Récapitulatif des expatriés : des jours où l'on s'énervait

Expatriés

Continent

Saison 1 Épisode 4

Note de l'éditeur4 étoiles

Photo : Jupiter Wong/Prime Vidéo

Après unlégère baisseavec panache visuel et narratif,Expatriésrevient avec un quatrième épisode chargé et claustrophobe qui oppose les personnages les uns aux autres et contre eux-mêmes. Divisé en trois sections, "Mainland" voit les expatriés américains mis en binôme et contraints de faire face à certaines de leurs peurs les plus intimes concernant la parentalité dans un chapitre percutant où peu de choses sont apprises mais beaucoup sont révélées, et chacune finit par être ébranlée. .

Dans une scène d'ouverture étrangement calme et isolée – comparée à l'agitation habituelle du décor de Hong Kong – Hilary est brièvement réveillée par un papillon de nuit, qu'elle avale et crache accidentellement avant de retourner dans son sommeil sans en être plus consciente. Les papillons de nuit peuvent symboliser n'importe quoi, de la pourriture à la renaissance, et alors que l'épisode plonge son orteil dans l'existentialisme sartrien, ces deux significations apparaissent. La mère dominatrice d'Hilary, Brinder (Sudha Bhuchar), est sur le point de lui rendre visite, et quand Hilary mélange ses dates et ses fuseaux horaires, elle est obligée de se dépêcher et de se préparer à son arrivée imminente. Après tout, une mère indienne a besoin de ses mangues, et Hilary doit paraître soignée et convenable pour l'impressionner.

C'est une prémisse tirée directement d'une sitcom, rendue d'autant plus ridicule quand Hilary (dont le vrai nom, apprend-on, est Harpreet) se retrouve coincée dans l'ascenseur de son immeuble. Elle est coincée, pendant ce qui semble être une éternité, avec sa mère argumentative et avec l'une de ses voisines – la bien nommée Tilda (Jennifer Beveridge), compte tenu de sa ressemblance androgyne avec Tilda Swinton – qui regarde maladroitement Brinder donner à Hilary un dressage minutieux. , de la critique de sa posture à la question de savoir pourquoi elle et David n'ont pas d'enfants. Cependant, aussi stupide que cela puisse paraître au premier abord, alors que Brinder prend toutes les photos possibles du « manuel des mères immigrantes américaines d'origine asiatique, dépeint à plat », cette confrontation prolongée mère-fille aide à faire resurgir certaines vérités inconfortables.

Hilary a, jusqu'à présent, tout au long de la série, été incroyablement préoccupée par son apparence extérieure. Un plan clé de la semaine dernière, dans lequel elle applique soigneusement son maquillage afin de se préparer aux invités de la fête (à qui elle cache son mariage en ruine), finit par être recontextualisé de manière dévastatrice lorsque Hilary décide de riposter à Brinder avec sa propre histoire. . Elle oblige Tilda à témoigner d'une histoire d'enfance dans laquelle la recherche d'un maquillage correspondant à son teint (et à celui de sa mère) est associée à la nécessité de dissimuler les bleus d'un patriarche violent. Lentement mais sûrement, la dynamique comique d'Hilary et Brinder se mélange à la tragédie, en tant que mère et fille pour qui le luxe et la façade ne sont pas seulement des privilèges mais des mécanismes d'adaptation et des déguisements, alors que le besoin constant de Brinder de façonner Hilary à son image s'imprègne d'un sentiment pervers. sentiment de protection et de préservation. « Ce n'est pas moi qui ai établi les règles », dit-elle à sa fille. "Mais je les connais." Afin de trouver un répit momentané à ces règles une fois de retour en sécurité, Hilary ouvre toutes les fenêtres de son appartement pendant une averse alors que sa mère lui crie dessus en arrière-plan, laissant entrer la pluie purificatrice alors que le son de la voix de Brinder est enfin entendu. noyé.

L'inquisition de Brinder sur les projets parentaux d'Hilary et David est souvent recoupée avec l'intrigue secondaire de David, dans laquelle il dort trop longtemps chez Mercy mais finit par devoir faire face à la possibilité qu'elle soit enceinte. La liaison illicite du duo implique une dynamique profondément endommagée dans laquelle ils s'attaquent aux insécurités de chacun comme moyen de jeu de rôle – ce n'est pas différent des rôles dans lesquels Hilary et Brinder sont tombés – bien que la possibilité d'aller trop loin se profile toujours. Une fois que David appuie sur les mauvais boutons en évoquant Mercy perdant Gus, leur jeu devient beaucoup trop réel, mais David l'apaise bientôt avec sa propre révélation dévastatrice.

Il s'avère que l'anecdote que Mercy a partagée lors du prologue de la série, à propos d'un garçon responsable de la paralysie de son frère jumeau identique, était l'histoire de David, qu'il lui avoue ici comme un moyen de communiquer la culpabilité de toute une vie qu'il porte également. Si les raisons de la connexion entre Mercy et David n'étaient pas claires auparavant, elles le sont certainement maintenant, même si leurs vies sont soudainement bouleversées lorsqu'ils réalisent que les vomissements de Mercy ne sont pas une indigestion mais des nausées matinales.

