Une histoire orale de la scène Perfect Men in Black « Sugar Water » de Vincent D'Onofrio

Environ une fois par semaine, je pense à une seule scène des années 1997Les hommes en noir.Au début du film, on nous présente Vincent D'Onofrio dans le rôle d'Edgar, un agriculteur du nord de l'État de New York vivant dans unÀ l’enversversion duGothique américainmaison, qui réprimande sa femme qui souffre depuis longtemps pour avoir raté le dîner. Il obtient immédiatement sa récompense lorsqu'un cafard extraterrestre s'écrase dans son jardin, le tire dans un trou, aspire ses entrailles, lui tire la peau comme un costume et le porte autour de New York.

La performance de D'Onofrio tout au long du film est une œuvre de génie comique malsain, mais ce qui suit immédiatement la scène de la mort d'Edgar est particulièrement hilarant et obsédant. N'oubliez pas une minute que D'Onofrio incarne un gigantesque insecte intergalactique enfermé dans la peau d'un agriculteur. Il sort avec raideur d'un cratère en flammes, sortant de sa combinaison, son visage tendu selon des angles peu naturels, la peau se plissant sous son menton, la langue pendante dans sa bouche. Il tire sur la racine de ses cheveux, étirant sa tasse en un masque contre nature de rides et de dents. Dans la cuisine, il grogne furieusement alors qu'il boit un verre entier d'eau sucrée, sous le regard incrédule de sa femme (Siobhan Fallon Hogan). D'Onofrio est absolument repoussant dans tous les sens du terme. Je l'aime!

À la veille du dernier opus de la franchise — Hommes en noir : international — J'ai finalement eu une excuse assez bonne pour contacter D'Onofrio etHommes en noirLe réalisateur de Barry Sonnenfeld, pour découvrir l'histoire dans les coulisses. Je voulais savoir : comment ont-ils choisi D'Onofrio, qui à l'époque n'était pas encore apparu dans ni l'un ni l'autreLa celluleouLoi et ordre : intention criminelle ?Comment ont-ils rendu le visage d'Edgar, et tout son être, si parfaitement dégoûtants ? Qui a inventé sa démarche et cette voix ? Et, plus important encore, croient-ils aux extraterrestres, comme nos amis duFoisfaire? L’acteur et le réalisateur ont gracieusement accepté de parler, voici donc une histoire orale abrégée de « l’eau sucrée ».

Comment et pourquoi vous êtes-vous impliqués tous les deux dansHommes en noiren premier lieu ?
Barry Sonnenfeld :J'avais essayé d'obtenirObtenez Shortyréalisé pendant plusieurs années, puis j'ai obtenu le scénario deHommes en noiret je l'ai lu avec ma femme. C'est drôle, je me suis tourné vers elle et j'ai dit : « Tommy Lee Jones », et elle s'est tournée vers moi et a dit : « Will Smith ». Tout était basé sur son goût réelLe Prince Frais de Bel-Air.Mais ce n'est pas ce que voulaient les producteurs. Steven Spielberg et [producteurs] Walter [F. Parkes] et Laurie [MacDonald] voulaient, pour une raison quelconque, Chris O'Donnell et Clint Eastwood. Les deux sont géniaux, mais j'ai quitté le projet parce que les producteurs et moi n'étions pas d'accord sur la direction à prendre.Hommes en noirdevrait y aller. Finalement, je l'ai faitObtenez Shortyet je suis revenu àHommes en noiret je les ai convaincus de faire certaines des choses que je cherchais à faire.

Vincent D'Onofrio : Une de mes amies, productrice, m'a contacté et m'a dit : « Barry Sonnenfeld souhaite que vous lisiez ce scénario intituléLes hommes en noir.Le seul problème, c'est qu'il a peur que vous lui parliez de métier d'acteur. Je lui ai dit que je t'écouterais à ce sujet. Et j'ai dit : "Je ne vais pas du tout lui parler de métier d'acteur." J'ai lu le scénario et je ne savais pas quoi penser du rôle d'Edgar. Le scénario n'a rien à voir avec ma performance. Un extraterrestre arrive, c'est un cafard géant à la fin, et il n'y a pas d'autre description, rien du tout. J’ai trouvé ça super intriguant. Je pensais,Si Barry ne veut pas m'en parler, j'ai probablement beaucoup d'espace créatif.

