Photo: Netflix
« Il s'agit d'un film interactif dans lequel vous faites des choix pour modifier l'histoire. Tout au long de votre visionnage, il y aura des moments où des choix seront présentés en bas de l'écran. Pour en sélectionner un, cliquez simplement à l’aide de votre souris ou de votre trackpad. Est-ce que tu comprends?"
Ces murmures sont vrais, même si, dans un sens plus profond et plus philosophique, ils ne le sont pas. La narration d'ouverture ci-dessus semble confirmerles rumeursd'un épisode de style « choisissez votre propre aventure »Miroir noir, dans lequel les avancées technologiques permettent à nous, le peuple, de dicter le cours des événements dans un épisode. Après que la voix polie du robot nous demande si nous comprenons, nous pouvons sélectionner Oui ou Non pour commencer l'épisode. Mais l'épisodefaitil faut commencer. Si vous cliquez sur Oui, tout va bien, c'est parti pour les courses. Si vous répondez Non, la femme robot répétera son discours et vous demandera si vous comprenez. Si vous avez envie d'être un vrai malin et d'insister sur le fait que vous ne comprenez toujours pas, dur les cookies, car on commence quand même.
Bien que l'épisode/film/concept-jeu/objet de divertissement en streaming intitulé « Bandersnatch » exige constamment que son spectateur joue le rôle du décideur – telle céréale ou cela, reste calme ou panique, lui ou moi – nous ne pouvons nous écarter que très peu d’un chemin prédéterminé. Le créateur de la série et scénariste d'épisodes, Charlie Brooker, reconnaît les limites de l'action narrative ostensiblement offerte par ce format inhabituel, et de manière typique.Miroir noirmode, il a organisé sa vanité autour de ce qui serait autrement un bug dans le code. Grâce à de nombreux efforts (une durée d'exécution époustouflante de 312 minutes a été taquinée avant le début de l'épisode, bien qu'en pratique cela s'avère plus théorique que littéral), il a réalisé une simulation erronée du libre arbitre à propos d'un l'homme rendu fou par une simulation défectueuse du libre arbitre, qui fait alors la suggestion de caresser la barbe,La vie toute entière n’est-elle pas une simulation erronée du libre arbitre ?Parfois, vous pouvez presque entendre le bouillonnement de l’eau du bang.
La grande expérience de Brooker réussit mieux en tant que méta-commentaire, en deuxième position en tant que métaphore, et encore moins dans les termes les plus immédiats de ce qu'elle est. C’est ma manière alambiquée de dire que « Bandersnatch » est bien plus intéressant à réfléchir qu’à regarder, un ensemble de notions et d’enquêtes qui échouent souvent en tant qu’œuvre dramatique. Peut-être que la faute revient à Brooker pour avoir cartographié un autreMiroir noir histoire le long de la route familière de la folie obsessionnelle des machines, un peu qui s'est joué cinq ans plus tard. Ou peut-être est-il seulement responsable d'avoir investi dans le pari des choix narratifs, qui ont le moyen de coller des pauses de dix secondes bouleversantes dans la propulsion. scènes autrement chargées. Quoi qu’il en soit, une fois que le générique final commence à défiler, l’envie de se connecter et de commencer à publier fébrilement sur « Bandersnatch » dépasse de loin la volonté de le revoir un jour.
Bien que je sois une personne assez indécise en général – j'ai déclaré publiquement fantasmer sur un restaurant où je peux simplement passer une commande de « nourriture » – je me suis retrouvé à hésiter en façonnant le destin du programmeur instable Stefan (Dunkerquestar Fionn Whitehead). Est-ce que je le sabote en le forçant à casser son ordinateur, ou dois-je faire preuve de pitié et le laisser se ressaisir ? Ce sentiment de dieu capricieux provient d'un manque d'investissement personnel dans l'histoire plutôt indistincte de Stefan, un récit plus simple que ne le prétend son emballage. Il a peu de personnalité au-delà de son désir dévorant de créer des jeux vidéo, de sa culpabilité persistante suite à la mort de sa mère et d'une relation fragile avec son père. Il décroche le poste de sa vie dans la maison de production en vogue de l'industrie du jeu alors naissante (nous sommes dans les années 80, et Brooker ne vous laissera pas l'oublier), et finalement le stress de la programmation se combine à une maladie mentale incontrôlée pour le pousser. par-dessus le bord. Nous exerçons simplement une certaine influence sur le chemin reliant les points A et B.
