Patrick Fugit répond à toutes les questions que nous nous posons sur Presque Célèbre

Fugit nous parle de son béguin pour Kate Hudson, des moqueries de Philip Seymour Hoffman sur le plateau, des légendaires soirées avec les acteurs et des tentatives de Bijou Phillips de le « corrompre ».Photo : Collection Moviestore/Shutterstock

Si j'étais docteur (en cinéma), je prescrirais au moins quatre visionnages du film de Cameron CrowePresque célèbreà chaque adolescent. Peu de films capturent aussi parfaitement le passage à l’âge adulte avec un sérieux qui vire rarement, voire jamais, au ridicule. C'est un film sur le fait de s'écraser un peu trop tôt dans le monde des adultes, de se cogner dans ses virages serrés et de trébucher dans ses ruelles sombres, mais aussi de découvrir des moments de magie ineffable et d'en ressortir un peu marqué mais surtout ravi. C'est devenu un cliché presque dénué de sens de dire : « Ils ne font plus de films comme celui-ci », mais le fait est qu'ils ne font plus de films comme celui-ci : au grand cœur, à gros budget, en 35 mm. des films sur la découverte de soi et le chagrin et des chansons d'Elton John.

Le film, basé sur les expériences adolescentes du réalisateur, suit l'avatar de Crowe, William Miller (Patrick Fugit), un jeune de 15 ans doux et brillant qui a sauté quelques années et ne s'intègre pas avec ses camarades de classe. Après que sa mère, Elaine (Frances McDormand), une professeure d'université qui déteste presque toutes les impulsions capitalistes, ait banni la musique rock de leur maison, sa sœur, Anita (Zooey Deschanel), se précipite pour devenir hôtesse de l'air. William trouve un profond réconfort dans les disques de rock qu'elle laisse derrière lui, et finit par nouer une amitié avec le critique rock Lester Bangs (Philip Seymour Hoffman), qui l'aide à décrocher un petit contrat d'écriture musicale qui se transforme en unPierre roulantehistoire après que William se lie d'amitié avec un groupe de « Band Aids » – dont la désarmante Penny Lane (Kate Hudson) – qui l'emmène sur la route avec le nouveau groupe de rock Stillwater. C'est là que la magie opère, tant pour William que pour le film lui-même, qui se transforme en une plongée kaléidoscopique au plus profond de l'âme des années 1970, pleine de rock and roll, d'amour interdit, de drogues géniales, de plusieurs expériences de mort imminente, de panique parentale, de perte. d'innocence et des cheveux incroyables.

Je me souviens encore d'avoir regardéPresque célèbrequand il est sorti en 2000 : j'avais 12 ans et je me faufilais derrière le canapé de mes parents pour tout regarder en secret (c'était R, et ils étaient aussi stricts qu'Elaine). Je n'étais même pas encore en vie dans les années 1970, mais le film m'a fait mal comme ma propre mémoire, et il a d'ailleurs façonné une grande partie de ma personnalité en tant qu'écrivain culturel qui a passé 14 ans à rechercher l'œuvre de Penny Lane.manteau exact.Bien que l’ensemble du casting soit parfait, la principale raison pour laquelle le film résonne si profondément est grâce à Patrick Fugit. Le natif de Salt Lake City et nouveau venu a été choisi pour le film à l'âge de 16 ans, et son propre parcours sur le plateau imitait celui de William - un jeune enfant relativement désemparé plongé dans un monde auquel il n'était pas préparé, entouré de ses héros, j'essaie désespérément de ne pas tout foutre en l'air. La performance qui en résulte est vulnérable et douce, ponctuée par une sorte de peur et de naïveté aux yeux écarquillés qu'on ne peut pas vraiment simuler. À son tour, le reste du film semble crédible et vécu. Avant la projection du Vulture's Friday Night Movie Club dePresque célèbre(rejoignez-moi sur Twitter le 26 juin à 19 h HE), j'ai appelé Fugit pour parler de ses souvenirs du tournage du film : son béguin pour Kate Hudson, ce que c'était que d'être l'objet des moqueries de Philip Seymour Hoffman, et cette fois-là. Bijou Phillips a tenté de le « corrompre ».

