
Abbottc'est le sien. De gauche à droite : arrière (sur la grue) : Kate Peterman, Riley Dufurrena ; Devant : Joya McCrory, Justin Tan, Patrick Schumacker, Ava Coleman, Jordan Temple, Quinta Brunson, Justin Halpern, Brittani Nichols, Garrett Werner, Brian RubensteinPhoto de : Sinna Nasseri
Comment créer un événement qui plaira à tous commeÉcole primaire Abbott? Pendant quatre saisons, la sitcom faux documentaire de Quinta Brunson a été un succès commercial et critique, saluée à la fois pour sa description des relations toujours farfelues, parfois dysfonctionnelles, finalement affectueuses, entre les employés de l'école titulaire de la série à Philadelphie, et pour son approche ouverte de la les jeunes acteurs de la série, les stars invitées et les enseignants et administrateurs consultants.Abbottest à la fois chaleureux et pointu, reflet du désir de Brunson de faire un spectacle que de nombreuses générations pourraient regarder et dont rire ensemble, et une douce réprimande des innombrables pressions exercées sur les employés des écoles publiques.
Des histoires sur le financement optimisé du district scolaire cohabitentChez Janine et Grégory romance qui couve depuis longtemps; un bâillon ouvert à froid impliquantla PTA fait irruption dans la danse en ligne depuisSauvage Far West côtoie un arc de la saison quatre sur l'impact réel de la gentrification surAbbottles parents et les élèves. La série est toujours vive dans sa capacité à fusionner les préoccupations du monde réel avecAbbottpropre dynamique interne particulière. Cette agilité est due à ses scénaristes, qui sont les premiers lauréats du Vulture's Roomy Award.
En reconnaissance des écrits télévisuels exceptionnels produits par :Quinta Brunson, Megan Carroll, Ava Coleman, Lizzy Darrell, Riley Dufurrena, Justin Halpern, Joya McCrory, Chad Morton, Morgan Murphy, Brittani Nichols, Kate Peterman, Rebekka Pesqueira, Brian Rubenstein, Patrick Schumacker, Justin Tan, Jordan Temple et Garrett Werner.
Lors d'une conversation et d'une remise de prix au Vulture Fest à Los Angeles le mois dernier, le créateur et star Quinta Brunson et la plupart des scénaristes de la série ont expliqué comment ils interrompaient une saison avec des idées tirées de leur propre vie et des conversations avec de vrais employés du système scolaire de Philadelphie. , les modifications apportées sur le plateau à certains des épisodes les plus appréciés de la série, leurprochain croisementavecIl fait toujours beau à Philadelphie, et leur rêve de faire participer M. JohnsonLe célibataire d'or.
Puisque je veux tout savoir sur votre processus, la première question logique est : par où commencer ? Quinta,tu as ditvous abordez chaque saison avec des rythmes d'histoire généraux - comment cela se déroule-t-il en tant que collaboration avec le reste de la salle ?
Quinta Brunson :Avant le début de la saison, j’ai une idée de ce à quoi je veux que la saison ressemble. Et ce que je fais habituellement, c'est appeler Justin [Halpern]. Lui et Pat [Schumacker] sont mes coproducteurs et nous discutons des idées. C'était en fait la première saison où je n'avais pas de mise en page du premier épisode au dernier épisode, ce qui fait du bien, honnêtement. J'ai l'impression que c'est le signe que notre chambre est dans un très bon endroit. La plupart d'entre nous sont ici depuis la première saison. C'est la première année que je me sens à l'aise en disant : "Je ne sais pas à quoi va ressembler l'épisode 22, mais j'ai l'impression que nous pouvons en décider ensemble dans la pièce."
Après cela, nous commençons la salle et réalisons des idées de ciel bleu. Nous parlons de ce que nous avons fait la saison dernière, de ce que nous voyons pour chacun des personnages, du genre d'histoires que nous voulons raconter. Et ce n'est pas toujours très important, c'est du genre : « J'aimerais faireceavec Melissa cette année, ouceavec Janine, ouceavec Grégory. Cela nous aide à découvrir les intrigues.
