Parlons de la fin exaspérante d'Eve et Villanelle.Photo : David Emery/BBCA
Avez-vous déjà éprouvé un désir si féroce qu'il en devient physique ? se reposer au creux de l'estomac ? Vous vous enroulez de plus en plus fort, toujours plus désespéré d'être rassasié ? À son meilleur ? comme lors de sa première saison en 2018, par la maestro qu'est Phoebe Waller-Bridge ?Tuer Evea découvert les complications et les délices enracinés dans le désir, l'oubli du plaisir suprême et ce qui se passe lorsque la gratification est pénétrée de venin. Même sondeuxième saison inégale, dirigé par la showrunner Emerald Fennell deJeune femme prometteuseinfamie, avait du cartilage. Pourtant, ce qui a suivi était une troisième saison dispersée si oubliable que, même si j'ai récapitulé le tout, je me souviens à peine de ses grooves spécifiques. Et puis il y a eu la dernière saison ? une insulte aux talents de Sandra Oh et Jodie Comer ainsi qu'au public lui-même.
Le quatrième volet de la série, mais surtout ses deux derniers épisodes, démontre à quel point la série est tombée des hauteurs vertigineuses de sa première. Finie la mode délicieuse axée sur les moments de transformation dans le manière de contes de fées. Fini la caractérisation extrêmement précise, remplacée par une logique interne confuse qui manipule les personnages en fonction des besoins de son complot d'espionnage élimé. Fini la présentation vive, réalisée grâce au blocage, au montage et à la conception des costumes et de la production. Mais le plus important, c’est fini le jeu tendu du chat et de la souris entre Villanelle (Comer) et Eve (Oh) qui servait de moteur.Tuer EveEst-ce une étude sur la façon dont le fait de passer d'un showrunner différent à chaque saison peut laisser une série sans une voix profonde et singulière ? et c'est la preuve qu'une compréhension superficielle de la représentation et du regard féminin cela ne suffit pas pour créer une histoire mémorable et cohérente qui se soucie des femmes à l'écran. Cela équivalait à une finale qui donnait aux téléspectateurs autrefois perpétuellement voraces une version dérisoire de ce qu'ils voulaient avant de leur arracher même cela.
Dans sa dernière saison,Tuer Eveobsessionnellement concentré sur les Douze ? l'organisation internationale secrètement puissante qui a préparé et employé Villanelle comme assassin. Villanelle et Eve sont toutes deux déterminées à voir cette organisation glissante prendre fin pour des raisons à la fois personnelles et morales. Mais cette chasse a toujours été l'aspect le moins intrigant de la série, le meilleur comme véhicule pour le véritable moteur du récit : la convoitise déchiquetée et le désir acéré entre Eve et Villanelle. Nous avons tous assez vécu James Bond et John Le Carré pour mesurer à quel point nous sommes fatigués.Tuer Eveest dans le département d'espionnage. Les Douze ont fourni l’argent qui explique la richesse de la vie d’assassin de Villanelle. Les Douze ont également fourni une toile dans laquelle l'agent du MI6 d'Oh pourrait être entraîné, sa mystérieuse superviseure, Carolyn (jouée avec une force de volonté d'acier par Fiona Shaw), nous donnant une idée du dévouement d'Eve en dehors de Villanelle. Mais lors de la dernière saison, Eve est périphérique, l'attention se tournant plutôt vers l'ancien gestionnaire de Carolyn et Villanelle, Konstantin (Kim Bodnia), et le jeu auquel ils jouent. Un flash-back en noir et blanc de la fin des années 1970 explique que les deux hommes étaient impliqués dans les Douze lorsqu'ils se sont formés en tant que groupe anarchiste déterminé à perturber le monde par le chaos. « Ne vous attachez pas ? dévoile une série de révélations sur Carolyn, par ailleurs impénétrable ? nous apprenons l'histoire de son père gay, qui a été victime de chantage de la part de Konstantin et s'est suicidé par la suite. La réaction de Carolyn à la mort de son père cimente sa nature froide et concentrée sur le travail avant tout. Shaw confie à Carolyn un curieux mystère, mais plus la série en révèle sur elle ? et son allégeance à personne d'autre qu'à elle-même ? plus elle devient une bouée pour une saga d'espionnage forçant les protagonistes de la série de plus en plus déconnectés. Regarder des épisodes comme celui-ci m’a fait penser à une foule de questions : où sont toutes les joies tactiles ? Le désir ? La complication assurée ?