La friction entre l'autodétermination et la prédétermination réchauffe l'épisode, alors que Stefan prend conscience de son propre placement dans un jeu Pac-Man en perpétuelle réinitialisation. Pour être sûr que nous comprenons cela, Brooker fait dire à Stefan : « J'ai l'impression que je ne guide pas ces décisions, comme quelqu'un d'autre le fait », avec monologue après monologue sur les arbres d'options. Le mentor acide, Colin (Will Poulter), qui pense qu'un jeu était « en avance sur son temps, dans la mesure où le temps existe », explique tout cela comme s'il était l'avant-propos deJohn Barth 4 nuls !, expliquant que nous ne sommes que des personnages dans une histoire racontée par quelqu'un que nous ne pouvons espérer percevoir.
Brooker truque le jeu pour renforcer cette idée, réduisant notre part de marge de manœuvre dans le récit jusqu'à ce que nous nous retrouvions avec le choix entre « non » et « non ». Les utilisateurs de Reddit ont déjà construitextrapolations incroyablement détailléesillustrant à quel point il y a peu de différence entre l’option « jeter les pilules » et celle de « jeter les pilules ». Certains éléments de l'histoire doivent avoir lieu pour que l'intrigue avance, l'objectif tacite étant le succès du jeu dans l'univers de Stefan. Des segments récurrents de fausses critiques considérant "Bandersnatch" de Stefan comme un succès ou un échec nous apprennent ce que nous avons fait de mal et comment suivre les ordres silencieux de Brooker : enterrez le cadavre de votre père dans la cour arrière et vous vous dirigerez vers la prison avant vous. peut perfectionner le jeu ; mais si vous démembrez son corps, vous pouvez le bricoler jusqu'à ce que ce soit parfait. Pourtant, tu esse prélassant dans la gloire derrière les barreaux.
Si le véritable jeu de Brooker est de tracer les limites de l'interaction entre technologie et stratégie narrative, mission accomplie, même si elle lui est un peu personnelle. Il fait valoir que le choix n'engendre pas une bonne narration, affirmant par l'intermédiaire de Stefan que l'autonomie réelle submerge un joueur, puis Brooker lui-même nous le prouve. Il n’est cependant pas clair si nous sommes censés accepter cela comme une justification des longues périodes d’inertie qui pèsent sur ce qui est avant tout un épisode deMiroir noir. L'élasticité de ce principe et de son dispositif aurait dû laisser place à des caprices plus extravagants, comme dans le détournement effaçant le quatrième mur qui oblige Stefan à réfléchir au concept de Netflix trois décennies à l'avance, ce qui est de loin la chose la plus drôle que Brooker ait jamais faite. S’il est si facile de tout reprendre, si rien de tout cela n’a d’importance, pourquoi ne pas en faire davantage ?
• La prédilection de Charlie Brooker pour la New Wave et les débuts de la synth-pop atteint un nouveau sommet dans cet épisode, dans lequel Stefan doit choisir entre Isao Tomita et Tangerine Dream, puis Thompson Twins etVoilà ce que j'appelle de la musique !Vol. 2. Sans oublier Frankie Goes to Hollywood, « Relax », qui constitue un marqueur sonore pour le début d'un nouveau cycle d'histoire.
• Will Poulter a un de ces visages. J'ai adoré l'acteur de quelques mois mon aîné quand je l'ai vu comme un tyran blessé dansFils de Rambowpendant notre enfance commune, et il est devenu une présence extrêmement inquiétante à l'écran. Il était à peu près le seul à savoir ce qu'il faisait dansDétroit, et il apporte cette même volatilité tendue à son rôle ici. La scène du trip acide se dépasse, mais de justesse, et au moins Poulter semble passer un moment inoubliable. En 2019, je le surveille àHéréditairele nouveau joint du réalisateur Ari AsterSollicitude.
• Je me lasse des blagues qui ne parlent pas vraimentfairequoi que ce soit dans le contexte d'un épisode, autre quelaissant un peu de chapelurepour que les embrayages à loupe en ligne puissent être inspectés. Pourquoi faut-il nommer les jeux vidéo fictifsMÉTAL DE PAIXetPlongeon, sinon pour féliciter les téléspectateurs d'avoir retenu les noms des épisodes de cette série populaire ? Saint Juniper revient, rappelant « San Junipero ». Mais pourquoi ? Sommes-nous si en quête de nourriture pour le complot ?
