L'histoire derrière chaque morceau surRécupérez les coupe-boulons

Photo : gracieuseté de Fiona Apple

Récupérez les coupe-boulons ne ressemble à rien de ce que Fiona Apple a fait auparavant, mais l'album est toujours reconnaissable comme quelque chose qu'elle seule pouvait créer. C'est volontairement sans vernis, une exportation brute de l'intérieur de son cerveau : sa voix s'étire et boucle, se transformant en chants Vipassana et en cris effrayants et surréalistes ; au milieu d'une chanson, elle fait une erreur et marmonne : « Ah, putain, merde » ; dans une autre, elle rit pendant que son chien, Mercy, lui lèche le visage.

En paroles, Apple puise dans son passé pour affronter les intimidateurs du collège et envisage son avenir à la recherche d'un amant imaginaire. Elle s'adresse directement aux femmes qui ont été agressées par le même homme qui l'a agressée. Elle se met en colère à cause d'une batterie manquante.

Ici, elle nous a expliqué la genèse – et la signification derrière – de chaque chanson deRécupérez les coupe-boulons.(Lisez notre entretien complet avec Appleici.)

Cela a commencé comme une chanson d'amour pour quelqu'un que je n'avais pas encore rencontré. Puis je me suis remis avec Jonathan [Ames] en 2015, et c'est devenu une question de lui pendant un moment. Puis nous avons rompu environ un an plus tard, donc il ne s'agissait plus de lui. Voilà comment ces choses se passent. Les chansons changent beaucoup de qui elles parlent.

C’est le fruit du temps que j’ai passé à méditer, à réfléchir à la nature des choses. Cette histoire de « Si un arbre tombe dans la forêt et qu'il n'y a personne pour l'entendre, est-ce qu'il fait du bruit ? » Oui, c'est le cas. Parce qu'une vibration se produit. Que vous soyez là ou non pour l'entendre. J'existe, que vous me voyiez ou non. Ces choses à mon sujet sont vraies, que vous les reconnaissiez ou non. C'est au moins ledeuxième verset.

Leligne sur le pouls- c'était l'expérience que j'avais vécue un jour après six jours consécutifs de méditation à Spirit Rock à Woodacre, en Californie, dans un groupe d'environ 75 femmes en 2010. J'avais ce battement dans la tête. Puis je me suis souvenu de ce conseil que quelqu’un m’avait donné, qui était de simplement abandonner – de se laisser tomber dans l’eau, d’arrêter d’essayer de faire quoi que ce soit. Et pour une raison quelconque, j'ai pu le faire, et les battements dans ma tête ont disparu. Mais alors tout le monde palpitait – tout. Je n'avais jamais vécu une telle expérience, et c'est difficile pour moi de me rappeler ce que j'ai ressenti maintenant, mais c'est la chose la plus importante qui me soit jamais arrivée dans ma vie.

Je savais alors ce qu'étaient la vie et la mort. C'est ce pouls. Et nous le partageons tous, et ça semble tellement ringard. Mais ce n'était pas dans ma tête ; c'était hors de ça. C'était parmi nous tous. C'était quelque chose dans lequel nous étions tous ensemble. C'était comme ce lieu de vie, ce pouls dans lequel nous serions tous. J'avais l'impression de l'avoir trouvé et tout était si beau. J'avais l'impression que si j'ouvrais les yeux, peut-être que cela disparaîtrait. Mais j'ai ouvert les yeux et cela se produisait toujours. J'ai quitté la salle de méditation et cela se produisait toujours. J'ai descendu la colline et il y avait ces chevaux qui ne faisaient jamais attention à moi. Mais je sentais qu'il y avait cette entente entre nous. J'ai ressenti tout cela. Et au bout d’un moment, c’est parti. Mais je me souviens que c'était là. Cela a tout changé pour moi. Il suffit de savoir : « D'accord, peu importe ce qui arrive, c'est là que se trouve la maison. Voilà la réalité. Je sais que c'est là.

Shameika est réelle. Quand j’ai écrit la chanson pour la première fois, je n’étais pas entièrement convaincu qu’elle existait. Parce que j'ai ce seul souvenir et c'est un très grand souvenir pour moi. Mais peut-être que j'ai créé cette personne. Mon professeur de troisième année, Linda Kunhardt, était mon professeur préféré. Je suis resté en contact avec elle au fil des années. Ellelire leNew-Yorkaisarticle, et le lendemain, elle m'a envoyé un e-mail disant : « J'ai entendu dire que tu avais écrit sur Shameika. Je peux la voir… » Elle m'a envoyé une photo d'elle.

