Emerald Fennell s'explique

Jeune femme prometteuse est un film remarquablement froid. L'histoire est centrée sur la glissante Cassandra « Cassie » Thomas de Carey Mulligan. Le jour, elle travaille dans un café couleur bonbon. La nuit, elle fait semblant d'être ivre dans des bars faiblement éclairés, rentrant chez elle avec des hommes enthousiastes uniquement pour intimider et menacer ces gars soi-disant gentils – interprétés par Adam Brody, Christopher Mintz-Plasse et Sam Richardson – qui sont enclins à proposer des femmes. temporairement incapable de donner son consentement. Cassie est alimentée par la culpabilité et le chagrin suite à la mort de sa meilleure amie, Nina, décédée à la suite d'un viol documenté commis par l'un de leurs anciens camarades de classe de médecine. [Attention : spoilers à venir.]

À bien des égards,Jeune femme prometteusecherche à donner une nouvelle forme au genre viol-vengeance. Cela n'est jamais plus évident que danssa fin horrible et exaltante. Le changement le plus notable ? Notre héroïne ne survit pas.Jeune femme prometteuseest un film épineux pour cette raison et bien d’autres. Sa bande-son aux accents pop et sa conception de production aux couleurs vives démentent la violence au centre de l'histoire. Mais sa décision de ne pas formuler de conclusion cathartique a déclenché la plupart des conversations animées.

Peu de temps aprèsJeune femme prometteuseprésenté en salles (et avant que le film ne soit lancé pratiquement à la demande), Vulture s'est entretenu avec la scénariste et réalisatrice londonienne Emerald Fennell - auparavant showrunner deTuer Evede la deuxième saison, ainsi que l'actrice derrièreLa CouronneCamilla Parker-Bowles de - qui traverse actuellement une pandémie mondiale aux côtés de son mari et de son nouvel enfant. Nous avons discuté de la façon dont elle est arrivée à une finale aussi compliquée, du paysage visuel plus vaste de son nouveau film et des contes de fées et des fables qui inspirent sa narration.

Je suis vraiment curieux de connaître la genèse de cette idée d'histoire et quels fils sont venus en premier. Était-ce Cassie qui bouleversait les attentes de certains gars sympas ? Était-ce son personnage plongé dans un traumatisme ? Où est née cette idée et comment s’est-elle développée ?
Je ne travaille pas vraiment de manière conceptuelle, ni même de manière genre. En général, ce qui se passe, c'est que je pense à quelque chose depuis un moment. J'ai réfléchi au consentement, au genre de culture libertine dans laquelle j'ai grandi, et au genre de « failles » qui sont exploitées pour profiter des femmes et de leur corps. C'était quelque chose, dans un sens très général, auquel j'avais pensé et dont j'avais parlé avec tous mes amis. Mais avec ce film, le premier moment était – comme c’est ce qui m’arrive habituellement – ​​une scène très spécifique. La scène spécifique était une fille ivre sur un lit, se déshabillant et disant, ivre : « Qu'est-ce que tu fais ? Que fais-tu?" Et puis s'asseoir sobre et dire : « Qu'est-ce que tu fais ?

Ce genre de moment est arrivé assez complètement. Je suppose qu'à partir de là, je savais qui était Cassie et peut-être quel serait le film. Je m'intéresse aux westerns, aux road movie et au genre vengeance, et en particulier, je pense, au fait de centrer les femmes et d'essayer de se demander quoi… Pour moi, c'est toujours comme,Que ferais-je ? Que pourrais-je faire ?Je ne saurais probablement pas où trouver une arme à feu, et je ne me ferais probablement pas confiance en une. Je pense que c'est la raison pour laquelle les femmes ne recourent pas à la violence, et cela se termine très rarement bien lorsqu'elles le font. Mais que pouvais-je faire ?

