John Krasinski etUn endroit calme Photo: Jonny Cournoyer/Paramount Pictures.
Depuis avril, médiatisation du film d'horreur de Paramount PicturesUn endroit calmes’est généralement regroupé en deux groupes distincts. Il y a le « Pouvez-vous croire Jim deLe bureaufait un si bon film ? » – type de profils qui sont sortis juste au moment de la sortie du film de 17 millions de dollars début avril – détaillant commentJohn Krasinskia dépassé toutes les attentes pour co-écrire, réaliser et jouer dans le drame familial/film de monstres, sa première incursion dans le genre en tant que cinéaste ou acteur. Ensuite, il y a les analyses de surperformance financière annonçant commentUn endroit calmefait "bruit à la billetterie», remportant la première place lors de ses premier et troisième week-ends en salles, devenant ainsi le film le plus rentable de Paramount depuis 2015.Mission : Impossible-Rogue Nation,et accumulant plus de300 millions de dollars dans le mondeen moins de deux mois pour se classer comme le troisième film le plus rentable de l'année et le succès le plus surprenant.
Mais à l'entendre de la part des cinéastes et des directeurs de production qui ont travaillé dans les coulisses pour développer le matériel et le guider à travers le système des studios, à savoir Scott Beck et Bryan Woods, qui ont co-écrit et produit le film.Un endroit calme, et Brad Fuller et Andrew Form, co-fondateurs de la société de production Platinum Dunes, qui l'ont produit – il existe un récit concurrent qui a fait l'objet de beaucoup moins d'attention médiatique. Ils soulignent les actes de foi créatifs nécessaires pour réaliser un film original commeAQPsur le marché hollywoodien moderne, phobique du risque, obsédé par l'univers cinématographique et à la recherche de propriété intellectuelle, tout en exposant toutes les façons dont le projet aurait pu échouer à décoller.
Ne contenant presque aucun dialogue et basé sur un scénario étrange de 67 pages rempli de cartes, de diagrammes et d'images retouchées, le projet était volontairement différent de tout ce qui sortait du principal pipeline de réalisation de films des studios. Les scénaristes ont été activement découragés même de monter ce que certains de leurs proches ont qualifié de « film muet ». Rien dans l'œuvre cinématographique de Krasinski ne suggérait l'affable acteur Everyman - dont les deux précédents films de réalisateur,Brèves entrevues avec des hommes hideuxetLes Hollarscombiné pour un montant brut d'un peu plus d'un million de dollars - était même capable de manipuler le matériau. Bon nombre des dirigeants qui ont initialement donnéUn endroit calmeLe feu vert a été tiré ou a quitté Paramount lors d'un récent changement de régime – un résultat qui a rendu orphelins ou fait dérailler de nombreux films dans le passé. Puis, quand les premières coupures deAQPont été projetés pour la première fois en studio, l'absence de plans d'effets visuels et une conception sonore incomplète rendaient le film presque incompréhensible, amenant certains à douter de sa commercialité. Et ce n'est que lorsque le film a été présenté en première au South by Southwest Film Festival en mars que quiconque a eu la moindre idée qu'il pourrait entrer en contact avec le public.
"Le film était risqué à tous les niveaux", explique Form. «Vous commencez à lire [le script] et vous dites : 'Oh, il n'y a pas de dialogue.' L'idée était tellement originale. Et nous voici au studio avec John : « C'est le gars sur lequel nous parions pour jouer, écrire et réaliser ce film pour nous. Et nous sommes tous sur lui ! Vous devez nous faire confiance. Nous n'allons pas vous laisser tomber.
Inspirés par leur amour des films muets des années 1920, Woods et Beck (qui ont co-écrit et réalisé le thriller d'horreur de 2015Veilleuseet l'action-occidentaleLa mariée portait du sang) a commencé à écrire un script de spécification en 2016 avec presque aucune ligne parlée qui « armerait » efficacement la conception sonore. S'articulant autour d'une famille luttant pour survivre dans un monde post-apocalyptique où des créatures prédatrices dotées d'une ouïe fine mais d'une vue défectueuse se déchaînent à travers les bois, mutilant à mort toute personne assez malheureuse pour tomber à leur portée de voix, le projet s'est avéré initialement difficile à vendre. "Nous le présentions aux dirigeants de studio qui étaient nos fans, aux producteurs avec lesquels nous avions travaillé, voire à des amis proches, et les gens nous regardaient et leurs yeux s'écarquillaient", se souvient Woods. « Ils disaient simplement : « De quoi parlez-vous ? Un film sans dialogue ? Je ne vois pas en quoi c'est un film. Cela n'a pas l'air très commercial. Vous devriez simplement dépasser cela.
