Les deux pôles adverses du Sundance Film Festival sont toujours le trop familier et le claquement décalé. Trop de films tombent aux extrêmes de chaque côté, mais ceux du milieu sont facilement radiés comme des «films Sundance» qui rassemblent les mots à la mode dans leur propre emballage de twee unique. Mais même ces films ont quelque chose à offrir en tant que cinéaste, ne serait-ce que pour comprendre le courant sous-jacent du cinéma indie moderne (ou indie, au moins). C'est la forme d'un film qui se vend, et c'est ainsi que les réalisateurs prometteurs y mettent leur propre tampon. Sundance 2025 a ses propres sélections qui entrent dans ces catégories - la prévisible et le farfelue - avec quelques films à chaque extrémité du spectre qui réussissent toujours à faire leur marque.
Mais d'abord, il y aAmour, Brooklyn(C), Une romance bien jouée mais légère «Guy a besoin de grandir» entre Roger d'André Holland, son ex (Nicole Beharie) et sa nouvelle flamme (Dewanda Wise). Bien que dirigé par le réalisateur de télévision accompli Rachael Holder lors de ses débuts, le drame léger du film et la cinématographie de New York brillante du film se déroulent comme Roger sur son vélo, laissant peu d'impression après le générique.
Bien que la ville et ses appartements soient beaux de manière confinée - pensezou- Il n'y a pas beaucoup de chimie sexuelle ou de bande dessinée qui tire Roger le long de son arc. Cette vie est réaliste, calme et plus qu'un peu terne. Une partie de cela est due à ce que Roger ait très peu de caractère, tandis que les femmes les plus étoffées se divisent à l'écran. Beharie et Wise sont excellentes pour tailler de petits détails d'une dynamique qui est plus complexe qu'il semble à la surface, mais dans un sens narratif plus large, tout le monde tire le meilleur parti d'un script mince. Forrier dans les détails qui, entre autres sous-intrigues trop mignons, donne à Roger une affectation d'écriture indépendante sans enthousiasme sur sa ville changeante (et un élément douloureux de la lecture de la voix off de cet essai), ne fait pas de faveurs le film. Cela finit comme tous les autres drames romantiques de trois personnes finissent, mais au moinsAmour, BrooklynPrésente des joueurs compétents qui passent par ses mouvements.
Plus intrigants sont deux documentaires qui trouvent un pouvoir inattendu dans leur sujet Newsy.Examen accru(B)Fait une affaire bien argumentée, mais pas exactement contre le sujet que l'avocat de l'ACLU Chase Strangio se bat dans la Cour suprême. Alors que Strangio se prépare à être le premier avocat trans à discuter devant la plus haute juridiction du paysÉtats-Unis c. Skrmetti, qui évalue la légalité des interdictions sur les soins de santé affirmant les sexes pour les mineurs trans, le film intime de Sam Feder répartit son format pour mieux comprendre comment la nation a pris un virage dur contre les personnes trans.
Avec beaucoup de témoignages en mouvement et de charmantes têtes parlantes,Examen accrutrace des lignes accablantes entre les éléments d'opinion «juste poser des questions» publiés dans des publications de médias grand public respectées commeL'Atlantiqueet leNew York Timeset les arguments juridiques présentés dans notre système judiciaire. La rhétorique préjudiciable dans ces points de vente est directement et immédiatement repris par des avocats, des juges et des «experts» amenés en cour - et en raison de la façon dont les histoires transphobes cliquables ont historiquement été, ce cercle vicieux s'est récemment augmenté. Ajoutez le fanatisme ciblé de la droite de plus en plus radicale, et la lutte juridique, culturelle et médicale pour l'acceptation désormais menée par les gens trans a devenu plus difficile à mesure que la sensibilisation du public s'est développée. Strangio, charmant et dédié à égale, nous transporte à travers le reste du film, même s'il perd de la vapeur après avoir établi sa scène si lourde.
Middletown(B)En fait, augmente considérablement après avoir établi ses «journalistes du club A / V du lycée découvrent unEaux sombresPrémisse de situation. Les habitués de Sundance Jesse Moss et Amanda McBaine (State de filles,) Avoir cette enquête extrêmement des années 90 sur un choix de l'environnementscandale de déversementEn utilisant un arriéré de séquences d'archives massives (les enfants du professeur Fred Isseks ont enregistré tout ce qu'ils ont fait, faisant même un film d'une heure intituléOrdures, gangsters et cupidité) et des entretiens modernes.