Et je pense que c'est ce qui m'intéresse toujours. C'est comme,Okay, eh bien, ce que je pourrais faire, c'est baiser avec les gens. Je pourrais leur faire peur. Mais il faudrait que ce soit d’une manière beaucoup plus psychologique et existentielle.Et donc c'était en quelque sorte la racine du problème, peut-être : comment écrire un film de vengeance qui ressemble à quelque chose de réel et qui est basé sur un traumatisme et un chagrin réels ? Parce que je suppose que l'autre chose avec le [genre] de vengeance dont nous ne parlons pas beaucoup, c'est la vengeance et la vengeance n'est pas de bonnes choses. Et je pense que ce qui a toujours été intéressant chez Cassie, et particulièrement dans la façon dont Carey l'a jouée, c'est qu'elle a juste fait quelque chose que je n'ai jamais pu faire de ma propre vie et a simplement dit : « Va te faire foutre. Allez vous faire foutre, tout le monde.

Ouais, il y a quelque chose de puissant dans un bon « Fuck off » et dans le fait de vraiment s'en tenir à ses armes. Ce qui est très difficile, surtout pour les femmes.
C'est dur, et c'est dangereux, non aussi ?

Mm-hmm. C'est.
Cela vous rend très vulnérable. Encore une fois, c'est quelque chose qui, à mon avis, n'a pas été vraiment exploré. De la même manière que si quelqu'un s'approche de vous dans un pub et vous dit « Hé » et, je ne sais pas, vous pince le cul ou autre. Vous vous retournez et dites « Va te faire foutre », et ils disent : « Putain de salope. Qu'est-ce que vous avez dit?" Regardons ce qui se passe lorsqu'une femme se venge et voyons comment le monde prend cela.

J'aime étudier la façon dont les femmes luttent et décrivent la colère dans les films. Pouvez-vous parler un peu plus de la colère de Cassie et de ce que vous vouliez communiquer ? Parce qu'il y a quelque chose de vraiment intéressant dans la façon dont la colère des femmes est juste dans ce film, même si c'est finalement assez dangereux de vivre comme ça, alors que la colère des hommes s'avère très destructrice et surprenante et peut survenir à tout moment.
Je pense que tu as raison. C'est là la peur : le problème avec la colère des hommes, c'est qu'elle peut, comme vous le dites, venir de nulle part. Cela a tendance à être le cas – je dirais d’après mon expérience, et certainement en parlant de choses comme celle-ci dans le contexte de ce film – cela a tendance à se produire lorsque vous touchez un point sensible. C'est un film sur des hommes qui ne se considèrent pas comme des agresseurs, qui le sont bien plus… Si le prédateur suprême est une sorte de lion, [alors il y a les] hommes qui sont peut-être des chacals, qui rôdent en quelque sorte. autour de saisir les opportunités quand ils les voient et aussi de se cacher sous le couvert d'une culture qui permet cela depuis des années.

C'est donc le genre de choses qui m'intéressent, ce sont ces gens qui pensent simplement :Oh, c'est bien.Mais il est étonnant de voir à quel point les gens deviennent en colère lorsque Cassie ou l'un d'entre nous pose une question simple, et à quel point cela les met sur la défensive. C'est tellement difficile de parler de ce genre de choses. Il y a certainement différentes choses qui me fascinent. Cela alimentera sa colère, mais tout ce que Cassie veut, c'est des excuses et une reconnaissance que quelque chose n'allait pas. C'est vraiment le but de son voyage. C'est un voyage où elle offre la rédemption ou la punition. La rédemption ne peut venir qu'avec des excuses et une reconnaissance, et il est tellement intéressant de voir comment les gens ne la donnent pas. Que leur défaut est la défensive et la colère, et que cela peut parfois se transformer en quelque chose de beaucoup plus effrayant et physique.

Quant à la colère de Cassie, je suppose que, encore une fois, c'est ce genre de chose qui me fait penser à beaucoup d'exemples de colère féminine de ce genre. Nous voyons beaucoup de badassery avec le fouet, ce qui ne me dérange pas. J'aime aussi tout ça. Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de place pour cela ou que ce n’est pas incroyablement cathartique, agréable et amusant. Mais la colère chez n'importe qui – mais je suppose plus particulièrement chez les femmes – n'est ni sexy ni glamour, vous savez ?

