"Ne le dis pas à maman."Photo : Anne-Marie Fox/HBO
Spoilers à venir pourObjets pointus, évidemment. Vous êtes prévenu !
Les dernières minutes du dimancheObjets pointusLa finale nous dit exactement qui est responsable de la mort d'Ann Nash et de Natalie Keene, les filles disparues dont les meurtres servent de catalyseur à tout ce qui se passe dans la série. Avec des dialogues chargés, des éclairs d'images suggestives, une scène révélatrice impliquant des dents et deux scènes clés du générique de fin, la fin vous dit tout ce que vous devez savoir, à condition que vous y prêtiez une attention particulière. C'est exactement le genre de conclusion à laquelle nous aurions dû nous attendre, étant donné le recours de la série au langage visuel et son habitude dedes mots révélateurset des indices potentiels dans des endroits inattendus.
Malgré toute sa fixation sur les mots,Objets pointusmet un point d'honneur à ne pas annoncer de manière flagrante l'identité du meurtrier d'Ann et Natalie. Au premier visionnage, certains ne comprendront peut-être même pas complètement ce que signifient les derniers instants, surtout ceux qui n'ont pas lule roman de Gillian Flynn qui a inspiré la série. Pour apprécier leur brillance soucieuse du détail, vous devez y revenir et les regarder de plus près, et probablement plus d'une fois.
Avant son troisième acte,Objets pointusimplique que ses questions centrales ont reçu une réponse. Adora (Patricia Clarkson), atteinte du syndrome de Munchausen par procuration, a été arrêtée et accusée du meurtre de sa fille, Marian, et il semble qu'elle soit également responsable de la fin de la vie d'Ann et Natalie. Il ne reste, semble-t-il, que cette série nous montre Camille (Amy Adams) et Amma (Eliza Scanlen), deux sœurs vivant désormais ensemble à Saint-Louis et guérissant des blessures infligées par leur mère.
Mais ce serait un peu trop tape-à-l’œil et joyeux pour un show aussi ambigu et sombre que celui-ci. Au lieu de cela, les principaux créateurs – Flynn ; le showrunner Marti Noxon, qui a co-écrit la finale ; et le réalisateur-monteur Jean-Marc Vallée — sortent plusieurs de leurs techniques de signature et transforment les dix dernières minutes en une grande finale discrète et feu d'artifice deObjets pointus' un talent artistique particulier.
La mise en valeur des mots dans l'environnement de Camille, rappel de sa dépendance au découpage qui est une caractéristique régulière de la série, revient lors de la scène du dîner au domicile de Frank Curry (Miguel Sandoval), le rédacteur en chef de Camille. Après qu'Amma ait annoncé son intention de devenir une « personnalité devant la caméra » – une tentative évidente de se faire aimer de Camille après que Mae ait déclaré qu'elle s'intéressait au journalisme – Camille aperçoit des mots griffonnés sur la main et les doigts de Mae. Ils sont écrits à la plume, des marques éphémères qui suggèrent également que la fixation de Camille sur la sculpture est en déclin, tout comme son alcoolisme. Camille, notamment, n'a qu'un verre d'eau avec son dîner. (A noter également : Mae et Amma boivent des Bloody Mary vierges, un clin d'œil au moment de l'épisode sept où Jackie a confirmé qu'Adora était effectivement responsable de la mort de Marian.)
Une phrase qui ressort le plus clairement de la peau de Mae est « Appelle maman », peut-être juste un rappel inoffensif, l'équivalent d'une ficelle autour du doigt de l'enfant. Mais cela se lit comme un avertissement dont Camille ne tiendra pas compte : « Appelle Adora. Demandez-lui davantage qui a réellement tué Ann et Natalie.
Le dialogue rempli de sous-textes est également unObjets pointusspécialité, et les derniers instants contiennent quelques doozies à cet égard. Le commentaire d'Amma à Camille, sa nouvelle mère porteuse – « Je pourrais te manger » – est censé paraître doux, mais il apparaît comme une menace. L'expression étrange sur le visage de Camille suggère qu'elle s'en rend compte, mais, comme à son habitude, elle choisit de regarder au-delà du panneau d'avertissement. Mais c'est la conversation de Camille avec la mère de Mae (Sameerah Luqmaan-Harris) qui s'avère plus importante.
