Le Paley Center for Media, présent à New York et à Los Angeles, se consacre à la préservation de l'histoire de la télévision et de la radio. Dans leurs vastes archives de plus de 150 000 émissions de télévision, publicités et programmes de radio, se trouvent des milliers de programmes importants et amusants qui attendent d'être redécouverts par les passionnés de comédie comme vous et moi. Chaque semaine, cette chronique mettra en lumière un nouveau joyau qui vous attend à la bibliothèque Paley pour en rire tranquillement. (Sérieusement, c'est une bibliothèque, alors gardez-la.)
Tom Lennon et Ben Garant sont des experts sur la façon de réussir à Hollywood. Leur livre,Écrire des films pour le plaisir et le profit, était une tentative de transmettre ces connaissances à un public affamé désireux d'entendre les tenants et les aboutissants du système de studio, expliqué par deux hommes qui ont réussi à s'y retrouver. Le 13 juillet 2011, pour promouvoir leur livre, les deux hommes se sont assis pour une séance de questions-réponses au Paley Center pour partager franchement quelques conseils, enveloppés dans des histoires divertissantes de leurs carrières en coulisses.
La soirée a commencé par unpairedevidéosils avaient produit pour Funny or Die avant que Lennon et Garant ne montent sur scène. Il y a eu une brève conversation à propos de leur émissionRéno 911 !mais au-delà de ces quelques instants, la conversation se limitait strictement à leur carrière d'écrivain. Tout au long de la nuit, ils ont donné aux jeunes écrivains d'innombrables conseils pour réussir dans le système, que j'ai, pour votre commodité, mis en gras et isolés pour votre édification :
Si vous ne voulez pas écrire, ce travail n'est pas fait pour vous.
À plusieurs reprises, le duo souligne l’importance d’écrire constamment. Si vous cherchez à vous faire remarquer, écrivez un scénario drôle et original qui va vraiment captiver quelqu'un, mais sachez que « ça ne sera jamais réalisé ». Cependant, s’il fait son travail, il vous mènera à votre prochain emploi. Cependant, lorsque vous obtenez ce poste, il y a un autre avertissement qui l'accompagne : vous allez écrire beaucoup plus. Garant prévient qu'ils ont parfois été contraints par les dirigeants du studio de « jeter quarante pour cent d'un scénario ». Lennon ajoute : « c'est vraiment difficile. C'est comme s'entraîner à se faire frapper.
En plus des nombreux scénarios qu'ils ont déjà écrits, des multiples scénarios qu'ils ont actuellement en production, de leurs différents projets télévisés et de leurs familles, les deux hommes trouvent encore le temps de faire leurs propres choses. Au moment de ce séminaire, Ben venait de vendre un scénario de film d'horreur qu'il avait écrit. Tom mentionne qu'ils ont tous deux écrit indépendamment plusieurs scénarios, ce qui, selon lui, est dû au fait qu'il ne joue pas à des jeux vidéo et n'a pas de câble.
Une fois que vous vendez quelque chose, ce n'est plus à vous
Lennon et Garant préviennent à maintes reprises leur public que dès que vous remettez la première ébauche d'un scénario, le studio l'enlèvera et le confiera à un autre scénariste. Ils le promettent. Parfois, cela fonctionne, et parfois c'est déchirant. Ils décrivent une expérience avec l'écriture deNuit au Musée 2 : Bataille du Smithsonian, qui avait à l'origine le sous-titre deL'énigme des pyramides. Une scène du film demandait qu'il y ait un code numérique intéressant, et tous deux ont travaillé pendant « quatre ou cinq mois » pour essayer de le trouver, avant de lire un livre et d'apprendre que la constante mathématique pi figurait en grande partie dans l'Antiquité. Egypte. Alors ils écrivent une scène dans laquelle Ben Stiller découvre le code et se rend chez Albert Einstein et pendant environ dix secondes, il lui raconte avec enthousiasme l'histoire de Pi et son lien avec les Égyptiens.