Je ne me souviens pas de quelle classe elle était. J'avais probablement 11 ans environ. Je ne me souviens pas pourquoi elle me parlait. Je me souviens juste d'avoir été à la cafétéria, un groupe de filles à un bout de la table. Je suis venu m'asseoir avec eux et ils ont commencé à se moquer de moi. Alors je me suis assis à un siège mais j'ai quand même essayé d'être près d'eux. Shameika est arrivée et elle a dit : « Pourquoi essaies-tu de t'asseoir avec ces filles ? Vous avez du potentiel. C'est tout ce qu'elle m'a dit. Mais je m'étais souvenu qu'elle était peut-être une brute ou quelque chose du genre. Ensuite, on m'a envoyé cette photo d'elle, et elle est si mignonne – elle ne ressemble pas du tout à une brute. Elle a juste ce grand sourire sur le visage. Mais sur le morceau de papier que Miss Kunhardt m'a envoyé, il y a ce court essai que Shameika avait écrit en haut. Et, mec, c'est incroyable. Tout dépend de la façon dont elle a été amenée à faire cette chose à l'église, lors du service. Et tout le monde riait parce qu'elle était si mignonne et qu'elle faisait des erreurs dans les mots ou quelque chose du genre. Et elle était tellement énervée. Elle disait : « Ils m’ont utilisée pour amener les gens là-bas, pour trouver que c’était mignon. Ils m’ont utilisé. J'étais comme,Ce petit enfant a réalisé ce qui se passait.

Je suis terrifiée à l'idée de penser : et si elle n'était pas une personne gentille de nos jours ? Ou peut-être qu'elle me déteste ou quelque chose comme ça. J'aurais peur qu'elle l'entende. Mais je pense à cette petite photo d'elle. Elle est si gentille. Mon expérience au collège est toujours aussi importante pour moi. Principalement parce que c'est là que ma relation avec les femmes a commencé à se détériorer. C'est horrible tous les souvenirs que j'ai d'avoir un ami avec moi et ensuite d'avoir une fille plus populaire dire à cet ami : « D'accord, tu peux être ami avec Fiona ou tu peux être ami avec moi. Choisir." Et je n'ai jamais été choisi.

[Mon bassiste] Sebastian [Steinberg] a dit cela lorsque nous étions à Marfa, au Texas. Nous avons failli nous faire arrêter pour possession d'herbe. Nous avons été arrêtés et Sebastian fumait une pomme dans le dos, et je suis passé en mode contrôle. Je me disais : « David a la peau brune, donc il ne peut pas être celui qui tient le pot. Sebastian a les cheveux longs et une longue barbe ; il ne peut pas être celui qui détient le pot. Je suis la petite fille blanche, je dois tenir le pot. Alors j’ai dit : « Sébastien, mange la pomme maintenant, donne-moi le pot. » Et je l'ai mis dans ma chaussette, et il a mangé cette pomme dégoûtante très vite. Et puis ils nous ont fait sortir de la voiture.

Il y avait un chien toxicomane. Ils nous ont fait sortir de la voiture, et j'avais de l'herbe dans ma chaussette, et ils sont tellement occupés à parler à l'homme brun et au hippie qu'ils ne remarquent pas que le chien drogué est vraiment dans ma chaussette. Ils disent : « Oh, c'est une fille blanche. Cela n'a pas d'importance. Le chien l’aime bien. Ils voulaient juste causer des ennuis aux gars. Quoi qu'il en soit, nous avons surmonté cette situation, c'est pourquoi Sebastian m'a dit ça. Je me suis dit : « Oh, merci. »

Quand j’ai écrit celui-ci, nous avions assez de chansons pour l’album et je n’allais même pas en écrire d’autres. Puis j’ai fini par me dire : « Attends, attends. Nous n’avons pas encore fini. J'ai une autre chanson à venir. J’ai autre chose à sortir.