C'est vrai.
[La colère est] horrible. Il prend en charge tout le reste. Plutôt qu'une blessure par balle, c'est comme un ongle incarné. Il est toujours là, partout où vous allez. C'est en grande partie ce dont Carey et moi avons discuté. La racine de son voyage était vraiment son amour pour Nina et le chagrin qu’elle ressent là-bas. Mais aussi pour moi, en l'écrivant, je regardais beaucoup les cycles de libération addictifs et autodestructeurs, puis le dégoût de soi, qui ramène ensuite au besoin de faire la chose, de faire la chose, de se sentir invincible, puis de revenir immédiatement en arrière. dans la colère, le dégoût de soi.

Mes amis disent probablement que je suis assez grossier et ennuyeux sur beaucoup de choses et que je suis définitivement enclin à déclamer. Mais je pense que la vraie colère, la vraie colère, me fait me sentir malade, vraiment malade. Ce n'est pas quelque chose que je… Pour moi, ce n'est pas agréable et le fait de le libérer n'est pas agréable. C'est effrayant.

Quand il s'agit de la colère des femmes à l'écran, je pense qu'il y a une actrice qui, selon moi, a vraiment compris, et c'est Bette Davis. D’une certaine manière, toute sa carrière a consisté à l’explorer et à montrer à quel point cela pouvait être méchant. Elle a joué… je déteste ce motdéplaisant,mais elle a joué des connards qui n'étaient pas des gens sympas. C'est ce qui est intéressant avec Cassie. Elle prend ces décisions, et tu te dis,Merde, ma fille. As-tu vraiment fait ça ?Et je pense que cela exploite à la fois l’attrait de la colère et ses inconvénients. Ce film bouleverse vraiment nos attentes avec le genre viol-vengeance. D'un côté, ce n'est pas la femme lésée qui se venge mais son amie. Et puis en plus de ça, la colère de Cassie est davantage alimentée par sa culpabilité que par autre chose. Y a-t-il des tropes de genre que vous vouliez éviter ou bouleverser spécifiquement en traitant de ces idées ?
Absolument. Je veux dire, encore une fois, c’est un genre que, comme beaucoup de gens, j’aime et que je trouve très captivant et, à bien des égards, cathartique. Je ne pense pas qu'aucun d'entre nous ne soit à l'abri d'une femme qui provoque sérieusement un bain de sang majeur. Cela va être incroyablement satisfaisant. [Pourtant] cela n'a jamais eu de sens pour moi que quelqu'un entreprenne nécessairement un voyage de vengeance pour elle-même. Je pense que ce que Cassie veut vraiment, c'est essayer de l'améliorer. Et tu ne peux pas, tu sais ? Vous ne pouvez pas. Cela me semblait donc très réel. Je ne voulais pas que [le vengeur] soit un parent [de Nina] parce que cela me paraissait trop simple. Mais j'ai une meilleure amie comme Nina, avec qui je suis amie depuis l'âge de quatre ans. Je pense que tant de femmes ont cette amitié, et c'est quelque chose que le monde ne reconnaît peut-être pas. Pour Cassie, une partie du chagrin, outre la culpabilité qu'elle ressent parce qu'elle n'était pas là, est la culpabilité qu'elle ressent parce qu'elle ne peut pas y remédier. [Avec] les activités récréatives nocturnes qu'elle fait avant que son véritable voyage personnel ne commence, je pense qu'elle espère qu'elle fera un changement quelque part, vous savez, homme par homme.

Je peux voir ça.
En ce qui concerne le scénario, je pense qu'il est difficile d'en parler parce que, bien sûr, une grande partie du film repose sur les attentes des gens et les subvertit en quelque sorte. Je pense que nous avons beaucoup d’attentes. Ôh, ça va arriver. Oh, il va le faire… Oh, elle va…Et puis,Oh non, ça n'est pas arrivé. D'accord, il n'a pas fait ça et elle était sobre. D'accord, très bien.La scène suivante :Oh, il y a du sang sur sa jambe. Oh non. Est-ce du sang ou du [ketchup] ?C'est comme,Oh, mais l'a-t-elle fait ?C'est donc ce genre de chose. Je pense que c'est vraiment amusant parce que je suis obsédé par les films et je les adore. J'aime ce genre de choses parce que je trouve cela extrêmement agréable, avoir l'impression de savoir ce que je vois et découvrir ensuite que ce n'est pas le cas. Structurellement, c'est plutôt génial, surtout pour réaliser un film à très petit budget en 23 jours.

