Vidéo : Disney, GKIDS, Sony Pictures, Warner Bros.
Comme toute dentition à l’écran, les dents animées mettent à l’épreuve notre suspension d’incrédulité : à quel point pouvons-nous nous attendre à ce qu’elles paraissent réelles, et à quel point ont-elles réellement l’air réelles ? Des designs trop réalistes, une lecture des risques égalementbeaucoup— des éruptions de lignes anatomiques quiinviter parodie. D’un autre côté, les conceptions trop abstraites peuvent paraître littéralement plates et modélisées – la même choseremplissage blanc délimité par une ligne noireque vous avez vu partout. La chose la plus importante dans toute pièce d’animation est de s’assurer que ces bouches mordillent et battent lisiblement et « sur le modèle » à 12 ou 24 images par seconde.
Anatomiquement fidèles ou non, les dents animées peuvent servir de raccourci puissant pour le personnage lui-même. Les deux dents de Dingo figurent sur les chapeaux Disney du monde entier, tandis que les dents de Sonic sur grand écran en 2020 ont poussé un fandom à la révolte. Ce ne sont que deux des bouches mémorables sur le spectre des dents animées photoréalistes à surréalistes qui ont nécessité énormément d'attention et de soin de la part des animateurs pour réussir. Ci-dessous, préparez-vous à revisiter une sélection d'entre eux issus de l'histoire de l'animation, de ceux qui semblent trop réels pour être réels à ceux si tordus qu'ils ressemblent, enfin, pas à des dents.
Ils étaient si réalistes qu'ils ont lancé lele plus grand scandale du hérissondu siècle, et par conséquent, l'originalSoniquela conception des personnages de films sera étudiée dans les années à venir. Lorsqu'une première bande-annonce de l'adaptation très attendue en jeu vidéo a été publiée et que le héros a ouvert la bouche, les gens les plus susceptibles de payer le prix fort pour le filmest devenu balistique, obligeant les animateurs à changer de cap et à réviser les dents sur un film à succès déjà extrêmement coûteux. Dans le produit final publié et ses suites, les dents semblent toujoursétrangement humain, et tout l'épisode était la dernière leçon - plus de 15 ans aprèsLe Polar Express- qui a montré que non seulement certaines vallées sont encore trop étranges pour être explorées, mais que le public prend également les conceptions de dents de manière très, très personnelle.
Oui, ilscorrespondent aux monstres de chacun. Pour les premières secondes de « Gravity »,Æon FluxDans le deuxième épisode de , l'animateur Peter Chung a dessiné son héroïne en train de se faire baiser et de recevoir, dans une fausse dent, un morceau de papier enroulé révélant sa mission pour l'épisode. Le dessin animé, diffusé dans un segment de cinq minutes de l'émission Liquid Television de MTV, est si court que chaque image exige un impact maximal. Contrairement aux dessins animés d'action rigides qui dominaient la télévision des années 80, le réalisme émouvant des années 90 est ici méticuleux : les dents d'Æon et de Trevor varient en taille, en netteté et en courbure ; chacun se distingue grâce à des ombres individualisées ; et leurs langues sont incontestablement charnues et érotiquement. C'est beaucoup de travail à consacrer à quelques secondes d'animation, mais c'est l'attention portée aux détails et l'audace de Chung dans la représentation du risque qui ont renduÆon Fluxun classique des années 90.