Nous avons généralement une conversation avec quelqu'un du district scolaire – des éducateurs et des administrateurs – pour nous assurer que ce dont nous parlons n'est pas complètement faux. Nous sommes une comédie, nous n'avons donc pas besoin de faire les choses exactement comme il faut, et j'aime me réserver ce droit pour que nous puissions travailler dans la fiction. Mais nous aimons parler à un administrateur pour lancer les choses. Est-ce que j'ai raté quelque chose ?
Justin Halpern :Non, c'est en grande partie comme ça que ça se passe. Nous parlons de l'endroit où nous pensons que nos personnages étaient lorsque nous les avons laissés et de l'endroit où nous voulons les voir d'ici la fin de la saison. C'est aussi en quelque sorte un espace sûr pour présenter ce que vous voulez à ce moment-là. Tout cela est rassemblé dans un gros document que nous consultons fréquemment à certains moments de la saison.
Pour tous les autres sur cette scène, venez-vous avec des idées d’intrigue A, des idées d’intrigue B, des gags visuels ? Je suis curieux de savoir comment vous abordez tous le début d'une saison.
QB :Quelqu'un entre là-dedans. Je vais commencer à appeler les gens. Tu veux que je fasse ça ? Très bien, très bien. Kate !
Kate Peterman :Pouvez-vous répéter la question ?
[Rire.]
JH :Vous venez d’avoir là l’essence absolue de Kate.
PC :Depuis la première saison, j'ai eu une idée à chaque saison, et c'est une idée qui ne cesse d'être rejetée. Je ne vais pas le dire !
J'ai l'impression que tu dois le dire.
JH :Cela n'a aucun sens.
QB :En fait, Brittani, tu veux y aller ?
PC :Je vais le confier à Brittani !
Brittani Nichols :Je vais le transmettre à Ava.
Ava Coleman :Eh bien, j'arrive dans la pièce avec impatience d'entendre ce que les patrons pensent que nous devrions faire.
Excellente réponse.
CA :Non, je suis tellement sérieux. Parce que c'est à ce moment-là que les engrenages commencent à tourner, tu vois ce que je veux dire ? Parce que la pause est la pause, alors je me détends quand nous partons ; Je n'utilise pas mon cerveau. Alors le premier jour de retour, je me dis,Rallumez-le !Et puis j’écoute, et puis nous nous amusons beaucoup.
PC :Bien souvent, j'arrive en révélant pleinement ce qui est arrivé à ma famille, ou des choses amusantes qui sont arrivées à moi ou à ma famille, et puis cela stimule généralement quelque chose chez les autres, et c'est un peu là que nous construisons cela, pour vous donner une vraie réponse. Et puis parfois les idées sont rejetées ! Comme de très bonnes idées, comme une idée ouverte à froid !
Apparemment, de très bonnes idées !
QB :Quand je dis « amis ballons », qu’est-ce que cela signifie pour vous ?
[Au public]N'importe qui?
QB :Vous voyez les visages vides ? Personne ne répond à cela...
PC :Encore!
QB :Les « amis ballons » n’existent pas.
Quand j'ai parlé avec leCe que nous faisons dans l'ombresalle des écrivains l'année dernière, ils ont parlé des idées qu'ils ont inscrites sur des fiches. Lorsque la saison se termine et qu’une idée ne trouve pas d’utilité, ils la gardent dans leur poche arrière. En avez-vous quelques-uns que vous seriez prêt à partager avec nous ?
QB :Je ne veux pas trop parler, mais par exemple, nous avons eu un épisode entier cette année qui – pour moi du moins – est sur une carte de note depuis la première saison, qui est leÉpisode « Papa Fight ». Nous y sommes finalement parvenus, et c'était l'épisode que Justin [Tan] a réalisé et qu'Ava a écrit.
CA :"Papa combat"C'était super amusant, et oui, nous en parlions depuis un moment, donc j'étais ravi qu'il atterrisse sur mon bureau. C'était vraiment amusant de travailler avec un scénariste qui est également réalisateur de notre série, Justin Tan. C'était une nouvelle expérience pour moi. Nous avons également eu un casting invité amusant. Cela semble être une histoire tellement folle, mais tant de gens la racontent. Cela arrive souvent aux enseignants. Être parent est difficile et enseigner est difficile, et vous pouvez trouver un terrain d'entente à travers les luttes. Mais c'est une compétition et il est difficile de retenir l'attention d'un enfant. J'ai l'impression que c'était une histoire vraiment solide avec laquelle nous avons pu nous amuser beaucoup.
