Red Rocket veut vous emmener faire un tour

Fusée rougeLa star Simon Rex préfère éviter les discussions sur ses propres contacts de longue date avec le monde du cinéma pour adultes s'il peut l'aider. Mais son personnage, Mikey Saber, n'est que trop heureux de parler de son mandat dans l'industrie du porno. Pour lancer leur panel du Festival des Vautours le mois dernier, Rex etFusée rougeLe réalisateur Sean Baker a apporté un extrait du film qui montre Mikey, ayant fait un retour moins que triomphant dans sa ville natale du Texas, essayant de parler des années vides de son CV avec des employeurs potentiels avant de finalement rompre et de leur dire - non sans quelques-uns. joie - à propos de ce qu'il avait vraiment fait tout ce temps. Baker, réalisateur de films indépendants à petit budget mettant en vedette des acteurs débutants, et Rex, ancien VJ de MTV etFilm d'horreurstar, forment un duo inattendu, et ils ont parlé des débuts de leur partenariat créatif, qui s'est formé soudainement pendant la pandémie, ainsi que de leurs réflexions sur les anti-héros, des responsabilités d'un cinéaste lorsqu'il représente des travailleuses du sexe à l'écran et pourquoi ils parient gros sur une certaine chanson de 'N Sync.

Alison Willmore : Je voulais d'emblée poser une question sur « Mikey Saber » comme nom de performance. Il y a un Mikey dansStarlette, si je me souviens bien, c'est un autre film qui traite de personnes qui travaillent dans l'industrie du cinéma pour adultes. Mais d’où vient ce nom ?
Sean Baker :Je faisais des recherches dans le monde du cinéma pour adultes pour le film que vous venez de mentionner,Starlette, avec mon co-scénariste Chris Bergoch, et nous avons rencontré une poignée de Mikey Sabres. Et il existe en fait un terme appliqué à ces messieurs dans le monde du cinéma pour adultes : « Suitcase Pimps ». Cela ne représente pas tous les hommes de l’industrie du cinéma pour adultes, mais c’est un certain type. Et ils avaient des traits de caractère similaires et un psychisme que je trouvais incroyablement complexe et fascinant, car lorsque je traînais avec eux, je m'amusais avec eux, j'appréciais mon temps et j'interagissais. À la fin de la nuit, je rentrais chez moi en voiture, en pensant à tout ce que je venais d'entendre, en me disant : « Pourquoi est-ce que je riais de ça ? Certains de ces hommes sont répréhensibles. Je suis très déchiré par ce que je ressens en ce moment et par ce que je ressens pour moi-même. Je voulais donc réellement aborder une étude du personnage de l'un de ces hommes qui, d'une certaine manière, mettrait presque le public dans la position où j'étais lorsque je traînais avec eux. C'est donc comme ça qu'il est né !

Simon, vous avez eu l'une des carrières les plus uniques. Vous avez commencé comme mannequin, vous étiez VJ sur MTV, vous avez joué dans des sitcoms, vous étiez dansCrier—
Simon Rex : Film d'horreur. Ils se mélangent tout le temps à cause de la police rouge.

Ma faute. Vous avez également eu une carrière musicale sous le nom de Dirt Nasty. Alors parlez-moi un peu du moment où vous avez reçu un appel du genre : « Hé, nous allons tourner ce film pendant la pandémie. » Comment cela vous a-t-il semblé ?
SR :C'est fou. Normalement, cela ne se produit pas de cette façon – du moins, cela ne s'est pas produit de cette façon pour moi. J’étais, comme nous l’étions tous en juillet 2020, assis à me demander ce qui se passait dans le monde. C'était une période étrange. Je vis dans le désert. Et je reçois un appel de l'amie de la sœur de Sean, qui est mon amie. Sa sœur est Stephonik Youth, qui travaille sur ses films—

SB :Elle fait la conception de la production sur mes films.