Dans n’importe quelle autre bouche, une dentition aussi grande et aussi définie serait terrifiante. Au lieu de cela, Totoro transmet non seulement une humanité anthropomorphique, mais aussi la douceur qui définit son personnage. Dans certains plans, lorsqu'il ouvre grand, compter la rangée inférieure de dents révélera qu'il y a les 16 anatomiquement correctes dessinées (dont deux masquées par la ligne de sa lèvre inférieure) qui arborent des coins arrondis et des indentations dans les molaires. Le réalisateur Hayao Miyazaki s'amuse tout au long du film avec les dents du personnage, montrant de manière comique le rugissement de Totoro dans la scène sous la pluie à l'arrêt de bus, puis limitant le sourire de Totoro dans d'autres scènes à un simple triangle. (Pour un exemple de dents de Miyazaki plus effrayantes, regardez dans le bec du héron dansLe garçon et le héron.) Miyazaki est peut-être unréalisateur visionnaire, mais son meilleur travail met également en valeur son talent de créateur de personnages. Bravo au tout aussi délicieuxsourireetcrocsdu Catbus aussi.
Bien qu'il ait été présenté au public comme un robot humanoïde imposant, Evangelion Unit 01 est bien vivant - un cyborg d'un autre monde inspiré du folklore japonais.ilsdémons et construits, selon leur concepteur original Ikuto Yamashitadescription, comme « un géant à peine sous le contrôle de l’humanité ». Lorsque l'Eva devient folle, elle se révèle avoir des dents blanches grinçantes, une mâchoire que son armure cachait et muselait auparavant. Il déchaîne l'enfer sur luiKaiju-un ennemi de taille moyenne, l'Ange Zeruel, non seulement battant le monstre, mais utilisant ses dents pour mordre et éviscérer le corps de l'Ange. Avons-nous mentionné que le personnage principal était dans le cockpit de l'Eva Unit 01 tout le temps ? Avons-nous mentionné que l'Eva Unit 01 pourrait également contenir l'âme de la mère décédée du pilote ? Les dents cachées, qui se tachent rapidement à cause des éclaboussures de sang de l'Ange, servent de métaphore visuelle à tout ce qui se passe sous la surface de l'Ange.Néon Genesis Evangelion.
Pour un dessin animé sur un mignon petit lapin terrorisant un chasseur de zhlubby, les dents qui servent de dard au bout du dessin de Bob ClampettWabbit farfelusemblent étonnamment réalistes. Le duo montre des dents en or alors qu'ils brisent le quatrième mur, oui, mais comme Totoro, les dessins suivent l'anatomie humaine : des gencives visibles, des bords arrondis et même des racines définies dans celle qu'Elmer tient. Clampett était capable de devenir beaucoup plus bizarre avec des dents (nous y arriverons) et connu pour faire tout ce qui était en son pouvoir pour faire rire ses personnages.
Il s'agit également de l'un des derniers courts métrages de Bugs Bunny réalisés devant un autre animateur de l'unité de Clampett, Robert McKimson,rafraîchi le design du lapin: l'élever un peu plus haut, allonger ses oreilles, et élargir sa bouche pour accentuer ses mandibules murines. Sur cette photo, deux ans avant le début de cette refonte enLa tortue gagne contre un lièvre, il a plus de dents que d'habitude, mais les deux de devant restent indélébiles.
Photo : Amazon Prime Vidéo
Le producteur et concepteur d'animation de longue date de Batman, Bruce Timm, a eu un peu de mal avant de réaliser cette mise à jour sur Two-Face. Il était trop habitué à dessiner le méchant de Batman dans le style de son autre série,Batman : la série animée. « Il était élégamment laid dansB : TAS", dit Timm. "Nous voulions qu'il ait l'air vraiment en désordre ici." L'astuce qui a fait cliquer le design, dit-il, était une suggestion de son collaborateur, James Tucker, d'inverser le côté cicatrisé du visage de Two-Face vers la droite. Cela a permis à Timm de sortir de ses anciennes habitudes de conception. Le design qui en résulte est un nouveau riff sur le personnage qui correspond à l'esthétique de la série des années 40 - l'ensemble du casting, Two-Face inclus, semble tout droit sorti d'un film noir pulpeux - et reflète les cicatrices physiques et mentales du personnage. Son look ici diffère également subtilement d'une autre manière de la plupart des histoires de Batman : les dents cicatrisées de Two-Face sont souvent décolorées, mais il est inhabituel que la plupart d'entre elles soient manquantes. «Il ne s'agit pas seulement de dents grimaçantes», dit Timm. "Je voulais vraiment endommager ses dents à cause du bain acide qu'il avait pris."
