
Schmigadoon!
Saison 1 Épisode 1
Note de l'éditeur4 étoiles
Photo : Robert Falconer
En matière de satire, les comédies musicales classiques sont une cible facile. Les politiques offensivement régressives, les situations absurdes et les caractérisations superficielles offrent une myriade d'occasions de se moquer, etla nouvelle série Apple TV+Schmigadoon!est un grand commentaire sur l'âge d'or des comédies musicales et sur la façon dont ces histoires se heurtent aux sensibilités modernes. Créé parCinco Paul et Ken Daurio, l'équipe de scénaristes derrière les comédies à succès (Garçon bulle,Road trip universitaire) et les films d'animation à succès (La vie secrète des animaux de compagnie, leUn moi méprisablesérie),Schmigadoon!utilise le langage des comédies musicales de la vieille école pour raconter l'histoire d'un couple contemporain dont la relation est au point mort après quatre ans et deux mois.
La série tire son nom deBrigadoon, la comédie musicale de 1954 d'Alan Jay Lerner et Frederick Loewe, l'équipe qui allait continuer à faire des succès commeMa belle dameetCamelot. Cette comédie musicale suit deux hommes alors qu'ils découvrent une ville idyllique dans les Highlands écossaises qui apparaît un jour tous les 100 ans, et la seule façon pour eux de rester est de tomber amoureux de l'un de ses citoyens. MaisSchmigadoon!est un mélange de nombreuses comédies musicales, les œuvres de Richard Rodgers et d'Oscar Hammerstein II ayant une grande influence, en particulierOklahoma!etCarrousel.Schmigadoon!La chanson titulaire de ? partage beaucoup plus de points communs avecOklahoma!queBrigadoon, imitant le tempo rapide et les bizarreries lyriques du premier, comme répéter les deux premières syllabes (?Schmiga?schmiga?schmiga?schmiga!?) et épeler le mot entier à la fin.
Barry Sonnenfeld dirige l'ensembleSchmigadoon!, et il tire le meilleur parti de ce gros budget Apple TV+. Sonnenfeld a remporté un Emmy pour sa réalisation duPousser les marguerites?Pie-lette? en 2008, qui est l'un des pilotes les plus confiants et convaincants jamais réalisés. Il existe dans un monde exalté similaire à celui de Sonnenfeld.Famille Addamsdes films, combinant camp et macabre dans un conte de fées télévisé sur un pâtissier dont le contact ressuscite les morts.Pousser les margueritesétait trop beau pour ce monde et n'a duré que deux saisons, mais son esprit perdure dans la sensibilité vibrante du design et les performances caricaturales mais charmantes deSchmigadoon!Le casting est composé de vétérans du théâtre musical, notamment les lauréats des Tony Awards Alan Cumming, Jane Krakowski et Kristin Chenoweth, qui a remporté un Emmy pour sa performance dansPousser les margueritesC'est la deuxième saison, et on sent l'enthousiasme des acteurs rayonner dans ce premier épisode.
L'aspect le plus réussi deSchmigadoon!est sa réplication de l'esthétique musicale classique, en commençant par une séquence de générique d'ouverture qui présente les noms des acteurs et de l'équipe sur une carte littérale sur fond de vichy tandis qu'une version instrumentale de la chanson titre est jouée. Dans Schmigadoon, les plantes sont fausses et les fonds sont des peintures mates et tout le monde porte un maquillage de scène épais. Le spectacle est une satire, mais il apprécie également clairement ce type de divertissement, reconnaissant l’attrait de sa théâtralité exagérée. Cette appréciation est partagée par Melissa (Cecily Strong), qui regarde des comédies musicales au lit pendant que son petit ami cynique, Josh (Keegan-Michael Key), dort à côté d'elle.
Après le générique d'ouverture, l'épisode passe en mode naturaliste alors qu'il revient à la première rencontre de Melissa et Josh à l'hôpital où ils travaillent tous les deux. Les cartes de titre sont écrites dans leLoi et ordrepolice sur fond noir, bien loin de la fantaisie lumineuse de l'action musicale à venir. Les couleurs sont délavées et les compositions de plans enferment les personnages dans leur environnement, créant un environnement terne, stérile et isolant pour l'histoire d'origine du couple. Ils se retrouvent aux distributeurs automatiques, où Melissa tente de libérer une barre Snickers coincée. Josh lui suggère de donner un coup de pied à la machine, et quand elle le fera, toutes les rangées commenceront à se vider en même temps. Ce moment magique les amène à sauter dans le lit ensemble, et le déluge de bonbons devient un symbole de leur relation à son meilleur, revenant à leur premier anniversaire lorsque Josh demande à un serveur de sortir un plateau en argent rempli de bonbons.