QB :Tu as mangé ça.
Donc, des choses vous arrivent dans la vraie vie lorsque vous entrez dans la série, puis vous rencontrez les administrateurs pour obtenir des idées de leur part.
QB :Ils ne nous donnent pas d'idées. Il est important d’avoir cette clarté, car il est important que les écrivains le sachent, point final. Nous vérifions auprès d'eux pour nous assurer que nous l'exécutons d'une manière assez précise, vous savez ?
JH :Oui, nous voulons savoir ce qui se passe dans le monde de l'enseignement en ce moment ; nous ne disons pas : « Hé, donne-nous nos idées d'histoires. »
QB :C'est une distinction vraiment importante. La plupart des émissions qui portent sur un environnement réel – émissions hospitalières, etc. – ne sont pas exploitées. Vous créez l'histoire, puis vous vous enregistrez. Nous sommes plutôt axés sur les personnages, nous voulons donc que nos personnages fassent des choses, puis nous saurons plus tard si tout va bien.
JH :Mais oui, les chosessontbasé sur la vie des gens. Gregory n'aime pas la nourriture – Brian [Rubenstein] n'aime pas la nourriture ! Cela vient de Brian !
QB :Un fait amusant est que Brian n'aime pas du tout la nourriture. Nous avions cela dans le scénario et la chaîne a déclaré : « Nous pensons que c'est un peu bizarre que Gregory n'aime tout simplement pas la nourriture. Est-ce un psychopathe ?
PC :« Il est tellement antipathique ! »
Brian Rubenstein :Ils ont dit : « Aucune femme n’aimerait ce type. »
QB :Nous avons donc dû dire : « Gregory n'aime pas la pizza », ce qui les a rassurés, mais c'était censé représenter Brian.
JH :À chaque appel de notes, ils disaient : "Il a l'air d'un monstre s'il n'aime pas la nourriture !" Cela me rendait tellement heureux, parce que je regardais Brian pendant les appels.
Temple de Jourdain :Je suis allé dans un petit collège privé, et tout était fauché, avec des enfants noirs et bruns. Puis un jour, sorti de nulle part, un enfant blanc est arrivé à l'école. Alors un jour la saison dernière, j'ai dit : « Et si un enfant blanc venait à Abbott ? Je ne pensais pas que cela arriverait, mais Quinta m'a dit : "Oui, nous faisons ça !"
QB :Nous en avons parlé pour la saison trois, mais nous nous sommes dit « Non », et c'est fait pour leparfait froid ouvert pour cette saison.
Lorsqu'il y a des intrigues inspirées par des choses qui se produisent réellement, comme le terrain de golf, comment trouver la ligne qui fait écho à ce qui se passe réellement et ensuite mettre leAbbotttourner dessus ? Y a-t-il des garde-corps pourC'est trop précisouC'est trop farfelu?
PC :Je pense que souvent les gens peuvent confondre ce qui est de la fiction et ce qui n'est pas de la non-fiction, et il s'agit d'une série fictive, donc tant que la gravité existe toujours, nous suivons toujours ces règles. C'est tout ce qui sert les personnages et les histoires, et rationaliser toutes les décisions qui ont le sens le plus divertissant pour l'épisode.
La réalité est donc que la création d’un terrain de golf affecte le quartier et la communauté de diverses manières, mais la réalité n’est peut-être pas « et ils soudoient les enseignants ». Mais peut-être — qui peut le dire ?!
QB :Qui peut le dire ? C'est le plaisir de la fiction qu'il est agréable de garder vivant ici, et le plaisir d'une sitcom. Ce n'est pas la vraie vie. Ce n'est pas un documentaire. C'est juste amusant. Les écrivains devraient toujours se laisser la liberté de simplement faire de la fiction, et si nous voulons devenir farfelus, nous le faisons ! On a eu des choses loufoques, et c'est amusant aussi, parce que ça repousse les limites de ce qu'on peut faire. Comme la saison dernière, nous avons fait l'épisode sur la drogue. Comment ça s'appelle ?