La pop star Chip Skylark a des dents fabuleuses jusqu'à ce qu'elles soient volées (et révélées fausses) par un dentiste fou exprimé par Gilbert Gottfried dans"Des dents brillantes"l'un des meilleurs épisodes deDes parents assez étranges. Il ne s’agit pas seulement d’une accusation consciente contre le complexe industriel des dents parfaites, mais d’une calomnie satisfaisante contre les dentistes du monde entier – exactement le genre d’émission que vous voulez que vos enfants regardent.
La plupart, mais pas du tout,Parents impairsles dessins des dents de étaient relativement carrés ; le protagoniste Timmy Turner se démarquait du peloton avec ses dents de cerf. Cet épisode passe beaucoup de temps à montrer différentes dents qui ne sont pas seulement des rectangles mais qui correspondent néanmoins au style et à la sensibilité de la série : les molaires qui chantent et dansent, les bords déchiquetés des gencives du méchant dentiste et de son fils, l'ensemble brillant. de dents volées à Skylark, et même des dents comme décorations d'arbre de Noël.Des parents assez étrangesLe créateur, réalisateur et auteur-compositeur Butch Hartman a déclaré que le numéro musical de l'épisode, "My Shiny Teeth and Me", est devenu l'un des numéros musicaux de la série.le plus populairechansons.
Les dents ont tendance à se briser sous l’effet d’un abus prolongé, tout comme les matériaux utilisés pour fabriquer des modèles stop-motion. Créer Jack Skellington pourLe cauchemar avant Noël, les sculpteurs Shelley Daniels et Randy Dutra ont dû créer,manuellement, près de 800 têtes différentes assorties aux créations de l'artiste Jorgen Klubien. Cela signifiait beaucoup de dents pour un personnage qui chante, crie et bâille au cours du film classique. Jack a également quelques couches dans la bouche : une couche externe de lignes dessinées et une rangée intérieure de dents, qui apparaissent parfois et parfois non. Quand il rugit, ils deviennent pointus (vous savez, tout comme les nôtres).
Photo de : Everett Collection
Il s’agit peut-être de la paire d’incisives centrales la plus importante de l’histoire de l’animation.Homicide au hockey, réalisé par Jack Kinney, est sorti pendant une sorte de période de transition pour les courts métrages Dingo, qui à l'époque utilisaient un modèle de base Dingo pour plusieurs personnages différents, certains avec des dents et d'autres sans. Dans celui-ci, les Goofs assistent à un match de hockey – certains en tant que joueurs, d'autres en tant que spectateurs, et les Goofs les plus boutonnés n'ont pas de dents. Au cours du court métrage de sept minutes, le match de hockey gagne en intensité et l'annonceur enchaîne les jeux de plus en plus vite, avec des bâtons et des rondelles volant partout et le public se joignant au pandémonium. (À un moment donné, dans un passage sans suite, Monstro, la baleine dePinocchioqui a des rangées de dents pointues au lieu de fanons plus fidèles à la réalité, fait une apparition.) Les dents constituent l'un des indices visuels centraux et évidents indiquant que le monde entier est devenu Dingo : à la fin,chaqueLe personnage à l'écran affiche fièrement ses dents saillantes alors qu'il se lance dans le plaisir du jeu.
À la fin des années 40, Disney a commencé à lancer un DingoTout le mondesérie qui s'efforçait de le nettoyer, d'effacer ses protubérances dentaires, de reléguer ses dents dans des boîtes rectangulaires et de l'habiller de vêtements de travail, mais la refonte n'a tout simplement pas tenu et peut-être même se lisait commeun peu méchant. Comme Art Babbitt, le vieil homme de Disney le plus responsable du développement de son design emblématique, l'a écrit un jour dans une analyse de 1 046 mots du personnage :« dents de mâle »font partie de l'appel.