L'album allait s'appelerRécupérez les coupe-boulonsavant, j'avais une chanson intitulée "Fetch the Bolt Cutters". Quand j'ai commencé à écrire la chanson, je me suis dit : "Est-ce que c'est ringard d'écrire une chanson dont c'est le titre ?" Et je pense que « Récupérez les coupe-boulons » en est probablement le thème. Je sais dans leNew-Yorkaismorceauil dit quelque chose comme : « Il s'agit de ne pas avoir peur de parler. » Mais c'est bien plus que cela. Il s'agit de s'évader de la prison dans laquelle vous vous êtes autorisé à vivre, que vous ayez construit cette prison pour vous-même ou qu'elle ait été construite autour de vous et que vous l'ayez simplement acceptée. Le message de tout le disque est le suivant : allez chercher ces putains de coupe-boulons et sortez-vous de la situation dans laquelle vous vous trouvez - peu importe ce que vous n'aimez pas.

Cara [Delevingne] et moi avons été amis par SMSdepuis des années. Je voulais qu'elle chante la phrase [« Allez chercher les coupe-boulons »]. Elle a amené ses chiens, Leo et Alfie. Et donc tous nos chiens étaient dans cette pièce avec la porte fermée et ils sont totalement silencieux pendant toute la durée de la chanson. Et puis à la fin de la chanson, ils ont éclaté. C'était tellement parfait.

Cela a été inspiré par un dîner particulier où il y avait beaucoup de vin cher et beaucoup de vantardises sur des choses dont je ne me vanterais pas. Je n'en dirai pas grand-chose, mais quelqu'un a dit quelque chose que j'ai trouvé offensant. Ce n’était pas le genre de dîner où l’on est censé interpeller quelqu’un. Mais je ne voulais pas être là en premier lieu. Alors j'ai appelé le gars. Et cela a peut-être un peu gâché le dîner. Mais j'avais raison. Leligne de chaussures de randonnéec'est comme : « Hé gamin, je sais que tu m'utilises. Laisse-moi te faciliter la tâche, petit bébé. D'accord?" Du genre : « Putain, tu ne penses pas que je vois ce que tu fais en ce moment ? Tu crois que tu m'aides ? Je sais que tu m'utilises. Laisse-moi t'aider à m'utiliser. D'accord?"

La marche, la randonnée et la marche ont toujours été très importantes pour moi pour réfléchir et aussi pour faire de la musique. Les feuilles tombent et je tape sur les rythmes. Ensuite, les rythmes continuaient toute la journée. C'est en fait la raison pour laquelle il me faut beaucoup de temps pour faire des disques. Si j’entends la même chose ou si je fais la même chose trop de fois de suite, je n’arrêterai pas de l’entendre. C'est pire qu'un ver d'oreille. C'est comme de la torture. Je ne dois donc pas laisser mon propre travail me torturer. Parce qu’alors j’en ai tellement marre ; J'ai heurté un mur très vite. Et une fois que je heurte un mur, je ne suis plus bon. Je ne ferai plus de bon travail.

J'ai écrit la phrase « Le mal est un sport de relais, quand celui qu'on brûle se retourne pour passer le flambeau » quand j'avais 15 ans. J'ai toujours aimé ça. [Si] vous êtes brûlé par quelqu'un, lorsque la personne qui vous brûle ne le reconnaît pas – ce qui arrive rarement aux gens, reconnaissant qu'ils vous ont brûlé – cela fait que vous ne savez pas quoi en faire. Ensuite, vous le mettez sur quelqu'un d'autre. Leagression quand j'avais 12 ansm'a fait réfléchir à l'innocence, à la culpabilité et au pardon. Cela m’a fait réfléchir à beaucoup de grandes choses. Parce que la première chose que j'ai faite après que ça soit arrivé étaitprie pour lui. Mais vous ne pouvez pas vous contenter de prier pour eux. Vous devez les tenir pour responsables.

Les audiences de Kavanaugh en 2018 ont donné lieu à beaucoup de problèmes à régler. Je ne sais pas ce que c'est, ce type. Il y en a tellement, mais ce type – le fait qu'il soit à la Cour suprême est probablement le problème, mais sa putain d'attitude est comme – c'était la version externalisée de ce que vous savez que beaucoup d'entre eux sont se sentir à l'intérieur. Juste cet indigné : « Comment as-tu pu être en colère contre moi ? Ne me fais pas souffrir. Mais je suis marié, mais j'ai des enfants, donc je ne peux pas être un méchant. Mais j'étais juste jeune, ne sois pas si méchant avec moi, cette fille est méchante avec moi. Oh mon Dieu. Merci, putain de Brett Kavanaugh, d'avoir laissé ma colère voir le jour : Merci d'être si horrible.

