Illustration : Carolyn Figel
Cette liste a été initialement publiée le 3 décembre 2022. Nous la republions en l'honneur de la saison.
Écoutez suffisamment de versions de « Winter Wonderland » – disons plus de 150 – et il est difficile de ne pas commencer à comprendre que, du point de vue des paroles, c'est un canard un peu étrange comme le disent les chansons de vacances. Les deux premiers refrains se résument essentiellement à « Hé, il a neigé, et en plus les oiseaux sont gentils », juste devant un pont où un golem des neiges est imprégné d'autorité religieuse. Et même sans tenir compte de la manière dont nos héros « conspirent » de manière spécifique et troublante et « affrontent sans peur les plans » – deux activités de vacances très normales – le canotage à l’intérieur au coin du feu dans le troisième refrain est exactement le contraire de marcher dans un pays des merveilles hivernal. Les choses ne s'améliorent pas beaucoup dans la version réécrite adaptée aux enfants qui célèbre les coups de clown et inclut un mot qui estde plus en plus perçu comme offensant.
Mais la bonne nature de « Winter Wonderland » est telle que, à l’exception de ce dernier morceau, rien de tout cela ne parvient à saper la chanson ; au contraire, cela ajoute un charme idiosyncrasique. Depuis ses débuts en 1934, lorsque l'orchestre de Richard Himber a lancé le premier enregistrement en une seule prise Je vous salue Marie à la fin d'une session à la demande du chanteur Joey Nash, il s'est révélé suffisamment malléable pour s'adapter à de nombreux genres (rockabilly, R&B, country, jazz, shoegaze, gospel et heavy metal, parmi eux) et suffisamment robuste pour maintenir son attrait même si environ 80 % de toutes les versions s'en tiennent fondamentalement à une certaine variation sur le même arrangement de big band. Insérez le chanteur de votre choix et il est difficile de se tromper. En voici dix qui se démarquent parmi une foule digne.
Il existe de nombreuses versions swing de « Wonderland », mais peu sont aussi survoltées que celle d'O'Neal. L'orchestre de jazz semble s'efforcer constamment de se retenir, avec des coups de cuivre qui explosent avec enthousiasme et une basse qui semble s'empêcher de devancer le reste du groupe sur la pointe des pieds. Juste au sommet se trouve O'Neal, qui chevauche ce groove palpitant en alternant les embardées et les accélérations. La section médiane frémissante est un faux, le chanteur murmurant « Got me walkin' » juste avant que la chanson ne reprenne vie et que tout le monde décolle comme un coup de feu une fois de plus.
Connick s'est beaucoup moqué d'être une imitation de Frank Sinatra à l'époqueQuand Harry rencontra Sally…est sorti, et il lui a fallu une force personnelle énorme pour ne pas crier à pleins poumons pour que les gens écoutent réellement la bande originale dont ils viennent d'acheter deux millions d'exemplaires. En plus de son interprétation en trio de jazz du standard du big band « Stompin' At The Savoy », Connick a transformé « Wonderland » en un instrument déchirant de la Nouvelle-Orléans, avec le musicien seul à son piano prenant une chanson par temps froid sur un ton ville où il ne descend presque jamais en dessous de zéro.
Avec mes excuses à Take 6,Pentatonix, etTransfert à Manhattan: Le « Wonderland » aux accents Noo Joisey des Roches estleversion a cappella à battre. Non pas que ces autres n'aient pas leur charme (leprécision et enjouement rythmique de Take 6est un gagnant particulier), mais Maggie, Terre et Suzzy ont une vision de la chanson, et elle va bien au-delà de « blueboid » ; les harmonies craquelées retournent le chant, emmenant la chanson là où elle va rarement mais restant néanmoins magnifique à chaque étape du chemin.
Pour des raisons inconnues, les versions véritablement électriques de « Wonderland » sont rares, les rockers optant généralement pour l'une ou l'autre.Spectregrandeur pop iane ou swing jazzy. Avec mes excuses au groupe de metal chrétienStryper, dont la couverture hirsuteest suffisamment chaleureux et fougueux pour passer sous silence le fait que c'est une sorte de gâchis, c'est la version de Gomez qui remporte la couronne pour les gens qui recherchent une distorsion à six cordes dans leur conspiration. Enregistré avec son groupe The Scene – à l'époque où elle avait un groupe appelé The Scene – c'est du glam enrobé de bonbons, avec des guitares tranchantes fendant les chutes de neige.