PS : "Fumeur."L'épisode de Jordan.
QB :Pour moi, cela a repoussé les limites de ce que nous pouvions faire, alors maintenant nous pouvons nous en tirer bien plus cette saison. La première saison, lorsque nous avons même fait venir Tariq, cela a repoussé les limites de ce dont nous étions capables.
Vous écrivez dans la salle, mais quelque chose qui est apparu lors des grèves de l'année dernière, c'est qu'il est également important d'avoir un scénariste sur le plateau lors du tournage des épisodes. Y a-t-il des anecdotes que vous pourriez partager sur la façon dont cela fonctionne dans le monde deAbbott?
CA :J'ai déjà travaillé sur une sérieAbbottc'était une expérience formidable, mais c'était pendant le pic de COVID, donc le tournage a eu lieu à New York, et je n'ai jamais pu aller sur le plateau. C'était vraiment difficile, parce qu'il y a quelque chose dans le fait d'être en personne, de pouvoir parler aux acteurs, d'être flexible, d'avoir des personnages alternatifs et de faire des blagues à la volée, et simplement d'être là et de voir comment la série est réellement réalisée.
JT :C'était pareil pour moi. Pendant le pic de COVID, j'ai écrit un épisode deAtlanta, et je ne pouvais pas aller sur le plateau, et c'était à New York d'où je viens, et j'étais tellement triste. L'avantage d'être sur le plateau, comme le disait Ava, c'est de pouvoir apprécier le processus et de tout voir, de la salle des scénaristes aux idées que vous avez, d'avoir le scénario vous-même, puis de voir comment vous pouvez être plus engagé. Vous pouvez en quelque sorte y parvenir, et c'est très satisfaisant.
PS :L'une des particularités d'une émission où elle est diffusée et où nous diffusons des épisodes au fur et à mesure que nous les écrivons et les montons, c'est que c'est ce magnifique écosystème qui est comme un terrain d'entraînement pour les futurs showrunners - quitousces gars pourraient l'être. Donc donner aux scénaristes l'opportunité de produire et de voir leur épisode jusqu'au bout et de voir comment la saucisse est fabriquée ? C'est une chose vraiment cool à propos de cette série.
QB :Vous faites valoir un très bon point sur la façon dont nous filmons et montons en même temps. On a fini le 11, on est entre 11 et 12, le 15 est en cours d'écriture, le 16 est en train d'être esquissé, on vient d'éditer le 10, toutes ces choses se passent en même temps. Et c'est utile lorsqu'un écrivain est là tout au long, car il peut suivre les changements minutieux qui pourraient affecter quelque chose qui arrive dans un épisode deux semaines plus tard, ou quelque chose qui est dans un aperçu cinq semaines plus tard. C'est l'avantage que je vois. J'aime le fait que notre salle soit capable de garder une trace des petites choses qui comptent vraiment lorsque vous diffusez en même temps que vous tournez.
PC :Cela m'arrive souvent : j'aurai quelque chose dont je suis sûr qu'il fonctionnera bien sur ses pieds ; Ensuite, lorsque vous êtes en train de filmer et que ce n'est pas le cas, ou que quelque chose devient bizarre, ou que les humains ne sont pas capables de faire ce qui est écrit sur la page, vous devez parfois changer de film sur le moment. Il s'est passé quelque chose dans308, qui était mon épisode de la saison dernière, dans lequel nous devions essentiellement bouger une tête parlante pour justifier l'histoire. Il est donc important que les scénaristes soient sur le plateau pour aider l'histoire, et aussi, c'est très utile pour nous de savoir, par exemple,D'accord, je ne referai pas cette idée.
Voici le premier extrait de la saison deux"Bonbons Zombies."L'un des avantages d'avoir des saisons de 22 épisodes est que nous obtenons ces épisodes de vacances. Y a-t-il une manière particulière dont vous abordez les personnes présentes dans la pièce ? Choisissez-vous certaines vacances par saison sur lesquelles vous concentrer ?