C'est drôle parce que moi, à 15 ans, j'ai écrit les paroles les plus profondes, puis, à 42 ans, j'ai écrit le « Va te faire foutre » à tout le monde agissant comme si votre vie était parfaite. Essentiellement, je fais face à tous les types de ressentiments que j'aurais eu à l'âge de 15 ans. «Je t'en veux d'avoir été bien élevé» me semble drôle. «Je t'en veux parce que tu es grand» est totalement mesquin, mais j'avais commencé à l'écrire à cause de cette chose vraiment terrible qui s'était produite et de mes sentiments de culpabilité et d'innocence. [Sur la ligne « Je n'apprécie pas que vous présentiez votre vie comme une putain de brochure de propagande »] : Je suis tellement énervé à l'idée des influenceurs parce qu'ils semblent finir par être exactement les personnes qui ne devraient influencer personne. Je sais que si je devais me lancer dans les médias sociaux, je serais absolument en proie à me comparer à tout le monde. La raison pour laquelle je n'aborde pas ce sujet est que je peux voir ce qui se passe : tout le monde se compare à tout le monde. C'est vraiment une façon terrible de vivre. Les gens essaient juste de baiser avec les gens sur Internet.

Cette chanson parle d'au moins deux relations. Je n'écris presque jamais de chanson sur une seule personne, mais il y a eu une fois où j'ai écrit une chanson qui n'était pas une belle chanson, et qui parlait d'une personne, et j'ai ressenti le besoin de le dire à cette personne et de lui jouer cette chanson. avant sa sortie, et tout s'est bien passé. Mais c'est la seule fois où je l'ai dit à quelqu'un. Un jour, quelqu'un a demandé si une chanson parlait d'eux, mais ce n'était pas à leur sujet, donc la réponse s'est avérée pire : « Oh, non, je ne pensais pas à toi. Désolé pour ça.

J'ai commencé à l'écrire il y a des années et j'en ai fait quelques versions. C'était problématique parce que je n'aimais pas ça. Alors je l’ai déconstruit et remonté. C'était très axé sur le piano, et je l'avais écrit au piano quand j'étais très jeune. Cela ne correspondait plus à ce que je ressentais. C'était un peu trop rebondissant. C'était probablement bien, mais, comme dirait mon amie Bella, "elle ne portait pas la robe dans laquelle je voulais qu'elle aille à la fête." J'avais donc besoin de le réparer.

David [Garza, un membre du groupe d'Apple] a dit quelque chose comme : « Oh, j'ai fait des choses terribles à son rack », et nous nous sommes dit : « Oh, c'est comme ça que la chanson s'appellera, 'J'ai fait des choses terribles à Son rack.'» Cela m'a tellement fait rire. J'essayais de faire quelque chose avec ça depuis plus d'une décennie - certaines lignes sortaient d'un cahier, et je me disais :Whoa, je sais quelle est la prochaine chose à faire,tout d'un coup, ce que je ne connaissais pas il y a dix ans. Je n'y avais pas pensé depuis dix ans, mais si je suis assis au piano et que je me dis : « Oh, c'est vrai, il y a ce truc que j'ai joué. Oh, je n'ai jamais fini ça. Oh, je sais quelle ligne pourrait venir après ça. Parfois, je commence quelque chose et je sais simplement que je n'en sais pas assez pour y ajouter quelque chose, donc je dois attendre d'en savoir assez.

Il s'agit également de deux personnes spécifiques. Je ne pense même pas qu'ils en seront conscients. Ce truc vient du sentiment que je réprime l’envie de les contacter et d’être amis. Souvent, lorsque j'écris des chansons, c'est parce que je n'arrive pas à joindre la personne dans la vraie vie. C'est comme ça que tout a commencé, l'écriture. J'écrivais des lettres à mes parents parce qu'ils ne m'écoutaient pas. J'écrivais des lettres pour qu'ils se taisent jusqu'à la fin de la lettre, pour qu'ils ne m'interrompent pas. Si j'essaie d'entrer en contact avec quelqu'un et de discuter de certaines choses, et qu'il ne me parle pas, alors, désolé, je dois écrire une chanson.

Quand je dis : « Je ne pense pas qu'ils en seront conscients », c'est que je n'ai pas trop d'espoir. Je n'attends rien de cela. Je dois l'exprimer d'une manière ou d'une autre. Je ne pense pas qu'ils l'entendront, mais je dois quand même le dire. L'arbre doit tomber, même s'il n'y a personne autour.

