Encore et encore
Saison 1 Épisode 5
Note de l'éditeur3 étoiles
Photo de : Marvel Studios
Dans chaque spectacle Marvel, inévitablement, l'histoire et le véritable talent artistique exposé finissent par se heurter à certaines exigences narratives et esthétiques, qu'il s'agisse d'attentes de genre, de construction d'univers partagé, d'une main de production étouffante ou d'une combinaison des trois.WandaVision, une histoire de chagrin, a été englobée par des feux d'artifice et des traditions.Loki, un dilemme entre libre arbitre et déterminisme au sens large, s'est terminé par des taquineries sur les futurs combats de boss.Le Faucon et le Soldat de l'Hiverpresque arrêté net pour une conférence centriste, etOeil de fauconL'histoire intime d'un héros disparu à Noël s'est transformée en un cirque camée. Cette possibilité a toujours été importanteMme Marvel— son titre est pratiquement un avertissement — mais la série a construit une base visuelle et thématique si riche que même la deuxième moitié décousue de « Time and Again » ne peut étouffer ses triomphes émotionnels. L'épisode se termine étrangement et soudainement, mais en cours de route, il consacre de loin au petit écran les images les plus excitantes de toutes les productions Marvel.
La suite orchestrale habituelle sur le logo Marvel Studios est remplacée par «Tu Mera Chand» (« Tu es ma lune ») du film de 1949Dillagi, un choix anachronique pour un épisode axé sur la partition mais qui évoque immédiatement une nébuleuse nostalgie de l'époque (et, pour de nombreux téléspectateurs sud-asiatiques, peut-être aussi une nostalgie spécifique aux grands-parents). Ce qui est particulièrement approprié, c'est que la chanson composée par Naushad a été chantée par les acteurs Shyam et Suriya, originaires de la région du Pendjab qui allait devenir le Pakistan - ils sont nés respectivement à Sialkot et à Lahore, d'où étaient originaires deux de mes propres grands-parents - avant ils ont émigré à Bombay, où vivait la famille de Kamala dans les bandes dessinées, et où j'ai moi-même grandi.
« Time and Again » frappe par une spécificité immédiate et un sens de l'histoire qui déborde dans le présent. L'écran se transforme en une actualité monochrome 4:3 pour préparer le terrain pour la partition ; les premières lignes du discours de Jawaharlal Nehru en tant que premier Premier ministre d'une Inde libre sont citées (« Sur le coup de minuit »), non sans un clin d'œil au fondateur du Pakistan, Muhammad Ali Jinnah, ou à la violence qui toucherait des millions de migrants. forcés de quitter leur domicile. C'est la scène dans laquelle Kamala s'est retrouvée comme par magie à la fin dele dernier épisode, mais la série n'y revient pas immédiatement. Au lieu de cela, cela remonte plus loin dans le temps, jusqu'en 1942 – probablement juste après un flash-back précédent dans la série – détaillant comment la féroce arrière-grand-mère de Kamala, Aisha, a rencontré son arrière-grand-père, Hasan (Fawad Khan), une vieille âme déterminée à renverser les Britanniques. pratique de diviser pour régner.
La réalisatrice de retour Sharmeen Obaid-Chinoy imprègne le tête-à-tête du duo d'une tension silencieuse dans une rencontre difficile qui déborde d'une chimie tacite, mais elle peint également leurs premières rencontres avec une touche romantique, en se concentrant sur les yeux bienveillants de Hasan et en rétro-éclairant Aisha. avec un halo tissé du soleil levant. Bientôt, leurs regards retenus fleurissent. L'épisode avance des mois, puis des années, mais il raconte son histoire avec une grâce cinématographique d'antan, avec le champ de roses d'Hasan formant une toile floue pour une Aisha nouvellement heureuse (et nouvellement enceinte). Elle porte même une rose dans les cheveux. C'est beau et lyrique, mais c'est un répit temporaire à l'approche d'août 1947, menaçant de faire de la clandestine Aisha une double réfugiée.