SR :Une de ses bonnes amies m'appelle et me dit : « Hé, Simon, qu'est-ce que tu fais le mois prochain ? "Hmmm, rien." "Eh bien, savez-vous qui est Sean Baker?" Je me dis "Ouais." "Eh bien, il est peut-être intéressé par toi pour un rôle. Puis-je vous connecter les gars ? Alors Sean récupère mon numéro de téléphone, me tend la main et m'envoie un paragraphe de la scène d'ouverture, où je reviens chez ma femme pour la supplier d'entrer. Je viens de faire une sorte de lecture à froid sur ce téléphone, juste ici. . Je l'ai posé sur le comptoir de ma cuisine et j'ai enregistré en mode selfie et je lui ai envoyé un clip de 30 secondes. Et je suppose que Sean pensait que j'avais l'essence de ce qu'il voulait et a dit en gros : « J'ai besoin de toi ici tout de suite, mais je n'ai pas le temps de m'occuper des agents et des managers. Pouvez-vous conduire ici ? Parce que si nous vous transportons ici, nous devons vous mettre en quarantaine pendant une semaine et nous devons y aller. Alors ils m'ont loué une voiture, je suis allé là-bas. J'ai lu le scénario à peu près alors que je conduisais vers le Texas, mais en toute sécurité, et j'ai été époustouflé. Tout s’est passé si vite. Je n'ai pas eu beaucoup de temps pour réfléchir.

SB :Il y a beaucoup de monologues de Mikey Saber dans ce film, des coups de gueule. Et il est revenu trois jours plus tard avec tout cela mémorisé. Je me disais : « Qui conduisait ? » Mais aussi, nous avons attendu la dernière minute pour contacter Simon parce que nous voulions juste savoir que la production était réelle. C’était une période effrayante pour tourner pendant la pandémie ; nous ne savions même pas si j'avais eu un faux positif au début qui nous a retardé d'un mois. Mais honnêtement, je savais que Simon avait raison pour ce rôle il y a plus de cinq ans lorsque nous avons abandonné cette idée, Chris Bergoch et moi. Quand nous avions un début, un milieu et une fin, je me souviens avoir envoyé un SMS à l'un de mes producteurs pour une des vidéos de Simon's Vine. , en disant : « Si nous faisonsFusée rouge, ce sera ce type.

SR :Vigne! Vous vous souvenez de Vine ?

Reposez en paix!
SR :C'était une application amusante pendant un moment. Six secondes de pure… comédie ? [Hausse les épaules.]

SB :Durant ces six secondes, vous m'avez convaincu que vous pouviez jouer un rôle dramatique. J'avais suivi toute votre carrière, mais c'était à cette époque où vous vous disiez : « Bon sang ! Je me suis dit : « Quelqu'un devrait lui confier un rôle dramatique ! »

SR :Merci, et je dure généralement environ six secondes. Ah non, pas ça.

Photo : Jerod Harris/Getty Images pour Vautour

Les gens pensent souvent qu'il y a beaucoup d'improvisation dans vos films, Sean, parce qu'ils ont cette sensation très naturelle. Je pense à l'une des premières scènes deFusée rouge, quand Mikey se présente à la porte de sa pas tout à fait ex-femme et qu'il la charme et l'épuise jusqu'à ce qu'il reste sur le canapé. Combien de tout cela y a-t-il sur la page ?
SB :Eh bien, j'encourage toujours l'improvisation dans tous mes films, et j'ai eu la chance de m'entourer d'acteurs qui ont cet incroyable don d'improvisation, et plus important encore, d'improvisation comique. Mais dans celui-ci, si vous le décomposez dans le montage final, il se situe probablement autour de 75-25 ou 80-20, ce qui signifie que 75 pour cent sont sur la page, 25 pour cent proviennent de l'incroyable improvisation qu'ils m'ont donnée. Et je dois dire que certaines de mes répliques préférées dans le film viennent de mon incroyable casting.