Mais les bonbons ne sont pas un repas, et après quatre ans et deux mois, aucun d’eux n’est plus satisfait. Ils se lancent sur le Sacred Heart Love Trail pour réparer leur relation, une expérience pluvieuse et misérable qui les mène à la ville de Schmigadoon, déformant l'intrigue deBrigadoonfaire de la ville une prison dont les gens ne peuvent s'échapper que lorsqu'ils ont trouvé le véritable amour. Il y a peu de choses pires qu'une interaction forcée avec le public lorsque vous ne l'attendez pas ou ne le désirez pas, et Schmigadoon est un paysage infernal où vous êtes toujours entouré d'artistes qui peuvent entrer dans un numéro de production complet à tout moment. Le chant est une chose, mais la chorégraphie de Christopher Gattelli porte le tout à un nouveau niveau d'agressivité, avec des danseurs se jetant sur le nouveau couple dans un assaut des sens hautement coordonné.
Une grande partie de l'humour de ce pilote vient de la nouveauté de ce monde musical et de l'engagement des interprètes, qui devient encore plus drôle grâce aux réactions de Melissa et Josh à ce qu'ils voient. L'alchimie épineuse entre Cicely Strong et Keegan-Michael Key capture le lien de deux personnes dont les frustrations l'une envers l'autre ont dépassé leurs affections, et Schmigadoon est un environnement qui élargit le fossé en répondant directement à l'intérêt de Melissa qui repousse le plus Josh. Détestant la musique, Josh est immédiatement rebuté par tout ce qui concerne Schmigadoon et cherche désespérément à échapper à ce qu'il considère comme une production théâtrale immersive profondément sinistre.
Mais il y a aussi un élément racial dans le dédain de Josh. Les comédies musicales classiques sont notoirement racistes, et si des personnes de couleur y apparaissent, il s’agit généralement de stéréotypes racistes. Les racines du théâtre musical américain dans le ménestrel ont inspiré les représentations offensantes de personnes de couleur sur scène et à l'écran, souvent jouées par des acteurs blancs maquillés.Schmigadoon!n'ignore pas cette histoire, mais il est encore trop tôt pour dire à quel point il s'engagera dans le passé raciste du genre. L'ensemble des citadins est racialement diversifié ? ce qui a amené Melissa à faire l'éloge du casting « daltonien » ? ? mais la femme du pasteur (Chenoweth) dégage une ambiance qui fait penser à Josh qu'elle n'approuve pas sa relation avec une femme blanche. La série fait une déclaration sur les visions sociales désuètes du divertissement plus ancien, mais jusqu'où est-elle prête à aller ?
?Schmigadoon!? nous donne quatre types différents de numéros musicaux : le numéro d'ouverture explicatif, la ballade sirupeuse chantée par un mauvais garçon extrêmement inoffensif (un Aaron Tveit délicieusement sérieux), une chanson absurde qui donne quelque chose à faire à l'ensemble et une chansonnette clarifiante d'un surnaturel. personnage. Ce sont de véritables tropes de théâtre musical, et j'ai un faible particulier pour les chansons absurdes commeL'homme de la musique?s ?Shipoopi? ouGraisse?s ?Nous allons ensemble.?Schmigadoon!?s ?Puddin de maïs ?? rappelle le plusCarrousel?s ?Un vrai bon Clambake, ? une chanson sur un groupe de gens vraiment excités à l'idée de manger des fruits de mer. ?Pouddin de maïs ?? est le point fort de ce premier épisode, une chanson aussi stupide qu'entraînante. Cela incarne également l’une des principales raisons pour lesquelles les comédies musicales sont si amusantes à regarder : elles utilisent le chant et la danse pour transformer le banal en quelque chose de spectaculaire. Melissa veut des merveilles dans sa vie monotone, et elle rejoint le chœur pour un petit couplet rapide sur le puddin de maïs, chantant sur la façon dont elle aimerait y goûter s'ils ont un « extree ».
En fin de compte, lassés de l'extravagance des chants et des danses, Melissa et Josh tentent de quitter Schmigadoon mais se rendent vite compte que l'étrangeté de la ville va au-delà de la musique. Le chemin qui les a conduits là-bas a disparu et il n’y a aucune issue. Un lutin joué par Martin Short convainc le couple du mysticisme de Schmigadoon lorsqu'il se matérialise de nulle part pour chanter leur piège actuel, lâchant la bombe que seul le véritable amour les libérera. Mais ? ne sont-ils pas amoureux ? C'est une révélation qui ramène l'histoire sur terre, et à moins que Melissa et Josh veuillent vivre le reste de leurs jours en gobelins ? vers le puddin de maïs ?, ils devront raviver la flamme qui s'est éteinte.