Le réalisateur a choisi de terminer son nouveau film avec « Le pouvoir de l'amour » de Frankie Goes to Hollywood pour des raisons personnelles et politiques.Photo de : Searchlight Pictures
Cette pièce contient des spoilers sur All of Us Strangers, y compris sa fin.
Au débutNous tous, étrangers, Adam, le scénariste solitaire incarné par Andrew Scott, se retrouve à regarderTop des Popsaprès son retour d'un exercice d'incendie nocturne dans son gratte-ciel étrangement sous-peuplé de Londres. Juste au moment où le groupe Frankie Goes to Hollywood commence une représentation de leur tube de 1984 "Le pouvoir de l'amour», Adam entend frapper. Harry (Paul Mescal), un beau voisin qu'il avait aperçu à travers une fenêtre, s'est présenté avec une bouteille à moitié vide de whisky japonais coûteux et une demande de compagnie d'Adam. "Il y a des vampires à ma porte", soupire Harry, paraphrasant l'une des premières lignes de la chanson. Adam le repousse.
Ce sont les premières de plusieurs références au « Pouvoir de l’Amour » dansNous tous, étrangers. Après un examen attentif, la ballade révèle une partie du nouveau drame elliptique d'Andrew Haigh. Alors qu'Adam s'enfonce davantage dans la logique métaphysique du rêve du film, la chanson de Frankie Goes to Hollywood devient une pierre de touche unissant le passé, le présent et le futur. C'est à la fois sérieux et éthéré, une grande rêverie sur la romance qui met en parallèle les dangers émotionnels d'Adam. "Purge the soul / Make love your goal", commande le leader Holly Johnson en refrain.
Lorsque Haigh a commencé à écrire le film, il a su presque immédiatement qu’il voulait utiliser « Le pouvoir de l’amour » comme numéro de clôture. Cela faisait partie d'une playlist qu'il avait créée et qui comprenait les Smiths, Pet Shop Boys, Fine Young Cannibals, Blur et d'autres groupes qui constituaient la bande originale de la jeunesse de Haigh dans les années 80 et 90. Il a mis quelques-unes de ces caractéristiques, notamment la chanson de Frankie, directement dans le scénario. Bientôt, il ne pouvait plus imaginerDes étrangersse terminant d'une autre manière, et c'est aussi ce qu'il a ressenti à propos de "Smoke Gets in Your Eyes" des Platters à la fin de45 ans.
"Cela témoignait tellement de mon désir de jeune adolescent voulant une sorte d'amour qui était un amour queer mais qui me semblait très, très hors de portée", dit Haigh à propos de l'écoute de "The Power of Love" en tant qu'enfant obsédé par la musique. le Royaume-Uni. "C'est pour ça que j'ai adoré cette chanson, et alors quand je faisais ce film, je me suis dit :Je veux que ce soit le crescendo du film, parce que c'est ce qu'Adam a trouvé. ou a compris qu'ilpeuttrouver ou je continuerai à retrouver —mais vous voudrez peut-être lire la fin.
Alors qu'Adam se blottit à côté d'Harry dans le plan final, il récite les deux premières lignes de « Le pouvoir de l'amour » à l'oreille d'Harry : « Je te protégerai de la griffe encapuchonnée / Gardez les vampires loin de votre porte. » Adam a alors abandonné le portail figuratif qui lui permettait de communier avec ses parents (Claire Foy et Jamie Bell), décédés dans un accident de voiture alors qu'il avait 12 ans. Il aimerait continuer à visiter la maison de son enfance, où il découvre eux, d'une manière ou d'une autre, figés dans le temps, mais ils finissent par insister pour qu'il ne revienne pas, de peur qu'Adam ne passe le reste de ses jours à languir dans le chagrin de leur absence. Sortir du fantasme de la résurrection de ses parents lui permet d'embrasser Harry, l'admirateur évanoui qu'il était encore trop dépourvu pour penser qu'il trouverait. Mais il est trop tard : Harry, révèle le film, s'est saoulé à mort après qu'Adam ait refusé de l'inviter. « J'avais tellement peur cette nuit-là. J'avais juste besoin de ne pas être seul », dit un Harry fantomatique. Les vampires auxquels il faisait référence à la porte d'Adam n'étaient pas si abstraits après tout. Lorsque la caméra fait un dernier panoramique d'Harry et Adam allongés dans leur lit, Frankie Goes to Hollywood déferle sur la montée en flèche des synthés. Le couple se fond dans une flaque de lumière qui évoque le début du clip « Power of Love ».
Tout au long deNous tous, étrangers, « The Power of Love » apparaît comme une sorte de point d’ancrage. Lors du deuxième voyage d'Adam chez lui, il feuillette une pile de disques vinyles dans son ancienne chambre, s'attardant sur un exemplaire deBienvenue au Pleasuredome, l'album Frankie Goes to Hollywood qui contient la chanson. Plus tard, une fois que la relation entre Adam et Harry s'est épanouie, on les voit regarder la même chose.Top des Popsclip qui a attiré Adam au coup d'envoi du film. Haigh voulait à l'origine commencer avec Adam qui regardaitHellraiser, le film d'horreur érotique de 1987, connu pour sonsous-texte étrange. Lorsqu'il n'a pas pu obtenir les droits, Haigh a participé à la performance "Power of Love", traitant le morceau comme un serre-livre pour le lien entre Harry et Adam.
