« Le retour » : revue de Toronto

Réal: Uberto Pasolini. Italie/Royaume-Uni. 2024. 116 minutes

Fait inhabituel pour une adaptation cinématographique d'un mythe grec, on ne trouve ni dieux ni monstres dansLe retour, le récit sombre et sobre d'Uberto Pasolini sur (les derniers chapitres) de l'œuvre d'Homère.Odyssée. L’accent est mis ici sur l’humain faillible, un homme brisé qui lutte pour accepter le fait qu’il n’y a peut-être aucun moyen de rentrer chez lui – même lorsqu’il est débarqué sur ses côtes. Ralph Fiennes est l'épine dorsale d'un film qui recadre ce texte ancien pour en faire un récit de survie contre ses propres démons personnels.

Une prise mesurée et introspective

Après avoir été présenté en première lors d'un gala à Toronto,Le retoursortira aux États-Unis le 6 décembre via Bleecker Street. La présence de Fiennes et Juliette Binoche, réunies pour la première fois depuisLe patient anglais,peut s'avérer un attrait pour le public, ainsi que la nature intemporelle du matériel source. Le public qui s'attend à une épopée pleine d'action pourrait être déçu, et certains seront surpris par le brusque changement de ton du dernier film de Pasolini, Charmeur de 2020.Nulle part spécial.Son approche mesurée et introspective d’un matériel familier aura cependant un attrait incontestable.

Entourée par les eaux azurées de la mer Ionienne, l'île d'Ithaque peut ressembler à un paradis mais est devenue un lieu de peur et de souffrance suite à la longue absence de son roi, Ulysse (Fiennes). Il est parti deux décennies auparavant pour combattre la guerre de Troie, et sa femme Penelope (Binoche) est restée fidèle en attendant son retour. Les vautours entourent cette terre mourante sous la forme d’une légion d’hommes voyous venus d’outre-mer, tous tentant de revendiquer leurs droits sur Pénélope – qui subit de plus en plus de pressions pour accepter qu’Ulysse soit perdu et choisir un nouveau mari.

Lorsqu'il revient, échoué à moitié mort sur le rivage et soigné par le fidèle éleveur de porcs Eumaes (Claudio Santamaria) – qui, comme tout le monde, ne reconnaît pas le roi qu'il sert toujours – ce n'est pas le retour triomphal d'un puissant tout-puissant. héros conquérant. Au lieu de cela, le scénario de Pasolini, John Collee et feu Edward Bond suit Ulysse alors qu'il se recroqueville dans l'ombre, cachant son identité de mendiant – un déguisement qu'il a également enfilé pour recueillir des informations avant le siège de Troie – et observant sa femme et fils désormais adulte, Télémaque (Charlie Plummer), à distance.

Fiennes donne une performance épurée et nuancée dans le rôle d'Ulysse, un homme qui semble être rentré chez lui plus par accident que par intention et qui est paralysé par la peur d'avoir trop changé pour être accepté par Penelope. Il porte les horreurs de tout ce qu'il a vu, ainsi que la honte d'avoir survécu alors que ses hommes mouraient au combat. Ce fardeau psychologique – le SSPT, en termes modernes – signifie que ce n’est qu’à mi-chemin qu’Ulysse trouve la force d’entrer dans le palais, et encore plus de temps s’écoule avant qu’il ne parle enfin à Pénélope.

Le film avance à un rythme langoureux, avec de longues périodes de silence, et il n'y a pas beaucoup d'action jusqu'à une orgie cathartique finale de violence. Pourtant ce monde est richement dessiné. Le costumier Sergio Ballo et le chef décorateur Guiliano Pannuti s'éloignent des expressions cinématographiques traditionnelles de la Grèce antique, s'appuyant sur des références africaines et indiennes pour créer des costumes et des domiciles sans prétention, y compris la grande forteresse qui abrite le palais.

La photographie de Marias Panduru capture la beauté de ce paysage : le film a été tourné en grande partie à Corfou et dans le Péléponnèse, à la pointe sud de la Grèce, avec des intérieurs construits sur des scènes sonores à Rome. Mais sa caméra préfère rester collée sur les visages des personnes qui racontent cette histoire. Ils sont souvent éclairés à la lueur des bougies, dans l’ombre vacillante. De toute évidence, la couleur rouge est un motif récurrent : du sang sur la terre et dans l'eau ; le manteau de l’admirateur intrigant et amoureux Antinous (Marwan Kenzari) ; le tissu de mariage que Pénélope tisse et défait secrètement la nuit pour gagner du temps.

Pénélope de Binoche reste ferme face aux demandes agitées des hommes abominables qui remplissent désormais sa maison, essayant désespérément de réparer sa relation effilochée avec son fils frustré et rôdant dans le palais la nuit, déchirée entre son désir de connexion humaine et sa loyauté envers son mari. . Fiennes associe sa retenue à la sienne, gardant Ulysse enfermé dans sa douleur à un point tel que même ceux qui connaissent l'histoire se demanderont s'il pourra un jour trouver la force de se révéler. Cependant, à mesure que la tension monte, il devient clair que quelque chose doit se briser – et, lorsque cela se produit, le silence cède finalement la place à une fureur qui, malgré le monologue pointu de Penelope sur la violence inutile des hommes, inaugure à la fois une fin essentielle et un espoir. nouveau départ.