Mais l’antipathie s’est transformée en intérêt lorsque les scénaristes ont commencé à faire circuler un court scénario utilisant des indices visuels que l’on ne trouve pas couramment dans les scénarios. Presque immédiatement, le projet a été acheté par Platinum Dunes – mieux connu comme la société de production du réalisateur Michael Bay. "Sachant que la dernière chose que quiconque derrière un bureau chez Paramount ou dans tout autre studio souhaite recevoir est un script de 120 pages avec des blocs de description après blocs, nous nous sommes appropriés le style d'écriture le plus épuré possible, en nous basant sur le brouillon de nos héros comme Walter Hill et David Giler. deÉtranger", dit Beck. « Nous avons intégré des images dans le scénario. Nous prendrions littéralement des photos Photoshop d'un tableau Monopoly pour la scène Monopoly là-dedans. Nous mettrions de l’écriture manuscrite et des titres de journaux – tous ces appareils qui communiqueraient sur la future version du film que les gens verraient dans les salles.
Platinum Dunes a connu une série de succès en montant des redémarrages de films d'horreur et de slasher classiques tels queLe massacre à la tronçonneuse au Texas,Amityville Horror, vendredi 13, etCauchemar sur Elm Street(ainsi que son propre succèsPurgefranchise). Mais les hauts dirigeants de l'entreprise étaient à la recherche de matériel original, notamment d'un thriller qu'ils pourraient produire pour moins de 20 millions de dollars. "Drew et moi avons tué plus d'enfants dans les sous-sols que quiconque que vous ayez jamais rencontré", déclare Fuller. « C'est ce que nous avons fait pendant des années et des années. Il n'y a rien de grave là-dedans. Mais c'est devenu un peu ennuyeux. Nous serions chez Starbucks pour discuter de la bonne façon de démembrer quelqu'un. Et les gens nous regardent comme si nous étions des tueurs en série. À ce stade, nous avions réalisé 12 ou 13 de ces types de films. Nous avions envie de faire autre chose. »
Compte tenu de l'accord de longue date de Bay avec Paramount (le studio abrite son chiffre d'affaires de plusieurs milliards de dollars)Transformateursfranchise), l'arrière-lot de Melrose est devenu le premier arrêt évident des producteurs. Et tandis que les responsables de la production envisageaient de donner le feu vert au film, Fuller et Form ont contacté Krasinski – qui était apparu dans le drame de guerre biographique de Bay.13 heureset devait ensuite jouer dans la série Amazon produite par Platinum DunesJack Ryan de Tom Clancy— lui offrant le rôle deUn endroit calmeLe rôle principal masculin. Sonréaction initiale: « Oh mec, je ne fais pas de films d'horreur, donc je ne suis probablement pas ton gars. Mais si c'est une bonne idée… »
Acteur compagnon au CV éclectique, Krasinski est apparu dans des films tels que celui de 2011.Les Muppets, l'adaptation de Sam Mendes deJarhead, et celui de Cameron CroweAloha;de l'autre côté de la caméra, Le directeur de Krasinski a produit le drame nominé aux OscarsManchester au bord de la mer,a co-écrit le drame de 2012Terre Promise avec Matt Damon, et a créé ses débuts en tant que réalisateurBrèves entrevues avec des hommes hideuxau Festival de Sundance. Mais malgré deux décennies passées dans des projets cinématographiques et télévisuels de grande envergure, Krasinski avait eu du mal à se débarrasser de son « Jim fromLe bureau" identité.