Lorsque la mère de Mae s'arrête pour demander où sont les filles, elle note que Mae et Amma ont récemment eu leur première « petite dispute ». Ce choix de terminologie – selon lequel une bagarre entre filles est quelque chose de petit et sans conséquence – se retrouve dans le reste de la discussion, la mère de Mae suggérant qu'elles se sont probablement disputées à propos du vernis à ongles ou des garçons. Comme c'est le cas dans une grande partie de la série, les « trucs de filles » sont considérés comme frivoles et les jeunes femmes sont considérées par défaut comme inoffensives, même par les autres femmes. Puis la mère de Mae dit quelque chose qui crie :Écoutez le sous-texte ici !: "J'envie la peau, mais rien d'autre à propos de cet âge." Son commentaire sur la peau fait référence à la jeunesse dans toute sa beauté naturelle remplie de collagène, mais dans le contexte deObjets pointus, cela signifie aussi une peau intacte. La peau de Camille servait de toile pour exprimer sa douleur : dans le roman de Flynn, c'est explicitement le cas depuis que Camille avait à peu près l'âge d'Amma. Amma a été également blessée par Adora, mais n'a pas exprimé son angoisse sur sa propre chair. Inconsciemment, cette référence à la peau soulève une question : si Amma ne coupe pas, qu'est-ce qui la libère ?
C'est alors que Vallée porte notre attention sur l'appartement de Camille, un peu plus confortable depuis qu'Amma a emménagé. Dès que Camille ferme la porte après avoir parlé à la maman de Mae, une photo encadrée tombe du mur. C'est une photo de Camille et Marian, même si c'est difficile à distinguer. (Un représentant de HBO a dû me confirmer ce détail.) Ce qui est plus important, c'est ce que ce petit incident nous fait remarquer. Premièrement, Camille a replacé ses souvenirs dans un contexte plus acceptable. La caméra ne montre plus ses flashbacks fragmentés à ce stade, ce qui suggère qu'elle passe enfin à autre chose et se sent en bonne santé, raccrochant des moments du passé au lieu de se concentrer sur eux. L'autre chose queObjets pointusCe qui est télégraphique ici, c'est qu'une maison peut nous en dire beaucoup sur l'état mental d'une personne.
C'est alors que le spectacle revient dans la maison de poupée d'Amma. Camille, après avoir trouvé dans la poubelle la petite réplique de son couvre-lit — fabriquée par Mae —, regarde de plus près le jouet préféré d'Amma et découvre quelque chose de choquant : une simple dent, puis le sol en ivoire de la chambre miniature d'Adora, qui est composé de plusieurs dents blanches. J'écris à ce sujet calmement, mais sachez que la première fois que j'ai compris la signification de cette scène, mes entrailles ont crié :Putain de merde ! Les appels viennent de l’intérieur de la maison de poupée !L'environnement traumatisant d'Amma l'a façonnée. En réponse, elle a recréé cet environnement et l’a rendu encore plus macabre.
Pendant que tout cela se passe,la bande originale revient à Led Zeppelin. Dans la première moitié de la scène, les faibles accents de « Merci » – la chanson qui capture le lien entre Camille et sa colocataire en cure de désintoxication, Alice – peuvent être entendus dans l'appartement, un signal musical que Camille et Amma sont désormais véritablement connectées. . Mais dès que Camille commence à regarder cette maison de poupée, le morceau change pour l'ouverture inquiétante de « In the Evening », une chanson que nous avons déjà entendue, mais qui s'arrête toujours juste avant l'arrivée explosive du riff de guitare glissant de Jimmy Page. Cette fois, le riff arrive juste après le pseudo-aveu de culpabilité d'Amma – « Ne le dis pas à maman » – et juste au début du générique. Entendre cette section de la chanson est l'équivalent audio d'une dernière pièce de puzzle qui se met en place et un rappel de continuer à prêter attention même après que nous pensons déjà être arrivés à la fin.
Continuez à prêter attention au générique de fin, par exemple, et vous voyez le montage rapide qui confirme ce que ces dents impliquent : Adora a peut-être empoisonné Marian et a failli assassiner Camille et Amma, mais c'est Amma et ses amies rollergirls qui ont vicieusement tué Ann et Natalie. , et puis Amma qui a fait la même chose avec la pauvre Mae.
Comme tout dans ces derniers instants, placer cette séquence modestement macabre dans le générique de fin est délibéré. Selon la conception de Vallée, le point de vue de Camille a dominé la grande majorité des moments que nous avons vus, nous ne pouvons donc pas obtenir la vérité sans fard sur Amma tant que la série n'est pas terminée et que le POV n'a pas été complètement abandonné. Le fait qu'il ne s'agisse que d'un aperçu de ce qui est arrivé aux victimes semble approprié pour une série sur une protagoniste qui cache ses actes les plus honteux sous des manches longues et un jean.
Dans la dernière image donnant la chair de poule qui apparaît après la fin du générique, la vérité sur l'histoire d'horreur bien diffusée de Wind Gap est enfin révélée : Amma était la femme en blanc. Elle se cachait à la vue de tous parce qu'elle ressemblait à quelque chose qui pouvait facilement être écarté : une fille enveloppée de rubans, de nœuds et de jupes fluides et diaphanes. Mais elle était tout le temps devant tout le monde. L'idée qu'Amma puisse suivre les traces malades de sa mère nous a même été expliquée. Si seulement, comme cette série nous le disait si souvent, nous avions regardé de plus près.
Amma. C'est juste une anagramme pour « maman ».