Sur quoi étiez-vous en désaccord avec les producteurs, Barry ?
Sonnenfeld :À l'origine, cela n'a pas eu lieu à New York, mais à Vegas, DC, et à Lawrence, Kansas. Mais ma théorie était que s'il y avait des extraterrestres, ils seraient plus à l'aise à New York parce qu'ils s'y intégreraient sans déguisement. Si vous voyez un gars se parler tout seul à Times Square par temps de 90 degrés dans quatre doudounes, il n'est pas fou, c'est juste que 90 degrés sur sa planète est vraiment froid. Les scripts originaux avaient plus à voir avec des insectes, des phéromones et des insectes qui sentaient la peur, des trucs comme ça. C’était trop difficile à exécuter et c’était anti-action. Je crois aux courts métrages et à peu d'effets visuels. Je voulais que tout soit aussi réel que possible. Nous sommes finalement parvenus à un accord.

J'ai adoré l'histoire parce que le concept de base est que nous n'en avons aucune idée. Et c'est ce que je ressens à propos de tout.

Comment s’est déroulé le casting pour Edgar ?
Sonnenfeld :Le nom de D'Onofrio a été évoqué très tôt par le directeur de casting et j'ai trouvé qu'il était génial. J'ai eu un rendez-vous avec lui et je lui ai posé beaucoup de questions surVeste entièrement en métal,ce qu'il avait fait avec Stanley Kubrick. C'était tellement amusant d'entendre comment Kubrick travaillait : il faisait venir Vincent à Londres et se rendait dans son domaine une fois par semaine pendant des mois et prenait du poids. Il regardait Vincent et disait : « Tu dois peser plus. Revenez dans une semaine. Finalement, Vincent a dit : « D'accord, puis-je maintenant vous poser quelques questions sur votre personnage ? Et Kubrick a dit : « C'est votre travail, pas le mien. » Je pensais,Wow, si Vincent peut travailler avec Kubrick sans direction, je serai bien placé si je ne lui donne aucune direction.

D'Onofrio : Le processus de casting était intéressant. J'ai roulé jusqu'aux Hamptons pour rencontrer Barry, et nous nous sommes assis dans le salon, avons passé l'après-midi ensemble, puis je suis rentré. Nous n'avons jamais parlé du film ou de quoi que ce soit. Puis ils m'ont proposé le rôle, j'ai accepté et je me suis envolé pour Los Angeles pour rencontrer Rick Baker [qui dirigeait les effets spéciaux et le maquillage des extraterrestres]. Une fois que j'ai commencé le processus avec Rick, j'ai vraiment commencé à développer la façon dont je voulais l'aborder, et j'ai regardé les peintures [concept] que Rick m'a montrées – des choses vraiment très anciennes que les gens n'ont jamais vues. Je suis allé travailler et j'ai essayé de comprendre comment créer le personnage.

Quelle a été la direction initiale du personnage ?
Sonnenfeld : Il y a très peu de discussions sur le caractère ; tout est question de rythme et d'attitude. C'est un insecte à l'intérieur d'un corps humain, mais il est bien plus intelligent qu'un humain. Il s'agissait de savoir à quel point il détestait sa femme au départ et à quel point il détestait sa femme quand il était un insecte, parce qu'elle était humaine. Il y a un grand moment dans cette scène où il essaie de rentrer dans sa maison mais il ne sait pas de quel côté la porte s'ouvre, et cela le frustre même. Tout était question de frustration – et de besoin de sucre.

Je lui ai dit : « Soyez toujours frustré. » Il est frustré dans son corps, face à des humains idiots. Vincent avait juste besoin d'être frustré dans sa peau, mais ne laissait jamais la frustration devenir si grande que le public ou d'autres humains diraient : « Ce type est un peu bizarre. »

D'Onofrio : Personne, à l'exception de Rick, n'a vu le personnage réel ni entendu sa voix jusqu'au premier jour de tournage. Pas même Barry. Avant la première prise, il m'a rencontré à mi-chemin entre le tournage et la bande-annonce, je lui ai montré la marche et il l'a peaufinée un peu. Il a dit : « Serez-vous capable de courir comme ça ? C'était vraiment intelligent de sa part parce que j'étais capable d'adapter la course et la marche pour pouvoir mieux bouger.