Simon, qu'est-ce que ça fait d'être lancé là-dedans avec relativement peu de préavis, mais aussi de se libérer et d'aider à compléter ce personnage grâce à l'improvisation ?
SR :Je sens que je préfère cela, pour être honnête avec vous. Je pense que c'est à ce moment-là que la réaction se produit, donc l'autre acteur ne sait pas ce que vous allez dire, et donc ce n'est pas répété de manière robotique, ce que je trouve délicat. Dans les trucs comiques, j’ai l’impression que plus on répète, plus ça devient plat. Nous tournions ça en 16 mm. film, donc c'était une sorte de pression supplémentaire que je ressentais, même si [Sean] ne me faisait pas ressentir cela. Je savais juste que nous brûlions du film et que vous vouliez réussir pour ne pas gaspiller d'argent. Tournage pendant COVID, c’était un budget plus petit, une très petite équipe. Il y avait beaucoup de facteurs qui ont rendu le tournage un peu plus mouvementé que la plupart des tournages, mais je pense que cela fonctionne pour ce film et j'aime plutôt le chaos.

SB :Toutes ces limitations nous ont été imposées, mais avec le recul, ces limitations nous ont aidés à bien des égards. Ils nous ont conduits à des accidents heureux et à des choses pour lesquelles nous n'avions pas le temps de dépenser de l'argent. Au lieu de cela, nous nous contenterions de pivoter et de profiter de tout ce qui se passait sur le moment. Et cela a conduit à cette spontanéité qui, je pense, a vraiment capturé l’énergie du moment.

Sean, vos films sont vraiment ancrés dans un sentiment d'appartenance :Tangerinesur ces blocs particuliers à Los Angeles ;Le projet Floridedans une zone en dehors de Disney World ; et celui-ci se déroule à Texas City, au Texas, qui est une ville de la côte du Golfe qui compte de nombreuses raffineries de pétrole. Pourquoi était-ce ce décor ?
SB :Eh bien, pour de nombreuses raisons, la plupart du temps que j'aimerais laisser à l'interprétation du public. Mais je voulais tourner dans une ville industrielle, et surtout [au milieu] de l'industrie pétrolière et gazière. Et nous sommes tombés sur Texas City et avons découvert l’histoire de cette ville et des villes environnantes. Nous abordions déjà le thème de l'histoire dans ce film : l'histoire entre les individus. Nous pensions simplement que cela compléterait l’histoire personnelle réelle. Il y a eu une énorme explosion à Texas City dans l'une des raffineries en 1947, qui a tué 581 personnes ; à Galveston, à côté, au tournant du siècle, en 1900, il y a eu un terrible ouragan, la pire catastrophe naturelle sur le sol américain. Cette zone est donc recouverte d'une sorte de nuage sombre, et l'histoire de Mikey et Lexi est recouverte d'un nuage sombre. C'était complémentaire.

Mikey est d'une certaine manière un personnage très sombre, mais c'est aussi un personnage très sympathique. Il est vraiment charismatique ; il est drôle et charmant. Dans quelle mesure vous a-t-il rappelé des personnes que vous avez rencontrées lors de vos voyages à Hollywood ?
SR :C'est une bonne question. Comme Sean l'a déjà dit, il travaillait et faisait des recherches dans ce domaine depuis longtemps, il disposait donc d'images d'archives d'interviews qu'il avait réalisées. Il m'a montré l'un des messieurs et m'a dit : "D'accord, ne fais pas une impression de ce type, mais c'est l'archétype." Et après quelques minutes de visionnage, je me dis : « D'accord, je ne veux plus en voir parce que je ne veux pas faire d'impression, mais je comprends tout à fait. » Je connais ce type de personne. J'ai vécu à Los Angeles pendant 20 ans ; Je suis entouré d'acteurs sociopathes et narcissiques qui ont la folie des grandeurs. C'est très courant. Mais je l’ai déjà dit : je ne pense pas que cela concerne uniquement Hollywood ou l’industrie du cinéma pour adultes. Je pense que ce type de personne dangereuse qui fera tout ce qu’il faut pour atteindre le sommet, blesser des amis et blesser des gens et le faire sans aucune émotion, existe partout. Je pense que tout le monde qui regarde ce film connaît ce type de personne. S'ils ne les ont pas dans leur famille, ils les ont certainement rencontrés ou les ont eu comme amis.