L'un des aspects les plus délicieux deTuer EveLa saison naissante de ? est la façon dont Waller-Bridge a privilégié les détails plutôt que les complots d'espionnage ? par exemple, la mode (de la costumière Phoebe De Gaye). Villanelle est devenue une fenêtre sur le genre de vie magnifique qu'Eve n'avait jamais imaginée pour elle-même, mais qu'elle appréciait profondément lorsqu'elle y goûtait. Manteaux Burberry en rose poussiéreux. Hauts fluides Chloé en aigue-marine. Un costume à motifs Dries Van Noten. Et, bien sûr, la robe Molly Doddard en tulle rose pâle qui faisait ressembler Villanelle à un cupcake empoisonné. C’était enveloppant. Et la mode n'était pas seulement une question de beauté ; il s'agissait de transformation. Considérez l'élégante robe noire et blanche Roland Mouret que Villanelle offre à Eve dans la première saison. Quand Eve se voit dans un miroir, elle est déconcertée et ravie de la femme à laquelle elle est confrontée. Mais dans sa dernière saison, il n’y a pas un seul moment de mode surprenant ; les costumes sont ternes, fonctionnels. Une partie de l’esprit énergique et du plaisir de la série résidait dans l’art du regard, une frénésie de scopophilie qui a suscité de nombreuses conversations sur le pouvoir du regard féminin. (Même si je ne suis pas d'accord avec le cadre essentialiste, j'ai apprécié la conversation déclenchée par la première saison.) Mais dans les années qui ont suivi la première de la série, le terme s'est fossilisé comme un raccourci pour accroître la visibilité des femmes réalisatrices, scénaristes et artisanes, comme si n'importe quelle femme regardant à travers l'objectif pouvait suffire. Lorsqu'il a été révélé en 2020 queTuer Eveavait undes écrivains entièrement blancs ? chambre, certains échecs liés à cette approche sont immédiatement apparus. Je ne mâcherai pas mes mots : le désintérêt de la série pour la vie intérieure d'Eve signifiait non seulement une mauvaise écriture mais une tension de racisme.
Dans la dernière saison, Eve passe-t-elle au second plan non seulement face à l'espionnage ? rester trop souvent derrière tout le monde ? mais aux jeux auxquels jouent les autres, à leurs histoires, à leurs vies, à leurs besoins. Eve en est venue à vivre une existence étroite entièrement axée sur la destruction des Douze en raison de tout ce qu'elle a perdu. Cette réalité est évoquée dans une scène de karaoké, dans laquelle elle est témoin de personnes qui ne font plus partie de sa vie, comme Bill (David Haig), Elena (Kirby Howell-Baptise) et son ancien mari (Owen McDonnell). À mesure que la série devenait de plus en plus ancrée dans les Douze, les désirs d'Eve en dehors de l'espionnage ont commencé à se flétrir. Oh est un acteur d'une remarquable lucidité ; magnifique, avec une clarté d'émotion qui transperce l'âme. Mais aucun acteur, aussi talentueux soit-il, ne peut refaire ou rendre lisible ce que les scénaristes ne mettent pas sur la page ou ne laissent pas de place au développement. Au cours de la saison, Eve a accompli un certain nombre d'actes crépusculaires : tirer sur Konstantin, aveugler l'assassin et ancien acolyte des Douze, Gunn (Marie-Sophie Ferdane) ? qui a sa propre dynamique sexuelle avec Villanelle ? regarder Villanelle tuer la hautaine et froide Hélène (Camille Cottin). L'Hélène qui est devenue l'intermédiaire du désir d'Eve pour Villanelle ? s'embrasser, se glisser dans un bain, s'efforcer de recréer la même dynamique riche en orgasmes qu'Eve avait auparavant avec Villanelle. Au lieu de cela, les sentiments que le public souhaitait explorer avec Villanelle sont mappés sur un autre.