Nous sommes allés sur le plateau et avons fait une prise, et il a ensuite vidé le plateau. Il a dit : « Alors c'est ce que tu vas faire ? C'est la voix ? Et je me suis dit : « Ouais ! C'est ce que j'ai obtenu. Et il a dit quelque chose comme : « Ça va être génial, ou ça va être un échec complet et total. » J'ai fait confiance à Barry, et il m'a fait confiance. C'était un peu effrayant, mais nous avons fait une autre prise, puis une autre prise, et je me suis senti de plus en plus à l'aise.

La démarche raide, la façon dont Edgar parle, ses expressions faciales – d’où viennent-elles ?
Sonnenfeld : C'est vraiment tout Vincent – ​​je suis si proche de Kubrick en tant que réalisateur que je peux dire à Vincent : « Comprenez-le ». Je plaisante. Mais c'est Vincent qui a créé ce personnage, en termes de manières. Et puis Rick Baker a créé les fantastiques prothèses pour lui. Sa raideur et sa façon de marcher sont dues au fait qu'il est une créature beaucoup plus grande entassée, comme le dit Tommy Lee, « dans un costume Eggar ». C'est ainsi que Vincent a eu l'idée de cette grande démarche raide. Je m'assurerais simplement que nous réduisions la quantité de rage, la quantité de frustration, en m'assurant qu'il reste plat et ne devienne pas un grand méchant de film de super-héros bruyant. Je le voulais beaucoup plus subtil que ça.

À la fin duHommes en noirshoot, j'ai réalisé que Vincent jouait John Huston, spécifiquement dequartier chinois. Lorsqu'il parle à David Cross à la morgue et qu'il dit : « J'ai laissé quelque chose ici. UNchat de compagnie.» Vous pouvez l'entendre faire Huston.

D'Onofrio : Je combinais deux voix : celle de George C. Scott et celle de John Huston. La première scène que nous avons tournée était celle où j'entrais et tuais l'extraterrestre au déjeuner – où je dis « écume d'étang » – et cela m'a vraiment lancé dans cette voix. [Imite Huston] : « Écume d’étang ! » Je suis sûr que tu as vuDr Folamour.George C. Scott a cette voix rauque particulière – il l’a eu tout au long de sa carrière, même lorsqu’il était plus jeune. Cela devenait de plus en plus prononcé et irritant à mesure qu'il vieillissait. Il avait cette cadence avec laquelle il parlait, qui était un peu saccadée. Il faisait des pauses très étranges, puis s'envolait avec un peu de dialogue. J'étais aussi très intéressé par la prononciation des choses par Huston. C'était piéton d'une manière élégante. "C'est de la racaille." Il sonne chaque lettre. Mais je ne voulais pas que ce soit si lent, alors j'ai combiné la râpe et la cadence de George C. Scott avec l'énonciation de John Huston.

Au début, je regardais des documentaires sur les bugs et c'était une tâche tellement ennuyeuse. Je détestais tellement ça. J'étais assis là avec mon colocataire de l'époque, Steve, et à un moment donné, la caméra zoome sur un scarabée traversant un porche et j'ai dû l'éteindre. Au lieu de cela, j'ai commencé à travailler à rebours, en pensant à la fin du film. Si cette chose était vraiment censée être repliée en moi, ce serait assez difficile à contourner. J'avais donc les jambes bloquées, ce qui était ma propre concoction. Je suis sorti et j'ai acheté deux genouillères de basket-ball et j'ai verrouillé mes genoux et mes chevilles pour qu'ils ne puissent pas bouger vers le haut, vers le bas ou sur le côté. La première semaine environ de tournage, c'était sous mon costume. J'ai dû me forcer à bouger et faire réagir involontairement des parties de mon corps les unes aux autres, pour que vous sachiez que quelque chose d'autre se passait à l'intérieur de mon corps.

Quel autre type de direction avez-vous donné à Vincent après avoir vu sa première performance, le cas échéant ?
Sonnenfeld : Toute ma façon de diriger les acteurs a tendance à être « Plus plat, plus vite ! » Je ne veux jamais voir le jeu des acteurs. Quand les acteurs parlent vite, cela ne leur laisse pas le temps d'agir, ce qui est une bonne chose. Ce que j'aime chez Vincent et Siobhan, qui jouent sa femme, c'est – parlez de jeu d'acteur plat – que deux acteurs n'ont jamais été aussi plats. Siobhan a cette voix très monotone, et tout ce que Vincent dit, c'est : « Donnez-moi du sucre dans l'eau ». Même lorsqu'il dit : « Vous pourrez récupérer mon arme si vous la retirez de mes doigts froids et morts », il ne souffle pas dessus. Quand la voix extraterrestre lui répond, je suis presque sûr que c'est la voix de Vincent. La joie de regarder Vincent est à quel point il est sec.

