Dan Stevens de la Légion.

La plupart des acteurs tueraient pour avoir une chance de jouer un super-héros Marvel ou de jouer le rôle principal dans une série télévisée de prestige. Dan Stevens est le premier acteur à réussir à remporter ces deux prix en une seule annonce de casting. Le mince Anglais incarne David Haller, le protagoniste torturé du surréaliste de FX.Légion, une série créée parFargocréateur Noah Hawley comme une adaptation libre d'éléments de la mythologie X-Men de Marvel. David a des capacités psychiques qui ont été diagnostiquées à tort comme de la schizophrénie pendant une grande partie de sa vie, et Stevens le joue avec un inconfort passionnant et nerveux, agissant comme un Virgile pour le Dante du spectateur alors qu'ils entrent dans le cerveau troublé et troublant du mutant.

Nous avons rencontré Stevens à deux reprises pour parler du rôle, d'abord pendant qu'il tournait le dernier épisode dans la campagne de Squamish, en Colombie-Britannique ; puis dans une interview pour lePodcast TV Vautour(ci-dessous), juste avant la diffusion de la première de la série. Ce qui suit est une compilation tirée des deux discussions, dans laquelle Stevens parle de ses recherches sur la maladie mentale, s'éloignant de son rôle de Matthew Crawley dansAbbaye de Downton, et évitant de peu la mort sous les pattes d'un ours canadien.

Je comprends que vous avez parlé avec des personnes qui vivent avec la schizophrénie et des médecins qui la traitent pendant que vous recherchiez le rôle. Quelle a été la chose la plus intéressante que vous ayez apprise de ces conversations ?
L’une des choses fascinantes que vous apprenez lorsque vous parlez à des schizophrènes paranoïaques est qu’ils font l’expérience d’une sorte de royaume fantastique, un royaume de l’irréel – mais pour eux, tous ces royaumes sont bien réels. Il y a une dure réalité que la plupart des gens ne voient pas. Et donc j’essayais de donner une égale croyance/incrédulité à toutes sortes de scénarios différents. Il y a donc certaines scènes où c'est très clairement la réalité et David devrait le savoir, mais il n'y fait pas tellement confiance. Et il y en a d'autres qui sont clairement fantastiques et bizarres, et il les prend au pied de la lettre et au sérieux et tout le reste, vous savez ?

C'est une corde raide difficile à parcourir en tant qu'acteur.
Je suppose que « corde raide » a raison, mais c'est vraiment plus ludique que ça. Cela ne semble pas si dangereux. Du slackline, peut-être. Cela m'a rappelé quelque chose qu'un metteur en scène britannique, Peter Hall, m'a appris sur le rôle des rois ou des princes dans Shakespeare : il ne s'agit pas tant d'entrer sur le plateau en disant : « Je suis le roi », mais plutôt de savoir comment tous cesautour de toitraiter le roi. Donc cela vient en quelque sorte du comportement des gens autour de David, si vous voyez ce que je veux dire ? Ce n’est pas seulement qu’il n’est pas schizophrène paranoïaque, c’est qu’il y a autre chose d’assez spécial chez lui, auquel il ne se soucie pas particulièrement. Un médecin m'a parlé d'un patient dont le problème était essentiellement qu'il était la seconde venue du Christ, mais avec beaucoup de réticence. Il ne voulait vraiment pas s'occuper de ça maintenant. C'était comme si,Mon Dieu, on m'a demandé de faire ce travail et c'est comme si : je n'avais pas le temps ! Je ne veux pas faire ça, tu sais ?Toute cette idée m’est vraiment restée. Je trouve qu'il y a trop d'histoires de super-héros où quelqu'un va,J'ai des super pouvoirs ? Super! Cela a l'air cool, allons-y.J'ai aimé l'idée de la réticence innée.