Alors que le sentiment anti-musulman local force Hasan à envisager de quitter l'Inde, l'histoire d'Aisha sur une patrie perdue la rattrape sous la forme de Najma, sa compatriote inter-dimensionnelle ; ils sont tous deux éclairés par la lanterne d'Aisha, mais il y a une différence dans la façon dont ils sont éclairés. La lumière tombe doucement sur le visage d'Aisha, mais elle est légèrement plus dure sur Najma, la frappant sous un angle plus bas, comme un monstre universel émergeant de l'ombre. En incarnant Najma, Nimra Bucha capture une dangereuse imprévisibilité, oscillant subtilement entre imposant et aimant. Elle a montré ses vraies couleurs la semaine dernière (quand elle a abandonné son propre fils, Kamran, dans le présent), et même si le personnage n'a pas beaucoup de croissance ou d'intériorité – surtout plus tard dans l'épisode – elle constitue un antagoniste vicieux dans le concept. . Elle exige la loyauté à tout prix et considère qu'Aisha lui cache le bracelet (et l'empêche d'ouvrir une dangereuse faille dans l'espace) comme la trahison ultime.
Les récits réels et fantastiques de l’épisode se reflètent parfaitement à ce moment-là. Najma veut retourner chez elle, dans son royaume, mais Aisha a trouvé un nouveau foyer – et pourtant, son idée de « chez-soi » a également été remise en question par des forces plus grandes qu'elle. La maison, semble-t-il, est là où se trouvent Hasan et Sana, mais cette idée n'est pas tant une réalisation romantique qu'un dernier recours. La famille d'Hasan vit dans sa maison de village depuis des générations, et tout pourrait disparaître en un instant. C'est ici qu'Aisha se tourne vers la sagesse de Rumi, le poète soufi du XIIIe siècle cité par Hasan lors de leur première rencontre, et qu'elle finit par inscrire sur le bracelet de Kamala : « Ce que tu cherches te cherche. »
Bien que la célèbre friandise philosophique n'apparaisse pas réellement dans le poème récité par Hasan - Un grand chariot, qui fait allusion à sa première rencontre avec Aisha dans un champ d'herbe — « Ce que vous cherchez vous cherche » a jusqu'à présent constitué l'épine dorsale de la série, donc l'inexactitude en vaut la peine. Au bord du déracinement de sa famille, cela devient le refuge d'Aisha, un espoir éphémère que quelque chose l'attend à l'horizon, alors qu'elle et Hasan rejoignent une énorme foule de réfugiés qui tentent de monter à bord du dernier train de la soirée pour le Pakistan. Pour Kamala, la sagesse de Rumi représente le point culminant d'un voyage de découverte de soi, et elle découvre son sens lorsqu'elle devient une prophétie auto-réalisatrice. Elle entre dans l'histoire d'Aisha à un moment charnière, fermant une boucle temporelle dans laquelle elle fait partie de l'histoire magique de Sana qu'elle a grandi en entendant.
Après qu'Aisha ait été mortellement blessée par Najma, elle utilise ses pouvoirs pour conjurer Kamala du présent (même si pendant un instant, elle croit avoir invoqué une adolescente Sana). Leur rencontre, bien que courte, tire sur la corde sensible ; une grande partie de leur famille et de leur histoire sont laissées pour compte, mais Kamala est capable de se connecter à un passé qui aurait dû être perdu pour elle. Non seulement elle rencontre le propriétaire surhumain de son bracelet clandestin, mais plus important encore, elle fait brièvement la connaissance d'un arrière-grand-parent qui n'a jamais traversé la frontière vivant en 1947 - une histoire partagée par beaucoup d'entre nous. En ce qui concerne les scénarios fantastiques, il est particulièrement puissant, tout comme l'acte d'héroïsme ultérieur de Kamala : réunir une jeune fille avec son père à un moment violent de l'histoire.
L'épisode marque un succès grand public majeur pour Obaid-Chinoy - dont l'installation documentaire Accueil 1947 expose des histoires de partition – et pour l’écrivain Fatimah Asghar, une poète dont les œuvres tournent fréquemment autour de ces thèmes. C'est peut-être ce qui le rend d'autant plus décevant lorsque la série revient au présent pour quelques scènes rapides et riches en effets qui s'emboîtent à peine. Une faille dans l'espace s'ouvre et tue les compatriotes de Najma ; alors qu'elle se tient devant lui, Kamala la convainc rapidement de changer d'avis en lui rappelant Kamran, auquel cas elle se retourne en un rien de temps, se sacrifiant apparemment pour fermer le portail. Mais tout se déroule si vite et si mécaniquement qu'on se demande si Obaid-Chinoy et Asghar ont été impliqués dans ces scènes. (Marvel, après tout, est connu pour produire ses éléments d'action pré-visualisésen interne.)
