« Seulement vous » : Revue de Londres

Réal. Harry Wootliff. ROYAUME-UNI. 2018. 119 minutes.

Le jeune rêve de l'amour s'échoue sur les rochers de la biologie humaine et de la réalité quotidienne.Seulement vous, un drame romantique prometteur et émotionnellement mature du scénariste-réalisateur britannique Harry Wootliff. Avec deux jeunes protagonistes qui ont marqué des points dans les récents succès d'art et d'essai ? Laia Costa dans un drame de braquage allemandVictoriaet Josh O'Connor dans Francis Lee'sLe propre pays de Dieu? Les débuts de Wootliff à Glasgow s'inscrivent dans une veine réaliste psychologique typiquement britannique, la plus proche peut-être du travail d'Andrew Haigh, dontFin de semaineet45 ansest également issu de la société de production The Bureau.

Le fait qu'il y ait très peu d'allusion à l'identité espagnole d'Elena suggère que le rôle n'a pas été entièrement conçu pour accueillir l'actrice catalane Laia Costa.

Wootliff ? suivre son shortLentesetVoyage, et divers travaux d'écriture pour la télévision - fait preuve d'une perspicacité émotionnelle aiguë et d'une manière confiante avec les acteurs, même si ses compétences narratives ne sont pas encore suffisamment concentrées pour durer deux heures. Mais le marketing habile des distributeurs britanniques Curzon Artificial devrait donnerSeulement vousdu prestige haut de gamme, et les pistes ? la notoriété pourrait contribuer à renforcer la présence du film dans les festivals et les machines à sous de niche.

Se déroulant sur deux ans, le film commence à Glasgow un soir du Nouvel An, où Elena (Costa), une employée de bureau, fait la fête avec des amis mais ne se sent pas vraiment chez elle. En essayant de prendre un taxi pour rentrer chez elle, elle rencontre Jake (O? Connor), doctorant anglais (en biologie marine) et, des étincelles jaillissant entre eux, ils passent la nuit ensemble dans son appartement. Jake - qui travaille également au noir en tant que DJ ? emménage bientôt avec Elena, et ils vivent une romance passionnée, à peine interrompue par un hoquet momentané quand Elena avoue finalement qu'à 35 ans, elle a neuf ans de plus que lui.

Son âge ne devient un problème important qu'une fois que le couple a décidé d'essayer d'avoir un bébé ? et éventuellement opter pour le processus stressant d'entreprendre un traitement de FIV. Mais les tensions du processus commencent à avoir des conséquences néfastes sur la relation et, même si Elena et Jake sont clairement faits l'un pour l'autre, il n'est pas du tout certain qu'ils soient faits pour durer.

Hormis la rencontre du couple et leurs aventures difficiles dans le domaine de la conception, il y a très peu de récit ici, Wootliff se concentrant sur l'interaction entre le couple et une poignée de personnages qui l'entourent ? avec Peter Wight, un habitué de Mike Leigh, en premier lieu dans le rôle du père veuf et affablement solidaire de Josh. Sinon, le profil du duo central en dehors de leur relation est pour le moins flou ? et c'est un peu étrange que Jake réussisse son doctorat. viva est traité comme s’il s’agissait simplement d’un incident d’un autre jour.

Alors qu'il est démontré que Jake a eu une relation avec une jeune femme lors de fouilles étudiantes, l'existence plus large d'Elena n'est jamais vraiment mise en évidence ? elle n'a pas vraiment l'air à l'aise au milieu du mobilier démodé (et d'aspect très britannique) d'un appartement qui comprend la collection de disques vinyles de son père, et le caractère léger et quelque peu bohème de Costa fait paraître étrange qu'Elena dépense du temps avec un cercle social si suffisant de la classe moyenne. Le fait qu'il y ait très peu d'allusions à l'identité espagnole d'Elena ? au-delà du contenu ibérique sur la bande originale ? suggère que le rôle n'a pas été entièrement conçu pour accueillir l'actrice catalane Costa.

Elle constitue néanmoins un choix formidable pour le rôle, crépitant d'une énergie sensuelle qui étincelle magnifiquement chez O'Connor : le duo fait preuve d'intelligence et de vigilance et partage une chimie vitale tant dans leurs scènes d'amour que dans les confrontations tendues qui se multiplient. aura lieu une fois que le thème de la FIV sera mis au premier plan. Que le couple ne discute jamais de l'adoption comme d'une réponse à leur impasse semble étrange, et le drame est maladroitement chargé de moments dans lesquels Elena se retrouve inopinément entourée d'enfants et de bébés partout où elle va. Ces arguties mises à part, son histoire et celle de Jake ont un ton vif d'authenticité émotionnelle, intelligemment mis en valeur par l'alerte de Shabier Kirchner, la caméra mobile et une partition décalée incluant du folk britannique et de la musique chorale espagnole ? plus deux utilisations bien placées du numéro urgent et ambivalent d'Elvis Costello de 1986 « I Want You ».