Avez-vous lu des bandes dessinées de super-héros quand vous étiez enfant ?
Ouais, bien sûr. Eh bien, n'est-ce pas ? Je suppose qu'il y avait des gens qui ne l'ont pas fait. Mais non, mon frère et moi étions passionnés par les X-Men en grandissant. Je veux dire, pas dans la mesure où j'en ai conservé beaucoup [des bandes dessinées]. Je pense qu'il y a eu un moment où je me suis dit : « D'accord, je vais sortir cette boîte. » Mais leur esprit est définitivement resté avec moi. Où nous plongeons avecLégion, cela reprend leur esprit plus qu'une véritable adaptation image par image. Il y a quelque chose dans le personnage, le sentiment de crainte et d'émerveillement que je me souviens avoir ressenti dans ces bandes dessinées X-Men. Et aussi avoir un univers ludique où l'on peut débattre de très gros concepts et idées.

C’est vrai, et les familles de marginaux aussi.
Ouais. Des gens qui ont été qualifiés de différents, de mutants, de monstres, peu importe. Je pense que cela sous-tend vraiment une grande partie de l’univers X-Men. Comment pouvons-nous les traiter différemment de nous-mêmes ? Et c’est une grande vieille question.

En parlant de grandes questions, "C'est quoi cette série ?" C'est une question que les téléspectateurs vont sûrement poser, et je suis sûr que vous l'avez demandé quand vous avez obtenu le rôle. Qu'est-ce que Noah Hawley vous a ditLégionétait? C'est tellement difficile à résumer.
Je veux dire, il y avait plusieurs choses. Pour un homme de lettres, il peut être un homme de peu de mots. Je pense qu'il a dit des choses très insaisissables, comme, [accent américain] «Ça va être beau et bizarre», et des trucs comme ça. Et je me suis dit : « D’accord, ça a l’air bien. Bizarrebien?" "Ouais, bien sûr." J'aime les choses qui sont bizarres, les choses qui possèdent leur bizarrerie. Je pensais queFargoles saisons étaient incroyables, tu sais ? Des créations incroyables. Ces séries étaient vraiment un peu folles dans leur conception. Nous avons parlé de beaucoup d'influences et de passions, et beaucoup de ces choses se sont reflétées dansLégion.Nous avons découvert que nous aimions tous les deux Wes Anderson. Nous aimons tous les deux Kubrick.Une orange mécanique,mais aussi le film de Lindsay Anderson,Si …,qui était le premier film de Malcolm McDowell.

Tout à fait l’esthétique de cette période du cinéma anglais.
Droite. Il y a une petite invasion britannique, une influence de la Nouvelle Vague britannique en cours dansLégion,tout comme un choix stylistique. C'était quelque chose que Noah voulait vraiment apporter dans la série, et j'étais tout à fait d'accord avec ça. Il y a quelque chose dans l'étrangeté confiante de ces films que je trouve électrisant à regarder.

Et en parlant d'étrangeté confiante,Légionest un véritable changement par rapport au travail que vous avez accompli dans le passé. Y avait-il une partie de vous qui était vraiment excitée à l'idée de prouver que vous pouviez faire quelque chose de très différent deAbbaye de Downton?
Je veux dire, il ne s’agissait pas vraiment de le prouver, mais d’avoir l’espace nécessaire pour jouer dans ce genre d’arène. C'est un délice total pour tout artiste. Et je pense qu'une grande partie de ma raison pour laquelle je veux quitterDowntonet depuis l'Angleterre, c'était pour explorer des genres différents et intégrer des influences différentes, je pense. Et l'éventail de personnes avec lesquelles je dois déjà travailler ici et les styles que j'ai appris. Et il y a des numéros de danse et des numéros musicaux avec lesquels nous jouons.

Oh vraiment? Il y a celui de Bollywood dans le premier épisode.
Il y en a un dans le premier mais il y en a d'autres à venir. Peut-être pas Bollywood en particulier, mais oui, il y a de la place pour ce genre de folie.

Qu’est-ce qui vous reste en mémoire de votre collaboration avec Jean Smart ?
Oh, elle est incroyable. Je veux dire, elle est vraiment la marraine du plateau.

