Le troisièmeCredoil s’agit autant de combattre le monde et soi-même que de combattre un adversaire.Photo de : MGM
DansCredo III, Jonathan Majors a un corps de dieu et un visage d'homme qui retient à peine ses larmes. C'est une juxtaposition que le film, réalisé par sa star, Michael B. Jordan, prend son temps à mettre en place. Le personnage de Majors, Damian « Diamond Dame » Anderson, arrive pour la première fois à l'écran, caché de manière protectrice dans un sweat à capuche. Il vient de sortir d'un séjour de 18 ans en prison et a l'air tendre et brut et ressemble à quelqu'un qui a besoin de quelques couches de rembourrage entre lui et le monde extérieur. Adonis Creed (Jordan) – Donnie à sa femme, Bianca (Tessa Thompson), et à presque tous ceux qui ne se contentent pas de l'appeler « Champ » – suppose que son ami d'enfance est venu lui demander de l'aide. Et pourtant, lorsque Dame s'entraîne seule dans la sombre chambre de motel où il vit, exécutant un rituel de boucles et de pompes avec une détermination déterminée, il n'a rien de fragile. Lorsqu'il monte enfin sur le ring, il dévoile des muscles qui semblent avoir été taillés dans le granit. Ce n'est pas un suppliant. Il est Donnie, si Donnie n'avait pas été retiré du système de placement familial lorsqu'il était enfant et amené à Bel Air par sa mère adoptive, Mary-Anne Creed (Phylicia Rashad).
Ce n'est pas facile de jouer quelqu'un qui est essentiellement une incarnation de la culpabilité du survivant. Mais Majors – qui a été aspiré si rapidement par le moteur Marvel après son évasion enLe dernier homme noir de San Franciscoque nous avons à peine eu la chance de le connaître en tant qu'interprète - s'annonce glorieusement pour être un autre marmonnement technique intense et immersif dans la veine de Marlon Brando et Tom Hardy. Il joue vraiment Dame comme si le gars était un tulpa manifesté par les traumatismes atténués de Donnie et ses craintes quant à sa propre légitimité. Lors des combats, il se déplace de manière imprévisible, comme s'il avait construit son corps lui-même au lieu d'y être né. Et il a toujours l'air seul, même lorsqu'il est entouré de cintres. C'est une superbe performance étrange et saisissante qui aurait pu déséquilibrer un film plus sobre, mais dans ses débuts en tant que réalisateur, Jordan montre une appréciation sans vergogne pour le mélodrame masculin. Son film, écrit par Zach Baylin et Keenan Coogler (dont le frère Ryan Coogler conserve un crédit pour l'histoire), donne une grandeur à la relation entre Donnie et Dame, qui étaient comme des frères et sœurs lorsqu'ils étaient enfants ensemble dans un foyer de groupe, séparés par l'incarcération. , et se réunissent alors que des hommes ne savent pas s'ils veulent s'embrasser ou se battre.
LeRocheuxles films ont toujours consisté à faire un peu des deux, en équilibrant sentimentalité et brutalité. Il s'agit d'une série qui a débuté comme l'histoire sombre d'un adorable connard essayant de ne pas trop perdre quand il obtient une chance contre le champion, puis qui s'est retourné dans la suite et a laissé ce connard non seulement gagner le match revanche, mais gagner par manière d’un double KO évité de justesse. LeCredoles s sontRocheuxfilms, même si Sylvester Stallone, qui est actuellementen guerre avec le producteur Irwin Winklersur les droits de franchise, a refusé d'apparaître dans ce dernier. Ryan Coogler nous a offert l'un des plus grands blockbusters de la dernière décennie avec celui de 2015.Credo, celui qui réprimandait gentiment certains aspects de la création de mythes de Stallone tout en s'appuyant sur celui-ci avec une affection évidente. MaisCredo II, que Stallone a co-écrit, n'arrivait pas à trouver un mélange satisfaisant de sérieux (Donnie et Bianca ont un bébé) et de ridicule (Donnie combat le fils du personnage de Dolph Lundgren dansRocheux IV). Jordan n'a peut-être pas le talent de cinéaste de Coogler, mais il a le sens du drame du conflit central de son film, ainsi queinfluences animéesqui fonctionnent étonnamment bien dans une propriété qui consiste autant à combattre le monde et soi-même qu'à combattre un adversaire.
Dans le style le plus courageux de Jordan, l'arrière-plan d'un combat s'estompe, laissant le ring flotter dans le noir en silence tandis que les deux boxeurs tournent autour l'un de l'autre. Alors qu'ils lancent des coups de poing, l'un des coins est remplacé par un artefact de la maison abusive que Dame et Donnie partageaient autrefois, et pendant qu'ils luttent, les cordes sont remplacées par les barreaux d'une cellule de prison. Le figuratif devient littéral, mais bon, il n'y a jamais eu besoin de subtilité ici – Donnie se bat avec l'homme qu'il aurait pu avoir, et a parfois l'impression qu'il aurait dû être.Credo IIILa plus grande réussite de est de démontrer qu'il y a plus d'histoire à raconter sur Donnie, qui, après deux films, avait l'air assez exploré en tant que personnage. Il fait ce que tant de films doivent faire à l'ère de la propriété intellectuelle et réalise des acrobaties chronologiques pour extraire de nouveaux drames des espaces entre les anciens épisodes, mais il le fait avec un soin inhabituel. Dame n'est pas seulement un personnage du passé de Donnie, mais un rappel des difficultés et des avantages dont Donnie est issu, et du pipeline de la prison dans lequel il a presque été envoyé. Avec son manoir dans les collines, ses jolis costumes et sa carrière florissante de promoteur après sa retraite, Donnie plane au-dessus des rues par lesquelles il s'est enfui autrefois. Le drame n'est pas de savoir s'il va gagner quand il reviendra inévitablement sur le ring (il tire un avion sur le tarmac dans son montage d'entraînement et tout). Il s'agit de savoir si, face à un aperçu de qui il aurait pu être, il est prêt à croire qu'il mérite ce qu'il a.