Oh, putain. C'est rapide.
Oui, ça a été assez rapide. Mais vous y regardez et la façon dont ces films ont tendance à être structurés – pas toujours, mais quelque chose commeTuer Bill, peut-être – ils ont des coups de pied arrêtés. C'est très utile parce que vous pouvez alors avoir ces scènes à deux mains, qui sont toujours, pour moi, le type de scènes les plus excitantes dans les films. Vous pouvez demander à Alfred Molina de venir passer une journée, à Connie Britton ou à Alison Brie. N'importe lequel de ces gens que je n'aurais jamais pensé avoir dans un million d'années, mais à cause de la structure d'un film comme celui-ci, vous avez soudainement la capacité de mendier, d'emprunter et de voler un peu plus.

En ce qui concerne le casting, en ce qui concerne les «méchants» avec lesquels Cassie baise, faute d'un meilleur terme, j'ai trouvé que les choix d'acteurs étaient vraiment bons. Surtout Adam Brody. C'est un tel béguin pour le millénaire, et donc on s'attendrait à quelque chose de différent de [son personnage]. Est-ce quelque chose auquel vous avez beaucoup pensé ? À quoi aviez-vous pensé lorsque vous essayiez de trouver les bons hommes pour cette histoire et de jouer avec les attentes des gens ?
Je pense qu'il y a énormément de plaisir à voir des gens qu'on aime depuis longtemps faire quelque chose auquel on ne s'attend pas, et voilà. Mais aussi les trucs, les choses très spécifiques, je pense, quiJeune femme prometteuseJe parle de gens qui ne savent pas qu'ils sont mauvais. Il s'agit des gars avec qui vous êtes amis, des gars qui sont mignons et avec qui vous pourriez rentrer à la maison. Il s'agit d'appartements dans lesquels nous nous sommes tous retrouvés, par gré ou par escroc.

je pense queJeune femme prometteuse,pour moi, cela a toujours été une question d'allégeance, de savoir à qui vous faites confiance et à qui vous êtes prêt à accorder le bénéfice du doute. Il était donc très important de s'assurer que chaque acteur et actrice [était une personne que vous aimez implicitement], comme Alison Brie et Connie Britton également. Deux personnes en qui vous auriez confiance, en tant que public. Et puis Sam Richardson et Christopher Mintz-Plasse, tous ces acteurs incroyablement gentils, des acteurs bien-aimés. C'est là que c'est difficile. C'est là que c'est compliqué, parce qu'on demande au public de se ranger du côté du protagoniste, qui est bien plus énigmatique et bien plus compliqué que ces gens que nous aimons tous, qui semblent être des gars plutôt simples.

Dans la scène d'Adam Brody, il s'agit essentiellement de la scène d'ouverture d'une comédie romantique entre frères. Du genre : « Tu dois la ramener à la maison », puis elle rit de ses blagues. Peut-être y a-t-il un lien ? Il retourne un peu maladroitement à son appartement, nettoie toute la merde de son sol parce qu'il n'attendait personne. Et il lui parle. C'est comme s'il pensait qu'il était dans une comédie romantique. Il pense qu'ils sont connectés, mais elle n'a pas vraiment dit un mot. Là encore, vous regardez beaucoup de films et la femme ne parle pas beaucoup de toute façon, vous savez ?

Ouais, ouais.
A quel moment doit-on le recadrer ? C'est ce qui me passionne dans tout ça. Dans un autre film, ils se réveillent : « Oh, je ne me souviens pas de ce qui s'est passé la nuit dernière. Gênant »- et ensuite ils passent un long week-end de brunchs et de promenades le long de la rivière où ils tombent lentement amoureux, vous savez ? C'est un autre film. Le problème, c'est que tout dépend de ce que vous attendez. C'est la façon dont vous vous considérez comme le protagoniste de votre propre vie. Tout le monde se voit sous un jour complètement différent de celui de Cassie, et c'est pourquoi elle est si brillante et si effrayante.

