lancées sur les pauvres vieux. Tandis que les couilles de McCulloch pendent bas, les répliques des Kids et de leurs fans (« C'est une figure paternelle etaune figure paternelle ! ») tirez haut.
Intelligemment tourné comme un film amateur sur smartphone, « Fran et Gordon » réunit Gordon de McCulloch et Fran de Thompson pour une surprise du 40e anniversaire de mariage : Gordon jure de porter enfin Fran au-delà du seuil. Cela se retourne contre lui avec toute la romance d’un tacle de football – s’intensifiant avec le couple transporté dans ses ambulances. Fran et Gordon tentent de maintenir la romance vivante dans le lit d'hôpital avec du bon sexe propre au genou, mais ils sont encore une fois déjoués. Les interruptions de Foley alors que leur fils perpétuellement adolescent, Brian, donnent lieu à de bons coups de poing, tout comme une apparition de voisinage deLa commodité de Kimla star Paul Sun-Hyung Lee.
Pas de flics à Pride. Surtout pas ces cochons idiots. Les Kids ont le don de révéler des vérités sociétales par l'absurdité, et ils n'ont pas épargné la police depuis près de 40 ans. McCulloch et McKinney réintègrent leurs garçons en bleu pour nous donner encore une autre raison pour laquelle les flics ne sont pas les bienvenus : leur marche est nulle. McCulloch agite maladroitement ses bras et sashays ses hanches, incitant McKinney à démontrer une «meilleure» marche menton vers le bas, poitrine dehors, ventre en premier, qui est exponentiellement pire. Comme Butch l'a dit un joursur les marches, nous n'avons même pas besoin de flics.
Deux mots : pistolet invisible. Le tour d'action de McKinney avec des « armes » hilarantes est moins un sketch, plus un film de Michael Bay. Dans « Assassin » (accent mis sur lecul), son alter ego reçoit l’ordre de tuer quiconque ose prononcer la blague merdique « Il a dit doo doo », se retournant finalement contre son propre patron aux toilettes avec un couteau invisible. Le travail sur les personnages de McKinney est en pleine vigueur, vous faisant presque croire que son tueur à gages bourru et son patron qui pleure sont deux personnes différentes. Regarder son cul-cul passer par des déguisements sans fin – du maître de piste à la star du baseball – est également un délice.
Icône gay Buddy Coleoccupe le devant de la scène dans « The Last Gloryhole », la version brutale de Thompson du connard du cercle des condos de Toronto. Après avoir découvert que son ancien repaire de bains publics est victime de la gentrification, Buddy accepte d'aider son dernier trou de gloire magique et parlant à devenir un monument national grâce à l'aide de son amie, la reine elle-même. L'impression de Liz de Thompson est toujours parfaite, récitant un discours commémoratif qui palpite de jeux de mots. Complet avec Paul Bellini, « Montero (Call Me by Your Name) » de Lil Nas X et le souhait de Buddy devenu réalité, « The Last Gloryhole » laisse une impression durable. Un « déjà vu-vu » en effet.
« Imaginary Girlfriend » met en scène McDonald et Foley faisant ce qu'ils font le mieux : se chamailler fébrilement à propos des absurdités du quotidien. Ici, Foley pense que sa petite amie imaginaire le trompe et découvre une liaison entre sa femme imaginaire et McDonald. "Imaginary Girlfriend" fonctionne aussi longtemps grâce aux éclairages mélodramatiques et à l'engagement inébranlable du couple à traiter les frivoles avec sérieux - en particulier la réplique du moment de vérité de Foley : "Vous avez imaginé ma petite amie imaginaire ?!"
Si tu es toujoursje pense à Tony, c'est le croquis pour vous. Thompson et McKinney font revivre leurs clients d'hôtel étourdis et déprimés pour un nouveau dilemme amusant : trouver la volonté de quitter le canapé et de prendre leur iPad pour commander des bonbons. Comme toujours, Sylvie et Michelle sont magnifiquement, désespérément et séduisantes, piégées dans leur ornière. Même Jean-Pierre de Foley ne peut pas les sauver – ses jambes ont rétréci de façon comique après des mois passés à se prélasser sous ses amants. Contrairement à ce tragique ménage à trois, le redux de « Hôtel La Rut » réussit à éviter la monotonie. En parlant de Tony…
C'est un bébé haineux et un sketch hilarant. Foley et McDonald sont impatients de rencontrer le nouveau-né de McCulloch et McKinney, mais ils sont repoussés par l'immense obscurité qui irradie de leur enfant emmailloté. McDonald et Foley se surpassent en énumérant toutes les raisons pour lesquelles ils ne pourraient jamais s'occuper des enfants de l'enfer de McKinney et McCulloch – de la vente de DIU à la consommation de méthamphétamine. "The Baby" présente les enfants dans une excellente forme d'écriture avec des répliques hilarantes, notamment "Oh, vous n'êtes pas des drogués de méthamphétamine" de McCulloch ! Non, vous l’utilisez socialement et seul dans vos voitures – comme nous le faisons tous.