Aussi attachants que soient ces lycéens, avec leurs cheveux gélifiés et leurs gros jeans et les bouches de Sailor et de nouveaux accents de yawka, l'affaire est encore plus convaincante. Comme le problème qu'ils ont rencontré devient de plus en plus gros, impliquant des responsables locaux et des sociétés de déchets et (oui) la foule, leur enquête obstinée est inspirante. Même si leurs actions faisaient rage contre une machine trop puissante pour être déplacée (et même siMiddletownse fait un peu enlisé dans tous les fils du scandale), la fierté ressentie par ceux qui sont revenus pour une interview affectent profondément. Un morceau de véritable crime simple qui tire le meilleur parti de sa forme de retour.
Un doc beaucoup moins simple qui fait explicitement sa partie de son sujet estProjet de tueur de zodiaque(C), qui est un exercice auto-réflexif pour transformer les citrons en limonade. Le cinéaste Charlie Shackleton a presque fait un véritable film de tueur de zodiaque parfait pour une consommation à moitié consciente sur votre streamer de choix. Mais ce film est tombé à la dernière minute, sa principale source révoquant les droits du livre et laissant Shackleton haut et sec. Alors, au lieu de cela, il a fait un film sur ce que ce filmauraitété - en tant que cynique à propos du sous-genre et sargent sur son esthétique standard comme on pourrait s'attendre à quelqu'un récemment brûlé par ce monde.
Projet de tueur de zodiaqueN'obtient pas de l'argent Netflix. C'est nonRoi de tigreouNe f ** k avec les chats. Il s'agit d'un méta-projet, critiquant le modèle de cette mode facile à digager à travers la narration constante de Shackleton sur les images anonymes de B-Roll et de stock qui composent ce type de documents. Pour ceux qui n'ont pas vraiment pensé au cinéma derrière la surabondance de la véritable crime obstruant les carrousels de bande de bande, il y a des moments révélatrices de critiques médiatiques ici. Mais pour ceux qui sont plus conscients de la façon dont la saucisse est faite, c'est simplement un peu de picotement léger et sec à un type de média dominant. Si vous êtes déjà à votre limite de crime vrai, cependant, cette notation expérimentale peut être plus démoralisante qu'autre chose.
Beaucoup plus idiot et beaucoup plus réussi est le documentaire délicieusement étrangeBiscuit sans fin(B). C'est la première fois que je recommande un film de non-fiction sur les peuples autochtones au Canada à ceux qui cherchent à se faire lapider leur canapé et à regarder une animation de natation pour adultes. Un portrait loufoque, décousu et animé de la vie exigu, aimante et gloussante dans le shamattawa glacé,Biscuit sans finTourne le lien entre ses frères cinéastes - White Seth Scriver et son frère autochtone Pete - dans une séance de narration chaotique.
Sautant de l'écran dans des couleurs baroques vives, le film est quelque part entreSuperjail!et Richard Scarry, avec les plus petits moments d'une communauté en mouvement constant (et probablement en faisant un effet sonore pour bonne mesure). Tout cela est un peu écrasant, mais d'une manière très maximaliste qui remplit les antécédents de doigts du milieu à l'homme - soient-ils les flics, le gouvernement ou les financiers même du film que vous êtes au milieu de regarder. Comme des contes sur la pizza gratuite, les pièges animaux, les volets de poulet et les nuits noircies à boire,Biscuit sans finvous gardera le canapé, ne serait-ce que pour savoir quel virage hallucinatoire cela prendra ensuite.
Une autre des offres Kookier de Sundance 2025 est le nouveau film de's Albert Birney:Obéder(B-). Où cet ancien film était une imagination analogique colorée d'un avenir corporatisé où les rêves sont enregistrés et taxés par le gouvernement,Obéderest un film noir et blanc fermement enraciné dans les années 1980.
Là, Conor (Birney), un artiste ASCII fermé avec un chien aimant et une maison consacrée aux écrans de télévision et aux moniteurs d'ordinateur, se mêle à une légère existence en marge de la société. L'extérieur est effrayant, inconnu - le drone des criquets et la voix joyeuse de son livreur d'épicerie invisible nous rappelle que c'est mieux à l'intérieur, où vous avez un peu de contrôle sur ce que vous voyez et entendez. Surtout si vous avez des murs et des murs de bandes VHS, comme le fait Conor, et une machine de karaoké qui vous permet de chanter votre propre berceuse synthétique Gary Numan. Mais quand Conor laisse entrer quelque chose hors de son contrôle, un jeu vidéo de pointe qui promet de le mettre littéralement dans le jeu, ses craintes inconscientes manifestes numériquement.