Ouais, cela m'amène en fait à quelque chose sur lequel j'avais vraiment envie de vous poser des questions. Parce que le film est très conscient de certains tropes de la comédie indépendante-romantique du début des années 2000, comme avec l'arc auquel nous nous attendons quand Adam Brody apparaît. Cela aurait pu être un film complètement différent de cette ouverture ; tu as tout à fait raison. Mais pouvez-vous nous parler un peu de la conception de l'histoire d'amour entre Cassie et Ryan (Bo Burnham). J’ai particulièrement aimé le moment « Stars Are Blind » dans la pharmacie éclairée au néon. Je me demandais si vous parleriez simplement de la conception de leur romance, de ce dont vous vouliez traiter et peut-être des films auxquels vous faisiez consciemment référence ou que vous bouleversiez ?
Ce qui est si troublant chez Ryan, c'est qu'il lui offre non seulement une chance de bonheur, mais aussi le soulagement – ​​de la part de ses parents et d'elle-même – qu'elle puisse aller bien. Pour le public, nous voulons qu’elle soit heureuse et nous l’aimons. C'était vraiment important. Mais il était également important que Ryan soit quelqu'un qu'elle connaît du passé. En le rencontrant, il lui apporte des informations qui l'obligent à regarder la chose qu'elle n'a pas regardée depuis des années et des années car elle sait que si elle la regarde directement, alors elle est impuissante à la contrôler. Je pense que c'est le problème avec Cassie. Y a-t-il une raison pour laquelle elle n'a pas recherché le nom d'Al Monroe sur Facebook ? C'est parce que si elle le fait, elle est foutue, et il est foutu, et tout est foutu. Comme toute toxicomane, elle s'auto-médicamente en allant dans des clubs, en faisant son truc, et cela maintient les choses sous la surface. Mais une fois que les vraies choses sortiront, je pense qu'elle sait que ça va être difficile.

C'est tellement intéressant d'en parler aux gens après, parce que beaucoup de gens pensent qu'elle n'a pas pris la bonne décision, et en fait, il y avait encore de l'espoir [avec Ryan]. Encore une fois, c'est comme, à quel moment pardonnez-vous ? Où vient le pardon ? Quand lâche-t-on les choses ? Pour moi, dans le film et je pense dans la vie, le pardon est, je l'espère, toujours accessible à ceux qui le demandent. Mais personne ne le demande [dans le film], sauf une personne.

Il faut admettre la vérité. Il faut faire face à ce qui s'est réellement passé et faire face à qui on est vraiment, ce que je pense que beaucoup de gens dans la vie ne font pas.
Bien sûr.

Je pense que les gens préfèrent vraiment ne pas avoir conscience d’eux-mêmes.
C'est une autre facette alarmante de ce film : nous, en tant qu'humains, avons tendance à oublier et à vivre dans le déni, je pense, plutôt que, comme vous le dites, d'y faire face. C'est pourquoi si peu de gens suivent une thérapie – car qui veut savoir ? Qui veut vraiment se connaître ? Parce que c'est nul.

C’est le cas. C’est tout à fait le cas.
C'est comme si quelqu'un allait chez un thérapeute et lui disait : « Tu vas bien » ?

Oh mon Dieu non.
«En fait, je t'aime vraiment beaucoup et j'espère que nous pourrons être amis. Prenons un café après. Je veux dire, cela n'est jamais arrivé.

J'adore Cassie et je pense qu'elle est incroyable. Mais il y a aussi une partie d'elle-même : elle est tellement contrôlée qu'elle ne remarque pas quand cela devient complètement hors de contrôle. Une autre version du [Jeune femme prometteuse] la fin est : [Elle] brûle la maison [où le violeur de Nina, Al, organise son enterrement de vie de garçon]. Mais que se passe-t-il alors ? Les flics, la prison pour toujours ? Est-ce que ça valait le coup ? Je pense que c'est ça le problème, et c'est aussi le problème de la vengeance en général et c'est pourquoi c'est une chose si intéressante pour moi. Parce qu'il n'y a pas de fin heureuse dans une vengeance. Sûrement, je veux dire, John Wick, mon préféré de tous les temps, il doit arriver un moment où John Wick s'assoit, regarde la télévision et pense :Putain, j'ai tué beaucoup de gens.