L'une des plus grandes forces des enfants est de transformer un principe simple en art surréaliste. "Flags of Mark" est un ajout important à leur liste cinématographique, transformant la lutte pour trouver des amis dans une foule en une aventure avant-gardiste avec des danseurs interprètes. La tête narrative de McKinney flotte au-dessus de la scène, dans une splendeur mégalomane, distribuant des drapeaux de Mark aux amis de Mark afin qu'ils puissent tous parler de la grandeur de Mark. Thompson, McDonald, McCulloch et Foley sont des dévots hystériques – se tordant dans un enfer abstrait en noir et blanc et se cognant les coudes pour l'amour de Mark. Cette bousculade est une folie autant que géniale.
« Nous allons avoir un bébé » est une poupée russe délicieusement tordue. Foley et la star invitée Catherine Reitman sont horrifiés de découvrir qu'ils n'attendent pas seulement un garçon mais un garçon souris lors de leur soirée de révélation du genre. Nous découvrons bientôt pourquoi grâce à un flash-back incroyablement maudit sur une souris à côté d'un vibromasseur taché au moment de la conception. Mieux encore, il s'avère que ceciMaury-une vignette digne d'intérêt est encore une autre longue histoire de Gavin, le personnage enfantin de McCulloch qui est toujours aussi ennuyeux qu'adorable. C'est une sacrée histoire d'origine Mickey Mouse et un rafraîchissement d'un personnage classique de la troupe.
Les enfants ont présenté en avant-première «La tarte des gourmands» lors de leurPanneau SXSW, où Thompson a révélé qu'il avait dû se battre pour obtenir le croquis. Dieu merci, il l'a fait, car sa suite et celle de McKinney de « Dipping Areas » sont tout simplement superbes. Le personnel du restaurant, obsédé par les desserts pour enfants, est de retour et consterné que le client de McDonald's continue d'appeler sa « tarte de bleu-berry sauvage ». une tarte. L'horreur ! Avec la plus grande prétention, les serveurs réfléchissent à leurs options, notamment lapider McDonald avec des fromages artisanaux ou incendier l'endroit. Il s'agit d'un mélodrame exagéré rendu encore plus drôle par la production - de la préparation de tarte au ralenti de Thompson aux signaux musicaux d'un feuilleton.
McKinney brille dans le ridicule de « My Card ». Incarnant un dandy d'antan désireux de se faire des amis moustachus, McKinney continue d'échanger des cartes de visite avec des hommes dont les chatouilles surpassent les siennes – pour ensuite constituer une liste de passoires à soupe meurtrières.À qui appartient cette ligne, de toute façon ?Le roi Colin Mochrie joue le rôle d'un flic de plus en plus en colère faisant irruption dans la maison de McKinney pour l'informer que sa carte a été découverte sur un autre tueur fantaisiste. Pas depuisPsycho américainLes cartes de visite ont-elles vu autant de splendeur dramatique.
L’un des points forts de McDonald et Foley est de se moquer de la comédie à sketchs elle-même. « Antique » s'effondre à merveille sur lui-même, passant de personnages d'antiquaires marchandant un sketch de McDonald en VHS au personnage de Foley réalisant qu'il est, en fait, Dave Foley dans un sketch de Kevin McDonald. McDonald commence à lire son propre scénario à voix haute, savourant son amour de tout ce qui est autoréférentiel, en remuant les doigts et à voix haute et folle. C'est une sorte de suite de « Raise », un autre duo de Foley et McDonald, dans lequel leurs personnages sont piégés dans un sketch parce que Foley a oublié d'écrire une fin. Cette folie ici est la raison pour laquelle McDonaldc'est grand en France.
Alors que le titulaire Super Drunk ne gagne que parfois, McCulloch le fait certainement dans cette aventure alcoolique en trois actes. C'est une entrée digne d'intérêt dans les rôtis des enfants sur les pères alcooliques - de « Daddy Drank » à « Becoming a Man ». Ici, McCulloch incarne un père divorcé deux fois qui acquiert une super force lorsqu'il est super ivre, luttant contre le crime (à moins qu'il pisse) avec toutes les fioritures comiques de l'époque d'Adam West.Batman. Le bien-aimé Headcrusher de McKinney revient comme le principal méchant menaçant d'écraser « le seul monument de Toronto », la Tour CN. Contre toute attente et, certainement, son foie, Super Drunk sauve la mise.
