Natasha Lyonne, Elizabeth Olsen et Carrie Coon dansSes trois filles. Photo : Sam Lévy/Netflix
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Azazel JacobsSes trois fillescommence par une série de monologues denses, presque théâtraux, prononcés par les trois enfants adultes d'un mourant. C'est une façon frappante, voire fatale, de commencer un film, mais les femmes en question sont interprétées par trois actrices extrêmement talentueuses. La première est Katie de Carrie Coon, qui a assumé le rôle d'adulte dans la pièce, dressant une liste rapide de tâches, d'observations et de griefs subtils à sa sœur Rachel (Natasha Lyonne). Après elle vient Christina d'Elizabeth Olsen, soignée et la plus jeune des trois, qui semble actuellement passer le plus de temps à veiller sur leur père, qui est dans sa chambre attaché à une perfusion de morphine, recevant des soins palliatifs à la maison. La maternité aux yeux écarquillés de Christina laisse néanmoins entrevoir de profonds doutes ; c'est le genre de personne qui termine ses déclarations par un rapide signe de tête, comme pour essayer de se convaincre que ce qu'elle vient de dire est la vérité. Et puis il y a Rachel de Lyonne, la droguée débordée qui vit depuis des années dans cet appartement new-yorkais avec leur père vieillissant, même si elle ne peut se résoudre à entrer dans sa chambre maintenant. Rachel ne parle pas tant qu'elle réagit, essayant de gérer l'assaut des mots venant de ses sœurs – qui sont en réalité ses sœurs adoptives, car Rachel a été élevée par leur père comme le sien après avoir épousé sa mère, il y a de nombreuses années.
Le film de Jacobs, désormais sur Netflix, ne poursuivra pas dans ce registre. Cet éclat de théâtralité du début s'adoucit bientôt, alors que ces trois femmes très différentes tentent, chacune à sa manière, de gérer le fait que leur père n'est pas long à vivre dans ce monde. Pendant la majeure partie du film, nous ne le voyons même pas. La plupart du temps, ces femmes – qui se sont éloignées, mais ne sont pas tout à fait éloignées – s'attaquent les unes aux autres. Katie a une litanie de plaintes contre Rachel, la principale étant le fait qu'elle fume de l'herbe dans l'appartement. Lorsque Rachel essaie de fumer à l'extérieur, bien sûr, le concierge de l'immeuble lui demande de rentrer à l'intérieur. Et même si personne ne la décrirait comme docile, elle respecte consciencieusement les deux cas, jouant au ping-pong entre l'appartement et la cour de l'immeuble, réprimandée à chaque tour.
Le scénario de Jacobs joue quelque peu contre Katie et Christina. L’une est le modèle d’une citadine riche et d’âge moyen, et l’autre une maman de yoga de banlieue à la voix douce. Ils se sentent tous les deux plus comme des types que comme des personnes, flirtant même parfois avec la parodie. Rachel, avec son attitude de vivre et de laisser vivre, qui est moi, semble essayer simplement de survivre à la visite de ses sœurs. C'est censé être une dynamique familière, mais qui se rapproche inconfortablement du prévisible, du par cœur. On sait que le film va quelque peu complexifier ces personnages, mais il ne nous surprend jamais vraiment par ce qu'il révèle sur ces femmes ou leurs relations avec leur père.
Ce n’est pas un problème fatal, car les artistes valent la peine d’être regardés. Coon, qui se retrouve si souvent coincé dans des seconds rôles ingrats dans les films, nous séduit par l'agitation constante de Katie. Elle a une façon de regarder directement les gens à qui elle s'adresse – son regard n'est pas vraiment flétri, mais il exige des réponses. Nous comprenons que cette femme essaie toujours de faire avancer les choses parce que, autrement, rien de tout cela ne se fera. Olsen, quant à lui, trouve des moyens subtils de suggérer que la chaleur limpide et les yeux clairs et la positivité de Christina sont des tentatives pour compenser toutes sortes d'insécurité. Et le charme rauque et discret de Lyonne nous fait aimer le malheur insouciant de Rachel. Encore une fois, rien de tout cela n’est inattendu ou inhabituel, mais ces acteurs trouvent des moyens de rendre cela intéressant.
Le film va-t-il quelque part avec tout cela ? Est-ce possible ?Ses trois fillesest un film sur l'attente, et c'est un film qui donne souvent l'impression d'attendre – la mort, la réconciliation, la confrontation, quelque chose, n'importe quoi. Nous savons que les sœurs se comprendront un peu mieux à la fin de tout cela, et Jacobs comprend quelque chose de vrai sur la façon dont le simple fait de veiller sur un être cher mourant, jour après jour, peut être épuisant, aliénant, sans aucune sorte de sentiment émotionnel. récompense. En choisissant de ne pas montrer le père pendant la grande majorité du film, il garantit que nous nous concentrerons sur les interactions des filles entre elles – même si une grande partie de la façon dont elles se voient et se parlent est déterminée par leur histoire avec papa. .
Vu sous cet angle, il y a une logique étrange dans la façon dont le film se termine. (Les spoilers suivent, même s'il ne s'agit pas vraiment d'un film d'intrigue.) Quand nous voyons enfin le père (joué par Jay O. Sanders), alors que les filles le font sortir de son lit de mort et le déposent dans son fauteuil inclinable préféré, il semble beaucoup plus lucide qu’on nous laisse croire. Puis, dans un moment de surréalisme intrigant, papa arrache les différents tubes qui recouvrent son visage et son corps, se dirige vers la cuisine, se sert un verre et se lance dans son propre monologue sur ses filles et à quel point il aime New York. C’est un moment intrigant – qui s’avère bientôt, bien sûr, être un fantasme. Mais cela ressemble à quelque chose sorti d’un autre film, un deus ex machina conçu pour apporter la réconciliation et la clôture qui ne suscite aucune réelle compréhension ou réflexion. On dirait plutôt que Jacobs ne savait tout simplement pas comment terminer son film et ne voulait tout simplement pas le terminer sur l'image banale et écoeurante d'un homme mourant. À sa manière, nous le soupçonnons, il a autant de mal à accepter la mort que ses personnages.