Quelques heures après avoir lu le scénario, l'acteur a commencé à réfléchir à une réécriture ; sa deuxième fille avec sa femmeÉmilie Bluntétait né trois semaines plus tôt et les thèmes de la famille du projet résonnaient profondément en lui. Dix jours plus tard, il a appelé les producteurs. « J'ai une excellente nouvelle pour vous les gars ! Je vais jouer le père", se souvient Fuller en disant à Krasinski. « 'D'accord, super. Nous devons préparer le film. Il dit : « Oh, il y a plus. Je vais réécrire le scénario et je vais le réaliser ! »
Krasinski a ensuite ébloui les producteurs avec la spécificité de sa vision du film : il souhaitait supprimer une séquence de flash-back dans l'acte d'ouverture du film, prévoyait de choisir une actrice sourde pour incarner la fille sourde de son personnage et promettait de livrer un "A- "level" pour incarner la femme enceinte de son personnage. Fuller et Form ont quitté la conversation convaincus d'avoir trouvé leur cinéaste. "Les choses qu'il voulait faire avec le film étaient des idées intelligentes que nous n'avions pas imaginées", explique Fuller. « Et puis il y a eu une grande réunion au cours de laquelle John allait présenter sa vision du film à Marc Evans, le président de la production [de Paramount]. Alors que nous entrions, John s'est tourné vers nous et a dit : "Au fait, Emily a lu le scénario et elle a dit qu'ellebesoinsfaire le film.'
Sur la base de cette réunion, Paramount a donné le feu vert à la production. Et le tournage a eu lieu de mai à novembre 2017 dans le nord de l'État de New York (pendant l'interruption de Krasinski du tournageJack Ryan). "John n'était pas le choix évident comme réalisateur pour le film", explique Woods. "Mais en tant qu'acteur, il avait travaillé avec tellement de nos réalisateurs préférés qu'il a dû apprendre quelque chose. Et nous étions fans de ses travaux antérieurs. Même siLes Hollarscela n'impliquait pas nécessairement qu'il pouvait réaliser un film d'horreur, il avait réalisé un travail de personnage très solide dans ce film que nous pensions pouvoir traduire.
Beck ajoute : « Nous sommes de grands fans deLe Bureau,donc c'était très flatteur !
Mais quand Krasinski a commencé à projeter son premier montage deUn endroit calme, le film inachevé ne criait pas forcément au blockbuster. Selon une source proche de la production, certains dirigeants du studio n'ont pas apprécié le film. Pire encore, l'un de ses premiers champions, le président du groupe cinématographique de Paramount, Marc Evans, avait démissionné de son poste en septembre. Et au milieu d'un exode massif de hauts dirigeants de studio chez Paramount au cours des derniers mois, il est juste de supposer que son successeur Wyck Godfrey n'a pas eu le même investissement émotionnel dansAQP. (Le studio a vendu le thriller cérébral de science-fictionAnnihilationà Netflix en février en grande partie parce que les dirigeants qui ont commandé ce film ne travaillaient plus chez Paramount et que les nouveaux dirigeants ont perdu confiance dans les perspectives commerciales du film.)
Les producteurs nient qu'il y ait eu autre chose qu'une réaction positive de la part de Paramount. Mais ils soulignent que quiconque n'était pas impressionné par les premiers montages de Krasinski réagissait probablement au manque d'images générées par ordinateur dans les images – en particulier, les monstres manquaient dans les scènes clés, les vidant de toute tension dramatique. "Il y a des scènes dans le film où il y avait des acteurs et derrière eux, rien, parce que la créature allait être mise en images de synthèse", explique Form. « Donc, le moment dans le champ de maïs où Regan se penche et où la créature arrive derrière elle – et vous voyez que le retour passe de son aide auditive à la créature – n'a jamais été pris en compte. Elle se penche simplement dans la coupure, attrape son oreille et il n'y a rien derrière elle et rien ne se passe. Vous avez cette jeune fille et quelque chose la tracasse mais vous n'avez aucune idée de ce que c'est. Dès que vous placez cette créature dans le plan, vous voyez qu'elles sont connectées, cela change tout le film.
Les scénaristes soulignent également que les premières versions du film manquaient de la conception sonore responsable de nombreux problèmes.Un endroit calmeC'est la plus grande frayeur. « Ce n'est que lorsque le tout dernier mixage a été réalisé que l'histoire a tout d'un coup pris tout son sens », explique Woods. "C'était une corde raide tellement précieuse que ce mixage sonore et cette conception sonore ont vraiment eu un effet énorme sur le succès du film."