Je ne voulais pas de grande performance. Je ne voulais pas d'une performance de film d'horreur. Je pense que la comédie fonctionne mieux lorsque le public découvre où se trouve la blague, plutôt que lorsque le réalisateur ou les acteurs leur disent où se trouve la blague. Je ne veux jamais que l'acteur soit drôle dans une comédie ; Je veux que le public le trouve drôle. Il était si drôle parce qu'il n'essayait pas de l'être.

D'Onofrio : Je pense que Barry était plutôt nerveux ! [Des rires.] J'adore absolument Barry. Chaque fois que nous nous voyons, nous nous faisons un gros câlin. Mais je savais que tout le monde était très nerveux à propos de ce que je faisais avec Edgar. Ils avaient tout cet argent derrière ce film, et j’aurais pu tout foutre en l’air. Mais je ne voulais pas. Il voulait que ce soit plus plat pour ne pas détourner l'attention de l'histoire, qui était intelligente. Mais une fois que nous avons su que le spectacle fonctionnait, à la fin, nous nous sommes tellement amusés. Au moment où nous avons tourné la scène de l'eau sucrée, Barry était très à l'aise avec mon personnage.

Comment avez-vous fait pour créer le visage absolument dégoûtant d'Edgar ?
Sonnenfeld :Rick a fait un travail incroyable en réalisant différents niveaux de déconstruction. Au cours du film, la peau de Vincent devient plus sèche, plus crasseuse et plus lâche, à mesure que le collagène de la peau humaine se dessèche. À la fin, une de ses dents pend à peine dans sa bouche. Rick a fait trois ou quatre itérations différentes, selon l'endroit où nous nous trouvions dans le film. Vincent a totalement adopté toutes les prothèses et c'était un plaisir de travailler avec. Vraiment facile et drôle.

D'Onofrio : J'étais tellement intéressé par ce que faisait Rick. C'est un tel artiste. Ses créations originales sont très proches de ce que nous avons fini par faire pour Edgar. En fait, il prenait une partie de ma joue et la collait sur une autre zone de mon visage pour que tout mon visage soit relevé – c'était un voyage. Ils mettraient des prothèses en plus. Je me souviens que Rick m'avait dit que parce que j'avais perdu tout ce poids après le tournage de Kubrick, il était plus facile de [manipuler mon visage]. Je me disais : « Oh, c'est cool ! Je suis content d'avoir pu aider ! Nous écoutions simplement de la musique et je laissais Rick peindre [mon visage]. Nous nous sommes mis dans un rythme ensemble ; nous aurions simplement créé. C’était inconfortable, bien sûr, mais c’était formidable de voir tout cela se mettre en place.

Et les cheveux et les salopettes de folie ?
D'Onofrio :Il y avait de nombreuses versions différentes de mes cheveux. La seule fois où mes vrais cheveux ont été utilisés, c'était dans la première scène, avant que l'extraterrestre ne prenne le relais sur Edgar. À partir de là, ce sont en partie mes cheveux, en partie les perruques attachées aux objets. Il a évolué avec le maquillage pour représenter le corps réel mourant et pourrissant pendant que l'insecte s'y promène. Le costume était génial – je l’ai vu et je me suis dit : « Parfait ! On dirait quelqu'un qui vit dans le nord de l'État de New York. Il existe plusieurs versions de ce costume, et elles appartiennent toutes à des personnes différentes. Je pense que Peter Jackson en a un.

Qui a inventé la façon dont la femme d'Edgar dit « Eggar » ?
Sonnenfeld :Siobhan l’a fait. C'était tout elle. Siobhan est géniale. J'aime qu'elle l'appelle "Eggar", pas "Ed-gar". Elle a fait ça lors de son audition et nous étions par terre en train de rire. Elle a également amené son bébé avec elle. Elle était tout simplement fantastique.

