Chemin Gérard.Photo : Getty Images
Il existe une longue tradition de rock et de bandes dessinées qui s'influencent mutuellement, depuis l'enregistrement de Wings "Magneto and Titanium Man" jusqu'à KISS apparaissant dans une bande dessinée d'Archie. Mais il est rare de voir des rock stars entrer réellement dans l’arène des livres drôles et créer les leurs. Entrez Gerard Way, le leader de My Chemical Romance, un passionné de bandes dessinées de longue date qui, l'année dernière, a commencé à organiser et à guider de manière créative une marque de bandes dessinées pour DC Entertainment appelée Young Animal.
Il s'agit de séries innovantes et décalées qui se déroulent en marge de l'univers DC grand public, riffant sur des personnages longtemps ignorés ou déformant les archétypes existants. La pièce maîtresse est la Voie écritePatrouille maudite— illustré par Nick Derington et Tamra Bonvillain — qui suit un groupe de quasi-super-héros inadaptés qui ont du mal à se ressaisir autant qu'autre chose.
Lors du Comic-Con de San Diego le week-end dernier, Way et DC ont annoncé que Young Animal croiserait bientôt ses titres avec des personnages de super-héros plus conventionnels, en commençant par un croisement entre la Doom Patrol et l'escadron de super-héros de premier plan, la Justice League. Nous avons rencontré Way à la convention pour parler des différences entre faire de la musique et des films, des conseils qu'il a reçus d'un ancien écrivain de Doom Patrol et du fait que les bandes dessinées sont en quelque sorte son activité principale maintenant.
Êtes-vous un grand fan de films de super-héros ? Regardez-vous des films de super-héros ?
Non. Et ce n’est pas parce que je n’aime pas les bandes dessinées. J'ai vraiment du mal à regarder la télévision et les films.
Juste en général ?
Juste en général. C'est juste difficile. Je suis très enthousiasmé par les films que je trouve super uniques, étranges et plutôt différents, par opposition aux histoires de super-héros. Tu sais?
Pourquoi est-il difficile pour vous de regarder des films et la télévision ?
Je ne sais pas. Je ne peux tenir qu'une dizaine de minutes avant de vouloir faire autre chose que regarder la télévision. J'ai commencé à lire beaucoup.
Oh, bien.
Ouais. C'est pourquoi.
Est-il plus facile pour vous d'être attentif en lisant un livre ?
Oui. Oh ouais. Si je m'assois pour regarder une émission, j'ai fini en sept minutes environ. Je suis sorti. J'ai fini. Mais je sais lire. Je peux me concentrer là-dessus.
Quelle est votre bande-son pendant que vous écrivez ?
Des artistes de l'enregistrement sonore comme Jana Winderen. Il y a quelques personnes qui font ces enregistrements téléphoniques près des autoroutes. Beaucoup de trucs de texture.
Quelles sont les origines de Young Animal ?
Je pense que les origines de Young Animal commencent avec les bandes dessinées Vertigo dans les années 90 et la découverte de ce genre de livres, par opposition aux livres de super-héros plus traditionnels que je lisais à l'époque, à savoir X-Men. J'ai aussi eu des détournements sympas. J'avais une meilleure amie dont la sœur était une batteuse vraiment cool qui allait à l'école d'art, et elle nous donnait Hate to read et Love and Rockets. et des choses comme ça. Il y a un petit peu de cela qui m'a vraiment inspiré aussi. La base a beaucoup à voir avec la période où Vertigo prenait des personnages plus obscurs et les abordait. Vertigo ne fait plus ça. Vertigo – ils font des choses appartenant aux créateurs et gèrent de grands personnages. Il n'y avait aucun élément dans le fait que DC fasse ce genre de versions étranges de personnages obscurs. Il était logique pour nous d’avoir quelque chose comme ça.
Comment vous êtes-vous réunis avec DC pour résoudre ce problème ? Sont-ils venus vers vous ou êtes-vous venu vers eux ?
C'était un peu des deux. Nous nous sommes en quelque sorte rapprochés. J'étais ami avec Jim Lee [co-éditeur de DC Entertainment] depuis assez longtemps. Je connaissais [co-éditeur] Dan DiDio depuis longtemps. C'était tout simplement très naturel. J'étais à une convention en Amérique du Sud et Dan, Jim et moi avons parlé du potentiel de faire plus de choses pour DC. Quand j’ai réalisé que je voulais écrire Doom Patrol, j’ai réalisé qu’il fallait une sorte de famille autour – les livres. Pas beaucoup, juste assez pour qu'il existe dans un lieu.
La Doom Patrol est probablement plus étroitement associée à Grant Morrison, qui a écrit des histoires à leur sujet il y a quelques décennies. Avez-vous communiqué avec lui ?
Un peu. Ouais. Absolument. En fait, c'était comme si, chaque fois qu'il organisait une fête d'anniversaire dans son appartement, j'y allais et finalement nous parlions un peu de Doom Patrol et je lui disais ce que je pensais et il me donnait de très bons conseils. Du genre : « N'essayez pas de faire de grandes histoires épiques. Essayez de faire des parties en deux et trois parties, entrez-y et amusez-vous. Je n'ai pas encore suivi ce conseil. [Des rires.] Je suis sur le point de le faire, parce que je l'ai fait dans l'autre sens et c'est un peu déchirant d'essayer de faire ces choses méga-complexes en six parties.