Bien qu'il n'ait pas été testé et inachevé, en février, le film a été accepté par le Texas's South by Southwest Film Festival et plus tard, sélectionné pour être sa première lors de la soirée d'ouverture. Krasinski n'a réussi à terminer les effets visuels finaux du film que 18 heures avant sa première projection publique. Les enjeux étaient élevés. Si Paramount avait effectivement un raté sur les bras, la nouvelleUn endroit calmeLa connerie générale rayonnerait hors du festival à travers une nuée de tweets négatifs. Au milieu de la première, l'anxiété de Fuller a pris le dessus sur lui. « On ne sait pas à quel point le public est intéressé jusqu'au troisième acte. Ils commencent à applaudir et tout ça », dit-il. « À mi-chemin, je ne pouvais pas le dire. J'étais tellement stressé, Dieu merci, ils avaient ce bar juste là dans ce théâtre. Je suis allé au bar et j'ai bu deux verres de vodka. Je ne pouvais plus rester assis là. Je ne pouvais tout simplement pas le supporter.
"Vous saviez que cela allait se dérouler de deux manières : soit cela fonctionnerait, soit cela tuerait le film s'il n'était pas diffusé devant ce public", explique Beck. "C'était donc un risque insensé à prendre, à certains égards, mais en même temps, c'était le choix le plus risqué à faire avec un film risqué."
Bien sûr, le public de SXSW est devenu fou pour le film, chantant ses louanges sur les réseaux sociaux pour dominer Movie Twitter. Les critiques se sont réchauffées àUn endroit calmeaussi; le film avait une note de « fraîcheur » de 100 % sur Rotten Tomatoes à la sortie du festival. Réalisant qu'il pourrait avoir un succès, Paramount a fait une promotion agressive du film, en achetant une publicité pour le Super Bowl de 5 millions de dollars pourAQP– un achat publicitaire relativement énorme pour un film de 17 millions de dollars. Au cours de son week-end d'ouverture en salles, le film a brisé les estimations de « suivi » de l'avant-sortie (de l'ordre de 30 millions de dollars) pour rapporter 50,4 millions de dollars (la meilleure ouverture jamais vue pour un film).film d'horreur original).
À la lumière deUn endroit calmele succès, unsuitea été rapidement (peut-être inévitablement) mis en service. Le président-directeur général de Paramount, Jim Gianopulos, a annoncé au CinemaCon de Las Vegas queAQPfournirait une sorte de modèle pour la nouvelle direction que prend le studio après quelques années difficiles remplies d'échecs tels queAlerte à MalibuetFantôme dans la coquille. "Nous posons les bases du succès que Paramount a connu dans le passé et je suis incroyablement confiant que nous avons la bonne équipe, la bonne culture et la bonne attitude pour amener Paramount vers de nouveaux sommets", a déclaré Gianopulos lors de la convention. « Et nous avons déjà commencé sur cette voie vers un succès géant avecUn endroit calme.»
Cette annonce a été un choc pour les producteurs. « Nous sommes chez Paramount depuis huit ou neuf ans. Il fut certainement un temps où ils n’étaient pas intéressés par ce genre de films », explique Fuller. « On se cognait vraiment la tête contre le mur. Avec les administrations précédentes, il n’y avait aucune soif de faire des films d’horreur.
Et dans peut-être la manifestation la plus pure deUn endroit calmel'empreinte culturelle croissante du film, le film a même été ridiculiséSamedi soir en direct plus tôt ce mois-ci. "C'était l'une de ces choses sur lesquelles Bryan et moi plaisantions toujours lorsque nous écrivions le scénario", explique Beck. "Nous nous disons : 'C'est une idée assez bizarre. Si elle se réalise, l'étalon-or sera parodié parSamedi soir en direct.' Mais nous n’avions jamais pensé que cela se produirait réellement. Je ne peux pas souligner à quel point les débuts de ce projet ont été humbles. Donc, être assis dans la rémanence est un endroit super surréaliste.
