Carly Rae Jepsen et Britney Spears.Photo : Getty Images
Il y avait deux types de pop stars dans les années 80 : celles qui griffaient des tubes aussi vite que possible jusqu'à ce que leurs batteries s'épuisent, et celles qui bougeaient avec une précision chirurgicale, travaillant sur de nouveaux looks et sons, avant de disparaître pendant des années pour se restructurer. Il y avait des stars qui brillaient de mille feux, comme la sommité de la musique freestyle Lisa Lisa, qui a enregistré deux albums de platine et une série de singles mémorables, dont « I Wonder If I Take You Home » et « Head to Toe » en l’espace de trois ans. , puis a dégringolé pour de bon dans les charts. À l'autre extrémité du spectre, il y avait les Janet Jacksons et les Madonnas qui, tous les trois ou quatre ans, arrivaient avec un album vibrant, personnel et politique, armé de suffisamment de singles pour les maintenir dans les charts et à la radio terrestre pendant leurs tournées. j'en ai enregistré davantage, ou j'ai tout simplement pris un congé.
Les artistes les plus réussis de ce siècle – Rihanna, Beyoncé, etc. – ont suivi cette dernière voie pour atteindre une renommée durable. Mais la liberté d’une industrie musicale radicalement transformée a ouvert de nouvelles voies pour une pertinence continue qui n’existaient pas il y a 30 ans. Les nouvelles sorties hier de Britney Spears et de Carly Rae Jepsen illustrent les moyens de tenir un tribunal en dehors du faste et des circonstances qu'exige la régence pop.
On ne parle pas de Britney Spears avec le respect feutré réservé à la royauté de la pop, mais elle a eu un single n°1 dans les années 90, 2000 et 2010, démentant l'idée d'une courte durée de vie des stars ces derniers temps. - Du bubble gum des années 90. Ses seuls pairs à cet égard sont Justin Timberlake et Christina Aguilera, camaradesClub Mickey Mouseanciens élèves dont la carrière de chanteur a survécu à la mort deTRLet la naissance du piratage numérique.
Maintenant, Spears n'a pas à la fois la réputation de Timberlake en tant qu'auteur-compositeur compétent et une voix puissante comme celle d'Aguilera. Ce qui la maintient à flot, c'est la ténacité, un réseau d'irréductibles et un sens aigu de ce qui est nouveau et brûlant. Ses albums ne font pas toujours mouche, mais ils remportent toujours un succès. Même au milieu du succès du film loufoque et charmant de 2013.Chienne de travail", le dernier album de Spears,Britney Jean,a recueilli des critiques négativeset des ventes en difficulté. Une résidence de deux ans à Vegas après sa sortie a fait naître des soupçons selon lesquels le chanteur de Louisiane était prêt à embrasser un avenir de revue nostalgique.
Cet été, le retour de Spears a été évoqué à travers un réseau alléchant de bandes-annonces et d'apparitions surprises en fin de soirée. En juillet, elle sournoisementutilisé une publicité pour un nouveau parfum exclusif Kohl'scomme ruse pour sortir le nouveau single « Private Show ». Des semaines plus tard,elle s'est faufilée dans la chambre de Jimmy Kimmel avec une troupe de danseurspour le réveiller en interprétant le nouveau duo woozy de G-Eazy « Make Me… » pour un segment de farce dans son émission. Le hijinx a aidé : la chanson a culminé à la 17e place.Son nouvel album,Gloire, est sorti maintenant, et son équipe de collaborateurs est avisée : Lady Gaga'sArtpopLa cohorte Nick Monson, le beatsmith électronique norvégien Cashmere Cat, le duo d'écrivains-producteurs suédois montant Mattman & Robin et l'associé de T-Pain Young Fyre fournissent tous des sons qui correspondent au triomphe du titre de l'album. « Just Luv Me » est un house bop tropical qui sera écrasé à la radio quand il sera prêt. Spears avance sur la pointe des pieds dans son registre supérieur pour « Private Show » et repart avec une performance confiante et émouvante. La récompense du soin apporté par la chanteuse à sortir de sa zone de confort tout en gardant le cap sur la radio est queGloireest l'une de ses meilleures sorties depuis près d'une décennie.