SB :Je pense qu'il y a aussi eu un moment au début où j'ai dit à Simon : « C'est un homme-enfant. » Et il l’a compris, il l’a compris. Je ne fais aucun commentaire sur toi !

SR :J'ai le syndrome de Peter Pan. C'est bon.

SB :Mais il l’a compris, et cela se reflète non seulement dans le film dans son comportement et ses interactions, mais honnêtement, même dans son aspect physique. Il y a une comédie physique dans ce film à laquelle je ne m'attendais pas vraiment. Et il tient ses promesses.

SR :Merci.

Simon, mon collègue Nate Jones a écritun superbe profil de toi, et l'une des choses qu'il a mentionnées est votre technique particulière de conduite à vélo.
SB :Tu dois faire attention aux hommes adultes à vélo. Et je peux dire ça parce que je fais du vélo à Los Angeles.

SR :Ouais, ça ajoutait certainement à son côté enfantin.

Mais la façon dont vous descendez du vélo, est-ce quelque chose que vous avez imaginé ensemble ?
SB :Oh, c'est comme ça que je descends de mes vélos.

SR :C'était écrit ou est-ce que je viens de le faire ?

SB :Je t'ai demandé de faire ça.

SR :Oh, ouais, ou peut-être que ce n'était pas dans le script mais tu m'as dit : « Jetez simplement le vélo contre le mur ».

SB :Non, c'était dans le script.

SR :D'accord. Je n'ai pas lu ce truc. Je plaisante.

Ce film semble être une façon de remettre en question notre désir inné de rechercher des histoires de retour. Mikey est un outsider, et pourtant vous êtes tout simplement effrayé parce que les choses qu'il fait dans sa tentative de retourner en Californie et de poursuivre son rêve sont parfois très dérangeantes. Est-ce que cela faisait partie du plan ?
SB :Ouais, très certainement. Comme je l'ai dit plus tôt, j'étais dans un endroit avec ces hommes où j'étais sur des montagnes russes en pensant à ce que je ressentirais à leur sujet, alors je voulais mettre le public sur ces montagnes russes. Je pense que nous avons même une métaphore visuelle ; nous avons une scène de montagnes russes dans le film. C'était une chose intentionnelle. Je pense cependant qu'il y a aussi un autre aspect à cela. Cela fait un moment que nous n'avons pas vu un anti-héros sur grand écran d'une manière sans jugement. De nos jours, vous présentez un anti-héros et vous allez dire : « Ce qu'il fait est mauvais ! » Et oui, mais je ne condamne ni n’excuse. Il est important pour moi de permettre au public de faire cela, d'apporter sa propre éthique dans l'auditoire et sa propre politique. Je n'avais pas vu ce genre de personnage depuis un moment, et je savais que ce serait un peu risqué, surtout en 2021, de faire ce genre de chose. Mais certains de mes films préférés parlent d’incroyables anti-héros. Quand je suis au théâtre et que je regarde ces personnages, cela m'intéresse. Je suis tellement en conflit, j'apprends de ces personnages. Je repense à Jack Nicholson dansCinq pièces faciles, David Thewlis dansNu, Vincent Gallo dansBuffle '66. Est-ce que ces films sont réalisés de nos jours ? Non, pas vraiment. Et donc j’avais envie de m’attaquer à eux.

