Photo : Bennett Raglin/Getty Images pour BET
"Amour», le nouveau single des fous de rap iLoveMakonnen et Rae Sremmurd, est un délicieux fouillis de contradictions. C'est une chanson intitulée « Love » qui parle d'une relation qui s'effondre, d'un sommet entre des stars du rap sudiste qui ne contient pas une once de rap, et d'une collaboration avec l'imprésario pop et strip-teaseur Mike WiLL Made-It qui se rapproche de la pop. punk qu'autre chose dans son œuvre. C'est hermétique. S'il reste un peu de justice dans le monde, celle-ci remontera dans les charts et redonnera à Makonnen une notoriété après une période difficile où son accord avec le label OVO Sound de Drake a échoué, et il s'est révélé étrange face aux critiques de fans et d'amis comme le Migos.
"Love" n'est pas le premier pas d'un des deux partis hors des limites du rap - vérifiez les affectations glaciales de Depeche Mode dans le chant principal de "Trop», tiré du premier EP éponyme de Makonnen, ou du smash n°1 des Sremmlets «Beatles noirs"- mais c'est un retour remarquable sur une vague de sommités du rap qui dépouillent actuellement le rock and roll pour des parties et ramènent des approches mélodiques audacieuses et nouvelles. Ce n’est pas seulement qu’ils ont trouvé un mélange harmonieux d’instrumentation rock et de fanfaronnade hip-hop-soul. André 3000 et CeeLo ont réussi la revitalisation des anciens mouvements Prince sur «Hé ouais !» et les disques Gnarls Barkley. Ce n’est pas seulement qu’ils chantent sur des rythmes de rap. Drake fait ça depuis des années, et il l'a tenu de Missy, et elle l'a tenu des gars de Jodeci, qui, aux côtés de Diddy et Mary J. Blige, ont inauguré cette vague il y a 25 ans.
L'œuvre de Makonnen aborde le rock non pas comme le descendant de la soul et du blues nés du sud des États-Unis, mais comme la province des hommes blancs austères des années 80, 90 et plus encore. (Le pedigree rock de Makonnen est souvent négligé au profit de sa tendance hip-hop absurde, mais les pierres de touche deiLoveMakonnenet des joyaux ultérieurs comme "D'autres gars(incluent les sons froids du mouvement synthpop britannique New Romantic et le dégoût de soi de sacs tristes livresques et éloquents comme Morrissey.) Son approche semble tenir. Lil Uzi Vert, le dandy de Philadelphie dont le découragement »XO Tour Llif3» a aidé à propulser son nouvel albumLuv est la rage 2au sommet des classements la semaine dernière, Marilyn Manson reste en numérotation abrégée. Crooner californienLil PeepUn mélange d'angoisse brute, de rythmes trap et d'échantillons sains de rock indie et emo des années 90 a conduit les critiques à raviver le redoutable tag « emo rap » pour décrire son premier mini-album.Viens quand tu es sobre. La version rap pour enfants de l'emo l'emporte sur n'importe quel clinquantLe punk va… disque qui a essayé la même chose en sens inverse.
Peep n’est cependant pas innovant ; il est effronté. Sa mixtape de 2016 coupée «Dix-neuf», qui a soulevé une surabondance de guitares maussades de « Love Letter Typewriter » sur les sommités emo texanes de Mineral's.FinSérénade, a suscité la colère du groupe pour avoir négligé de demander la permission d'en goûter. L'équipe de Peep a réfuté qu'il s'agissait simplement d'une « jolie reprise » de l'original, ce qui, franchement, est vrai pour l'ensemble de son approche de l'emo. "Camion Benz," leViensle morceau qui suscite le plus d'éclat sur la page SoundCloud de Peep, se drape d'ambiances et de mélodies sombres, mais ne va jamais nulle part. "Des choses horribles" est le point culminant, planant sur un crochet qui ressemble au meilleur plaisir de karaoké de Bert McCracken de Peep, mais le souffle aigu et mortel de sa voix est un obstacle aux émotions qu'il essaie de transmettre avec ses mots. Emo, même dans l'incarnation Hot Topic que les purs et durs appellent inessentiel, consiste à ressentir les choses trop dur pour votre propre bien, et Lil Peep doit éliminer une certaine distance anesthésique de sa musique avant qu'elle ne soit prête à prendre le contrôle.
