Magnus von Horn raconteÉcransur la recherche de pertinence contemporaine dans le titre du concoursLa fille à l'aiguille, inspiré de l'histoire vraie de crimes indescriptibles commis au Danemark au XIXe siècle.
À la fin du processus d'écriture et de développement de plus de trois ans deLa fille à l'aiguille, le scénariste/réalisateur Magnus von Horn s'est rendu compte qu'il créait une sorte de conte de fées tordu. L'histoire suit la jeune ouvrière d'usine pauvre Karoline (Vic Carmen Sonne) à Copenhague à la fin de la Première Guerre mondiale. Son mari a été défiguré pendant les hostilités et elle cherche l'amour auprès de son riche et peu fiable patron, avant de rencontrer une femme charismatique plus âgée (Trine Dyrholm) qui peut apparemment lui offrir une vie meilleure.
En regardant plus profondément, von Horn a vu les thèmes de contes de fées émerger dans cette histoire : « Une pauvre femme vivant dans un grenier, un prince sur un cheval blanc qui s'avère être un lâche, un monstre sans visage mais avec un cœur d'or. , et une sorcière dans un magasin de bonbons.?
Le film s'inspire de l'histoire vraie de Dagmar Overbye, une femme toujours tristement célèbre au Danemark pour ses crimes horribles (quiÉcran Internationalje ne vais pas gâcher ici) dans les années 1910. Le scénario que von Horn a co-écrit avec la Danoise Line Langebek n'est certainement pas un biopic de Dagmar et semble pertinent pour 2024 avec des thèmes sur la façon dont la société traite ses indésirables. "J'ai commencé à réaliser cet élément de conte de fées assez tard dans le processus [d'écriture]", dit von Horn, né en Suède et vivant maintenant en Pologne. « Il y avait beaucoup de coïncidences intéressantes ? comme autrefois, nous pouvons exagérer les choses et nous en sortir, et j'aime le fait que Dagmar ait un magasin de bonbons. Toutes ces choses deviennent symboliques.
Le producteur Malene Blenkov a lancé le projet chez Nordisk et a fait appel au collaborateur de longue date de von Horn, le producteur polonais Mariusz Wlodarski de Lava Films. Les bailleurs de fonds du film incluent l'Institut danois du cinéma, l'Institut polonais du cinéma, l'Institut suédois du cinéma, Eurimages, Nordisk Film & TV Fond, Creative Europe MEDIA, DR et SVT, tandis que The Match Factory gère les ventes.
La fille à l'aiguillemarque les débuts de von Horn à Cannes ? Concours. Son premier long métrageL'ici après, qui s'est déroulé en Suède, a été créé dans Réalisateurs ? Quinzaine en 2015 et en PologneTranspirera été sélectionné pour le Label Cannes 2020.
C'est aussi sa réalisation la plus compliquée ? le film a été tourné en partie dans l'ouest de la Suède mais principalement en Pologne, dans un studio et dans des lieux tels que Lodz et Wroclaw. L'équipe était composée pour la plupart de Polonais, de Danois et de Suédois, et von Horn rend hommage à ce qu'ils ont pu accomplir en seulement 30 jours de tournage.
"Nous avions de très grandes ambitions quant à ce à quoi ce film devrait ressembler, mais nous n'avions pas un budget de centaines de millions", a-t-il ajouté. dit-il. "Mais nous savions que cela devait être visuellement spectaculaire."
Des cinéastes inspirants
Le cinéaste et son chef opérateur Michal Dymek se sont inspirés du film de David Lean.Olivier Twist, David Lynch?L'homme éléphantet Steven Spielberg?La Liste de Schindler. Ils ont également étudié la photographie de l'ère industrielle dans des villes britanniques telles que Glasgow et Manchester, ainsi que des images en noir et blanc provenant des archives de Magnum et de Robert Frank.
Pour la conception sonore, von Horn a travaillé avec Oskar Skriver pour avoir davantage une version « interne ou subjective de Karoline » ? pour que nous regardions le film, en quelque sorte, de son point de vue. C'est très différent deTranspirer, qui voulait ressembler davantage à un documentaire.?
La fille à l'aiguilleutilise plus de musique que ses films précédents, et sa collaboration avec le musicien et compositeur d'avant-garde danois Frederikke Hoffmeier a donné une partition au son agressif et assez contemporain dans certaines scènes. « Elle fait tellement de sons intéressants qui ne ressemblent presque pas à de la musique » dit von Horn. « Sa musique est très audacieuse. »
Von Horn est né à Göteborg et a pris la décision audacieuse, alors qu'il ne parlait pas polonais, de fréquenter la célèbre École nationale polonaise de cinéma de Lodz, où il enseigne désormais. Lorsqu'on lui demande s'il pense que son travail s'inspire davantage des traditions cinématographiques nordiques ou d'Europe de l'Est, il répond : « Au lieu de penser au cinéma qui vient de ces pays, je pense davantage à ce que signifie vivre en Suède et vivre en Pologne. Je ressens ces deux choses parce qu’elles sont si différentes en termes de température et d’énergie, de politique et d’histoire, à tous égards.