QB :Oh mon Dieu, j'aimerais que nous puissions faire ça ! Non, nous recevons un planning de diffusion en début d'année. J'adorerais faire un épisode de Thanksgiving, mais nous n'avons pas encore prévu Thanksgiving. Lorsque nous découvrons que nous avons un épisode proche d'Halloween, de la Saint-Valentin ou de Noël, nous savons quel genre d'épisode de vacances nous pouvons faire. C'est amusant ; Je suis un grand fan. C'est l'une des belles choses de la télévision en réseau : diffuser autour d'un rendez-vous, par opposition à une frénésie lorsque vous diffusez en même temps. C'est agréable de savoir que nous diffusons à une heure donnée et de mettre les gens dans l'esprit festif des fêtes. Cet épisode est en fait l’un de nos épisodes les plus farfelus écrit par l’un de nos écrivains les plus farfelus.
JH :Ce fut l’un des épisodes les plus difficiles à briser. Un vrai défi.
PC :C'était un autre exemple de moment où les choses changent lors du montage. À l'origine, dans le scénario, alors que tous les enfants sortaient en courant de leur classe, nous avions fait une pause sur la petite fille habillée en dinosaure.
QB :C'est exact!
PC :Dieu l'aime. Je me sens mal qu'elle n'ait pas compris. Elle était censée courir et dire « AHHHH ! » dans la caméra. Mais ça n’a tout simplement pas fonctionné, alors nous avons perdu ça, et c’était une scène continue.
QB :Notre enfant qui était à l'origine habillé en M. Johnson est tombé malade et a dû sortir – Malcolm.
PC :Il était si mignon !
QB :Il était si mignon et c'était si triste. Il essayait tellement. Il m'a dit : « J'ai mal à la tête, je renifle et je ne vois pas clairement, mais je vais faire ça !
PC :« J'ai affaire à beaucoup de mucus ! »
Dans cette scène, les enfants volent des bonbons d'Halloween d'une valeur de deux ans. Mais il n’y a pas de punition dans la série, n’est-ce pas ? Y a-t-il des directives dans la salle sur la manière d'écrire les conflits impliquant les enfants ?
JT :Ce que j'aime vraiment dans « Smoking », c'est avec Curtis, le gamin qui fumait, Gregory disait : « Eh bien, avons-nous parlé au gamin de la raison pour laquelle il a fait ça ? C'était un bon garçon. Cet épisode reflétait un aspect de ma vie, car j'ai en fait été expulsé pour avoir fumé dans un internat, mais j'avais l'impression d'avoir un peu de pouvoir sur ce souvenir parce que cette école est maintenant fermée !
Bon!
JT :C'est quelque chose que nous faisons bien : il y a toujours une solution. Il y a toujours des leçons à tirer, mais nous n'essayons pas de vous frapper à la tête avec cela.
NE :C'est l'un des domaines où la réalité et la fiction se rencontrent, car je pense que dans beaucoup de ces situations dans le monde réel, nous voyons des enfants noirs et bruns pénalisés, mal traités et sans seconde chance. Et une partie de notre capacité à créer un nouveau monde consiste à mettre en évidence la façon dont nous aurions souhaité pouvoir émerger, les valeurs que nous défendons en tant que salle et la façon dont nous voulons imaginer le monde. Nous intégrons cela dans la manière dont les étudiants sont traités lorsqu'ils commettent une erreur.
QB :Et cela fait partie de la philosophie du processus d’embauche. Lorsque nous embauchions, nous n’embauchions pas seulement des écrivains. Nous embauchions des gens – de bonnes personnes. Cela ne faisait pas partie de l'entretien de dire : « Hé, es-tu une mauvaise personne ou une bonne personne ? Mais vous pouvez entendre où se situe la morale des gens à propos des enfants, de l'éducation, de choses comme la punition. Peu m'importe à quel point quelqu'un est drôle ; vous pouvez être l'enfoiré le plus drôle de la planète, mais nous recherchions un certain cœur quand il s'agissait de faire cette série, une certaine philosophie pour que nous n'ayons même pas besoin d'avoir ces conversations. Nous commençons toujours la salle sur la même longueur d'onde et savons que nous n'avons pas à nous inquiéter du fait que ces enfants soient blessés, ou que nos personnages soient blessés, ou qu'ils causent du mal au public. Même si nous n'hésitons toujours pas à aborder des sujets plus vastes, nous savons simplement que la philosophie de toute la salle est au bon endroit, et cela a commencé dès le premier jour.
