« La couleur pourpre » : critique

Réal : Blitz Bazawule. NOUS. 2023. 141 minutes

La douleur et la joie partagent la scèneLa couleur violette, l'adaptation largement réussie de la comédie musicale à succès de Broadway du roman lauréat du prix Pulitzer d'Alice Walker en 1982, auparavant transformée en drame nominé aux Oscars en 1985 réalisé par Steven Spielberg. Cette nouvelle image renforce l'impact émotionnel de l'histoire, aspirant à être un spectacle à couper le souffle qui va à la gorge.

Attendez-vous à un bouche à oreille élogieux pendant les vacances

Réalisateur Blitz Bazawule, qui a déjà réalisé l'album visuel de BeyoncéLe noir est roi, est certainement sur des bases solides pendantLa couleur violetteles numéros de chant et de danse propulsifs de . Pourtant, un casting solide contribue à apporter la nuance nécessaire à l'histoire d'une femme noire (Fantasia Barrino) de la première moitié du 20e siècle, qui tente de trouver sa voie dans une Amérique en proie au racisme et aux hommes violents.

Sorti le jour de Noël aux États-Unis et prévu pour le 26 janvier au Royaume-Uni, ce film de Warner Bros. pourrait devenir un acteur majeur tant sur le plan commercial que auprès des électeurs. Le film de 1985 a reçu 11 nominations aux Oscars, dont celui du meilleur film, et la comédie musicale a remporté 11 nominations aux Tony en 2006, gagnant celle de la meilleure actrice. (Une reprise montée environ une décennie plus tard a remporté le Tony's du meilleur renouveau et de la meilleure actrice.) Le nouveau film qui plaira au public et qui fait pleurer est produit par les poids lourds d'Hollywood Oprah Winfrey (qui a été nominée aux Oscars pour son rôle dans le film de 1985) et Spielberg, et présente un casting étoilé qui comprend Taraji P. Henson et Colman Domingo – sans oublier Danielle Brooks et Fantasia Barrino, qui ont participé au renouveau de Broadway. Attendez-vous à un bouche à oreille élogieux pendant les vacances.

Commençant au début des années 1900 et s'étendant jusqu'à la fin des années 1940, le film nous présente Celie (Barrino, reprenant son rôle sur scène pour son premier long métrage), une femme géorgienne qui a été abusée sexuellement par son père, donnant naissance à deux enfants. un adolescent. (Phylicia Pearl Mpasi joue Celie dans ses jeunes années.) Mariée à un fermier local au cœur cruel, Mister Johnson (Domingo), et séparée de ses enfants et de sa petite sœur bien-aimée Nettie (Halle Bailey), Celie se sent piégée dans la vie de son mari. maison - jusqu'à ce qu'elle rencontre les femmes volontaires Sofia (Brooks, reprenant son rôle sur scène), qui est mariée au fils de Johnson (Corey Hawkins) et à Shug (Henson), un chanteur débridé que Johnson a toujours convoité.

La couleur violetteLes chansons de, écrites par Brenda Russell, Allee Willis et Stephen Bray, sont un festin de blues, de gospel et de ragtime, un point culminant constant de ce film de plus de deux heures. La mise en scène de Bazawule peut parfois virer à une esthétique flashy de vidéoclip mais, dans l'ensemble, ces séquences débordent d'énergie et des airs comme « Hell No ! et « Push Da Button » sont des vitrines impressionnantes pour cet ensemble puissant. Souvent, les chansons expriment l’angoisse et le désir refoulés ressentis par les personnages féminins qui, à des degrés divers, stagnent dans une société patriarcale et raciste qui les maintient au pouvoir. En conséquence, les performances musicales sont extrêmement poignantes, Célie et ses amis chantant ce qu'ils ne peuvent pas dire.

Parce que le film met naturellement l’accent sur ses décors musicaux, le tissu conjonctif dramatique n’est pas toujours aussi fort. Bazawule, par exemple, ne semble pas aussi confiant dans la direction des performances qu'il gère les mouvements dynamiques, savamment chorégraphiés par Fatima Robinson. Malgré cela, Monsieur Johnson de Domingo est un personnage tout à fait effrayant, un homme brutal dont les abus physiques et mentaux infligés à Celie sont d'une répugnance saisissante. Barrino incarne le chemin ardu de son personnage vers l'indépendance, tandis que Henson apprécie clairement de jouer une chanteuse de blues explosive qui a appris à survivre dans un monde d'hommes.

CeCouleur Violetrestaure une partie du récit original de Walker, y compris une intrigue secondaire romantique que la version de Spielberg a adoucie. Mais les nouveaux arrivants n’ont pas besoin de connaître les itérations précédentes pour être absorbés. Bazawule a conçu un divertissement accessible et soigné, accentué par la conception de production vécue de Paul Denham Austerberry, qui se concentre sur ce qui a rendu ce récit si résonnant pendant des décennies – bien que ceux qui connaissent le film de 1985 apprécieront de voir l'une de ses stars fournir un bref camée

Pourtant, il existe une tension fascinante au sein de la comédie musicale, qui jette une lumière crue sur la vie des Noirs en Amérique peu de temps après l'abolition de l'esclavage, examinant des personnages aux prises avec la pauvreté, l'intolérance et le manque d'éducation – ainsi que le viol et la négligence conjugale. En même temps, cependant, le film de Bazawule se veut suffisamment invitant pour attirer un public grand public important, évitant un portrait plus sombre afin de livrer un hymne à l'importance de la réconciliation, du pardon et de la foi.

Cet équilibre entre désespoir et espoir, sombre réalité et fin bien-être n'est pas toujours parfaitement exécuté, mais, à mesure que l'image parcourt ses rebondissements et atteint sa finale émouvante, les divergences tonales commencent à sembler insignifiantes. Finalement,La couleur violetteest une histoire très triste étayée par des personnages féminins résilients qui arrivent dans un endroit meilleur parce qu’ils créent ensemble une communauté enrichissante. Célie a vécu tant de chagrins – qui pourrait lui reprocher le salut qu’elle mérite si richement ?