Même si vous acceptez que les intentions originales de « Baby It's Cold Outside » étaient sournoises et consensuellement sexy plutôt que proche de l'agression, son utilisation d'un langage qui ne se distingue pas de celui de la coercition le rend plus radioactif d'année en année. Alors, que peut faire une personne qui souhaite passer un Noël affectueux ? Repérez ce « Wonderland » acoustique jazzy, qui divise les paroles entre Sellick et Emmanuel et résout le problème si minutieusement que vous ne remarquerez même pas que « Baby » n'est pas sur la playlist.
La plupart des « Pays des Merveilles » sont des escapades joyeuses, se concentrant implicitement ou explicitement sur le plaisir innocent de se promener dans un paysage de neige fraîchement tombée. La version de Day, en revanche, est lente et langoureuse, contournant le swing inhérent à la chanson au profit d'un évanouissement luxuriant. En commençant par le couplet le moins courant qui positionne explicitement la chanson comme une chanson destinée aux amoureux avec un monde de possibilités ouvert à eux, Day chante avec un phrasé doux et allongé, ce qui donne peut-être l'interprétation avec la sexualité la plus décomplexée qui se propage à travers elle, déplaçant le sens de la chanson. centre de gravité vers ce troisième refrain. C'est celui où les plans sont faits près du feu.
Essayez comme vous le pouvez, la gravité des vacances de Love est tout simplement trop forte pour y résister. Certains chanteurs comme Leona Lewis ne s'en soucient même pas, copiant l'arrangement du meurtrier reconnu coupable Phil Spector, jusqu'à la fanfare du carillon plinky sur mesure qui se jette dans la chanson proprement dite. En tant qu'artiste solo et membre de Bob B. Soxx & The Blue Jeans, Love apparaît sur plus de la moitié des chansons de Spector's.Un cadeau de Noël pour vous, et il est difficile de contester son omniprésence. Dans un contexte qui remplit l'air de profondeur et d'élan, Love fait ce qu'elle fait de mieux, c'est-à-dire en chanter le bejeezus éternel, pétillant tout le temps.
Si vous voulez donner suite à une idée loufoque, la dernière chose que vous devriez faire est de la faire à moitié. Et soyons clairs : l'idée de greffer les paroles de « Winter Wonderland » au rythme enivrant et alimenté par les hobbits de « Misty Mountain Hop » de Led Zeppelin revient à mettre un chapeau loufoque sur un chapeau loufoque. Mais Fleming And John joue leur hybride impie avec une conviction absolue, la batterie grondant et les guitares vacillant tandis que Fleming McWilliams hurle son meilleur Robert Plant. Il charge rapidement à travers le pays de la glace et de la neige, appartenant à l'échelon supérieur des couvertures Zeppelin superlatives. Puis les clip-clops chevalins arrivent.
La meilleure version traditionnelle de « Winter Wonderland », peut-être évidemment. Qui va battre Ella ? Mais il ne s’agit pas pour Fitzgerald de remporter le trophée simplement en se présentant. Elle remporte honnêtement sa victoire, surpassant Armstrong, Crosby, Martin, Como, Bennett et les Andrews Sisters, qui apportent tous leurs meilleurs jeux. Fitzgerald organise une masterclass, livrant la mélodie écrite avec autorité, puis s'efforçant d'embellir sa ligne vocale juste assez pour surprendre, juste au bon moment pour surprendre. Un délice sans fard.
Contrairement àSNLplantes vivaces de vacances « Noël pour les Juifs » ou « Le Père Noël est mon petit ami », il n'y a pas de punchline. Contrairement à « I Wish It Was Christmas Today », ce n'est pas joué pour un enthousiasme idiot. C’est simplement de la pure joie, sans autre agenda. Avec Laraine Newman, Jane Curtin, Gilda Radner et Candice Bergen du côté des femmes et Chevy Chase, Dan Aykroyd et John Belushi du côté des hommes, Morris chante de tout son cœur devant un groupe de R&B amusant décoré comme Noël. des anges des arbres, avec le sax baryton géant de Lou Marini qui klaxonne en se promenant. C'est l'esprit des fêtes qui se manifeste.