Je ne sais pas pourquoi je l'avais appelé « Journal », mais c'est ainsi qu'il était nommé sur le dossier de l'orchestre de percussions que j'avais créé. Je ne savais probablement pas comment appeler le fichier, alors j'avais probablement un journal à côté de moi et j'écrivais simplement « Journal ».

Le chant de ma sœur Maude est là-dessus, et pendant son chant, elle allaitait.

Cet album consiste à ne pas laisser les hommes nous opposer les uns aux autres ou nous séparer les uns des autres afin qu'ils puissent contrôler le message. Je me souviens que ma grand-mère parlait de mon grand-père et de sa maîtresse. Et sa maîtresse était en fait sa femme pour le reste de sa vie. Ils ont été mariés pendant 50 ans. Mais pour elle, elle était toujours en colère contre cette maîtresse. Et c'était toujours du genre : « Mec, elle ne l'a pas fait. Notre grand-père l'a fait. Votre mari vous a trompé. Elle vient de tomber amoureuse d'un mec. Ensuite, ils sont restés ensemble pour toujours et ont fondé une famille. Soyez en colère contre la bonne personne, ne vous sentez pas en colère contre la mauvaise personne. Plus tard dans la vie, je suis avec un mec. J'ai découvert qu'il sortait avec une autre femme. Je rencontre cette autre femme – je suis gentil avec cette autre femme. Elle ne l'a pas fait. Elle ne m'a pas trompé.

Maude est également dans « Ladies ». Elle chante des harmonies et elle a écrit l'une des parties de fond. J'aime le motmesdames,et puis ça devait être vraiment amusant de le dire de différentes manières, en disant « Mesdames, mesdames, mesdames », puis « Mesdames, mesdames, mesdames, mesdames, mesdames, mesdames, mesdames, mesdames », juste toutes ces différentes façons de parler aux filles. Du genre : « Mesdames, nous ferions mieux de nous y mettre » et « Les dames sont si gentilles ».

J'aime les chauves-souris frugivores. Je pensais à "Oh, cette dame estchauves-souris," Vous savez? "Elle est chauve-souris, elle est folle." Quand David m'a envoyé les paroles écrites, ça avait l'air si drôle de sortir de nulle part : « Fruit bat ! Je devais écrire une ligne attachante sur moi-même, et c'était ma version de cela : une chauve-souris frugivore.

L’image de celui-là m’est venue il y a des années, parce qu’un de mes petits amis me parlait de son père et de sa dépression. La façon dont il décrivait son père se déplaçant dans la maison et alourdi par quelque chose m'a fait penser :Nous essayons toujours de maintenir le rythme ; oh mon Dieu, ça ne reste pas assez longtemps loin de moi, je ne peux tout simplement pas vraiment bouger.C'est cet obstacle, cette obligation, cette chose constante dont il faut s'occuper.

Je l'ai tiré d'un livre de jardinage pour enfants. Parce que les fraises sont des rhizomes, et donc elles poussent latéralement dans ce réseau, et les pois et les haricots, ils grimpent, vous pouvez les mettre sur des treillis et tout ça. Je suis sûr qu'ils poussent probablement d'autres manières aussi, mais ce n'était qu'un petit fait que je trouvais très, très mignon. Et édifiant, et du genre : « Je vais bien, c'est bon, ne t'inquiète pas pour moi. Je suis comme les fraises, je vais m'étendre et envahir tout ce jardin.

« Cosmonautes » que j'ai écrit pour le film de Judd Apatow en 2012 film,C'est 40 ans. Je l'avais enregistré avecJon Brionpour le film, mais il ne l'a pas utilisé. Ensuite, nous l'avons réenregistré pour cet album, et j'y ai mis un tas de voix différentes.

C'était un défi, parce qu'il voulait que j'écrive une chanson sur deux personnes qui allaient être ensemble pour toujours, et ce n'est pas vraiment une chanson que je suis équipé pour écrire parce que je ne sais pas si je veux être avec quelqu'un. pour toujours. Je suppose que c'est pour cela que je l'ai interprété comme : « Ça va être toi et moi dans ce petit vaisseau, seuls dans l'espace, sauf que ça va peser beaucoup plus, et tu vas vraiment m'énerver. » C'est censé être une chanson sur le fait d'être ensemble pour toujours, et bien sûr, ma première phrase est : « Votre visage allume un fusible pour ma patience. » Comme quoi que vous fassiez, ce sera mal.

