Ce groupe pourrait simplement sortir et jouer ses plus grands succès, mais il joue autant sur ses atouts individuels et combinés que sur ses singles les plus appréciés.Photo : Greg Allen/Invision/AP/Shutterstock
Les Rolling Stonesà la hauteur de leur nom. Très tôt, la locomotion les a sauvés de la stagnation. Les légendes londoniennes ont échappé au circuit des reprises de blues au début des années 60, se mêlant aux sons garage et psyché pour se diriger vers une série de classiques du rock and roll qui devancent nombre de leurs contemporains de l'invasion britannique. Mais à côté des triomphes deBanquet du mendiant,Laisse-le saigner,Doigts collants, etExil sur la rue principalesont venus des saisies de drogue, des pertes, des dépendances, des problèmes fiscaux, une période d'exil volontaire et un coup de couteau mortel lors du Altamont Speedway Free Festival, la catastrophe du concert de 1969 considérée comme la mort spirituelle de la décennie. Les Stones ont rebondi après tout cela et ont surfé sur les marées changeantes de la musique populaire à la fin des années 70, embrassant la soul et le disco dans les années 1978.Certaines filles, réapparaissant maigre et vicieux dans les années 1980Tatouez-vous, et produire suffisamment de morceaux pointus dans les années 80 et 90 pour les garder bien huilés sur la route.
Au 21ème siècle, les Rolling Stones sont toujours bons pour un album studio hermétique et une tournée des arènes toutes les quelques années, mais des problèmes de santé périodiques - comme la bataille du batteur Charlie Watts en 2004 contre le cancer de la gorge etLe récent congé de Mick Jaggerpour la chirurgie des valvules cardiaques – ont remis en question le sentiment que ce groupe était construit pour durer éternellement. Au MetLife Stadium lundi soir pour la deuxième date de la région des trois États de l'étape nord-américaine du No Filter Tour itinérant (qui a été repoussé du printemps à l'été pour donner à Jagger la possibilité de récupérer), les Rolling Stones ont prouvé leur courage. À l’intérieur du stade, les inquiétudes concernant la santé de Jagger se sont rapidement dissipées. L'homme de 76 ans n'a jamais raté un pas, un saut ou une secousse. Son jeu de jambes donne à la marche une apparence musicale. Dans ses mains, un mouvement aussi inoffensif que celui d’essuyer la sueur de son front devient un acte de jonglerie fascinant. Sa voix n’est pas plus usée au cours de sa cinquième décennie sur la route. Son énergie est frénétique et semble infinie.
No Filter est un exercice d’équilibre précaire, un spectacle qui accumule les hits tout en parvenant à vous surprendre. Vous vous installez dans le groupe complet et luxuriant des pionniers du début de soirée comme « Jumpin' Jack Flash » et « Tumbling Dice », puis Jagger, Watts, Keith Richards et Ronnie Wood défilent dans une excroissance de la scène située dans au milieu du public pour faire un set acoustique. Vous vous prélassez dans la majesté country-rock de « Dead Flowers », puis dans la batterie de « Sympathy for the Devil » (dont la construction minutieuse a été documentée dans un style décalé).Film de Jean-Luc Godard) signalent le retour des guitares électriques. Vous pensez que Mick va chanter toute la nuit, mais Keith vous en offre deux. Faits saillants du début de sa carrière, dont six chansons des années 1969Laisse-le saigner, peut-être en l'honneur de son prochain 50e anniversaire - sont mélangés à des succès des années 80 et 90 commeSale boulot"Harlem Shuffle" deSalon vaudou"Tu m'as fait basculer". Ce faisant, chaque membre du groupe – y compris les fondateurs, les vétérans, les membres en tournée et les choristes – obtient un moment sous les projecteurs.
Sauter les moments forts de trois décennies différentes permet aux Stones de mettre en valeur tout ce qu'ils sont et ont été. Les classiques des années 60 comme « Flash » et « I Can't Get No (Satisfaction) » sont de l'or du garage-rock. Les sillons liquides deLaisse-le saignerdes jams comme « Monkey Man », judicieusement sélectionnés par les fans en ligne comme numéro de demande d'audience de la soirée, et « You Can't Always Get What You Want » témoignent de l'interaction d'élite qui a valu autrefois à ce groupe le surnom honorifique de « le plus grand rock- groupe and-roll dans le monde. Sur « Paint It Black » et « Gimme Shelter », ce sont des prophètes de malheur qui prédisent avec précision la fin du mouvement amoureux des années 60. "Start Me Up" et "Honky Tonk Women" élèvent le riffage impétueux de Richards. La choriste Sasha Allen est une présence imposante sur « Shelter ». Wood parcourt la scène comme un soldat pendant les répliques de sitar dans « Black ». "Miss You" donne au bassiste de longue date Daryll Jones un solo long et impressionnant tout en laissant à Jagger un espace pour étirer sa voix, se pavaner et mener une chanson. Le rythme et l'équilibre sont sages et étonnamment démocratiques. Ce groupe pourrait simplement sortir et jouer ses plus grands succès – qui ont été reconditionnés dans la compilation d'avril.Klaxonner, apparemment pour coïncider avec la date de début originale de cette étape de la tournée – mais au lieu de cela, il joue autant sur ses forces individuelles et combinées que sur ses singles les plus appréciés.
Au plus profond de la set list, un «Midnight Rambler» fumant de 12 minutes incarne la philosophie passée et présente des Rolling Stones. "Rambler" est une histoire sombre, qui aurait été inspirée par le règne de terreur de l'étrangleur de Boston au début des années 60, mais c'est aussi un air de blues respectueux de Chicago. Cela désigne ce groupe comme les adolescents obsédés par la musique américaine qu'ils étaient et les condamnés à perpétuité du rock dans les stades du monde entier qu'ils sont devenus. Il flotte grâce au travail d'équipe, mais cela donne à Wood un moment pour faire pleuvoir des notes ultra-rapides dans un solo. Cela donne à Mick et Keef un appel et une réponse fougueux entre la guitare principale et le chant, et cela donne à Jagger une minute pour inciter le public à s'essayer à son travail, tandis qu'il lance des courses, ils lui répondent en perroquet. Un bref clin d'œil à "Hellhound on My Trail" de Robert Johnson se présente comme un énoncé de mission, alors que Jagger répète la phrase d'ouverture de la légende du Mississippi, "Je dois continuer à bouger". Le mouvement maintient les Stones vivantes et libres. C'est un sentiment repris par RichardsCertaines fillespépite « Avant qu’ils me fassent courir » : « Après tout est dit et fait / J’ai bien fait, je me suis bien amusé / Mais je marcherai avant qu’ils ne me fassent courir. » Il a fallu des années aux Rolling Stones pour trouver un rythme raisonnable, dans la vie et dans la musique ; maintenant qu'ils l'ont trouvé, ils continueront jusqu'à ce que les roues tombent.