Même une fois l'emphase supprimée, les accalmies de l'épisode restent palpables – et gênantes. Muneeba et Sana ne rattrapent Kamala qu'avec une seule scène, et leurs interactions semblent plus tendues que ce qui est typique de la série, avec des choix de montage et de prise de vue apparemment visant à traiter leurs interactions comme des inconvénients d'exposition plutôt que comme le cœur et l'âme dramatiques. La prise de conscience par Muneeba de l'identité de Kamala et des histoires de sa propre mère est accélérée, privant Zenobia Shroff d'un moment émotionnel crucial. Cela peut sembler un reproche mineur, mais plutôt que de s'accrocher à la réaction de Shroff (ou même à celle d'Iman Vellani), le montage ricoche entre Muneeba, Kamala et Sana alors qu'ils fournissent des informations, et la scène avance rapidement. Certes, cette information est profondément centrée sur le personnage – Sana reçoit enfin une photo de sa mère – mais pour un épisode dans lequel la dynamique tendue entre les mères et les filles sur quatre générations est contextualisée dans le contexte d'une histoire volatile du monde réel, la scène ne le fait pas. concentrez-vous beaucoup sur ces relations ou sur la façon dont ces événements pourraient les façonner. (Même si pour ce que ça vaut, une scène ultérieure des trois femmes s'étreignant, encadrée à travers un miroir bordé de photographies de famille, est un choix visuel habile.)
Les faux pas ne font que s’accumuler à partir de là. Muneeba réagit à Kamala utilisant ses pouvoirs comme si l'épisode cochait une liste de contrôle (c'est un plan guindé et sans merveille qui ne parvient pas à justifier l'affichage éblouissant se déroulant entièrement hors écran), et tandis que la séquence culminante fait allusion à une dynamique touchante entre Bruno et un nouveau propulsé par Kamran - ils se sentent tous les deux abandonnés par leurs parents - il coupe la ligne médiane et l'action grâce à un drone DODC. Un épisode chargé de sens se termine sur un plan d'explosion dénué de sens et sans tension ; cela semble presque accidentel.
C'est une bizarrerie pour un spectacle par ailleurs si bien ficelé. Cependant, malgré son noyau émotionnel brossé et une conclusion décoiffante qui laisse passer l'air, "Time and Again" présente certains des moments les plus forts de la série. FourniMme Marvelpeut correctement intégrer cette histoire dans le giron narratif, la finale de la semaine prochaine pourrait très bien rendre ces erreurs esthétiques sans objet.
• Contrairement aux bandes dessinées, dans lesquelles le symbole et la ceinture de Kamala imitent celui de Carol Danvers.ensemble ancien, le spectacle la voit construire lentement son costume à travers des expériences personnelles. Cette semaine, le masque de Bruno et la tunique bleue de Waleed sont rejoints par l'écharpe rouge de Kareem et le collier de Kamala, que Muneeba trouve brisé en forme d'éclair.
• En parlant de vêtements, les scènes finales de l'épisode sont peut-être la première fois que nous voyons Kamala porter une tenue décontractée avec confiance (ce sont de superbes pantalons). Notre fille a parcouru un long chemin.
• Malheureusement, il n'est pas surprenant que Kareem soit recherché par les États-Unis jusqu'au Pakistan, puisque la série a mêlé la poursuite des super-héros par le gouvernement américain avec une persécution ciblée des musulmans dans le monde réel.
• Il est impossible de ne pas aimer Kamran, surtout quand il est vulnérable, mais il faut ressentir de la compassion pour Bruno lorsqu'il réalise que Kamala préfère un gars qui confond Nikola Tesla et Elon Musk.
• Cela fait bizarre de choisir une autre citation de Muneeba de la semaine puisqu'elle a si peu de temps d'écran (et le peu qu'elle a est si maladroitement mis en scène), mais menacer de micropuce Kamala dans un moment de colère et d'inquiétude est plutôt pertinent.