PC :C'est aussi une pièce très sûre, où on se moque définitivement de nous et où nous nous moquons les uns des autres —
Joya McCrory :Tais-toi, Kate !
PC :Voir?
[Rire.]
PC :Mais si vous remarquez quelque chose qui n'est pas intentionnel et que vous vous dites : « Je ne sais pas si c'est ce que nous voulons dire avec ce personnage ou cette histoire », nous sommes capables de le dire, et nous avons des showrunners qui disent : « Non, dites-nous, dites-nous », parce que certaines choses vous manquent.
QB :Et remarquez, très rapidement, à quel point les hommes blancs dans notre chambre sont silencieux ?
[Rire.]
QB :Ils laissent tout le monde parler ! Riley et Garrett ne disent pas deux mots parce que c'est la philosophie de la salle de laisser parler les voix marginalisées !
Soyez le changement que vous souhaitez voir.
JT :Il était temps.
QB :C'est vrai ! C'est un ordre naturel. Les chauves parlent avant les cheveux, les Noirs parlent en premier. C'est l'ordre. Je ne peux pas vous l'expliquer à tous !
JT :Je ne sais pas où j'en suis dans tout ça !
QB :C'est vous qui parlez en premier ! Non, les femmes noires d’abord, puis vous. Puis Justin, puis Kate, puis les gens chauves et ceux qui ont des cheveux !
Y a-t-il quelque chose que vous vouliez dire à ce sujet ?
Riley Dufurrena :C'est juste !
[Rire.]
Voici un extrait de la finale de la saison trois"Faire la fête,"écrit par Chad Morton et Rebekka Pesqueira —
QB :Tchad ! Chad est mon fils !
[Rire.]
QB :Il ne l'est pas. C'est une histoire sympa : il était notre assistant, puis il est devenu assistant d'écrivain, et maintenant il est écrivain.
NE :Parce que nous faisons 22 épisodes, nous avons l'opportunité de faire des choses comme donner des scripts aux assistants et leur faire faire des scripts pour la saison suivante. C'est quelque chose que nous perdons avec ces commandes plus courtes. Ainsi, lorsque vous demandez aux gens de faire plus d'épisodes, cela signifie plus d'opportunités pour ceux qui essaient de se lancer dans ce métier.
Quinta,tu as ditcet épisode était en partie motivé «par le fait que je disais: 'Je vais organiser une fête chez moi' et que je n'y arrivais jamais, et que mes scénaristes m'en foutaient parce que je n'arrêtais pas de dire que j'allais le faire, mais nous restions occupés. »
NE :Ne laissons pas de côté Justin Halpern, qui a dit qu'il allait nous organiser une fête du fromage depuis la première saison, et il ne l'a pas non plus fait.
JT :Pat aussi !
JH :C'est vrai. Être showrunner, c'est en partie promettre que vous organiserez une fête chez vous et que vous ne l'aurez jamais.
QB :Exactement! Non, mais j'étais censé faire une fête, et je voulais que tout le monde soit là, que tout le monde puisse tomber amoureux, passer un bon moment.
JM :Quand vous avez dit cela, tout le monde était célibataire, et à ce stade, la plupart d’entre nous sont désormais en couple. Voilà combien de temps ça fait !
DR :J'ai un enfant maintenant.
JT :J'ai cinq enfants !
QB :Certaines personnes sont encore célibataires, alors je vais organiser une fête. Mais laisse-moi prendremonroulements ensemble !
Tout le monde a applaudi pour le baiser, n'est-ce pas ? Et Quinta,vous avez ditque tu savais que la fin de cette saison était le bon moment. Le fait qu'il s'agisse d'une saison plus courte a-t-il rendu plus difficile pour la salle de créer les rythmes de la relation dans la saison trois ?
QB :Je me demande ce que vous en pensez. Nous n'avons pas eu de vos nouvelles.