Sean, le travail du sexe a été un élément présent dans tous vos films :Tangerine,Starlette, et en cela vous avez Mikey, puis sa femme, qui a quitté l'industrie plus tôt et clairement d'une manière plus triste. Pouvez-vous parler un peu de votre intérêt à représenter à l’écran des personnes impliquées dans le travail du sexe ?
SB :Je pense que tous mes films sont des réactions à ce que je ne vois pas assez dans le cinéma et la télévision américains, et à la façon dont les aspects de l'économie souterraine ou des cultures, des microcosmes, des communautés en général sont représentés. Et surtout en matière de travail du sexe, vous avez raison. Quatre de mes sept films contiennent des aspects du travail du sexe. Et j'espère qu'en ayant des personnages en trois dimensions, en veillant à ce que la représentation soit responsable et respectable, j'éliminerai lentement la stigmatisation appliquée au travail du sexe. Je pense que les travailleuses du sexe méritent le respect, le travail du sexe est un travail, et c'est ce que j'essaie de faire avec ce film. Celui-ci aborde un aspect du monde du cinéma pour adultes qui pourrait être… vous savez, c'est un personnage négatif. C'est un personnage répréhensible. Mais cela fait partie du vaste monde du travail du sexe. C'est important pour moi, si je fais cela, d'aborder tous les aspects. Nous avons eu cinq consultants extraordinaires sur ce film, quatre d'entre eux issus du monde du cinéma pour adultes, l'un d'eux étant une travailleuse du sexe extérieure au monde du film pour adultes. Et ils m’ont vraiment aidé à bien des égards. Ils ont regardé le scénario que Chris et moi avons écrit et ils nous ont donné des notes, notamment sur la manière dont les femmes étaient représentées dans le film et sur la façon dont leurs personnages étaient développés. Il faut donc s'assurer que l'industrie sur laquelle je me concentre voit ce film et dise : "D'accord, nous acceptons cela, la représentation est respectueuse." C'est ce qui compte le plus pour moi.

Simon, votre personnage entretient des relations importantes avec deux femmes, dont l'une avec laquelle il est toujours techniquement marié et l'autre, interprétée par Suzanna Son, est cette jeune femme qu'il rencontre en ville. Il y a beaucoup de scènes vulnérables et intimes avec ces deux personnages, tant physiquement qu'émotionnellement. Pouvez-vous nous parler un peu de la façon dont vous avez développé cette relation ?
SR :Eh bien, nous nous y sommes lancés assez rapidement. Il y a des scènes d'amour intimes où oui, il y avait beaucoup de communication, et Sean s'est vraiment assuré que nous étions tous à l'aise. Nous étions essentiellement nus, sans couvrir certaines zones, mais tout était fait dans le respect avec les angles de caméra réglés de manière à ce que Sean disait: «Je ne veux pas du tout vous mettre mal à l'aise, alors je vais juste vous explique exactement comment cela se passe. Et vraiment, au final, les scènes sexuelles et tout s'additionnent, c'est comme une minute et demie de temps d'écran ? Ce n'est vraiment pas gratuit du tout. Ce n’était donc pas un processus long et inconfortable de faire ça avec mes co-stars. Au contraire, cela nous a en quelque sorte rendus… Je suppose qu'il n'y a aucun moyen de dire cela sans paraître bizarre, mais nous nous sommes rapprochés, plus intimes et plus liés. Par conséquent, cela a rendu notre chimie devant la caméra peut-être plus crédible tout au long du reste du film.

SB :Nous avons dû tourner beaucoup de ces scènes en premier, pour une raison quelconque. Des films sont programmés, on ne sait jamais pourquoi, juste de la logistique.

SR :Mais je pense que cela aurait pu être une bonne chose au final. Cela nous a aidé à avoir un peu d’alchimie devant la caméra. Le film est un triangle amoureux. Il y a un film appeléEnfant brisé, même genre d'histoire.

SB :C'est un autre excellent exemple d'anti-héros. Nous n'avons pas vu ce personnage de Charles Grodin depuis un bon moment.

SR :Droite. J'ai d'abord vu celui de Ben Stiller, puis j'ai revu l'original après, que j'ai adoré, donc cela m'a rappelé, en partie, cela. Et aussi un autre film intituléÉtoile 80auquel j'aimerais comparer cela. Bob Fosse l'a réalisé. C'est très similaire à ce personnage, le ramenant à ces vieux films des années 80 où le personnage principal est un anti-héros.