Ce que beaucoup de gens ne remarquent pas, c'est que lorsque Tommy Lee et Will viennent chez elle le lendemain pour l'interviewer, elle leur propose de la limonade. Tommy ne le prend pas, mais si vous regardez Will, il prend une gorgée, puis la recrache dans son verre. La raison étant qu'il n'y a pas de putain de sucre dans la limonade parce que « Eggar » a bu tout le sucre. C'est subtil mais hilarant. C'était l'idée de Will.

Était-ce de l'eau sucrée ?
Sonnenfeld : Nous avons fait environ sept ou huit prises différentes sous différents angles de la scène, et dans chacune d'elles, il a bu un verre entier d'eau sucrée. En plan large, on le voit boire tout le verre rempli d'eau sucrée. Il n'y a pas de pan coupé ; il ne fait pas semblant. À la fin de la nuit, il avait eu une telle crise de sucre parce qu'il avait bu 11 ou 12 verres d'eau remplis de sucre. C'était un vrai soldat.

D'Onofrio : Barry a trouvé ça incroyable. Je pense que je l'ai impressionné d'une manière ou d'une autre. Dans l'esprit de Barry, c'est très impressionnant. La dernière fois que j'ai vu Barry, il en a parlé. Lors de la projection de la dernière saison deUne série d'événements malheureux, nous avons passé du temps ensemble cette nuit-là et il a apporté l'eau sucrée. Je pense aussi qu'il apprécie simplement les gens qui ne se plaignent pas.

Qu’avez-vous ressenti après avoir bu toute cette eau sucrée ?
D'Onofrio : Comme si j'avais envie de faire pipi.

À un moment donné, l'extraterrestre jette la peau d'Edgar, séparée de son corps, hors du trou par lui-même – comment avez-vous accompli cela, en termes d'effets ?
Sonnenfeld : Nous étions à environ une heure et demie au nord de Los Angeles, alors que c'était censé être dans le nord de l'État de New York. Nous avons trouvé un endroit qui ressemblait à une ferme du nord de l’État de New York, une ferme minable avec une seule vache. Nous avons creusé ce grand trou. Nous avions Vincent debout sur la lèvre, et nous avons pris un plan large de lui - je ne me souviens plus si c'était lui ou un doublé, car nous avons fait faire les visages de Vincent par Rick Baker - et nous avons demandé à une grue de le soulever dans le champ. l'air et le tirez dans le trou, qui est finalement devenu un bras de créature CGI qui sort et l'attrape par la tête et le tire dans le trou.

Rick avait confectionné toute une peau de Vincent D'Onofrio : son visage, son corps, ses vêtements. Alors quelqu'un dans le trou a jeté cette peau sur la lèvre. Il a fallu préciser qu'il s'agissait du visage de Vincent mais il n'avait plus aucune structure osseuse. Vous ne voulez pas couper. Le découpage est l’ennemi de la comédie. Vous voulez que les gens pensent que tout se passe d’un seul coup ; alors vous le croyez. C'est pourquoi je n'ai pas non plus coupé un insert de sucre versé dans le verre.

Vincent, c'était toi ou un double ?
D'Onofrio : C'était moi pendant quelques secondes, puis un doublé, et je pense qu'à un moment donné, c'était aussi un faux, un mannequin.

Comment avez-vous trouvé l’équilibre dans la création d’un personnage – et d’un film – absolument dégoûtant et terrifiant mais aussi drôle ?
D'Onofrio :C'est la tâche à accomplir ! Mais j'ai été inspiré par le scénario. En le lisant, vous saviez que ce n’était pas seulement un film spatial. Ce n'était pasBoules spatiales,ce n'est pas du sang et des tripes, c'était quelque chose de complètement différent. Quand j'ai accepté le rôle, je savais que Will Smith y participerait, que Tommy Lee Jones y participerait ; ce calibre d'acteur qui arrive signifie que vous savez que cela va être retiré de la page et qu'il sera encore meilleur qu'il ne l'est sur la page. Et cela m’a donné l’inspiration pour créer ce truc sombre et fou que les gens n’avaient jamais vu auparavant. Vous voulez que les gens sourient lorsqu'ils sont au bord de leur siège et pensent :Que se passe-t-il ?Même si chaque performance que vous voyez n’est qu’une variation sur une variation sur une variation. Mais vous essayez de l’exécuter d’une manière unique. Je sais que c'est du langage d'acteur, mais c'est la seule façon dont je parle – je n'y peux rien !

