Récapitulatif du vinyle : Le côté obscur

Il est dans le feu raciste

Saison 1 Épisode 5

Note de l'éditeur2 étoiles

Ato Essandoh dans le rôle de Lester, Juno Temple dans le rôle de Jamie.Photo : HBO

Même selon les normes médiocres des dramatiques câblées de prestige,Vinylea un problème avec les femmes. La série a lésé ses personnages féminins depuis le premier épisode, et dans "He in Racist Fire" de cette semaine, il devient évident à quel pointVinyleLes écrivains de ont commis une erreur. Il y a encore beaucoup de choses dans ce spectacle qui fonctionnent très bien : les performances, le milieu, les dialogues et la musique. Mais depuis le début, il y a eu une uniformité de ton troublante, évidente dans la façon dont les femmes sont présentées encore et encore comme criardes, mesquines et impitoyables. Et cette semaine, c’est particulièrement difficile à ignorer.

Regardons de plus près les dames, une à une :

Fenêtre Devon
Dans mon article par ailleurs élogieux sur «La raquette", j'ai mentionné cela alors queVinylea présenté jusqu'à présent quelques bons moments dans le Devon (grâce en grande partie à l'excellence générale d'Olivia Wilde), le personnage est toujours coincé avec un arc narratif générique de « femme autoritaire » qui devient rapidement fastidieux. Et juste au moment où je pensais que l'histoire de Devon ne pouvait pas être pire, elle accepte de rejoindre Richie pour un dîner d'affaires conçu pour garder Hannibal sur le label, ce qui amène son mari à lui crier dessus et à la malmener. Pourquoi? Parce qu'elle flirtait trop.

Tout dans les scènes de Devon cette semaine est horrible, de la rage jalouse standard de Richie aux connotations racistes et bon marché d'elle et d'Hannibal dansant dans sa chambre d'hôtel, en passant par la façon dont elle semble être excitée lorsque Richie la pousse avec colère contre un mur. . Chacun de ces éléments a été exagéré par des émissions de télévision en herbe qui confondent la brutalité avec le réalisme. Mais pire encore, tout cela oblige Wilde à faire passer Devon en mode vif, une fois de plus.

Andrea Zito
Andrea (jouée par Annie Parisse) est une ancienne secrétaire d'American Century qui a réussi en tant que spécialiste des relations publiques et soigneuse d'image pour Koronet Records de Jackie Jervis. Lorsque Richie tente de débaucher Andrea, elle lui explique que tout son label a besoin d'une refonte, et elle utilise le nom de Pink Floyd.La face cachée de la Lunecomme exemple d’innovation visuelle. Au début, il semble qu'Andrea sera un excellent ajout àVinyle, apportant à la fois force et bon sens. Mais nous apprenons vite qu'elle a eu une liaison avec Richie et qu'il l'a traitée comme une poubelle. Ainsi, même lorsqu'il essaie de la contraindre à rejoindre son équipe, leur relation reste combative – car quelle relationn'est-ce pasdans cette émission ?

Céce Matthews
La secrétaire actuelle de Richie (interprétée par Susan Hayward) a passé les trois premiers épisodes à se faire harceler sexuellement. La semaine dernière, elle a finalement eu une petite histoire, socialisant avec Hannibal pendant que Richie était détenu au bureau. Cece est encore plus impliquée cette semaine, mais uniquement parce qu'elle est devenue la maîtresse d'Hannibal – ce qui interfère avec son travail et n'aide pas American Century à signer à nouveau la superstar du funk. Donc Cece n'a pas vraiment accèsfairen'importe quoi, au-delà d'être un piège à miel grincheux et inefficace.

Jamie Vine
Jamie (joué par Juno Temple) participe à une réunion avec les Nasty Bits, où elle aide à expliquer à Kip l'importance de la promotion à la radio et propose même d'écrire la biographie du groupe. Mais elle découvre également par Julie qu'elle n'a pas été promue dans l'équipe principale A&R – même après que le malheureux Clark ait été rétrogradé au rang desontravail - et dans ses conversations de bureau avec Cece et la réceptionniste d'American Century, Heather, toutes les trois se tirent dessus à tour de rôle. Plus tard, au lit avec un Kip frappé, Jamie s'en prend à Big Star pour son échec commercial. Dans la course pour devenir la femme la plus désagréable du mondeVinyle, elle est largement en tête.

Mme Fineman
La série ne lui a pas encore donné de prénom, mais la mère de Jamie (interprétée par la brillante actrice suédoise Lena Olin) a été présentée il y a deux semaines, lorsqu'elle a chassé les Nasty Bits du sous-sol de son entreprise. Elle revient cette semaine pour réprimander sa fille lors d'un déjeuner dans un restaurant élégant. Encore une fois, voici une femme qui a participé aux deuxVinylescènes, et dans les deux, elle a été hostile. Cela semble être le mode par défaut pour les personnages féminins de la série, surtout lorsqu'ils ont affaire les uns aux autres. En dehors d'une scène du pilote entre Devon et son amie Ingrid, les personnages féminins se comportent d'une certaine manière lorsqu'ils sont seuls ensemble : ils sont méchants.