Vous étiez si jeune lorsque vous avez joué dans ce film et pratiquement inconnu. De quoi vous souvenez-vous de la première fois que vous avez entendu parlerPresque célèbre?
En fait, j'avais conduit mon meilleur ami à son audition pour le film – j'ai fait beaucoup de théâtre et différentes choses en grandissant avec lui. J'attendais qu'il ait fini, et je pouvais l'entendre faire les scènes, et je me disais :Oh, wow, ce sont de très bonnes scènes.Alors je lui ai posé la question par la suite ; il disait: "Oh, c'est le nouveau film de Cameron Crowe." Certes, je ne connaissais ni Cameron ni son travail, mon ami a donc dû m'expliquer qu'il était le réalisateur deJerry MaguireetDites n'importe quoi. Et il a dit : « Vous devez demander à vos agents de vous envoyer le chercher. » Et bien sûr, j’ai reçu un appel des [directeurs de casting] pour que j’aille me filmer dans leur studio. Je pense avoir tourné trois ou quatre scènes sur une vieille machine VHS branlante dans une pièce avec un tapis à imprimé zèbre et un tas de miroirs étrangement placés. Il y a eu un gros intervalle de trois mois avant que je n’aie reçu une réponse.

À quel moment avez-vous compris l’ampleur de ce dans quoi vous vous étiez embarqué ?
J'habitais à Salt Lake City et ils tournaient des émissions commeTouché par un angelà-bas, ouTerre promise —des spectacles plus religieux. En tant qu'acteur de Salt Lake City, c'était ce que je faisais à l'époque. Mais [Presque célèbre] voulait que je rappelle, ce qui signifiait qu'ils allaient nous emmener avec ma mère en première classe en Californie - c'était la première fois que j'étais dans un siège de première classe. Ils sont venus nous chercher, nous ont emmenés au studio de production de Cameron à ce moment-là, et dans la salle d'attente, j'ai attendu environ une heure avant d'entrer. Rachael Leigh Cook était là, que je connaissais très bien, car elle avait 16 ans. garçon d'un an à la fin des années 90. Et John de Lancie deStar Trekétait là – son fils auditionnait. Alors j'étais comme,Wow, il y a des stars de cinéma ici. C'est sérieux.

Ensuite, je me suis retrouvé dans la pièce avec Cameron pendant probablement deux heures, à faire des trucs avec lui.

Vous souvenez-vous de ce que vous faisiez, sur quelles scènes vous travailliez ?
Il m'a parlé pendant une bonne demi-heure avant même que nous commencions. Il me posait des questions : quel genre de musique j'écoutais, si j'adorais Led Zeppelin ou quelque chose comme ça. Et ce qui est drôle, c'est qu'il avait masqué la nature du film en écrivant des histoires basées sur un genre politique. Il ne s’agissait donc pas de William Miller, le journaliste rock. Il s'agissait de William Miller, le journaliste politique, qui suivait un candidat ou un membre du Congrès lors de sa tournée électorale. Alors, quand il m'a posé des questions sur la musique, je lui ai répondu : « Je n'écoute pas vraiment de musique. J'ai un CD Green Day. J'ai un CD de Chumbawamba, c'est un peu ça. Et il dit : « Et Led Zeppelin ? Avez-vous déjà écouté Led Zeppelin ? Je me suis dit : « Non, je ne le connais pas trop. » J'étais comme,Led Zeppelin est le nom d'une personne, un Suédois probablement, je ne sais pas. Donc, après s'être contenu, il s'est dit en gros : « Très bien, eh bien, nous allons mettre de la musique. Et je vais juste filmer votre réponse. Nous pouvons en parler.

Et puis il a fini par me filmer en train d'écouter Simon & Garfunkel alors qu'il décrivait la sœur de William partant pour ce que William pense être la dernière fois. Cela a fini par être dans le film.

Combien de temps avant de découvrir que tu as le rôle ?
UN environ une semaine plus tard, j'ai reçu un appel m'informant que j'allais venir faire un test d'écran. Et à l’époque, Brad Pitt jouait Russell Hammond. J'ai donc été ramené à Los Angeles et j'ai fait un test avec Bijou Phillips [qui joue Band Aid Estrella]. Je pense avoir rencontré Fairuza [Balk, qui joue Band Aid Sapphire] lors de ce voyage.