Je dois dire que lorsqu'il a été initialement annoncé que vous feriez cette pièce dans des bandes dessinées, j'ai supposé que vous le feriez un moment, puis que vous vous retireriez pour revenir à la musique à plein temps, mais cela a vraiment semblé prendre racine pour toi.
Ouais. C’est le cas.
Est-ce que c’est en quelque sorte votre activité principale maintenant ?
C'est en quelque sorte le cas. Ouais. J'ai un studio où je peux faire de la musique, donc j'ai commencé à le faire aussi, mais c'est en quelque sorte mon activité principale. Je travaille là-dessus tous les jours et j'écris Umbrella Academy et j'écris Doom Patrol.
Quelle a été la plus grande surprise en travaillant sur Young Animal ?
Ce fut une bonne surprise, mais je pense à la confiance qu'ils avaient et à la foi non seulement en moi, mais aussi en nos rédacteurs et en le talent que nous avons trouvé. Ils avaient énormément confiance en nous. Ils nous laissent essayer des choses. Ils nous ont laissé prendre des risques. C'est très facile avec ça. Il y a évidemment certaines choses que vous ne feriez pas ou que vous ne pourriez pas faire, mais ils sont très ouverts à tout.
Quel a été le plus grand défi tout au long de la courbe d’apprentissage pour savoir comment devenir conservateur, comment gérer une ligne ?
La partie curation semble un peu plus naturelle. C'est le calendrier. Essayer de respecter ce calendrier mensuel d'écriture de livres a été la chose la plus difficile. Je félicite n'importe quel auteur de bandes dessinées mensuelles, mais avec le travail supplémentaire de l'éditeur, il a été un peu difficile d'obtenir mes scripts à temps parce que j'ai le reste en cours. Je n'y avais pas vraiment pensé quand j'ai commencé.
Où va Young Animal ensuite ?
Nous allons voir de nouvelles mini-séries. Nous allons voir nos troisièmes arcs. Nous entrons dans un crossover univers DC/Young Animal. Et puis après cela, je crois, vient ce genre de deuxième vague. Nous allons voir quels livres continuent. Nous allons voir ce qui peut être modifié ou un titre qui change ou quelque chose du genre. C'est un peu comme une nouvelle ère, une nouvelle direction pour Young Animal.
Comment le croisement avec l’univers grand public de DC s’est-il réalisé ? C'était votre idée ?
C'était un peu l'idée de Dan DiDio et Jim Lee, et j'étais enthousiasmé parce que cela signifiait prendre Doom Patrol et faire quelque chose de vraiment sauvage avec eux avec certains personnages de DC.
Pouvez-vous me donner des petites indications ?
Apparemment, je ne peux pas, car je ne sais toujours pas de quoi je suis autorisé à parler !
Vous êtes un bon homme de compagnie. Est-ce que d'autres musiciens sont venus vous voir et vous ont demandé : « Hé, comment puis-je me lancer dans la bande dessinée ?
Non. Les seuls autres musiciens à qui j'en ai vraiment parlé sont Max Bemis de [Say Anything] qui est visiblement déjà entré par effraction et Claudio Sanchez de [Coheed et Cambria] le faisait avant moi, donc il sait évidemment ce qu'il fait. Pas trop. Pas encore. L'un de mes écrivains préférés est Geoff Rickly de jeudi. J'adorerais voir des écrits de sa part, que ce soit dans les bandes dessinées ou ailleurs. J’ai toujours pensé qu’il allait écrire un livre incroyable, mais on ne parle jamais trop de bandes dessinées.
Quel est votre personnage préféré à écrire dans Doom Patrol ?
Cliff Steele.
Ouais. Qu'est-ce qu'il y a de génial là-dedans ?
C'est vraiment amusant de proposer ce qui sort de sa bouche. C'est juste super amusant. C'est un personnage vraiment amusant à essayer de coller à son héritage. Lorsque vous écrivez les personnages d’autres personnes, vous testez simplement les limites du personnage original. Vous avez vu ce que vous pouvez faire, mais c'est cool avec Cliff de célébrer également ces anciens éléments. C'est amusant. C'est comme si vous utilisiez des outils réservés à ce personnage.
Quelle est la plus grande différence entre créer de la musique et créer des bandes dessinées ?
Pour moi personnellement ?
Ouais, pour toi personnellement.
Je trouve qu'écrire est bien plus difficile, écrire de la prose, des bandes dessinées ou autre. Bien plus difficile que d'écrire de la musique. Même si écrire de la musique peut être bien plus brutal. Je trouve que rester là et dépasser la page blanche ou simplement se mettre d'humeur à le faire et se retrouver vraiment dans le flux - parfois cela devient si rare, et vous vous cognez la tête contre le bureau toute la journée. Cela ne m'arrive pas vraiment avec la musique.
Cette interview a été éditée et condensée.