Sonnenfeld : Le concept d’une comédie d’action-aventure est un oxymore. Presque toujours, la comédie tue la réalité de l’action, ou bien l’action doit s’arrêter pour une sorte de réplique amusante. Et cela n'a aucun sens. Si l’action est trop effrayante, trop grossière ou graphique, elle tue la comédie. C'est une ligne très dure. Je me souviens avoir vu Will Smith dansHancock. J'ai adoré les deux premiers tiers. J'étais tellement jaloux que je n'ai pas pu le réaliser. C'était drôle, charmant. Puis au troisième acte, le ton change, et cela devient un thriller plus sombre. Je pense que le public veut un seul ton. Un autre exemple estMauvais garçons II— en trois heures, ou ce qui semble être trois heures, il y a des décapitations et des accidents de voiture qui durent indéfiniment. Mais au cours de ces trois heures, il y a une comédie extraordinairement drôle de 90 minutes. Si j'avais eu la chance de recouper le film de Michael Bay, cela aurait été un film hilarant.

Tommy et Will ont une si bonne alchimie. Y a-t-il des histoires amusantes que vous n'avez pas partagées à leur sujet sur le tournage ?
Sonnenfeld : Will a des pets vraiment méchants. Il y a une scène où lui et Tommy Lee traversent le tunnel de Midtown, la voiture tombe à l'envers et ils roulent au plafond. Nous avions donc une plate-forme pour mettre Will et Tommy dans la carrosserie de la voiture, puis nous avons dû la sceller et retourner la plate-forme sur une scène à écran vert à Manhattan. Le temps de le sceller, de le retourner et de s'assurer qu'il était sécuritaire, cela valait environ 10 minutes de travail. Nous l'avons finalement mis à l'envers ; nous sommes prêts à tirer. Nous entendons Will dire : « Oh, Jésus ! Je suis vraiment désolé, Tommy. Les gars, sortez-nous d'ici ! Sortez-nous ! Et nous avons paniqué et avons commencé à renverser la situation, et vous entendez Tommy dire : « Non, Will, ça va. » Et Will a répondu : « Non, ce n'est pas le cas ! Sortez-nous !

Il avait tellement pété dans cet espace clos. Tommy est un homme viril. Si vous lui parlez de choses intellectuelles, il répond : « Je ne suis qu'un éleveur ». Alors il a joué cool. Mais mec, dès qu’on l’a ouvert, Tommy est parti de là. Mais ils s’aimaient. Tommy n'a pas compris la comédie au début ; il était un peu en colère parce que je voulais seulement que Will soit drôle. Je n'arrêtais pas de lui expliquer qu'il fallait un homme hétéro, et les deux sont tout aussi drôles. Mais une fois qu’il a vu le film, il a été très heureux de voir à quel point il était drôle.

Quelle est la question qui, des années plus tard, vous est le plus souvent posée à propos de ce film ?
D'Onofrio : "A quoi pensais-tu, bordel ?" Mais généralement, ils ne me demandent rien. Ils parlent simplement du film. Mais quand d’autres artistes le voient, la première question est : « Comment avez-vous imaginé ce personnage ? »

Sonnenfeld : « Pourquoi a-t-il fallu si longtemps pour en faire un deuxième et un troisième ? » Je ne connais pas la réponse. Mais je pense que personne n’a vu venir ce film. C’était tellement discret. Nous n'étions pas censés être le grand film de l'été. Contrairement aux effets visuels modernes et aux films de super-héros, il s'agit d'un très petit film. C'est vraiment un film de copains. Même le vaisseau spatial qui s'écrase à la fin, tout cela est fait avec des miniatures, pas avec des images de synthèse. Je pense que de nombreux films modernes ressemblent à regarder un jeu vidéo. Nous avons également toujours observé la profondeur de champ. Par exemple, disons qu'il y a une scène avec Hulk sur le Golden Gate Bridge, et que lui et San Francisco sont au centre de l'attention : cela ne peut tout simplement pas se produire dans la nature ; mon cerveau n'y croit pas. Les objectifs ne font pas ça. Les cerveaux du public savent quand c'est réel et quand c'est faux. Notre film est beaucoup de fumée et de miroirs et très peu d'action. Il s'agit vraiment de Will et Tommy.

