Bienvenue àLe Club AV'L'aperçu mensuel des bandes dessinées, où nous recommandons de nouveaux livres à découvrir au cours des prochaines semaines. Ce mois-ci, nous vous proposons cinq choix passionnants, allant d'un drame familial sur le voyage dans le temps à l'aventure spatiale psychédélique de trois animaux en costumes mécaniques.
Rétroéclairagepar Mat Johnson, Steve Lieber et Lee Loughridge (3 décembre)
Nous vivons dans une culture motivée par la nostalgie, qu'il s'agisse d'Hollywood régurgitant des propriétés établies bien-aimées (et moins appréciées) ou de mouvements politiques qui romantisent le passé pour détourner l'attention du présent. Un homme découvre les dangers de la nostalgieRétroéclairage(Bandes dessinées Dark Horse), un nouveau roman graphique de Berger Books sur un père divorcé et criblé de dettes qui découvre qu'il peut voyager mentalement dans le temps et revivre des souvenirs en touchant des objets de famille. L'écrivain Mat Johnson'sIncognegroles romans graphiques sont des œuvres de fiction historiques captivantes qui parlent de notre discorde sociale actuelle, etRétroéclairageLa tournure surnaturelle de lui permet d'explorer comment le passé influence explicitement le comportement présent et futur, souvent pour le pire.
Johnson a des collaborateurs exceptionnels parmi l'artiste Steve Lieber et le coloriste Lee Loughridge. Lieber est passé maître dans l’art d’ancrer des circonstances fantastiques dans une réalité émotionnelle profondément pertinente (voir :Jimmy Olsen, le copain de SupermanetLes ennemis supérieurs de Spider-Man), et ses compétences en matière d'expressions faciales et de langage corporel approfondissent les relations dansRétroéclairageet la manière dont ils évoluent au fil du temps. Loughridge comprend comment la coloration renforce la colonne vertébrale émotionnelle d'une histoire, et les changements subtils dans ses palettes illuminent la vie intérieure des personnages. Pour encore plus de bonté Lieber/Loughride, consultezMetamorpho : l'homme qui change#1 le 25 décembre, les débuts en cours dans DC Comics de l'ancien écrivain exclusif de Marvel, Al Ewing. C'est aussi un voyage nostalgique, cette fois vers la folie du super-héros Silver Age, mais avec une ambiance complètement différente de celleRétroéclairagequi montre la polyvalence de cette équipe artistique.
Ventre plein de coeurpar Madeline Mouse (11 décembre)
Dans les affres de la romance, les mots et les actions les plus simples peuvent être imprégnés d’un pouvoir magique qui relie les gens de manière profonde. La caricaturiste Madeline Mouse capture ces sentiments sur la page dansVentre plein de coeur(Presse à pignon d'argent), une collection de vignettes illustrées mettant en lumière la tendresse de l'amour queer à travers une perspective visuelle pleine de chaleur et de vitalité. Mouse combine une écriture poétique avec des œuvres d'art fluides qui mélangent des images naturelles avec des formes plus abstraites, trouvant des moyens de décrire l'indescriptible avec une immédiateté passionnée.Décider qui mangera la dernière fraisedevient un jeu affectueux dans lequel la satisfaction de donner est aussi grande que celle de manger. Ces amants sont curieux, généreux, idiots et sincères, et Mouse a le talent pour transformer des moments romantiques potentiellement sucrés en célébrations de la joie et de l'émerveillement qui découlent de la chimie avec une autre personne.
Confessionde Nobuyuki Fukumoto et Kaiji Kawaguchi (17 décembre)
C'est cette période de l'année où il faut s'emmitoufler et profiter de la compagnie des autres à l'abri du froid, mais cela peut être difficile lorsque votre compagnon est un meurtrier. Initialement publié au Japon en 1998 et récemment adapté enfilm d'action en direct,Confession(Kodansha États-Unis)suit deux alpinistes bloqués dans une tempête de neige. Certain qu'il est sur le point de mourir, l'un d'eux avoue un meurtre non résolu pour soulager son âme, mettant son partenaire dans une position tendue lorsqu'ils trouvent refuge dans une cabane abandonnée. L'écrivain Nobuyuki Fukumoto est surtout connu pour ses drames sur les jeux d'argent à enjeux élevés, mais avecConfession, il livre un scénario épuré et intimiste, hyper centré sur la connexion entre ces deux hommes et la double pression psychologique des menaces à l'extérieur et à l'intérieur de la cabine. C'est une histoire qui exige des nuances émotionnelles dans l'œuvre d'art, et les caractérisations de Kaiji Kawaguchi décrivent le malaise croissant entre les deux hommes alors que la paranoïa prend le dessus. Il suffit de quelques mots pour changer une relation pour toujours, et à mesure que la réalité des aveux s'imprègne, il est difficile de ne pas voir leur sanctuaire temporaire comme une future scène de crime.