Baise-moi. Qu’ai-je fait de ma vie ces derniers temps ?
En fait, j'aimais ce chien. Ne vous méprenez pas, c'était un chien vraiment mignon. Mais j'ai l'impression que les 7 000 personnes que j'ai tuées…Et ça ne veut pas dire que je n'adore pas complètementJohn Wick. Mais je pense que, un peu comme les comédies romantiques, [des films comme celui-ci] se terminent forcément par un moment de triomphe. Parce que les conséquences de ce voyage, que nous voyons ici, je pense, sont incroyablement désagréables.

C'est.
Surtout pour les femmes.

Avant d'entrer dans le vif du sujet, je voulais parler encore d'une chose concernant Ryan. Évidemment, le film prend un tournant lorsque Cassie entend la voix de Ryan sur la vidéo dans laquelle Nina est violée, ce que nous ne voyons heureusement jamais. Merci de ne pas nous faire subir ça.
Ouais, bien sûr. Jamais, jamais.

Mais il y a ensuite cette scène vraiment géniale, si déchirante et mélancolique, où Cassie se promène. Elle doit supporter le poids de l'extérieur et doit s'appuyer contre un arbre. Qu'imaginiez-vous qui se passait dans la tête de Cassie à ce moment-là ?
C'est la fin de l'espoir. Ce sont les portes qui se ferment. Cassie va rendre visite à des gens [indirectement ou directement impliqués dans le viol de Nina et ses conséquences], et on ressent tellement de plaisir pour elle, et une sorte d'horreur pour nous tous, de voir les gens creuser leur propre tombe. La regarder faire des gestes vers ces portes ouvertes pour que les gens puissent s'échapper, et ils ne le font tout simplement pas. Les portes claquent, claquent, claquent. Je pense que pour Cassie, c'est aussi ce qu'est ce film. Tout ce qu'elle fait, la porte claque.

Avant cette scène, j'ai été frappé par tant d'autres compositions visuelles : le bar éclairé au néon et le café aux accents pastel. Ce qui m'obsède vraiment, en particulier, c'est la façon dont vous avez utilisé l'esthétique rose millénaire d'Instagram. Pouvez-vous nous parler un peu de la manière dont cela fonctionne dans la narration ?
Le truc avec ce film, je suppose, c'est qu'il s'agit avant tout de se cacher à la vue de tous. Des hommes qui se cachent à la vue de tous, une culture qui se cache à la vue de tous et une femme qui se cache à la vue de tous. S’il y a une arme que les femmes savent très bien utiliser, ce sont les vêtements, la coiffure et le maquillage. Il était donc important que Cassie paraisse inoffensive, douce, féminine, tactile et invitante, de la même manière que le film devait paraître invitant.

Ce doit être un monde dans lequel vous voulez entrer. Ce doit être un monde qui semble familier, sûr et féminin jusqu'à ce qu'il ne le soit plus. Ce genre d'étrangeté est quelque chose qui m'obsède en général, et en particulier le genre d'étrangeté féminine. Cette idée selon laquelle ce n’est pas parce que vous aimez Britney Spears que vous ne pouvez pas couper le visage de quelqu’un. Ce n’est pas parce que vous portez du rose que vous n’êtes pas rempli d’une rage meurtrière. Alors je voulais faire quelque chose d'assez familier jusqu'à ce qu'il ne le soit plus, et d'amusant jusqu'à ce qu'il ne le soit plus, vous savez ?

Totalement.
Ensuite, dans un sens plus large – et cela semble tellement farfelu et prétentieux et c'est même difficile d'en parler sans vouloir me frapper au visage – mais les films que j'aime vraiment, des films commeLe meurtre d'un cerf sacré, ont ce genre de nuances allégoriques, presque grecques ou bibliques. Cette chose presque primitive en dessous d'eux. C’est vrai, c’est une histoire spécifique sur une personne spécifique, mais cela semble aussi profondément vrai à un niveau beaucoup plus troublant et profond. Il était donc important pour moi que le film lui-même le démontre. Que nous avions envie de dire : « C’est une fable. C'est une femme en voyage. C’est un conte de fées, ou une histoire biblique, ou l’histoire de Cassandre, l’histoire grecque. C'est quelqu'un qui part en voyage et donne des leçons aux gens.