«Quand Frankie est sorti, c'est au même moment que je commençais à comprendre que j'étais homosexuel», dit Haigh. « Ils étaient incroyablement subversifs à cette époque, au début des années 80. D'un point de vue adulte, vous pouvez regarder en arrière et partir,Je comprends ce que cette chanson me disait, émotionnellement, politiquement, quoi que ce soit.»
Frankie Goes to Hollywood a brûlé rapidement et brillamment, puis a disparu. Johnson et le chanteur Paul Rutherford, qui ont fait leurs débuts en jouant dans les pubs de Liverpool, étaient ouvertement homosexuels à une époque où peu de pop stars osaient reconnaître toute expression sexuelle qui s'écartait du courant dominant. Le groupe portait des costumes ornés, notamment des vêtements en cuir, et mettait en scène levidéo enivrantepour le smash électro-rock de Frankie en 1983 "Se détendre» dans un club fétichiste gay. Alors que la chanson grimpait dans les charts britanniques et américains,la BBC l'a interdit, citant un contenu « inapproprié ». Voici un quintette résolument queer aux tendances progressistes anti-guerre qui éclairait le paysage pop à l’époque de Margaret Thatcher et de Ronald Reagan. (Découvrez Johnsonse disputer sur l’interdiction du « Relax »avec un producteur de la BBC dans une émission musicale du début des années 80.)
« Nous avons justeétaientprovocateur, et nous ne pensions pas qu'il y avait de mal à cela, pour être honnête », dit Rutherford. «C'était censé être aussi honnête que possible. C'est ce que nous faisions en tant que deux petits garçons gays devant avec des musiciens hétéros derrière. C’était tout simplement logique. Nous ne nous en sommes jamais souciés. Nous avions été pourchassés à Liverpool parce que nous étions gays pendant des années et des années. Vous vous y êtes en quelque sorte habitué. Ensuite, nous l'avons utilisé : « Ouais, c'est ce que nous sommes. C'est cool.' Et ça a fonctionné.
Frankie Goes to Hollywood a surfé sur la vague pré-Britpop jusqu'en 1985, récoltant des nominations aux Grammy et aux MTV Video Music Awards en cours de route. « The Power of Love » était leur troisième single consécutif n°1 au Royaume-Uni. Mais dans les coulisses, les choses se sont effondrées. Trevor Horn, le producteur qui a signé Frankie sur son ZTT Records, a exercé une main lourde et les relations entre les membres du groupe se sont rompues. «C'était trop, trop tôt», se souvient Rutherford. Le deuxième album du groupe, 1986Liverpool, allait et venait sans un single à succès qui correspondait aux sommets de « Relax » ou « The Pleasure of Love ». L'année suivante,Johnson a poursuivi ZTTsur un différend contractuel et a gagné. La formation originale de Frankie ne s'est reproduite qu'en 2023, date à laquelle ilsréunis à l'Eurovision.
À première vue, « The Pleasure of Love » est assez docile, du moins selon les standards hollywoodiens de Frankie Goes. Un air sincère sur la force rédemptrice de la romance ne suscite pas la controverse. Mais Frankie a trouvé un moyen de rendre le projet un peu insolent. Le clip représentait une crèche de Noël prenant vie, et Johnson portait ce qui ressemblait à un croisement entre une soutane de prêtre et une robe de boxeur pendant ce temps.Top des Popsapparence. Attacher l'iconographie religieuse à l'idée de dévotion gay a prouvé que Frankie pouvait donner même à une ballade intermédiaire une tournure incendiaire.
"J'ai toujours eu l'impression que 'The Power of Love' était le disque qui me sauverait dans cette vie",Johnson a dit un jour. "Il y a un aspect biblique dans sa spiritualité et sa passion : le fait que l'amour est la seule chose qui compte en fin de compte."
L'amour est certainement la seule chose qui compte à la fin deNous tous, étrangers. Adam a peut-être raté son opportunité avec Harry parce qu'il était trop hanté par son passé – peut-être que toute cette affaire était le fruit de son imagination – mais cela ne veut pas dire qu'il sera seul pour toujours. Une lecture cynique du film pourrait s'attarder sur la mort de Harry comme un signe que la vie queer est aliénante, surtout lorsqu'elle est associée aux blessures de l'enfance. Interprété plus généreusement, Adam comprend enfin qu'il a transformé les personnes qu'il a perdues en fantômes et qu'il est à jamais traqué par leur mémoire. La prochaine fois que quelqu'un comme Harry viendra frapper à la porte, peut-être qu'il le laissera entrer.
La superviseure musicale Connie Farr a obtenu les droits de « The Power of Love » dès qu'elle a lu le scénario de Haigh, donc personne n'a eu à s'inquiéter que la chanson ne soit pas disponible. Il l'a joué sur le plateau pendant que Scott et Mescal tournaient la scène finale, la recommençant à chaque prise. Elle est devenue partie intégrante de l'ADN de l'histoire, tout comme la chanson l'était pour l'adolescence de Haigh.
"L'idée que j'adorais cette chanson quand j'étais un enfant queer de 11 ans vivant dans la banlieue anglaise et que je pourrais la mettre dans un film des années et des années plus tard, étant maintenant très ouvert sur ma sexualité, est quelque chose à laquelle je n'ai jamais pensé. serait en fait une possibilité », dit Haigh. « Et je peux faire un film avec un contenu queer – encore une fois, quelque chose que je n’aurais jamais cru possible.EtJe suis dans une relation, ce qui, encore une fois, est quelque chose que je n'aurais jamais cru possible. J'étais comme,Putain, ça va la fin du film.Il n'y avait aucun moyen que je le soispasfaire ça. Je m'en fiche si personne n'aime ça.