Attention, « Pear Dream » ! « Bananes » est un cauchemar exceptionnel. Thompson parvient à organiser une fête à la maison, à l'exception de McDonald, qui accuse Thompson d'avoir fait en sorte qu'une quantité excessive de bananes ne mûrissent pas pour empêcher le Banana Demon de Trafalgar 7 de frapper. Thompson admet sa véritable motivation, mais hélas, lui et McDonald oublient le bon arrangement de banane et finissent par invoquer un grand nombre de démons banane. Avant que vous vous en rendiez compte, Thompson est condamné à divertir encore un autre groupe de créatures exigeant de la bièrebièrebière ! « Bananas » est tellement hilarant que vous aurez envie d'être écrasé le jour du Démon.
« Money Mart » est la deuxième esquisse du renouveau — se révélant comme la réponse des enfants à la question « Vont-ils encoreallerlà?" Laissez les bites frontales de Foley et McDonald dissiper tout doute. Ils jouent aux voleurs avec une idée absurde pour vaincre la chaleur : se mettre nus pour éviter la chasse à l'homme des suspects habillés. Dès que le duo de flics stupides formé par McCulloch et McKinney revient à l'écran, vous réalisez que les criminels ont réellement une chance de s'échapper. Grâce à leurs dialogues acerbes et à leur absurdité croissante, les enfants parviennent à élever un gadget nu au rang d'or de la comédie.
Entrez "Va dans ce putain de métro, putain!" dans le canon des plus grandes lignes de Shakespeare. McKinney et Foley figurent dans l'histoire surréaliste d'un Stan qui ramène le barde à la vie seulement pour que Shakespeare devienne son connard de colocataire. Mieux encore, Foley vitbousillerdont la résurrection se heurte bientôt à du sang et des tripes jaillissant de son, euh, manque d'appendices. Le Shakespeare pour enfants est un or chaotique dégoûtant qui devient de plus en plus ridicule à chaque tournant. Même Menudo n’est pas en sécurité.
CommeBonbons pour le cerveauspectacles, McDonald et chats est un combo gagnant. Cookie et M. Sparks sont les noms trompeusement adorables de ses chats meurtriers, qui ne reculeront devant rien jusqu'à la mort de leur propriétaire solitaire et perdant. McKinney fait une excellente imitation de McDonald – seulement pour rencontrer son créateur face contre terre dans un bac à litière. Thompson et McCulloch jouent un duo de flics et volent presque la vedette avec leurs plaisanteries. C'est « All Cops Are Bastards » et « All Cats Are Beautiful ».
On dit que la comédie équivaut à une tragédie plus du temps, mais "Ambumblance" plaide en faveur de grands rires dès que l'ambulance arrive. Ou, plutôt, "l'ambulance". McKinney joue un pop-pop qui s'effondre en poursuivant son petit-fils autour d'un arbre. Pop-pop insiste sur le fait qu'il a besoin d'une «ambulance», ce qui conduit à une confusion hilarante entre l'enfant (adorablement joué par Lucas Nguyen) et les enfants. La comédie physique de McCulloch et Thompson est de premier ordre. Alors enfilez vos chaussures, enfilez votre pantalon et chantez « Ambumblance » !
Désolé pour le reste de l'humanité, mais un avenir post-apocalyptique a donné naissance à la meilleure performance dramatique de Foley de la série. Comme l'animateur de radio peiné deMotormouth le matin, le DJ de Foley fait de son mieux pour vanter les survivants d'un attentat à l'ADN avec ce qui semble être son seul disque restant :Le succès folk-pop de Mélanie en 1971, "Brand New Key.» C'est une goutte constante d'humour sombre à travers le plafond du bunker qui capture l'esprit du temps à la manière des enfants. Nous sommes tous le DJ de Doomsday. Piégé dans un purgatoire nostalgique de la fin du monde.
« Politique en matière de masturbation » est l’une des meilleures satires de notre vie enchaînée à Zoom – incroyablement drôle même deux ans après le début de la pandémie. Embrocher des masturbateurs comme ceux employés par CNN sur le lieu de travailJeffrey Toobin, AT & Love révèle qu'il dispose de la technologie pour alerter l'intégralité de l'appel Zoom lorsque quelqu'un le détourne. Tout se retourne rapidement contre Danny Husk de Thompson, de plus en plus excité, ce qui conduit à une fin culminante dans tous les sens du terme. L'actrice Hannan Younis mérite le mérite d'avoir égalé l'intensité comique des enfants allant en ville. Tous ceux qui sont en faveur du vol en solo mais en formation, dites « Oui ».