Garrett Werner :A la fin de la saison trois, nous manquions d'obstacles à mettre entre Janine et Gregory. Nous disions : « Ils devraient être ensemble maintenant à l'épisode dix, et nous devons étendre cela jusqu'à l'épisode 14 », donc c'était juste nous qui inventions chose après chose après chose pour les séparer. C'était dur, surtout quand on sortait de la grève et qu'on ne travaillait plus depuis longtemps.
QB :Toute la troisième saison en général… Tout d'abord, je suis tellement fier de cela et du travail que nous avons fait. Personne ne saura jamais à quel point il est difficile de sortir d'une grève, d'être placé dans une pièce, de diffuser deux mois après avoir commencé à écrire, et de continuer à produire ce que je considère comme une bonne télévision.
GW :Ouais, absolument ! Vous n'êtes pas obligé de le coucher !
QB :Non, je ne voulais juste pas trop klaxonner.
Vous acceptez un prix pour votre écriture.
QB :C'est vrai ! Klaxonnez, klaxonnez ! Mais non, je suis vraiment fier de ce travail, car c'est une série construite pour 22 épisodes. Même si notre première saison n’en comptait que 13, il s’agit d’une télévision en réseau. Donc pour revenir au 13 suite à la grève, après avoir vraiment pris le rythme la deuxième saison, nous avions beaucoup de travail à faire. Nous avions beaucoup d’histoires à raconter très rapidement. On dit que la pression fait les diamants, et j’ai l’impression que nous sommes un putain de diamant. Cette saison témoigne de ce dont nous étions capables, et j’en suis vraiment très fier.
JH :L’équilibre délicat de la série est que tout le monde, à tous les niveaux, n’a jamais voulu faire ce « The Janine and Gregory Show ». Elle a dit cela depuis que nous faisions le pilote : « Je veux que ce soit un ensemble, et c'est une relation qui est certainement au premier plan dans beaucoup de choses, mais ce n'est jamais le cas.le spectacle.» C'était donc un défi dans la saison trois de trouver comment y parvenir et de donner à nous et au public ce que nous voulions, mais aussi de ne pas donner l'impression que c'était toute la troisième saison.
L'autre chose à propos de la saison trois est que nous avons beaucoup de nouveaux personnages du district scolaire, et je me demande quelle est l'approche de la salle à l'égard des nouveaux personnages. Comment ça marche ?
PS :Surtout pour les trois premières saisons, nous avons parlé d'avoir une facette globale que nous voulions explorer cette saison-là. Nous avons donc eu des écoles à charte lors de la deuxième saison, puis le district lors de la troisième saison. Et nous voulions que Janine ait essentiellement le sentiment qu'elle avait abandonné son poste chez Abbott lorsqu'elle avait obtenu le poste dans le district, puis qu'elle soit finalement reconquise par le pouvoir de l'enseignement et son attrait - que c'était sa véritable vocation. Donc, avec le quartier, je pense qu'il était tout à fait naturel que ces personnages représentent une grande part du gâteau cette saison-là.
C'est le bon moment pour sortir la médaille et les récompenses.
NE :Je pensais que c'était symbolique !
JH :Matériel!
QB :Des médailles ? Des médailles ? Merci beaucoup!
Photo : Jerod Harris/Getty Images
Merci beaucoup les gars pour le travail !
PS :Qu'est-ce que ça dit ?
QB :Il est écrit "Vautour Prix spacieux :École primaire Abbott.» Et il porte tous nos noms. Nous allons l'accrocher dans notre chambre. C'est un véritable honneur. Les gens ne reconnaissent pas assez les écrivains,jamais, à tout moment, à tout moment. J'étais donc très fier lorsque nous avons reçu l'e-mail nous informant que nous recevions un Roomy, parce que je ne savais même pas ce qu'était un Roomy, mais j'étais très heureux que nos écrivains soient reconnus. Est-ce qu'on obtient des médailles ?
Oui, vous obtenez aussi des médailles.
QB :C'est comme un prix Nobel de la paix !
Ouais! Exactement le même niveau de respect.
[Chaque écrivain reçoit une médaille.]