Et j'ai fait un test avec Brad Pitt. Bien sûr, je savais qui était Brad Pitt, et il était super, super sympa, très décontracté. Il pouvait dire que j'étais nerveux. Alors il a commencé à me parler de ce jeu vidéoDes pensionnaires sympas, parce que je viens de Salt Lake City. Alors il me dit : « Est-ce que tu fais du snowboard ? Je me suis dit : « Oui ». Et il me dit : « Jouez-vous à des jeux vidéo ? Je me suis dit : « Ouais. » Et puis il dit : "As-tu jouéDes pensionnaires sympas?" Et on s'en foutait, parce que mes amis et moi jouions à des conneries.Des pensionnaires sympasà ce stade.

Savez-vous pourquoi il a fini par quitter le film ?
Je ne connais pas toutes les raisons. Je pense qu'il a probablement dû choisir entre faire ça et faireClub de combat. C'était une décision très intelligente de sa part et de celle de Cameron, car je pense que le ton du film aurait été bien différent avec quelqu'un comme Brad Pitt dans le rôle. À ce moment-là, Brad Pitt disait :lehomme de premier plan. Donc le fait qu’ils aient mis Billy [Crudup] dans le rôle était tout simplement génial.

À quel moment avez-vous réalisé que vous jouiez essentiellement Cameron ?
Je pense que pendant le processus de test d'écran, parce que Cameron m'avait dit franchement à ce moment-là et m'avait dit : « Hé, donc ce n'est pas vraiment une question de politique. Il s'agit de musique rock. Il s'agit en quelque sorte de mon expérience d'écrire sur la musique rock en grandissant. Cameron m'a donné un bon discours, dans lequel il m'a dit : « Je ne veux pas que tu m'imites et je ne veux pas que tu te sentes obligé d'être moi d'une quelconque manière ou intonation. Vous n'avez pas à vous inquiéter pour ça.

Il y a ce méta-récit sympa qui se déroule dansPresque célèbre- le film parle d'une personne de votre âge qui entre en contact avec ses héros et toutes ces rock stars et découvre ce monde. Et vous faites la même chose qu'un acteur inconnu venant travailler avec toutes ces grandes stars. Est-ce que c'est quelque chose auquel vous avez pensé ?
Après avoir obtenu le rôle, j'ai réalisé que Cameron et DreamWorks faisaient un grand acte de foi en choisissant un enfant au hasard de Salt Lake City. Je sais qu'ils avaient d'autres noms qui étaient de jeunes acteurs bien connus qui auraient eux-mêmes écrasé le rôle. Mais Cameron a décidé qu'il voulait quelqu'un de totalement vert. Je pense qu'il a apprécié la façon dont mon expérience était parallèle à celle de William à bien des égards – à la fois la crainte et le défi.

Un fil conducteur du film est cette idée selon laquelle nous devrions faire attention à ne pas nous lier d'amitié avec nos héros et avec des rock stars. Avez-vous vécu cette expérience lorsque vous avez appris à connaître vos héros d'acteur – que c'était à certains égards décevant ?
J'ai appris que ce n'est pas vraiment un moyen de déterminer qui est quelqu'un : si un acteur fait son travail, il vous trompe. Quand j'ai rencontré Philip Seymour Hoffman, il ne ressemblait en rien à aucun de ses personnages. Billy était si différent de Russell à bien des égards, même s'ils présentaient certaines similitudes. Tout le monde était comme ça : Kate, Frances McDormand, rien à voir avec leurs personnages. Frances était une hippie totale, elle voulait porter des vêtements des années 70 et se balancer elle-même au son de la musique.

Avec qui dans le casting vous êtes-vous lié d'amitié rapidement et qui a mis un peu plus de temps ?
Très vite, très vite, ce fut Billy. J'ai eu beaucoup de scènes avec Billy, et il y avait beaucoup de couches qui s'y déroulaient. Des couches que je ne suivais pas forcément à cet âge-là. Ils avaient une excellente coach d'acteur sur le plateau – Belita Moreno – et elle m'a sauvé la mise sur ce film et a travaillé en très étroite collaboration avec moi. Nous nous sommes assis avec Cameron, Belita et Billy pour parler de ces scènes, et je me suis dit :Oh d'accord. Putain, je n'y avais pas pensé lors de ma lecture rapide et de ma mémorisation de la scène. Alors tout de suite, j’ai été mis dans des situations où je grandissais rapidement et j’apprenais rapidement avec Billy comme l’un de mes mentors.