Lors de la première, ils étaient tous les deux assis à côté du président du Smithsonian Institute et, à mesure que la scène approchait, ils commençaient à être de plus en plus excités à l'idée de pouvoir impressionner ces gens incroyablement intelligents du Smithsonian. Alors Ben Stiller s'approche d'Einstein et lui demande « Pourquoi le nombre pi ? » » et Einstein répond : « Parce que c'est comme ça (uh-huh, uh-huh) que j'aime ça ! et puis des morceaux de chou. Blâmant les studios de tests de concentration effectués dans les centres commerciaux à travers le pays, Tom Lennon explique que « le comté d'Orange n'avait pas dix-sept secondes pour pi ». Et ce n’est qu’un des exemples déchirants qu’ils donnent du studio qui change les choses juste pour les changer.
Cependant, ils sont tout à fait francs sur le fait que le scénario du film Jimmy Fallon/Queen LatifahTaxic'est mot pour mot ce qu'ils ont écrit…
Le marché a changé
Lennon et Garant abandonnent de nombreuses vérités dures sur l'écriture tout au long de ce séminaire, mais ils gardent l'une des plus difficiles pour la fin. Ils discutent de la façon dont le marché a changé et les studios couvrent leurs paris en réalisant de moins en moins de films à petit budget, et à la place, ils réalisent des superproductions beaucoup plus importantes qui seront diffusées à l'échelle internationale. Cela signifie, comme le dit Garant, « qu'ils font des films à 200 millions de dollars. Vous ne pouvez pas gagner cet argent uniquement en Amérique, ce qui signifie qu’ils doivent mieux jouer avec des gens qui ne parlent pas anglais plutôt qu’avec des gens qui le parlent. C'est une façon de dire que le dialogue n'est pas si important dansThor : Le Monde des Ténèbrescar il doit être traduit facilement en plusieurs langues.
Alors mâchez ça.
Le pitch est plus important que la première ébauche
Si votre argumentaire est excellent, vous êtes embauché pour écrire un film. Si votre première ébauche est bonne, vous serez quand même viré pour le prochain écrivain qu'ils souhaitent recruter. Lennon et Garant recommandent un pitch court de 10 à 12 minutes. Tout le film dans cette période. Garant ajoute : « Il faut que ce soit super clair et super drôle. Si c'est drôle et qu'ils s'en souviennent, tout va bien. Ils s'étonnent également que beaucoup de leurs contemporains ne pratiquent pas leur pitch à l'avance, alors qu'ils le pratiquent ensemble, encore et encore, « comme des vendeurs d'aspirateurs ».
Tu brûles toujours la première crêpe
Vous aimerez peut-être votre premier scénario ou votre première ébauche, mais lorsque vous y repenserez plus tard, il n'est peut-être pas aussi bon que vous vous en souveniez. C'est pourquoi il est important de ne pas apprécier votre écriture et d'être prêt à l'abandonner lorsque vous en avez terminé. Ou comme ils le disent :
Garant: Brûlez toujours la première crêpe.
Lennon: Et parfois le premier coûte 70 millions de dollars.
Tout comme ce séminaire,le livreest rempli de conseils pratiques que le couple a glanés en travaillant à Hollywood au cours des dernières années. Si vous ne l'avez pas déjà lu, c'est une merveilleuse ressource d'informations pour les écrivains, mais aussi une lecture amusante de deux gars que vous connaissez déjà comme des écrivains drôles, et je ne reçois pas d'argent pour dire cela. Même si votre objectif n'est pas d'écrire le prochain blockbuster hollywoodien qui connaît également un succès international, ce sont quand même ces gars-là qui vous ont amenéViva Variété,«Hippodrome Porcupine»Réno 911 !, et un scénario pourHerbie : entièrement chargéque tout le monde jure que c'était vraiment bon, donc vous savez que ça va être divertissant. Quoi qu’il en soit, si vous êtes écrivain, vous aurez un chemin difficile à parcourir.
Continuez, continuez à écrire, et si tout le reste échoue, faites faire à Einstein une danse amusante.
Ramsey Essest un écrivain indépendant pour la télévision,podcasteuretun gars sur Twitter. Sa toute nouvelle websérie s’intitule «Ramsey a une machine à voyager dans le temps» et contient tous vos comédiens prometteurs préférés.