En fait, nous n'avons pas beaucoup de caduques comme ça.
SR :Goujat? C'est quoi un cad ?

Je pense juste comme ça, comme le genre de gars qui est...
SR :GOUJAT? Qu'est-ce que cela signifie?

Non, juste ce genre de personnage.
SR :Est-ce que c'est l'abréviation de quelque chose ? Est-ce un acronyme ?

Non.
SB :Je pense généralement que c'est « cad », comme un chat branché ?

Tout comme un gars qui n'est pas gentil, avec qui il n'est pas agréable de travailler.
SR :Oh, j'aime ce mot ! Je voulais juste savoir. "Goujat."

Mikey est presque comme un goujat sous stéroïdes.
SR :C'est un chien.

C'est un chien. Bien,Fusée rougese déroule dans le contexte des élections de 2016. Ce n'est pas quelque chose dont les personnages parlent vraiment, mais cela se joue toujours sur les téléviseurs en arrière-plan, les personnages regardant les informations. Pourquoi était-il important pour vous de l’ancrer à ce moment précis ?
SB :Encore une fois, il s'agissait de thèmes que nous traitions. Je n’essaie pas de faire une quelconque déclaration. C'est au public de décider s'il souhaite comparer Mikey Saber à une certaine personnalité politique. Mais pour moi, cette élection a vraiment tout politisé, et pourtant c’était une émission de télé-réalité. C'est ainsi que le public l'a absorbé. Et je voulais juste montrer ça dans le film. Ces personnages absorbent la couverture des élections de 2016 de la même manière qu’ils observeraient l’émission de télé-réalité dans la salle d’audience quelques secondes plus tard. Traiter les thèmes de la division et de ce qui se passait dans le pays à l'époque (et c'est toujours le cas) et comparer cela à la division entre nos personnages.

Avez-vous vu quelque chose de Trump-y chez Mikey ?
SR :Moi? Je ne l'ai pas fait. Dieu merci, nous n'avons pas eu cette conversation auparavant. Cela m'aurait planté quelque chose dans la tête. Je suppose que c'est pour cela que je pense que Sean est si brillant : il vous laisse le choix de décider et d'avoir vos propres pensées. Bien sûr, vous pourriez faire cette comparaison. Je pense que cela pourrait même être l'autre partie. Je ne sais pas. Mais je ne suis pas suffisamment instruit en politique pour le savoir, et cela ne m'intéresse pas non plus.

SB :Nous sommes très divisés en ce moment. Je voulais que les deux parties puissent parler de ce film et l'apprécier, et peut-être même y appliquer leur propre politique, donc nous sommes restés assez neutres politiquement dans les clips que nous montrons à partir de cette époque afin que cela puisse être laissé ouvert à tout le monde. interprétation.

Je pense que la réalité est aussi que les gens ne parlent pas toujours de politique tout le temps dans leur vie de tous les jours.
SB :Exactement.

SR :Et il y a suffisamment d'acteurs qui parlent de politique ! On ne sait pas de quoi on parle ! Bon sang ! Mon Dieu ! Rappelez-moi de ne jamais agir comme si je connaissais la politique, parce que je m'en fiche.

Il y a une chanson particulière qui joue un grand rôle dans tout cela, et pour un film à petit budget, j'étais curieux de connaître l'inclusion de ce certain classique du boys band.
SB :Ouais, le prix sur cette piste a été négociéaprèsle fait ! Cela ne faisait pas partie de notre budget initial. C'est « Bye Bye Bye » de 'N Sync, et nous avons été incroyablement chanceux d'avoir cette chanson dans le film. Tout cela est dû au fait que Suzanna Son, qui joue Strawberry dans le film, nous a découvert qu'elle était musicienne. Elle sait chanter, jouer et enseigne le piano. Et donc nous avons pensé,Montrons ce merveilleux talent dans le film. Nous avons écrit cette scène dans laquelle elle interprète « Bye Bye Bye » sur son clavier, et elle fait un travail incroyable. J'ai hâte que les gens entendent son interprétation de ce classique, et je dois également remercier 'N Sync de nous avoir permis de l'utiliser.