Je ne pense pas que la monogamie à long terme soit impossible, simplement parce que cela se produit. Cela dépend. Certaines personnes sont faites pour ça, d'autres non, et puis certaines personnes pensent qu'elles ne sont pas faites pour ça, mais ensuite elles rencontrent exactement la bonne personne. C'est presque une question de chance, si votre alchimie se heurte à celle de quelqu'un d'autre, alors cela pourrait bien fonctionner, car vous réagissez les uns aux autres de différentes manières. J'avais de l'espoir quand j'écrivais cette chanson, et honnêtement, j'ai absolument l'espoir de pouvoir trouver une relation. Mais je n'en ai pas vraiment envie. Je ne veux vraiment pas. J'aime ma vie telle qu'elle est et je ne me sens pas très romantique ces jours-ci.

"For Her" a été très difficile à réaliser car il a subi tellement de changements et il contient tellement d'histoires qui ne sont même pas les miennes. C'est en partie inspiré par des conversations que j'ai eues avec cette femme que j'ai connue il y a des années, lorsqu'elle était stagiaire dans une société de production cinématographique, et elle m'a donné la permission d'écrire une chanson à ce sujet. C'est vraiment une chanson pour elle. Pour, de manière détournée, raconter son histoire qu'elle n'est pas capable de raconter. Il est pertinent qu'elle ait commencé comme stagiaire, car c'est pourquoi les paroles sont : « C'est la saison d'une paroisse, la saison de la paroisse ». Elle a dit qu'il parlait toujours d'elle comme si elle était sa « pupille », comme s'il était là pour la protéger de toutes les horreurs d'Hollywood.

C'est une de ces situations où elle ne considérait pas cela comme un viol en raison de la relation qu'elle entretenait avec cette personne. En plus de ça, cette personne était tellement foutue qu'ils ne savaient pas qui elle était. Et donc elle a supposé qu'ils ne savaient pas qu'ils lui avaient fait ça. Elle a passé des années à le protéger de cette connaissance et, ce faisant, s'est vraiment blessée. Elle m'a demandé : "Est-ce que c'est vraiment arrivé ?" Et je me suis dit : « On dirait que c’est vraiment arrivé. Ce que vous décrivez. Ouais, c'est un viol.

Cette chanson a été très difficile à faire, parce que tu ne veux pas êtreaussilittéral, mais vous voulez aussi y mettre certaines choses pour cette femme pour que le gars sache qu'elle sait. Même si c'est une chose gênante à dire dans une chanson – « Tu m'as violée » – certaines personnes ont besoin de le dire à voix haute pour comprendre que c'est ce qui leur est arrivé. Et j’espère que peut-être certaines femmes et certains hommes pourront chanter cette phrase et lui permettre de dire la vérité à leur place. Parce que parfois, c'est très difficile à dire, surtout si vous ne voulez pas blesser la personne qui vous a fait ça. Il est difficile de dire quelque chose d'aussi dur à ce sujet. Alors même si j'avais l'impression,Wow, c'est juste un truc maladroit à mettre au milieu d'une chanson,Je pense aussi que ce sera important pour les personnes qui comptent.

Et bien sûr, cela évoque des choses qui me sont propres. Au départ, j'avais envie d'écrire quelque chose sur mes propres sentiments, mais c'était tout simplement trop difficile. Je voulais parler non seulement de moi mais des autres. Et cette femme m'a vraiment touché. J'ai passé tellement de temps à l'enregistrer de différentes manières jusqu'à ce que je réalise que j'avais besoin d'un groupe d'autres femmes qui chantaient avec moi dessus.

Jonathan avait rompu avec moi et je pense que je m'attendais à ce que tout le monde rompe avec moi.S'il ne voulait pas travailler sur des choses avec moi et que je sais qu'il m'aime, alors vous n'allez pas non plus travailler sur des choses avec moi.Parce que [le groupe et moi] avons eu cette petite dispute et ensuite ils ont confisqué certains de leurs instruments. J'ai mal interprété cela, comme s'ils étaient énervés contre moi et qu'ils n'allaient pas revenir. C'était moi, assis là, en train de dire : "Oh, personne ne m'aime." Amy n'a pas vraiment pris les tambours chez moi. Elle les a retirés, mais c'est parce qu'elle avait un concert. J'ai compris que tout le monde était en colère contre moi.