Jason Lee [qui joue le membre du groupe Jeff Bebe] était amusant à côtoyer. Il était un skateur professionnel et j'étais, à l'époque, un adepte du skate à 100%. Mais je dirais que probablement le premier, et celui dont je suis resté le plus proche tout au long, serait Billy.

Est-ce que vous restez en contact ?
Nous le faisons de temps en temps. Mais c’est une de ces relations où vous pouvez reprendre là où vous vous étiez arrêté. Nous ne parlerons pas pendant, je ne sais pas, six ans – je ne lui ai pas parlé depuis 2011, 2012, quelque chose comme ça. Je l'ai vu à New York et il était en colère contre moi parce que j'étais beaucoup plus grande que lui. Il dit : « Je pensais qu'il deviendrait plus petit et plus laid. Nom de Dieu."

Quelle était votre relation avec Philippe ?
Eh bien, Philip n'est resté là que quelques jours. C'était un autre acteur de théâtre bien connu avec beaucoup de formation, et il m'acceptait moins que Billy. Ils me feraient chier tous les deux. Ils me demandaient : « Quel âge as-tu déjà ? » Et je disais « 16 ans » et ils disaient : « Va te faire foutre, mec. Vous venez de Salt Lake City ? D'accord, super. Qu’as-tu fait là-bas pour gagner ce rôle ? Mais Philip disait aussi : « Gamin, tu as un grand rôle ici. Vous devez vous présenter au travail. Assurez-vous de faire du bon travail pendant que vous êtes ici. Ne jetez pas ça. Il y a des acteurs qui grattent, mendient et meurent de faim pour ce genre de rôle. Je me disais : « Je comprends. Dieu!"

Avez-vous eu l'impression qu'il était un peu dans son caractère quand il faisait ça, ou qu'il vous cassait les couilles ?
Les deux. Je veux dire, c'était une relation très, très parallèle avec William [and Lester] – dire des choses qui ne sont pas si faciles à entendre, mais aussi être un mentor, être quelqu'un qui donne l'exemple. Je me souviens d'être assis dans ce petit restaurant où nous avions une scène avec William et Lester, et Philip et Cameron parlaient de [comment] l'industrie cinématographique est dans son âge d'or et comment elle est sur le point de mourir. Et je me suis dit : « Attends, je viens juste d’arriver. C'est quoi ce bordel, non ! » Et ils disent : « Oui, ils vont utiliser des appareils photo numériques maintenant. tu as vuHistoire de jouets- ils ne vont même plus utiliser d'acteurs. Ils vont juste animer. Ils utiliseront simplement votre voix issue de nombreux films différents. Ils n’auront même plus à vous payer. Je me disais : « Super. D'accord, je suppose que je vais faire autre chose.

Est-ce qu'il s'est adouci envers vous au fil du temps ?
[Des rires.] C'était toujours comme ça. Mais dans cette scène de dîner, il y avait une très grande lumière placée devant la fenêtre, et cela me tuait les yeux. Je ne pouvais pas regarder Philip et garder les yeux ouverts. Alors je regardais simplement mon bloc-notes, parce que William prenait des notes. J'étais assis là, furieux, à prendre des notes, et je regardais en quelque sorte Phillip, mes yeux se fermaient et je revenais à mes notes.

Philip arrête la prise et il dit : « Attends. Hé, Patrick, tu ne peux même pas me regarder. Vous ne pouvez même pas agir maintenant. J’ai l’impression que la lumière est trop vive. Et je me suis dit : « C'estesten fait assez brillant. Mais nous parlons de John Toll, l'un des maîtres de l'art cinématographique. Nous n'en sommes également qu'à quelques semaines de tournage ; J’étais encore vraiment le petit nouveau. Il ne m'est même pas venu à l'esprit que je pourrais dire : « Hé, John, tu penses que nous pouvons réellement atténuer ou déplacer la lumière ? Je ne peux pas voir. Mais Philip a commencé à en parler à John Toll. Lui et John Toll ont eu une sorte de va-et-vient entre l'acteur et le directeur de la photographie sur le placement de la lumière. Finalement, ils ont changé la donne et j'ai réalisé que Philip me défendait, mais me faisait également remarquer que nous étions peut-être assez proches des bouffons de la cour et des singes dansants, mais si quelque chose vous gêne, vous devez dire quelque chose.