Avec un titre qui fait allusion à la fois à un protocole de communication et au point où notre tronc cérébral se connecte à la moelle épinière,Obéderest tout au sujet des états de déplacement et des choses trouvées dans la traduction. Bien qu'il vérifie fortement le nomUn cauchemar sur la rue Elm,Obéderaussi - commeManoir de fraise—ODe une dette àL'assistant d'Oz. Transplantant le rêve de ce film "Et vous étiez là!" Psychologie au monde fantastique d'un RPG à l'ancienne,ObéderFinalement, abandonne sa construction mondiale efficace à petite échelle en faveur d'une aventure plus ambitieuse et décousue.
Conor doit sauver son petit chien, ce qui signifie traverser le monde du jeu (aux côtés d'un compagnon à tête de télévision) et battre le boss. Tout ne s'additionne pas, d'autant plus que le récit rend incontestablement clair de Conor, mais le film est toujours attaché et efficacement assemblé. Les horreurs lorsque le physique et le calcul s'écrasent les uns aux autres sont aussi affectés et déconcertants que les handications sanglantes de Freddy, tandis que son obsession technologique décalée rend la vie silencieuse de Conor de manière é plus moderne. C'est maladroit et méthodique, mais il est facile de voir assez de vous-même là-bas pour que vous puissiez être aspiré.
Maladroit et méthodique et presque entièrement désagréable estPersonnes sérieuses(D), un film inspiré par vie sur un réalisateur de vidéoclips qui - afin de libérer un peu de temps afin qu'il puisse mieux soutenir son partenaire enceinte - accueille un gars qui a l'air un peu comme il est son stand-in. La prémisse a imaginée par les écrivains-réalisateurs Ben Mullinkosson et Pasqual Gutierrez (qui joue également comme une version de lui-même) a beaucoup de potentiel pour dégonfler les egos des «créatifs» importants et le coller à une entreprise raciste qui voit non-blanc Les gens sont essentiellement interchangeables, tout en se tordant dans le fond du cinéma doppelgänger. Mais cette prémisse est à peu près tout ce qu'ils ont - leur long métrage est affligé de maladies courtes, où quelques minutes de substance sont tirées de coups de pied et de cris à un temps d'exécution complet.
Les retombées de la mauvaise idée centrale du film sont évidentes - bien sûr, embaucher un gars de la rue pour vous représenter professionnellement et personnellement se retournerait, donc tout ce qui reste est de voir à quel point cela devient mauvais, et si jamais il parvient à être drôle. MaisPersonnes sérieusesLa comédie grinçante animée par l'industrie est soit entièrement facile, soit enterrée dans la livraison marquante de la distribution. ConsidérantPersonnes sérieusesL'esthétique anémique, la main de réalisation trop lâche et le bâillon unique qu'il abuse de 84 minutes, même les résidents les plus insupportables de LA devraient s'en tenir aux supercuts YouTube deSaturday Night LiveLes croquis «The Californians».
Allant sauvagement entre insupportable et réussi,Pluies sur Babel(B-)vous emmène dans une version colombienne punk-rock des enfers - pensezSombre fandangopar voie deRoméo + Juliettemais sans un coup de cohérence narrative. Le film de l'écrivain-réalisateur de Del Sol fonctionne uniquement sur des vibrations, racontant sans relâche des morceaux aléatoires de mythologie chrétienne et grecque tous déguisés en homme criarriste Chic.
Alors que les habitants de sa scène de vie nocturne purgatoriale travaillent pour ou contre le Grim Reaper (Saray Rebolledo), recherchez des âmes perdues ou répétez secrètement leur prochaine performance de drag,Pluies sur BabelFlue entre des scénarios avec des élèves dilatés et un boa en plumes. En cours de route, un gecko qui parle obtient une scène POV, le propriétaire du Sex Club de Hell offre une performance délicieusement martelée, et le meilleur groupe de salsa de la vie après la mort laisse tout sur la piste de danse. Serais-je moins indulgent son intrigue ridicule et son dialogue lourd s'il était en anglais? Probablement! Mais à part cela, son style parle de lui-même; Gala Del Sol tourne le film coloré, queer et costumé à tuer avec un flair bricolage. Gardez un œil sur elle pour diriger l'enfer d'un épisode de la prochaine série Big Mind Flashy Streamer.