L'appartement exigu et minuscule de Mercy est le lieu de cette intrigue secondaire, un rappel constant qu'elle n'a pas sa vie ensemble, tandis que David est obligé d'envisager la possibilité qu'il n'est pas stérile après tout et qu'Hilary lui a peut-être menti. (il a été révélé, dans un épisode précédent, qu'elle était secrètement de retour sous contrôle des naissances). Alors qu'Hilary dit à sa mère qu'aucun d'eux ne voulait d'enfants jusqu'à ce que David change d'avis récemment, cela rappelle la confrontation du dernier épisode entre eux, quand Hilary décide finalement d'être sur la même longueur d'onde, bien que dans le but d'essayer de sauver leur mariage, ironiquement. détourner David de l'idée.

Maintenant, après avoir changé d'avis à nouveau, il est accablé par cette nouvelle réalité inversée, où la possibilité d'un enfant pourrait détruire son mariage pour de bon, à la fois comme symbole de son infidélité et comme preuve de la tromperie d'Hilary. De plus, étant donné les conversations et les aveux autour de cette découverte, la conception même de cet enfant semble imprégnée de culpabilité et de la disparition de Gus - ne l'oublions pas, une partie de la raison pour laquelle David s'éloigne d'Hilary est qu'elle est trop lente à venir à lui. la défense lorsqu'on lui a demandé où il se trouvait ce jour fatidique.Expatriés, bien que spirituel par moments, n'est guère une série religieuse, mais ce développement ne peut s'empêcher de ressembler à la renaissance perverse et symbolique d'un enfant disparu, qui revient maintenant pour magnifier et exacerber les remords existants du couple.

Gus est bien sûr également au centre de l'histoire de Clarke et Margaret. Il l'est toujours, mais cette semaine en particulier, la possibilité imminente que son corps ait pu être retrouvé oblige le couple à enfin affronter leurs sentiments concernant sa disparition, comme si c'était la première fois qu'ils discutaient du sujet. Lorsqu'une Margaret indignée se fraye un chemin dans la morgue du continent avant son ouverture, un concierge les enferme habilement dans une salle d'attente, où le sujet du virage apparent de Clarke vers la religion revient enfin, tout comme la culpabilité de Margaret dans la perte de Gus.

Ces conversations chargées marquent l’apothéose non seulement de l’épisode – un véritableSans issuescénario – mais de la série jusqu’à présent, ouvrant la voie à un point culminant compliqué et profondément inquiétant. Alors qu'ils s'apprêtent à identifier le corps, la trotteuse de l'horloge voisine apparaît bloquée, comme si le temps s'était arrêté. Margaret n'arrête pas de rire. Elle n'a aucun autre moyen de gérer ses émotions, aucun cadre de référence possible pour la possibilité de voir son fils étendu mort sur une dalle ; La performance de Nicole Kidman est nauséabonde à regarder alors qu'elle prend en compte la maladie déchirante et déchirante du scénario dans lequel elle se trouve.

Lorsque le coroner ouvre le sac mortuaire, Clarke s'effondre au sol, mais Margaret confirme que le corps n'est pas celui de Gus, marquant peut-être le schisme le plus manifeste entre le couple. Leurs conversations difficiles qui ont précédé ce moment, dans lequel Clarke aspire à rentrer chez elle aux États-Unis mais Margaret considère cela comme un abandon de Gus disparu, se cristallisent pleinement dans l'instant. Clarke, à un certain niveau, avait besoin que le corps soit Gus, ne serait-ce que pour trouver la fin. Margaret, cependant, avait besoin d'entendre le contraire pour pouvoir continuer à ressentir un semblant de but désespéré - une déconnexion totale marquée par le plan final de l'épisode, dans lequel Clarke pose sa tête sur les genoux de Margaret pendant le trajet en voiture vers Hong Kong, alors qu'elle regarde par la fenêtre avec une lueur d’espoir.

• La réalisatrice Lulu Wang et la directrice de la photographie Anna Franquesa-Solano tournent les scènes de l'appartement de Mercy à travers les portes et autour des poutres saillantes, la reléguant dans les coins du cadre et l'obscurcissant souvent, tandis que David consomme la majeure partie de l'écran. C'est étouffant à regarder.

• Chaque fois que Margaret traverse les couloirs vides de la morgue, elle traverse des flaques de lumière au plafond, se glissant dans et hors de l'obscurité. Le son disparaît et la caméra zoome subtilement sur elle – également, parfois, de l'autre côté d'une porte – créant un effet anxieux et étrange où l'on a l'impression que les murs se referment sur elle.

• La tension alors que David et Mercy jouent avec les insécurités de chacun s'accumule habilement dans une prise ininterrompue alors que la caméra se rapproche d'eux jusqu'à ce qu'il n'y ait plus de place dans le cadre. Le seul endroit où David peut aller est d'évoquer la disparition de Gus. C'est une démolition contrôlée.