La fin du film fait vraiment fonctionner cela. Mais Cassie savait-elle qu'elle allait mourir lors de l'enterrement de vie de garçon ? Parce qu'elle fait certaines choses qui semblent laisser entendre qu'elle le fait - avec les messages texte qu'elle a programmés à l'avance et le petit moment de plaque d'immatriculation.
C'est quelque chose sur lequel les gens se posent beaucoup de questions. Je comprends parfaitement pourquoi. Je veux dire, le but est en quelque sorte de [provoquer] des questions, je suppose, et donc une partie de moi est réticente à en dire trop parce que je pense qu'il est important que les gens ressentent ce qui leur est propre. En général, avec ce film, j'ai essayé de simplement le présenter plutôt que de [l'expliquer]. Mais inévitablement, pour moi, Cassie sait que si elle se rend dans cet endroit, comme toute femme le sait, dans ce but, elle se met en danger. Elle a pris des dispositions pour que cela se produise. Elle a délibérément fixé des messages. Les messages sont envoyés comme une sorte d'horrible blague, car il semble très Cassie qu'elle ait délibérément choisi de les envoyer - le texte à envoyer à Ryan au moment du mariage d'Al.

Mais aussi, elle ne les a pas envoyés la veille [elle va à l'enterrement de vie de garçon]. Elle ne les a pas envoyés en route. Elle les envoie volontairement quelques jours plus tard, afin de pouvoir brouiller les traces si tout se passe bien. C'est une personne incroyablement méticuleuse et je ne pense en aucun cas qu'elle ait un désir de mourir. Absolument, elle a élaboré des plans d’urgence. Elle fait quelque chose de bien plus dangereux qu’elle ne l’a jamais fait auparavant. Elle n'est pas idiote et elle sait qu'il y a un risque. Pour moi, je pense qu'il y a une raison pour laquelle il n'y a pas d'armes dans ce film jusqu'à la fin. Il y a des raisons pour lesquelles l'arme est introduite dans une pièce où se trouvent un homme et une femme et que la femme ne gagne pas. Et je ne pense pas que ce soit juste. Il peut être très cathartique – et très, très, très agréable – de dire que les choses sont simples, mais elles ne le sont pas. Nous savons que ce n’est pas le cas, et c’est tellement injuste, parce que tout cela est tellement injuste.

Avez-vous déjà imaginé une version de l'histoire où vivait Cassie ?
C'est arrivé. Je ne comprenais tout simplement pas comment cela se produirait sans que cela soit, comme je l'ai déjà dit, incroyablement déprimant et insatisfaisant d'une autre manière. Car pour elle aussi, autant que pour nous, que se passe-t-il après la catharsis ? Que se passe-t-il une fois que vous avez fait ce genre de choses ? Ta vie est toujours ruinée.

Avez-vous déjà été inquiet de la réaction du public, étant donné que les gens s'attendent à une catharsis ?
Ouais, bien sûr. Je veux dire, je pense que j'ai eu vraiment de la chance, à chaque étape de ce film, quand j'ai envoyé des scripts et quand j'en ai parlé aux gens, ils l'ont compris. Cela a du sens dans le contexte du film. En fait, ilestce qu'est le film, à bien des égards. Cela vous fait ressentir une certaine chose et cela vous donne envie d'en parler. Cela donne envie d'examiner le film et la société dans laquelle nous vivons. Avec une fin cathartique hollywoodienne, ce n'est pas vraiment une conversation, vraiment. C'est une sorte de catharsis vide.

Je veux juste créer quelque chose qui me semble très réel et qui résonne pour moi. J'avais l'impression qu'il n'y avait pas d'autre fin. Beaucoup de gens ne l’aimaient pas et voulaient le changer. Mais c'était bien. Ce qui a été vraiment encourageant, en fait, c'est le nombre de gens qui vont au cinémaavoirvraiment, vraiment apprécié et j'y ai pensé. C’est un peu source de division, mais je pense que c’est beaucoup moins source de division à bien des égards parce que beaucoup d’entre nous comprennent la sombre vérité qui la sous-tend. J'espère. Mais oui, bien sûr, il existe une version un peu plus soignée, peut-être. Mais quand est-ce que la vie est toujours bien rangée quand on a affaire à ce genre de choses ?