Carly Rae Jepsen ne courtise pas tant les succès qu'elle crée d'excellents albums censés les engendrer. Cela semblerait la placer parmi les stars de premier plan de son époque, et pendant quelques mois éphémères, ce fut le cas. Une mélodie ensoleillée lui a valu des succès multiplatine dans « Call Me Maybe » et « Good Time », issus de ses débuts sur un label majeur en 2012.Baiser, qui présageait l'électropop nostalgique à laquelle Taylor Swift finirait par arriver le1989. Jepsen s'est connecté avec une ouverture plus large pour Justin Bieber l'année suivante, mais l'afflux d'attention après "Peut-être" s'est avéré être un beau temps. L'année dernièreÉmotion a fait mieux sur les listes de fin d'annéeque les palmarès des ventes, avec le premier single effervescent « I Really Like You » effleurant à peine le top 40.Cachet parmi les critiqueset des auteurs-compositeurs talentueux comme Sia, Rostam Batmanglij, ancien membre de Vampire Weekend, et Dev Hynes de Blood Orange créent une musique fantastique, mais les masses ne semblent pas connaître Jepsen.
À une autre époque, ce changement de destin aurait pu sonner le glas, comme ce fut le cas pour les talents les plus éphémères des années 80, mais le circuit fertile des festivals de 2016 offre un terrain de jeu mondial sur lequel développer de nouveaux publics. Après elle dans le monde entierDonne-moi de l'amourtournée, qui passait des clubs aux apparitions dans des spectacles d'arène à l'étranger, Jepsen est rentré chez lui pour bénir les fans avec un cadeau.Émotion : côté Bcompile huit chansons restantes du fructueuxÉmotionséancesdans un EP compagnon. L'influence des années 80 est forte : "First Time" de Gems et "Body Language" assisté par Dev Hynes frisent le style libre, tandis que des morceaux plus profonds comme "Higher" et "The One" évoquentDiscussion sur le corps–era Robyn, et « Cry » jongle entre R&B et new wave comme Peak Prince.
En dénichant les morceaux que Jepsen ne voulait pas exactement pour le bon album, et en révélant leur précision mécanique et leur excellence décontractée, elle s'impose comme un talent pop si pointu que même ses morceaux jetables piquent. Il n’est pas sage de s’attendre à ce qu’un EP de faces B d’un album chéri mais sous-évalué, annoncé brusquement, fasse des chiffres. MaisÉmotion : côté Bcela montre que Jepsen a les côtelettes et que des concerts bien reçus comme celui qu'elle a donné le mois dernier àFourcheLes festivals de musique sont la preuve qu'il y a un public quelque part. (Elle gagne également en notoriété au Japon en tant que visage de la société de shampoing Moist Diane,dont la publicité est juste hilarante.)
Le hit-parade défiant la gravité de Britney Spears et le refus de Carly Rae Jepsen de se présenter comme une merveille à succès sont des anomalies propres à l'état actuel de l'industrie musicale.Gloirea fait un usage intelligent du marketing viral pour raviver l'enthousiasme au sein et à l'extérieur de la base de fans de Spears, craignant qu'elle ne s'essouffle.Émotion : côté Bmaintient l'excellente moyenne au bâton de Carly Rae Jepsen tout en se concentrant sur une esthétique qui la fait aimer d'un public qui, certes, est plus petit que celui avec lequel elle a joué à son apogée commerciale, mais quisemble intéressé par Jepsen l'artiste, pas Jepsen, la personne qui a chanté « Call Me Maybe ».
Très peu de choses étaient possibles il y a à peine dix ans, lorsque des festivals comme Coachella commençaient tout juste à trouver leur place et que YouTube en était à ses balbutiements. En 2016, alors que les artistes évoluent dans une industrie musicale qui se répand à la télévision, au cinéma, sur Internet et (peut-être trop) sur les scènes des festivals du monde entier, nous ne devrions pas parler de la célébrité pop comme d'un jeu de reines, de rois et de paysans. , mais aussi des seigneurs et des dames, des ducs et des duchesses.
