Ne vous inquiétez pas, les Fabelman n’exagèrent pas avec la « magie du cinéma »

Photo : Images universelles/YouTube

Dans quelle mesure Sammy Fabelman, le jeune protagoniste du nouveau film de Steven Spielberg, est-il censé remplacer Spielberg lui-même ? Les deux partagent une éducation, d'un déménagement précoce en Arizona à des films familiaux ambitieux avec des amis, en passant par l'intimidation antisémite et la séparation parentale. Mais Spielberg donne à son avatar à l'écran, interprété par Mateo Zoryon Francis-DeFord lorsqu'il était enfant et Gabriel LaBelle lorsqu'il était adolescent, un nom avec des connotations de livre d'histoires, comme pour souligner également la distance qui les sépare.Les Fabelman, qui a fait sa première ce week-end au Festival international du film de Toronto, n'est peut-être pas une fable en soi, mais il a tendance à glisser vers le mythique. Spielberg est la divinité de toute une époque du divertissement hollywoodien, mais l’autobiographie confessionnelle n’est tout simplement pas un mode dans lequel il se glisse facilement. Les parties les plus intéressantes de cette œuvre ample, inévitablement indulgente et souvent spectaculaire, le poussent aux prises avec l'idée de se mettre à l'écran plutôt que d'adapter une partie de sa vie dans le cadre d'un film. Au cours d'une séquence particulièrement douloureuse dans laquelle les parents de Sammy, Burt (Paul Dano) et Mitzi (Michelle Williams), rassemblent leurs quatre enfants pour leur annoncer des nouvelles, Sammy se regarde dans le miroir et s'imagine faire le tour de la scène avec sa caméra plutôt que d'être un une partie de celui-ci.

Les Fabelmanest un film sur la façon dont Sammy tombe amoureux du cinéma et comment ses parents décident finalement de divorcer, deux fils qui s'entrelacent dès la scène d'ouverture lorsqu'un Sammy réticent s'apprête à voir son premier film : le cirque mièvre Cecil B. DeMille drameLe plus grand spectacle sur Terre. Sammy est incertain et Burt, un ingénieur électricien, tente d'amadouer son fils à l'intérieur en lui expliquant comment un projecteur et un film créent l'illusion du mouvement. (C'est une grande année pour la persistance de la vision — Toby Jones prononce un discours similaire dans celui de Sam Mendes.Empire de Lumière.) Mitzi, un pianiste changeant et émotif là où Burt est d'humeur égale et logique, incite Sammy à intervenir en comparant les films à des rêves que l'on n'oublie pas. Les encouragements mitigés fonctionnent, même si Sammy sort du théâtre hébété plutôt que ravi, tellement absorbé par la séquence de l'accident ferroviaire qu'il ne peut avancer qu'après avoir reconstitué et enregistré l'accident à l'aide de la rame qu'il a reçue pour Hanoukka et de la caméra de son père, comme même si c'était un exorcisme.Les Fabelmanil s'agit dele pouvoir du cinéma, un sujet qui garantit presque un certain degré de sentimentalité d'autosatisfaction, et pourtant pour Sammy, ce pouvoir est aussi inquiétant qu'exaltant.

C'est un pouvoir qui lui permet de comprendre que sa mère est amoureuse du meilleur ami de Burt, Bennie Loewy (Seth Rogen), peut-être même avant elle. En coupant des images d'un voyage de camping en famille à la demande de son père, il voit soudain les interactions du couple sous un nouveau jour, regardant image par image l'expression de terreur et de nostalgie sur le visage de Mitzi lorsque Bennie la prend dans ses bras de manière ludique.Les Fabelmanest le rare film à décrire un mariage stable et aimant mais qui ne fonctionne pas, et tandis que Williams alterne entre exubérante et désemparée, son personnage incapable de cacher ses pensées intérieures, Dano réussit l'exploit le plus difficile de démontrer comment quelqu'un peut s'étouffer dans leur constant dévouement. Sammy aime peut-être son père, mais il est le fils de sa mère – un artiste qui, aux yeux deLes Fabelmansignifie qu'il a un égoïsme inné. Judd Hirsch, dans une séquence de bravoure, apparaît à la porte de la famille dans le rôle de Boris, l'oncle nerveux de Mitzi, qui a lui-même travaillé à Hollywood pendant un certain temps. Il dit à Sammy qu'être un artiste, c'est comme être un drogué : « Cela vous déchirera le cœur et vous laissera seul », ce qui est loin des platitudes sur les films qui rassemblent les gens.

Les Fabelmanpeut paraître de couleur miel, grâce à la photographie teintée de nostalgie de Janusz Kamiński, mais elle n'est pas d'une douceur maladive ni d'une portée aussi vaste. Au lieu de cela, il avance dans des épisodes liés entre eux par des coupures de matchs et des cartes « un an plus tard », toujours avec une touche de retrait, plus un récit des incidents formateurs de la vie de Sammy qu'une exploration du jeune homme qu'il est en train de devenir. Spielberg a écrit le scénario avec Tony Kushner, et il y a une lutte acharnée tout au long du scénario entre la préparation aux moments importants et ces moments eux-mêmes.Les Fabelmanest traversé de scènes sublimes, mais la construction de chacune est maladroite et saccadée, comme si le projet avait commencé comme un ensemble de post-it et refusait d'être aligné en un seul film fluide. Spielberg, un cinéaste incroyablement précis, ne semble jamais certain de ce à quoi devrait ressembler un film sur sa vie, ou sur celle d'un mandataire légèrement démesuré, et cette incertitude est en réalité la qualité la plus chaleureuse et la plus vulnérable.Les Fabelmana. Comment pouvait-il le savoir ? Ce n'est pas encore fini.