Le meilleur de l'hommede Pornsak Pichetshote et Jesse Lonergan (18 décembre)
Qu’est-ce qui suscite tant d’innovation dans les bandes dessinées dans les animaux en combinaison mécanique ? Grant Morrison et Frank QuitelyWE3était révolutionnaire dans la façon dont il présentait le mouvement et le passage du temps sur la page, et cet esprit expérimental perdure dans Pornsak Pichetshote et Jesse Lonergan.Le meilleur de l'homme(Boum! Studios). Au lieu deWE3les assassins d'animaux,Le meilleur de l'hommemet en lumière un trio d'animaux de soutien émotionnel séparés de leurs compagnons humains sur une dangereuse planète extraterrestre. Le paysage imprévisible donne à Lonergan l'opportunité de sortir des sentiers battus en décrivant l'espace et le temps, en particulier dans la façon dont il pense à la forme et à la position des panneaux, à leur relation avec les panneaux qui les entourent et à la façon dont les gouttières qui les séparent peuvent être manipulées. pour améliorer le mouvement entre eux. Les visuels deviennent de plus en plus trippants à mesure que l'histoire progresse, intensifiant les obstacles qui empêchent les animaux de rentrer chez eux. Un récit de science-fiction tortueux avec un charmant groupe de personnages apprenant de précieuses leçons sur le leadership et l'amitié,Le meilleur de l'hommea un attrait pour tous les âges, ce qui en fait un excellent cadeau de vacances et une passerelle accueillante vers une narration visuelle plus formellement inventive.
Les nouveaux dieux#1 de Ram V, Evan Cagle et Francesco Segala (25 décembre)
L'initiative All In actuelle de DC a réussi à apporter une énorme explosion d'énergie créative dans la production de l'éditeur, qu'il s'agisse des réimaginations exaltantes duAbsolutitres ou la pléthore de couples de créateurs convaincants sur des séries principales nouvelles et existantes. Le tyran du Nouveau Dieu, Darkseid, fut le catalyseur de tout ce changement dans le monde.DC tout en spécial, et les ondes de choc cosmiques de la mort de Darkseid sont révélées dansLes nouveaux dieux#1 (DC Bandes dessinées), réunissant lesCoureur de l'aubeéquipe créative composée de l'écrivain Ram V, de l'artiste Evan Cagle et du coloriste Francesco Segala. Cette mini-série précédente (disponible dans une édition complète le 25 décembre) est une puissante fusion d'éléments personnels, spirituels et spectaculaires, et l'ambition affichée rend cette équipe particulièrement bien adaptée pour reprendre les grandes idées de Jack Kirby.
Tout surLes nouveaux dieuxcrie GRAND. L'histoire de V oppose les personnages titulaires à une vague de menaces intergalactiques qui jouent un rôle de domination après la disparition de Darkseid, et les œuvres de Cagle et Segala mettent l'accent sur la majesté de ce monde ainsi que sur la puissance sismique de ses habitants. Les séquences d'action mélangent l'énergie brute de Kirby avec des mises en page dynamiques influencées par les mangas, et les détails ornés mis dans les environnements évoquent des illustrateurs fantastiques classiques commePrince Vaillantc'est Hal Foster etFlash GordonC'est Alex Raymond. Chaque numéro deLes nouveaux dieuxprésente également un artiste invité, à commencer par Jorge Fornés sur le n°1 suivi de Jesse Lonergan et Riccardo Federici sur les prochains chapitres, embrassant un large éventail de styles pour souligner à quel point les créations de Kirby peuvent se traduire par différents points de vue.
