Le nouveau film ludique et décousu d'Alice Rohrwacher suit un homme qui pille des tombes pour se frayer un chemin vers l'autre monde.Photo de : Néon

Alice Rohrwacher’sLa Chimèrecommence par un rêve – et il est tout à fait possible que le rêve ne se termine jamais vraiment. Le film suit Arthur Harrison (Josh O'Connor), un homme étrange doté d'un étrange don pour piller les tombes, pour trouver et soulever les bibelots antiques que les anciens Étrusques de l'Italie centrale enterraient avec leurs morts. "Ceux-ci ne sont pas destinés aux yeux humains", dit un refrain dans le film, et Arthur lui-même, réticent et renfermé, pourrait être d'accord. Ancien archéologue, il semble hanté par ses propres exploits, et la logique onirique et nauséabonde de ce film parfois décousu, souvent magnifique, suggère que nous regardons un homme à mi-chemin entre ce monde et l'autre, luttant pour trouver sa place.

Même le costume d'Arthur le distingue : son costume en lin blanc semble au premier abord être la garde-robe d'un aristocrate distant, mais au fil du film, nous voyons à quel point il est miteux et crasseux. Il vit dans une cabane de fortune – on ne peut pas vraiment appeler ça une maison – construite contre les remparts d'une vieille ville, mais il passe plus de temps, semble-t-il, dans l'élégante villa appartenant à Flora (Isabella Rossellini), une matriarche vieillissante. et professeur de musique et mère de Beniamina, souvent mentionnée et pour la plupart invisible, un amour perdu depuis longtemps d'Arthur. Le reste de son temps est consacré à sa joyeuse bande detombaroli, un groupe animé de pilleurs de tombes locaux pauvres qui vendent leurs marchandises à un mystérieux marchand omniscient connu sous le nom de Spartaco. (Pour être clair, ils sont joyeux ; Arthur ne l'est pas.)

Rohrwacher, l'un des plus grands cinéastes italiens, réalise des films terreux avec une touche de ce que l'on pourrait appeler un réalisme magique. Les performances sont naturalistes, les lieux de tournage authentiques et au ras du sol, mais les histoires oscillent souvent à la limite du fantastique. Le réalisateur remplit le tableau de ballades folkloriques, d'art naïf, d'apartés ludiques avec la caméra et de salves de burlesques accélérées, lui donnant toute la qualité d'une opérette délabrée.

Mais l'attitude concave et mélancolique d'O'Connor sape la légèreté de l'image, probablement à dessein ; plus le film avance, et plus il devient fantaisiste, plus Arthur semble en décalage avec tout ce qui l'entoure. Une relation naissante avec une jeune femme vive nommée Italia (Carol Duarte), une servante-étudiante qui vit avec Flora, promet une émergence dans la lumière, mais elle souligne également à quel point Arthur pourrait être irréconciliable avec ce monde. Il passe sa vie à déterrer des objets destinés à l'au-delà, non pas parce qu'il veut les exploiter mais parce qu'il veut communier avec eux. "Il cherchait un passage vers l'au-delà", estime quelqu'un. Il est une incarnation triste et vivante de l'idée selon laquelle ceux qui passent leur vie à s'inquiéter de leur prochaine vie ne ressentiront jamais la paix dans celle-ci.

La Chimèrerappelle souvent le travail des compatriotes toscans de Rohrwacher, feu Paolo et Vittorio Taviani, notamment dans une scène au cours de laquelle une dispute entre lestombaroliet l'un de leurs clients descend dans des bruits d'animaux et des grognements incohérents. Nous pouvons également voir des clins d'œil au travail de Pier Paolo Pasolini et Federico Fellini, cinéastes qui exploitaient régulièrement la collision entre les cycles d'expansion et de récession de l'Italie d'après-guerre et la solidité pierreuse de son héritage classique.La Dolce Vitac'estséquence d'ouverture immortelled'une statue du Christ extraite de quelques ruines par hélicoptère et survolée d'un paysage urbain moderne reçoit ici son propre petit hommage avec le spectacle d'une statue ancienne, trouvée à l'ombre d'une centrale électrique, emballée dans un conteneur d'expédition. Rohrwacher est un artiste singulier, maisLa Chimèreest encore riche de telles allusions et évocations. Parfois, on a l’impression qu’il a émergé – poussiéreux, en lambeaux et beau – de la terre légendaire de l’Italie elle-même.

Le mystérieuxLa ChimèreNous donne le Tomb Raider le plus triste