Photo : Liam Daniel/Netflix
Chuck Klosterman a dit que les pessimistes ne se prennent jamais pour des pessimistes. Ils croient plutôt qu’ils sont les seuls réalistes. C'est un problème courant dans les médias, en particulier en ce qui concerne tout ce qui est né dans la bande dessinée : réaliste signifie toujours plus sombre, plus audacieux, plus pessimiste à l'égard de la condition humaine. Cela s’explique en partie par le fait que la bande dessinée en tant que genre a été incubée sous un code de censure strict. Mais c’est aussi parce qu’il s’agit d’une étape classique de la rébellion, dont certains ne sortent jamais et qui sera toujours payante financièrement. Le refrain devient donc encore plus courant : les optimistes sont des moutons en état de mort cérébrale, et les pessimistes sont les seuls à pouvoir voir la vérité.
Mais la vérité est un poisson mystérieux. Ce n'est pas aussi prévisible que triste = vrai, heureux = mensonge. John Dee veut transformer le monde en le supprimant de ses plaisanteries, ce qu'il assimile au mensonge. Mais les plaisanteries sont aussi vraies que les insultes. Toute image de l’humanité unilatéralement cruelle ignore autant la nature humaine que n’importe quel âge d’argent.Supermanhistoire. (En te regardant,La blague meurtrière.)
John choisit un restaurant ouvert 24h/24 comme site pour lancer son nouveau monde. C'est un endroit chanceux, car le restaurant se trouve ce jour-là occupé par plusieurs personnages archétypaux. Il y a la serveuse lunaire – auteur en herbe Bette, le cuisinier bourru Marsh, le couple puissant Kate et Garry, la lesbienne abandonnée et blasée Lucy et l'aspirant homme d'affaires Mark. Tout le monde est triste à sa manière – excité et en colère. Maintenant, j'écris ce récapitulatif à mon endroit habituel, et je n'ai aucune colère ou convoitise secrète envers qui que ce soit ici. Je dis juste.
John utilise le rubis pour éliminer les subtilités de ces personnes. Marsh est gay, Garry est bi et Bette est homophobe (et plutôt gay). Quand Garry révèle qu'il s'intéresserait à certains trucs MLM et quel'éclairage devient bisexuel, j'ai complètement ricané. On apprend également que Kate et Garry n'arrivent pas à concilier son statut de PDG d'une société pharmaceutique et leur relation. Il triche pour regagner un minimum de pouvoir, et elle dénigre son éthique de valeur et son sens du coq. C'est une histoire vieille comme le monde.
Judy a frappé sa petite amie, Donna, pendant leur dispute, et son anxiété d'être abandonnée par elle est à moitié un désir réel de rester ensemble et à moitié une inquiétude qu'il s'agisse d'un référendum sur elle en tant que personne. Avant que les choses ne commencent à devenir bizarres au restaurant, elle fait un FaceTime avec leur amie commune Rose. Prenons une minute pour mémoriser le visage et les cheveux de Rose. Aucune raison ! Souviens-toi juste d'elle.
Sous le charme du rubis, le restaurant se transforme en fête de succion, puis en orgie de violence. Apparemment, l’honnêteté, comme le chagrin, comporte des étapes. Les trois étapes de l'honnêteté sont (1)Qui a peur de Virginia Woolf ?– style tir d'élite, (2) excitation et (3) automutilation. Grâce à la télévision du restaurant, nous apprenons que les gens du monde entier traversent les mêmes étapes, laissant derrière eux des destructions massives.
Je suis désolé, mais à quel point faut-il être connard pour croire que lorsqu'on permet aux gens de dire ce qu'ils pensent vraiment, l'un desd'abordce qu'ils diront, c'est "Merde, j'aimerais pouvoir me crucifier sur le comptoir d'un restaurant." C’est le produit d’un esprit profondément refoulé. Si les liens NGL qui ont spammé les réseaux sociaux ces dernières semaines nous disent quelque chose, c'est que beaucoup de gens sont étonnamment détendus lorsqu'on les laisse dire ce qu'ils veulent sans menace de représailles. John fait clairement avancer l'agenda, tout comme les architectes de la Purge enLa première purge.Lorsque les gens ont pour la première fois le droit de purger, ils ne font que faire la fête. Ce n’est qu’après l’intervention de mauvais acteurs que tout devient une expression campagnarde de l’agression américaine.