Lil Uzi VertsLuv est la rage 2met à mal les distinctions entre les genres que Lil Peep semble se contenter de simplement chevaucher. Son genre est ostensiblement trap, mais la sélection de rythmes résiste à une catégorisation facile. "444 + 222" roule dans les synthés de jeux vidéo, tandis qu'Uzi utilise le flux saccadé du " Big Tymers "Lancez-vous" pour ce qui ressemble à des instructions d'exercices de gym à la mode. "Pas de fuite de sommeil» et "Mauvais fonctionnement" se rapproche du reggae, tandis que "Sentiments mutuels» extrait la musique du carnaval de ce qui ressemble à un orgue à pompe mourant.
Malgré sa production aventureuse,Luv est la rage 2est en quelque sorte un record de rupture déprimé. La mélodie d'orgue de « Feelings Mutual » est accueillie par Uzi chantant : « Mon corps est engourdi / C'est parce que je suis tellement blessé / Je ressens ma douleur sous la pluie. » Il déplore la perte de sa petite amie Brittany, qui avait été installée dans des projets antérieurs comme une sorte de muse, mais il est trop optimiste pour se laisser emporter par ses propres mauvaises vibrations, comme en témoigne le doux élévateur "Le chemin de la vie», un discours d’encouragement pour tous ceux qui sont au bout du rouleau, dont la mélodie envolée trahit son sujet sombre. C'est probablement normal pour un gars qui peut transformer une chanson dont le refrain va"Poussez-moi à bout, tous mes amis sont morts"dans un joyeux chant.
La prestation d'Uzi oscille entre raps traditionnels, chants et cris plus grossiers et voix rock directe sur un coup de tête. "Pour de vrai» rime à coups fulgurants. Coupe profonde »Début 20 Enragé» recouvre une voix saccadée d'une seule note sur l'écrasement de pilules en réverbération et en réglage automatique et sonne comme une explosion. Les éléments constitutifs de son son ne sont pas très éloignés de ceux de stars d'Atlanta comme Future et Young Thug – des rythmes trap atmosphériques, des mélodies gluantes soudées aux raps, des effets vocaux occasionnels – mais où chacun a identifié le R&B traditionnel comme la source de leurs approches. pour chanter cette année, Future onHNDRXX et Thug surBelles filles voyou, c'est la râpe pop-punk d'Uzi qui vend de la tristesse. Il n'est pas intéressé par le mélisme bluesy que vend Young Thug.La famille n'a pas d'importance» ou le passionné R&B des années 90, Future Revives pour «Utilise-moi", de la même manière que" de Brand NewSic Transit Gloria… Gloria Fades» n'obscurcit pas le désespoir dans ses paroles avec un chant clair et joli. (La dépression est une sensation dégoulinante et sombre. Comment une musique cherchant à exprimer l’ambiance pourrait-elle ne pas emboîter le pas ?)
Un cynique pourrait soutenir que c'est un manque de talent vocal exceptionnel qui pousse Makonnen, Uzi, Rae Sremmurd et d'autres vers des affectations rock, puisque nous n'exigeons pas les mêmes tuyaux pour les gars du rock que nous exigeons des chanteurs travaillant dans la soul et ses formes adjacentes. . Mais cela ne compense pas le succès gigantesque de Drake et la vague d’esthètes froids du demi-R&B qui suivent son livre de jeu. Ils ne semblent pas non plus être des chanteurs naturels, mais ils ont emprunté des échantillons et des éléments créatifs à Missy, Timbaland, Aaliyah et Ginuwine après avoir grandi avec ces artistes qui servent d'avant-garde du rap et du R&B. Uzi annonce une génération où il n'y a pas de règles sur ce que vous pouvez mélanger dans votre musique rap, et sa traction dans les charts empêche de rejeter facilement le mouvement comme un hasard, comme les fans de rap traditionnels perplexes l'ont fait avec Makonnen après "Tuesday". L'avenir sans frontières et sans genre du hip-hop est-il enfin là ?