Barry, vous avez dit que vous ne vouliez pas travailler sur le quatrième film parce que « les producteurs et moi ne nous entendons pas ». Pouvez-vous développer ?
Sonnenfeld : À vrai dire, après les trois autres, ni Will, ni Tommy, ni moi ne voulions en faire plus. Je n'ai pas été recruté, sauf pour le premier, assez tôt pour participer au développement. Je pense que le deuxième aurait pu être meilleur si je l'avais été. Il y a eu beaucoup de désaccords, et compte tenu de cela sur le plan tonal et stylistique, je pense que j'ai beaucoup à voir avec le succès des films – ne faites pas de clin d'œil au public, ne dites à personne que c'est une comédie – j'ai été déçu de n'a pas été impliqué dans la création des autres. Walter [F. Parkes], Laurie [MacDonald] et moi ne nous entendions tout simplement pas. Je les aime beaucoup en tant que personnes et si nous n'avions jamais travaillé ensemble, je pense que nous serions amis. Mais nous avons tous un ego fort. Il n'y avait aucune chance après le troisième film que Will, Tommy ou moi en refaisons un jour. J'ai passé un très bon moment à réaliser le premier, mais les deuxième et troisième ont été de véritables difficultés : je n'arrivais pas à obtenir les scripts que je voulais. Mais je leur souhaite bonne chance.

Vincent, j'adore ton Twitter. Qu’est-ce qui vous incite à passer autant de temps à parler aux fans ?
D'Onofrio : Les plateaux de cinéma, l'attente, il n'y a tout simplement rien à faire. Vous jouez un peu du ukulélé, vous essayez d'être gentil et de socialiser, et vous vous retrouvez quand même dans votre caravane ou votre dressing la majeure partie de la journée. Le seul réseau social que j'utilise personnellement est Twitter parce que j'aime la connexion, même quand c'est horrible et que j'arrête pendant quelques mois. J’aime la version de l’honnêteté qu’il contient. Je l'utilise pour m'exprimer. J'adore écrire Stream of Consciousness, et c'est vraiment bien pour ça.

Vous croyez aux extraterrestres ?
Sonnenfeld :Ouais, je pensais faire un documentaire avecLes hommes en noir.Je ne sais pas à quoi ils ressemblent, mais je crois aux extraterrestres et aux fantômes. Vous savez qui sont les extraterrestres. Sinon, pourquoi mon chien, à 23 heures, passerait-il d'un sommeil profond à s'asseoir et à regarder le plafond ? Je dirai à ma femme : « De quoi s'agit-il ? » Je vis dans une partie rurale de Telluride, au Colorado, entourée de 67 acres. Cela n’a aucun sens pour moi de vivre là-bas, compte tenu de la peur que j’ai. Mais ce chien s'arrêtera et regardera, et je dirai : « Oh, super. C'est ça." Quand ma femme sort de la ville et que je suis seul avec ce chien ? Si quelque chose arrive, le bâtiment grince, le vent se lève – pourquoi le vent s’est-il levé ?! De quoi s'agit-il ?

D'Onofrio : Non, je ne crois pas aux extraterrestres. Je voudrais. Et j'espère le faire un jour. Ce serait génial. Pour le moment, je ne le fais pas.

Pensez-vous que ce film est plus pertinent maintenant que le New YorkFoiscouvre-t-il les ovnis ?
D'Onofrio :Oui, je le fais. Je dois dire que les images d'actualité de ces pilotes sont vraiment intéressantes. Je pense que tout cela est bizarre. Mais ce n’est que la version actuelle de ce qui s’est passé dans le passé. Je n'en sais pas assez sur ce qu'ils nous montrent ni sur la fréquence à laquelle les choses sont reprises comme ça. Tout ce que je sais, c'est que quand on le voit, cela semble impossible. Et pourtant tu sais que c'est réel. Je veux vraiment croire aux extraterrestres. Nous verrons.

Sonnenfeld : Voici ce qui me fait vraiment peur. Il n’y a qu’une seule raison pour laquelle ils dévoilent toutes ces histoires : nous sommes sur le point d’apprendre des choses vraiment très importantes. Et ils ne font que nous faciliter la tâche. Sinon, pourquoi procéderaient-ils de cette façon ? C'est comme le coup de rappel avant le gros coup. Ils nous préparent juste. Je pense que ce sera vraiment mauvais.