Pour être honnête, les garçons deVinylene sont pas beaucoup plus gentils. Mais ils sont écrits de telle manière que même leurs coupes sont collégiales et intelligentes. Dans l'une des intrigues secondaires majeures de cette semaine, Kip reçoit l'ordre du label de licencier son guitariste (qui n'est vraiment pas un pire musicien que le reste des Nasty Bits, mais n'a aucune présence sur scène), et il y a beaucoup plus de nuances dans la façon dont L'histoire se joue, et dans la façon dont les gars interagissent, que dans tout ce qui pèse sur les filles.

Comme je l'ai noté dans les commentaires précédents,VinyleLa représentation des femmes par est liée à la politique de genre désordonnée de 1973. Mais, tout aussi important, elle indique un manque d'imagination inquiétant à propos de ces personnages. Certains adultes montrent leurs enjeux avec une violence gratuite, mais la série a opté pourémotionnelviolence. Cela rend ses personnages perpétuellement irritables, mais à sa manière, ce choix est tout aussi faux et prévisible.

Dès que les scénaristes comprendront que ces femmes peuvent être pleines d'esprit, compatissantes, créatives, indépendantes et même joyeuses, elles pourraient bien se débrouiller.Vinyledans son ensemble. Il y a tellement d’autres notes que ces acteurs et actrices talentueux pourraient jouer en plus de « en colère ». Pour l'instant, non seulement "He in Racist Fire" est le pire épisode de la série à ce jour, mais il est parfois si répugnant qu'il est difficile d'imaginer que la saison rebondisse un jour.

C'est seulement du rock and roll (mais j'aime ça) :

• L'une des principales raisons de déplorer cette déception décourageante d'un épisode est qu'il commence si bien, avec une vitrine d'American Century mettant en vedette tous les groupes que le personnel nerveux d'A&R a récemment trouvé pour Richie. Presque tous les styles musicaux majeurs et mineurs de 1973 sont représentés : un programme caricatural de type Jethro Tull, un auteur-compositeur-interprète à la James Taylor, un ersatz de rock sudiste Leon Russell, un groupe de power-pop en costumes assortis, et plus encore. C'est le dernier vrai moment de plaisir de l'épisode.
• En fait, je retire ça. Il y a un moment très bref et très drôle où Richie se plaint que son assistant ne sait pas ce qu'est un bialy, suivi d'un insert d'un bloc-notes légal avec des croquis de la pâtisserie et les mots « Hole ? Pas de trou ? Pourtant, après avoir fait l'élogeVinyleAvec le sens de l'humour de la semaine dernière, j'ai trouvé que c'était un frein d'entendre si peu de lignes de rire.
• J'espère que nous aurons bientôt plus de Zak Yankovich de Ray Romano. La mention informelle de cette semaine de la façon dont les stations de radio comme WNEW, WMMS et KSAN pourraient interviewer les Nasty Bits « avec un peu d'encouragement » nous rappelle que nous n'avons pas encore vraiment approfondi l'implication de Zak dans Payola. (Aussi, comme je me lamentaisVinyleL'idée clichée de « percutant » dans cet épisode, cela m'a rappelé à quel point l'ancienne série TNT de Romano me manqueHommes d'un certain âge, ce qui prouve que les séries télévisées de qualité ne doivent pas nécessairement être froides et méchantes.)
• La semaine dernière, je n'ai pas réussi à reconnaître David Proval comme le père de Richie (et son alibi potentiel dans le meurtre de Buck Rogers). Les abonnés de HBO connaîtront Proval pour son interprétation de Richie Aprile dansLes Soprano. Jusqu'à présent, sonVinyleLe personnage n'a pas grand-chose à faire, à part donner à son fils un nom pour sa nouvelle marque spécialisée (Alibi Records) et amener les flics à des informations potentiellement préjudiciables.
• Le titre de cet épisode est une anagramme pour « Richie Finestra », générée par le magicien des anagrammes Hannibal. S’il entendait mon nom, il pourrait proposer « Rural Money », « Unmoral Rye » ou « Loamy Rerun ».
• HBO en a envoyé cinqVinyleépisodes avant le début de la saison, et de nombreux critiques les ont tous regardés avant de déposer leurs critiques avant la diffusion. (Je ne l'ai pas fait, car lorsque je couvre une émission chaque semaine, je veux seulement en savoir autant que les lecteurs.) Après les superbes troisième et quatrième épisodes, je me suis demandé si peut-être la réaction critique initialement mitigée serait ai été différent siVinyleje n'avais pas commencé avec un telun pilote long et lourdet telun deuxième épisode maladroit et maladroit. Mais après le cinquième épisode, je me demande siIdentifiantJ'aurais ressenti différemment à propos des quatre premiers épisodes si j'avais su ce qui m'attendait.
• J'espère que les responsables de « Whispered Secrets » et « The Racket » reviendront la semaine prochaine.

Bande originale de cette critique :

• Quincy Jones,Chaleur corporelle
• Steely Dan,Je ne peux pas acheter un frisson
• le roi cramoisi,Guide du jeune sur King Crimson
• Wilson Pickett,Les plus grands succès de Wilson Pickett
• Salomon Burke,Le meilleur de Solomon Burke