Comer et Oh ont une alchimie remarquable. Comme Villanelle, Comer est sauvage et vorace, meurtri et meurtri. Elle et Oh sont capables de favoriser un sport émotionnel et sexuel vif avec une touche spécifiquement féminine : ces femmes veulent-elles s'embrasser ? outuer? Au fil des saisons, Eve et Villanelle se désintéressent de manière dévastatrice l'une de l'autre, mais le dernier épisode, "Bonjour les perdants" force à nouveau les personnages à se réunir. Grâce au téléphone d'Hélène, Eve parvient à discerner où se réunissent les Douze ? sur un bateau avec un mariage en guise de couverture. Voyageant à nouveau ensemble, Villanelle et Eve s'adoucissent. Dans la maison d'un couple extrêmement sucré, Villanelle effleure la cicatrice de balle sur le haut du dos d'Eve, reste d'une blessure venue du mauvais côté de l'arme de Villanelle. Ils se regardent avec envie et compréhension implicite. Mais de quoi ? Eve continue de nourrir les bonbons Villanelle dans la camionnette qu'ils volent au couple. Ils mangent des frites frisées, se moquant de leurs différents goûts en matière de condiments. Finalement, obtenons-nous ce que le public attend depuis longtemps ? un véritable baiser passionné et sexuel. Au milieu d'une route désolée, Villanelle embrasse Eve sur la joue. Eve lui prend la main et la rapproche. Ils s'embrassent avec chaleur, passion et curiosité alors que la musique se gonfle de douceur murmurante. Ils rient de plaisir partagé et je suppose qu'ils s'ébattent dans le van, mais on ne le voit pas.
La relation d'Eve et Villanelle était autrefois l'équivalent télévisuel de mordre dans une prune trop mûre et meurtrie et de laisser le jus couler sur votre menton. Des années plus tard, ce fruit a pourri. Villanelle et Eve peuvent monter sur le bateau avec les membres des Douze. Et pendant que Villanelle les tue tous dans une scène décevante dans un éclairage bleu royal, pleine de sang CGI, Eve officie le mariage ci-dessus en guise de couverture. Lorsqu'ils s'embrassent ensuite sur le pont, c'est un moment de répit. "Je l'ai fait, Eve." ?Tu ne veux pas direnousc'est fait ?? Eve réplique avec amour. Mais les secours s'amenuisent rapidement lorsqu'un tireur d'élite invisible tire sur Villanelle à l'épaule, les forçant à sauter dans les eaux froides de Londres. Alors qu'ils tentent de trouver un rivage sûr, Villanelle est abattue encore et encore, un halo de sang l'enveloppant. Et ainsi, une série sur des femmes queer obsédées les unes par les autres se termine par un trope Bury Your Gays. Eve nage furieusement vers Villanelle mourante, mais elle reste hors de sa portée, alors que Carolyn regarde depuis un perchoir sec, clairement celle qui a engendré ce coup. Eve est incapable de toucher même le bout des doigts de Villanelle avant de couler au fond de la mer, ses cheveux blonds masquant son visage. Il n'y a pas si longtemps, on a dit à Eve : « Vous devez trouver un nouvel ordinaire. Quoi qu'il arrive ensuite, vous pouvez choisir. Mais rien n’a été un choix pour elle. Elle est un pion pour les scénaristes et les personnages de la série. Son histoire reste finalement un fil conducteur. Maintenant, la série prévoit unSpin-off de l'histoire de Carolyn, ce qui rend la fin claustrophobe et bâclée d'Eve encore plus insultante. Son histoire est un circuit fermé sans l’électricité qui faisait autrefois du spectacle une force. Tout comme Villanelle reste hors de sa portée, notre compréhension de qui est Eve et de ce qui la attend de l’autre côté l’est également.