SR :Ouais, n'étaient-ils pas obligés de l'approuver ?

SB :Ils l’ont fait. Eh bien, ils ont approuvé le scénario, puis il y a une certaine scène qu'ils ont dû approuver. Tous les membres devaient signer ! Justin a donc vu une partie de ce film !

Simon, ayant connu de nombreux hauts et bas dans sa carrière à Hollywood, y a-t-il une partie de vous qui a ressenti une sorte d'empathie pour Mikey ?
SR :Ouais, c'était amusant à jouer, honnêtement, parce qu'il est tout simplement hors de contrôle… Vous savez, il y a quelques moments dans le film où sa boussole morale est en fait : « D'accord, peut-être que ce n'est pas une personne si horrible. "Peut-être que c'est un bon gars", et je pense que cela vous maintient suffisamment à bord pour que vous restiez intéressé. Parce que s'il n'est qu'un connard irrécupérable pendant tout le film, peu importe ?

SB :Puis-je parler de ce que vous venez de dire ?

S'il vous plaît, faites-le.
SB :Nous avons à peu près le même âge, Simon et moi. J'ai observé Simon tout au long de sa carrière. Je me souviens de l'avoir regardé sur MTV dans les années 90, et ce qui m'a toujours impressionné, c'est qu'il trouvait toujours une nouvelle plateforme tout au long de sa carrière. Je n'avais pas vu Simon depuis un moment, et soudain leFilm d'horreurest sorti. Cool! D'accord! Il me divertit encore ! Et puis Dirt Nasty, et puis lorsque les médias sociaux sont apparus, j'ai été tellement impressionné par la survie de Simon dans cette industrie très difficile. Je pense que c'est là que Simon et Mikey se rencontrent. Cet instinct de survie, cette volonté d’avancer et cette motivation. C’est quelque chose qui m’a dit dès le début que Simon avait raison pour ce rôle.

SR :Merci. Dans ce business, on ne peut pas attendre que le téléphone sonne. Il faut s'adapter à son époque. C'est un peu comme les NFT et la crypto. Je ne sais rien d'eux, j'ai peur, je ne sais pas ce qu'ils veulent dire et je n'ai pas encore investi dans eux - mais je sais que je dois m'adapter à l'époque parce que je suis laissé pour compte !

Je suis enthousiasmé par cela, car c'est un autre type d'ajout à votre riche carrière.
SB :Quelqu'un m'a envoyé un message et m'a demandé : « Mikey Saber serait-il intéressé par la cryptographie ? Et je me suis dit : « Ouais, il le serait probablement ! »

SR :Mais il se tournait vers une entreprise douteuse qui perdait de l'argent et il se bousculait, mentait à quelqu'un et la vendait.

Simon, j'ai entendu dire que tu avais des projets de films à venir. Mais aussi, que veux-tu faire ensuite ? Où aimeriez-vous que cela vous mène ?
SR :C'est une bonne question. Ce film n'est même pas encore sorti et il fait déjà un buzz incroyable, le téléphone recommence à sonner, ce qui est sympa. Mais je ne sais pas à quoi ça ressemble de l’autre côté. Je veux juste continuer à faire des choses qui surprennent les gens et travailler avec de bons cinéastes comme Sean, et faire des films indépendants sympas et d'autres choses aussi. Je ne recherche pas vraiment l'argent – ​​l'argent vient toujours. Je veux juste faire du bon travail. Ce projet est très spécial. Je suis très conscient que la façon dont cela s'est produit est unique. Et il serait naïf de ma part de penser,J'en ferai plus !Donc je profite juste de ce moment en ce moment. Je veux faire plus de comédie. Je veux évidemment faire des choses plus dramatiques aussi. Ce film montre cela, ce à quoi je ne pense pas que beaucoup de gens s'attendaient, donc j'aime surprendre les gens.