J'ai pris mon téléphone après le départ de mon groupe et j'ai chanté dessus : "La batterie est partie, et le tapis sur lequel elle était est toujours là, me criant dessus." C'est la même chose que je faisais quand j'étais enfant. Quand je rentrais de l'école à pied, il y avait un miroir lorsque je franchissais la porte où nous accrochions nos clés. J'ouvrais la porte d'entrée et je chantais tout ce qui me passait par la tête. J’ai souvent trouvé que cela révélait ce que je pensais vraiment et que cela me poussait à créer des choses.

Rien n'a changé dans les paroles par rapport à ce que j'ai chanté au téléphone, c'est pourquoi les paroles ne sont pas très poétiques. Ensuite, nous l'avons enregistré en une seule prise. Je jouais sur une chaise et nous étions tous assis dans ce coin de ma maison. Il y a une certaine partie où on peut en quelque sorte m'entendre rire parce que je joue de la chaise et Mercy s'approche de moi et commence à m'embrasser pendant que nous enregistrons. Personne d'autre ne pourrait l'entendre, mais chaque fois que j'entendrai cette chanson, je pourrai me souvenir de ce moment.

Fiona Apple, Amy Aileen Wood, Sebastian Steinberg et David Garza.Photo : gracieuseté de Fiona Apple

J'aime vraiment ce que ressent cette chanson. Si je n'entendais pas l'enregistrement de la chanson et que je regardais simplement ces paroles, je me dirais : « Oh, je ne vais pas mettre ça sur mon disque, c'est stupide », parce que c'était essentiellement un rot. dehors. C’était vraiment le cas. Si je trouvais le message vocal dans lequel je l’ai chanté, il n’y aurait absolument aucun changement dans les paroles. J'ai peut-être envoyé un message vocal au groupe tout de suite. Je ne sais même pas s'ils en ont parlé parce qu'ils me connaissent, ils me disaient en quelque sorte : « Ouais ».

C'était ma version du chant Vipassana quiJ'ai chanté en prison.Je l'ai chanté pendant la nuit juste pour me calmer. Quand nous étions tous dans la salle d’attente, il y avait une caméra et je chantais bêtement, avec défi, vers la caméra. Ce n'est pas une bonne idée d'avoir du sarcasme ou de la personnalité lorsque vous avez affaire à des flics. Juste de la politesse et "D'accord, monsieur." Même si ça fait mal de le faire, c'est la leçon.

Je ne me souviens pas exactement de la signification du chant, mais c'est amusant à chanter, et cela signifie que les sentiments surgissent et disparaissent à nouveau, et tout cela est éphémère. Être en paix avec ce concept, c'est être heureux. C'est ce que signifie cette chanson, mais je commençais à la chanter pendant que je faisais une randonnée. Quand je marche, je marche en rythme et je dois maintenir ce rythme tout le temps que je marche. Cela signifie généralement que je finis par chanter, du moins dans ma tête. Puis, quand je marchais, j'ai commencé à chanter ce chant, mais ensuite… cela n'a plus tellement de sens pour moi, et j'ai commencé à inventer mon propre petit chant pour me dire ce que je pensais de ma vie à venir.

Ce que je voulais vraiment, c'est qu'il n'y ait pas nécessairement de signification, de récompense ou de conséquence spécifique aux choses que je fais. Je les fais parce que j'aime les faire. Je les fais pour les faire, pas pour les résultats. Je vais faire de la musique pour moi-même, pour m'en sortir, et ne pas penser à ce que les autres en pensent. Je ne veux plus rien prouver. Cela peut arriver à long terme, mais pour l’instant je fais les choses parce que j’ai envie de les faire, parce que j’aime les faire. Je ne les fais pas pour une autre raison.

Il n'y a pas de passé, il n'y a pas de présent. Ce n'est pas du genre « Oh, reste dans le présent » – c'est simplement : « Je vais faire ce que je vais faire, et je vais m'amuser, et je vais décider quand je vais le faire. Je vais arrêter de le faire et je vais décider quand je commencerai à le faire. Je vais juste bouger, bouger, peu importe à quoi cela ressemble, peu importe à quoi vous pensez que cela ressemble, peu importe ce que vous pensez que cela signifie ou ce que je pense que cela signifie. C'est juste en train d'arriver ; c'est juste le cas. Et tout va bien.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

L'histoire derrière chaque morceau surRécupérez les coupe-boulons