Même Dream est d’accord avec moi. Après que les jouets de John au restaurant se soient tous suicidés, Dream explique que les soi-disant illusions que John a prises aux gens du restaurant les définissaient autant que leurs pulsions inassouvies.Le Marchand de sablesoutient que l'humanité est une histoire que nous nous racontons, mais cela ne veut pas dire que ce n'est pas unevraihistoire. Ou du moins, c'est un film basé sur des événements réels.
John décide de tuer Dream et de devenir le nouveau maître des cauchemars, car bien sûr, c'est le cas. Il voit Dream comme la racine de son malheur, à la fois comme celui qui a inventé le mensonge et comme celui qui a corrompu par inadvertance la relation entre lui et sa mère. Et il y a un soupçon de Dream servant de substitut au père qu'il n'a jamais rencontré. Tout cela est très œdipien, surtout une fois que John entre dans le Rêve et se bat dans un enfoiré de cauchemar.
Après avoir combattu les illusions de Dream, John se retrouve dans le palais en ruine de Dream. Avec le rubis, il découvre qu'il a le pouvoir de tout détruire autour de lui, absorbant Morpheus dans son bijou, puis l'écrasant dans ses mains. Problème résolu, non ? Le rêve est mort ; vive le docteur Destiny. Mais comme Lucifer l'a dit dans le dernier épisode, les outils sont le plus subtil des pièges. La destruction du rubis a en fait libéré Dream pour devenir la version la plus puissante que nous ayons jamais vue de lui.
C’est aussi à ce moment-là que nous voyons à quel point Morpheus a changé au cours de ses nombreuses années d’emprisonnement. Ce n'est pas le même homme qui n'a toujours pas pardonné à Nada. Une fois rétabli dans sa pleine puissance, Dream ramène John dans sa prison-asile et offre à tout le monde sur terre une bonne nuit de sommeil. Cela semble sympa.
Cet épisode constitue en quelque sorte une finale de mi-saison pourLe Marchand de sable,avec John vaincu, le Corinthien toujours en liberté et la promesse d'un autre grand méchant : le désir. Nous les verrons pour la première fois à la fin de cet épisode, et il sera intéressant de voir comment ils se comportent dans cette série.
Comme le dernier personnage non binaire adapté d'une propriété bien-aimée de Netflixet joué par Mason Alexander Park, Desire a été écrit par un homme cisgenre avant qu'une grande partie du langage que nous utilisons aujourd'hui pour discuter de l'identité ne figure dans le lexique. Inspiré d'Annie Lennox et décrit dans les bandes dessinées comme ressemblant à ce qui vous attire le plus, Desire présente de nombreux aspects négatifs dudépravé-bisexueltrope. Illustré par des personnages commeInstinct de basec'est Catherine, Mona surPretty Little Liars,et fondamentalement tous les vampires, la sexualité du bisexuel dépravé est une extension de la nature instable du personnage. On ne sait jamais ce qu'ils vont faire, ni qui, et cela les rend mauvais/dangereux. Le désir est à la fois plus profond et plus superficiel que cela. Ils sont plus d'une personne mais aussi moins équilibrés, car ils représentent toutes les envies ressenties par tous les mortels. Beaucoup d’entre eux sont mauvais ! Ils ne peuvent pas être unilatéralement un bon personnage, comme aucun des Endless ne l'est. Sauf peut-être la Mort, mais c'est pour le prochain épisode.
• Bette a une véritable énergie de Stephenie Meyer, avec sa confusion sur ce qu'est réellement l'homosexualité et ses tendances fanfictions sur personnes réelles. De plus, ils ne semblent pas totalement différents.
• Sérieusement, si j'avais une pièce de cinq cents à chaque fois que Netflix choisissait Park comme personnage et donnait à ce personnage une nouvelle identité non binaire, une identité qui n'est pas explicitement indiquée dans le matériel source mais qui a du sens lorsqu'on amène l'histoire au 21e siècle, je j'aurais deux nickels. Ce qui n'est pas beaucoup,mais c'est bizarre que ça soit arrivé deux fois, non ?
• Chaque fois que le tonnerre frappait de façon menaçante au restaurant, je m'amusais.