J'ai entendu dire qu'elle avait apporté des cookies un jour.
Oh, elle apporte toutes sortes de cadeaux, ouais. Elle a apporté à ma petite fille unTenenbaums royauxSurvêtement Adidas rouge. C'est la chose la plus mignonne que j'ai jamais vue. Je ne sais pas ce qui l'a poussée à faire cela. Elle m'a dit : "Je viens de voir ça et j'ai pensé à ta petite fille." Quoi qu'il en soit, c'est la femme la plus attentionnée. Mais elle est électrisante dans le rôle de Melanie Bird, cette directrice de Summerland, cette enclave secrète de ces mutants dans notre monde. Elle impose une telle autorité et un tel respect automatiques. Il y a quelque chose de très classique dans son style. J'ai évidemment grandi en regardant des films et la télévision américains toute ma vie, mais travailler avec ces gens qui ont été immergés dans ce genre de style de jeu, ce genre de performance, j'adore ça. C'est un enchantement pour mes sens de travailler sur ces différents médias.

Lorsque vous réalisez une scène CGI, comment, en tant qu'interprète, abordez-vous cela différemment d'une scène pratique ?
J'en ai fait pas mal récemment. J'en suis en quelque sorte arrivé à la conclusion que ce n'est en fait pas différent. C'est juste un peu plus d'imagination. Car même s'il s'agit d'un ensemble pratique, [montre la table devant lui] ce n'est pas vraiment ça, [tire sa chemise] Je ne porte pas vraiment ça. Ainsi, lorsque l'écran est vert, il vous suffit de monter un peu plus le bouton. De toute façon, je considère toujours le cinéma comme un exercice de folie collective. C'est comme,Nous allons tous entrer dans cette salle et tout le monde va croire que « x » va se produire.En fait, c'est avant tout une question d'imagination, et parfois on en utilise juste un peu plus, je suppose.

Légiona été tourné en grande partie au milieu des bois, à une heure de route de Vancouver. Cet environnement vous a-t-il aidé à vous immerger dans la nature surréaliste de la série ?
Je suppose que oui. Et pourtant, une fois qu'on était là-bas, il y avait la dernière prise de la journée ou quelque chose comme ça et c'était le crépuscule. Le clair de lune montait et nous courions pour obtenir ce cliché particulier. Nous étions sur le point de partir et cet ours est apparu juste là-haut.

Un ours !
Il s'est arrêté juste hors du champ, s'est mis sur ses pattes arrière, a regardé toute la prise, puis s'est enfui. Aucun membre de l'équipe ne pouvait le voir, mais les acteurs pouvaient voir cet ours. L’équipage disait : « Action ! Il faut y aller ! Nous perdons de la lumière ! Allez!" Et nous étions comme,Sommes-nous censés marcher vers l'ours ? C'est tout ce qu'on nous avait dit de ne pas faire !C'était bien. Personne n'a été mangé ce jour-là. Mais oui, c'est un endroit étrange.

Parlez-moi de votre travail avec Aubrey Plaza.
Elle est folle.

Comment est-elle hors caméra ?
Femme folle. Mais absolument génial. Elle a un genre de truc de clown génial. Elle a ce personnage incroyable qu'elle possède et qu'elle contrôle parfaitement. Et son talent comique est vraiment sans précédent. Je veux dire, elle est sauvage. Mais le sens du jeu et du plaisir, c'est exactement ce dont ce spectacle a besoin et exige. C'est tellement amusant d'aller travailler avec quelqu'un qui a ce genre d'attitude insouciante.

Dernière question. La question la plus importante. Quel est le mot le plus difficile à prononcer avec l'accent américain ?
"Twizzler."

J'y suis arrivé.
Merci. C'est l'un des premiers mots que je dois dire dans la série, et j'étais terrifié à l'idée de le dire.

C'est le mot le plus américain que l'on puisse trouver.
Ouais. Saviez-vous qu'il y a du gluten dans les Twizzlers ?

Etes-vous sans gluten ?
Je suis un gourmand. J’en ai mangé beaucoup un jour sur le plateau et je ne me sentais vraiment pas très bien. Mais c'est peut-être simplement parce que vous ne devriez pas manger beaucoup de Twizzlers.

J’aime considérer votre incapacité à digérer correctement le gluten comme un pouvoir mutant.
Ouais, n'est-ce pas ? C'est l'évolution humaine.

Légionde Dan Stevens sur Moving PastAbbaye de Downton