Photo : Réseau de dessins animés
Avec ses deux petits crocs visibles dans un sourire fermé, cette reine vampire ressemble moins à l'idée traditionnelle d'un vampire qu'à une fille avecalors, le look à dents en forme d'accroc quelque peu à la mode connu au Japon. Sa conception et son pouvoir de transformation ont évolué tout au longTemps de l'aventure, variant légèrement en taille, tenues et forme selonquels artistes l'ont dessinéeau cours de la décennie de la série. Mais depuis le document original de présentation de la série produit par le créateur Pendleton Ward jusqu'à la finale, ces dents oculaires sont restées mignonnes, petites et invitantes – jusqu'à des moments comme le plan de « Henchmen » (et bien d'autres épisodes) où elles se sont élargies pour prendre la forme monstrueuse qu'elle généralement gardé caché. Les petites dents de Marceline sont la pointe de l'iceberg, la clé pour comprendre son existence tragique et romantique de mort-vivante.
Les dents sont les premiers indices visuels que vous obtenez du chat de Cheshire, un filou qui crache des absurdités tirées du poème « Jabberwocky » de Lewis Carroll. Conçues et animées par le tromboniste de jazz et fidèle du dessin animé Disney Ward Kimball, les dents illustrent à la fois le côté ludique et les prouesses magiques du chat. Au début, ils bougent moins comme des dents que comme des lamelles d'accordéon, testant les notes parallèlement aux mouvements de sa bouche avant que le chat n'apparaisse en entier et ne commence à parler sérieusement à Alice, ses dents s'alignant dans un large sourire constant. Leur conception est simple mais troublante ; ce sont des dents reconnaissables mais, étrangement, davantage à cause de la façon dont elles bougent et de la manière dont elles sont introduites. (Remake de Disney en 2010, qui lui donne une rangée decanines horribles, ne parvient absolument pas à capturer la nature énigmatique du chat.) Les dents représentent visuellement la nature musicale et poétique du chat, ne se mettant à peine en ordre qu'une fois qu'il a compris quel air il va jouer pour Alice perdue. Et c'est difficile à dire avec certitude, mais le Chat peut avoir été influencé ou non par notre dernière entrée sur cette liste.
Inconnaissable par nature, le cadre crapuleux sur lequel Daffy Duck tombe par hasard dans le film de Bob Clampett.Vol de banqueest l'une des blagues mono-image les plus drôles duLooney Tunescanon. Snake-Eyes a des dés là où devraient être ses globes oculaires, la tête de Hammerhead a la forme d'un marteau et 88 dents, eh bien, il a des touches de piano pour les blancs nacrés. 88 Teeth, comme la plupart des membres de sa bande, est finalement abattu sous une pluie de balles – une fin violente pour les méchants de ce qui serait l'un des derniers dessins animés de Clampett avant de quitter Warner Bros.
Dans l'ensemble, c'est un triomphe surréaliste obtenu en partie grâce aux cadres peints de personnages comme 88 et à son intrigue – dans laquelle Daffy est entraîné dans un cauchemar de bande dessinée (à un moment donné, il est effacé par un autre méchant avec un crayon pendant un moment). tête) - n'est pas sans rappeler celui dans lequel le rival de Clampett, Chuck Jones, jetterait Daffy dans son propre court métrageCanard Amuck, sorti sept ans plus tard. En sortant, Clampett a laissé quelques autres dessins animés à ses collègues animateurs pour qu'ils les terminent, maisLe grand vol de tirelireon dirait son mot d'adieu. Et contrairement aux autres dents de cette liste, les dents 88 ne sont pas révélées par une image en mouvement mais par une coupe. Ils ne bougent pas, mais ils mordent toujours.
