`` Où la nuit se trouve immobile '': le modeste drame philippin domestique auxiliaires se déroule dans l'Italie rurale

Dir / scr. Liryc Dela Cruz. Italie / Philippines 2025. 75 minutes

Les tensions d'exil et de servitude se jouent de manière trompeusement discrèteOù la nuit reste immobile,Un trois gardien de langue de tagalog Italie du directeur philippin Liryc Dela Cruz. Présenté dans la section Perspectives de Berlinale, le film est finement joué, élégamment exécuté et apparemment non démontratif, mais sa densité thématique laissera le public réfléchi après une fin ouverte résonnante. La brièveté et l'échelle modeste feront une exposition limitée, mais les points de vente devraient prendre cette vitrine pour un talent en hausse de réalisateur.

Finement joué, élégamment exécuté et apparemment non-démonstratif

Où la nuit est immobileest la première fiction complète de Dela Cruz, notée en tant qu'artiste de galerie ainsi que cinéaste, et parfois associée de l'auteur philippin Lav Diaz. Il y a des échos de Diaz ici, notamment dans les longues prises et l'utilisation de la caméra fixe, ainsi que dans la propre photographie en noir et blanc de Dela Cruz. Mais cette pièce très succincte a sa propre sensation et sa théâtre - et un langage dramatique avec plus qu'une touche de Tchekhov, dans sa réflexion sur un vieil ordre qui passe tandis que son héritage contaminé reste.

Le film commence par un gros plan d'une femme aux cheveux blancs, Lilia (Tess Magallanes), des ombres vacillant sur son visage à l'accompagnement de quelque chose qui pourrait être le vent, un bruit industriel lointain, ou peut-être un état mental se manifestant comme un son. Nous voyons Lilia se déplacer dans la grande maison où elle vit dans les régions rurales de l'Italie, à genoux d'abord dans un sanctuaire de fortune dans sa chambre offrant des prières pour son défunt employeur Signora Patrizia; puis se promener dans le grand jardin, balayer soigneusement les feuilles d'un passage (le temps est apparemment un début d'automne ensoleillé) et le nettoyage d'un escalier. Lilia possède maintenant le domaine, léguée par Patrizia, son employeur de 35 ans décédé pendant la pandémie Covid-19. Lilia ne se considèrent toujours pas encore à garder la maison comme la patrizie le voulait - suggérant que son état de servitude n'a été étendu indéfiniment.

Finalement, Lilia, qui a une soixantaine, est visitée par des frères et sœurs plus jeunes Rosa (Jenny Llanto Caringal) et Manny (Benjamin Vasques Barcellano Jr). Dans les discussions initialement tranquilles qui suivent leur arrivée - y compris une scène unique de 10 minutes sur unFresqueDéjeuner - Les trois parlent du passé, la vie récente de Lilia seule, leur expérience partagée d'exil (les trois ont quitté les Philippines pour travailler en Italie) et l'avenir possible. Rosa et Manny sont puissamment impressionnés par la bonne fortune de leur «mangeant'(Big Sister) Mais, il émerge, un peu rancétal aussi - notamment Manny, dont les antécédents de l'emploi ont récemment été rocheux.

Le drame se déroule dans un registre en sourdine et strictement réaliste, mais Dela Cruz place également des touches stylistiques qui introduisent des notes d'ambivalence de rêve: notamment, deux coups de lumières non identifiées brillaient de façon dangereuse dans l'obscurité, avec d'étranges accrétions de son dans le sons dans la Contexte (le design sonore de la texture d'Antonio Giannantonio est un élément clé tout au long).

Prenant son propre temps de combustion lent, le film semble être plus un croquis étendu des relations de personnage qu'un récit en soi (les trois acteurs, avec Sheryl Aluan, sont crédités pour avoir contribué à l'histoire). Ce n'est qu'à la fin qu'un événement significatif se produit avec une brutalité surprenante - avant qu'un coup final sans mot et nettement théâtral termine le drame sur une note interrogative.

Le noir et la photographie de Dela Cruz (il agit également en tant que producteur, rédacteur en chef et concepteur de production) met l'accent sur un contraste élevé et des compositions prudentes, parfois surprenantes - notamment une photo semi-abstraite d'en haut, alors que la couvée Manny passe devant un étrange cercle apparemment cérémoniel de son cercle de cérémonie pierres blanches. Clôturant avec un dévouement à la multitude mondiale de travailleurs domestiques des Philippines, le film est informé par l'héritage du colonialisme. Mais la décision de Dela Cruz de dramatiser le thème d'une mode aussi discrète, voire visuellement lyrique, rend d'autant plus troublant les tremblements discrets du malaise qu'il crée.