QB :J'ai envie de baiser Sha'Carri Richardson en ce moment ! C'est tellement cool !
Avant de partir, je voudrais poser quelques questions sur l'avenir de la série. On a beaucoup parlé deToujours ensoleillé croisement. Que pouvez-vous nous dire à ce sujet et à propos de la présence de ces gars dans la pièce avec vous ?
GW :C'est mon épisode. J’ai eu énormément de chance et c’était incroyable. Nous sommes de grands fans de ce qu'ils font et du fait de les avoir là en personne. Rob possède une équipe de football en Europe et vous vous dites : « Vous avez le temps de venir nous parler ? Charlie était malade et il faisait toujours un zoom avant. C'était un rêve, parce que c'était un croisement qui s'est produit de manière organique, où Rob et Quinta voulaient vraiment que cela se produise et où toutes les personnes impliquées étaient vraiment excitées, par opposition à un cadre qui disait : « Vous savez quoi. serait amusant ? Donc tout le monde était enthousiaste et vraiment excité de le faire, et nous avons dû tout pousser assez loin.
QB :Notre épisode sera diffusé en janvier. Je ne sais pas quand leur épisode sera diffusé, mais probablement en juin. Leur épisode seraleur versionde ce qui s'est passé dans cette histoire. Je l'aime. Ils sont super. On est allés au mix l'autre jour, et je le regardais comme,Putain de merde. Des mondes en collision.
PC :Urkel surFull house.
QB :Urkel surFull housea changé ma vie !
S’il n’y avait aucune considération de réseau – rien qui puisse vous gêner – avez-vous des épisodes croisés de rêve ? Je demande ça parce quetu as donné une interview, Quinta, où tu as dit combien tu aimais çaSpectresutilise le terme « aspiré ».
QB :Je veux que les professeurs participent à un jeu télévisé. Il y a ce jeu télévisé que j'aime sur Game Show Network qui s'appelleL'Amérique dit.Et il y a toujours des professeurs là-bas, n'est-ce pas ? Je veux vraiment que nos professeurs participent à cette émission. Justin dit que ça ne peut pas arriver.
JH :Propriété d'un autre réseau. Cela ne peut pas arriver.
QB :Je vais y arriver !
Est-ce que quelqu'un d'autre en a des qu'il adorerait ?
JM : 9-1-1!
QB :Non! Bijou!
JM :Il faut les secourir, ils vont à Los Angeles. J'ai tout ça en tête.
JT :C'est comme si, parce qu'ils avaientLe célibataireetLa célibatairepasser avant nous, qu'ils veulent que M. Johnson soit surLe célibataire d'or.
Je pense que tout le monde veut ça.
QB :J'adore ça. Il serait si bonLe célibataire d'or!
RW :Je ne sais pas si sa femme aimerait ça.
Maintenant que votre épisode crossover a été filmé, avez-vous l’impression d’avoir réalisé ce que vous vouliez ?
JH :Il s’agit finalement de la meilleure version d’un crossover qui puisse être réalisée. J'en suis tellement fier.
QB :Moi aussi. C'est vraiment serré. Nous avons fait des choses sympas cette année.
JH :Ce n'est pas comme leEnsoleilléun gang se présente dans notre espace ouvert et puis ils sont partis. Nos deux épisodes sont d'une seule pièce, et je pense que c'est quelque chose sur lequel les gens vont revenir en arrière et se dire : "Wow, ils ont vraiment réussi." Je ne pense pas qu'un crossover ait été réalisé de la manière dont nous avons fini par le faire, même si je dirai que presque tous les jours, les scénaristes venaient et disaient : "Je ne pense pas que cela va arriver."
QB :Laisse-moi te raconter ce qui s'est passé. J'ai dit : « Je veux faire ça » et Justin a répondu : « Il n'y a aucun moyen. » Et Kate l'a souligné à juste titre un jour :
PC :J'ai dit que si vous voulez que Quinta ne fasse pas quelque chose, vous dites : « Vousje ne devrais pasfaites-le, et voici toutes les raisons logiques pour lesquelles. Sinon, si vous dites : « Vousne peut pasfais ça »-
QB :… Je vais le faire.