J'ai été inexplicablement attiré par les conneries moroses et mélancoliques deLes films d'Ingmar Bergmanpendant plus de la moitié de ma vie. Je trouve peu de réalisateurs plus fascinants, peu de films qui me rendent à la fois malade et extatique, comme si je venais d'aspirer un tas d'eau de mer sur une plage rocheuse séduisante. Beaucoup de personnes dans ma vie ont des dispositions plus ensoleillées ou sont peut-être moins préoccupées par l'abîme, et ont tendance à gémir lorsqu'on leur demande d'assister à la Trilogie de la Foi. PourquoifaireJ'aime regarder des films sur des femmes suicidaires en chemise de nuit ayant des rêves psychosexuels sur leurs sœurs ? Pourquoi suis-je si attirée par les histoires de femmes au bord de la folie, parcourant les côtes escarpées de la Suède et bavardant à propos de leurs pères sexuellement violents ?
Heureusement, Mia Hansen-Løve m'a expliqué viaÎle Bergman. Le film, qui est le septième de Hansen-Løve, a été présenté en avant-première à Cannes avec des critiques enthousiastes et les larmes silencieuses d'au moins un non-critique de cinéma qui est néanmoins chargé d'écrire sur les films du festival. Tourné sur place à Faro, l'île où Bergman a tourné plusieurs de ses films les plus célèbres et où il a vécu jusqu'à sa mort en 2007,Île Bergmanest une petite poupée russe délicate et envoûtante d’un film. L'histoire commence avec les cinéastes Chris (Vicky Krieps) et Tony (Tim Roth) voyageant en avion et en ferry jusqu'à Faro pour une résidence d'écrivain, où Tony animera également des projections et des panels sur son propre travail tandis que les deux partenaires commenceront ostensiblement de nouveaux scénarios. Il est clair d'emblée que Tony est le plus confiant et le plus célèbre des deux (et, comme le suggèrent quelques gribouillis de type bondage dans son carnet et des images d'une de ses projections, il est peut-être un misogyne se cachant derrière une multitude de films avec des « femmes fortes ». protagonistes »), tandis que Chris est plutôt une réalisatrice indépendante de niche qui est toujours à la recherche de son identité artistique.
Dès leur arrivée dans le petit pays des merveilles luxuriant de Faro, il est évident que leurs fondations sont fissurées : après avoir remarqué qu'ils dormaient dans la même pièce où Bergman a filmé Scènes d'un mariage(comme le dit le jardinier, le projet qui a causé « des millions de divorces »), Chris abandonne l'un des panneaux de Tony pour faire une balade à vélo en solo ; Tony part irritablement seul au Bergman Safari tandis que Chris flirte gentiment avec un étudiant en cinéma suédois-slash-gardien de terrain. Les fractures s’étendent encore plus profondément, les deux semblant être désynchronisés quant aux responsabilités qu’un artiste a envers sa vie familiale et domestique.
Dans une première scène, le couple va dîner avec certains des gardiens et conservateurs de l'île et se lance dans un petit débat sur le père absent de Bergman – comment il s'est éloigné des neuf enfants qu'il a eu avec cinq femmes. Chris se demande à voix haute s'il est possible d'avoir « un travail formidable et d'élever une famille en même temps », et elle exprime sa frustration face au comportement de Bergman. « Je n'aime pas quand les artistes que j'aime ne se comportent pas bien dans la vraie vie », dit-elle. Tony semble désintéressé par la conversation ; ce n'est pas une question qu'il s'est jamais posée, malgré le fait que lui et Chris ont une jeune fille ensemble. L’un des conservateurs dit sans passion à Chris : « Bergman était aussi cruel dans sa vie que dans son art. »
Lorsque le couple revient dans l'un des cottages de Bergman ce soir-là, ils tentent de parvenir à un accord sur le tirage de Bergman à regarder dans sa salle de projection privée. Tony déteste leSeptième Sceau; Chris adoreL'été de Monika. "Je veuxbonBergman », dit Chris, mais le seul Bergman gentil estFanny et Alexandre, que Tony « connaît par cœur ».L'heure du loupest sorti - c'est "celui où un enfant se fait cogner la tête contre un rocher". Le projectionniste propose un tirage rare of Cris et murmures, celui où le trio de sœurs se détruit lentement et/ou meurt. «Vous vouliez le gentil Bergman», craque Tony après la projection à un Chris visiblement secoué.
CommeÎle Bergmanprogresse, nous voyons Chris enfin frappée par l'inspiration pour un nouveau scénario, qu'elle détaille à un Tony à peine intéressé, qui n'arrive pas du tout à comprendre pourquoi écrire est « si difficile » pour elle. Le nouveau film de Chris,La robe blanche, suit Amy (Mia Wasikowska), une jeune femme qui se rend à Faro pour le mariage d'un ami d'université, où elle rencontre Joseph (Anders Danielsen Lie), son ex-amant. Amy, comme Chris, est cinéaste, fanatique de Bergman et mère ; il est évident qu'Amy est un avatar de Chris de la même manière que Chris est un avatar de Hansen-Løve, et que les trois réalisateurs utilisent l'île de Faro et la filmographie de Bergman comme une lentille à travers laquelle examiner des questions plus vastes sur l'inspiration, la créativité, le des attentes contrastées placées sur les artistes masculins et féminins, l'amour, le partenariat et l'infidélité. (Le film devient de plus en plus méta à mesure qu'il avance, mais je ne vais pas vous gâcher ça.) Au cours du parcours de ChrisLa robe blanche, plusieurs hommes condescendent Amy à propos de son amour pour Bergman et, plus implicitement, de sa crédibilité en tant qu'artiste et cinéaste. De retour dans le monde de Chris et Tony, un groupe d'hommes participent à une sorte de concours non officiel pour savoir lequel d'entre eux connaît le mieux le travail de Bergman. (J'ai éclaté de rire quand l'un d'eux a interrompu une dispute au sujet de l'affaire Bergman.)Lumière d'hiver,Le silence, etÀ travers un verre sombreavec : "Ce n'est pas parce qu'il l'a appelé une trilogie que c'est le cas.")
Bien sûr, le film de Hansen-Løve ne parle pas d’Ingmar Bergman, du moins pas entièrement. C'est beaucoup plus personnel, beaucoup plus exploratoire intérieurement pour le cinéaste. (C'est plein de délicieuses nuances discrètes envers son ancien partenaire Olivier Assayas). En tant que chef de Bergman et écrivain qui essaie souvent de faire couler le sang d'une pierre sans m'éloigner des gens que j'aime, je pouvais comprendre l'attraction magnétique qu'elle ressentait vers son vide. J'ai été hypnotisée par la façon dont elle s'interroge sur l'art féminin – sur toutes les directions dans lesquelles nous sommes entraînés et les normes auxquelles nous nous tenons – et sur qui peut revendiquer la propriété de certaines œuvres d'art ou, plus largement, du film lui-même. . Dans le film dans le film, le marié, en pleine diatribe, dit à Amy que ses grands-parents voyaient Bergman à l'épicerie de Faro et qu'il était « terriblement désagréable ». Amy sourit, perplexe. «Peut-être», dit-elle, «qu'il n'aimait tout simplement pas faire les courses.»