J'adore cette histoire. A l'époque, tu as ditLe Gardienque c'était « un style de vie vraiment rock-and-roll » pour tourner le film. A quoi faisiez-vous référence exactement ?
Bien, J'étais mineur. Je n'ai jamais fumé. Je bois très, très rarement – ​​ma famille n’en a jamais fait. [Mais] beaucoup de gens avaient grandi dans les années 70 ; Frances avait grandi à cette époque, et certains des autres gars qui jouaient les roadies avaient grandi à cette époque. Et Billy et Jason adoptaient ce style de vie de groupe rock-and-roll – que Cameron encourageait, d'ailleurs, car cela apparaissait devant la caméra comme leur manière l'un avec l'autre. [J'ai dit ça] un, parce que ce sont de grands interprètes mais aussi parce que l'ambiance a été créée [off set]. Cameron nous racontait simplement ses expériences pendant que nous étions sur le plateau. Chaque scène était fondamentalement soit une exagération, soit une recréation textuelle de quelque chose qui s'était produit avec certains groupes quelque part – Zeppelin ou les Allman Brothers ou autre.

Et puis Cameron jouait toujours de la musique de l’époque ; il avait une playlist de 25 disques qu'il avait créée pour le film. Il l'a offert en cadeau, ce qui est incroyable.

Y avait-il des fêtes auxquelles vous n'étiez pas invité ?
Absolument. Mais au fait, jeétaitinvité à certaines de ces fêtes. Bijou Phillips était déterminé à me corrompre. Elle m'appelait à mon appartement – ​​c'était avant les téléphones portables, alors elle a obtenu mon numéro d'appartement. J'avais soit ma mère, soit mon père avec moi pendant le tournage, et à ce moment-là, ma mère était là. Et le téléphone a sonné, et ma mère l'a décroché et a dit : "Oh, salut, Bijou." Maman savait ce que Bijou faisait.

Alors elle me tend le téléphone et je sors [de la pièce] et Bijou me dit : « Hé, qu'est-ce que tu fais ? Je me disais : « Je viens de terminer mes devoirs et je prépare mes répliques pour demain. » Et elle dit : « Euh, c'est ennuyeux. Quelques-uns d'entre nous vont sortir. Veux-tu venir ? Je me disais : « Où allez-vous, les gars ? Attends, je dois demander à ma mère. J'ai dit : « Maman, Bijou et quelques personnes sortent. Puis-je y aller ? Et je ne voulais pas vraiment y aller, mais je pensais :Ma mère dira non pour moi.Maman disait : « Demande à Bijou où ils vont. » Alors j'ai dit : « Ma mère veut savoir où nous allons. » Bijou disait : « Nous allons manger une glace. » Ma mère a ri et m'a dit : « Non, dis-lui que tu la verras sur le plateau demain. »

Y a-t-il déjà eu un moment où ils ont réussi à vous corrompre un peu ? Ou est-ce que ta mère a toujours posé le marteau ?
Maman est comme le putain de marteau de Thor.

Je me souviens que l'un des événements d'intrusion les plus flagrants a eu lieu lorsque Bijou a volé une voiturette de golf et s'est arrêté devant ma caravane alors que j'étais sur le point d'aller sur le plateau. Elle dit: "Hé, tu vas t'installer?" Je me suis dit : « Ouais. » Elle dit : « Montez, je vous emmène. » Et j'ai sauté dedans et puis nous l'avons faitpasallez au set. Nous avons parcouru Sunset Boulevard dans une voiturette de golf volée, modifiée pour ressembler à une Mercedes, qui appartient à DreamWorks. Nous sommes dans la circulation habillés en hippies des années 70 et Bijou est en train de tirer des beignets sur Sunset et Fairfax. A la radio dans la voiture, ils appellent pour essayer de me joindre, car quelqu'un a vu Bijou partir avec moi. Bijou s'est mis dans la merde pour celui-là.

Quelle était votre relation avec Kate ?
Kate était comme une starlette comme on pourrait le penser. Même si elle n'avait pas fait grand-chose à ce moment-là, lorsqu'elle est arrivée sur le plateau, elle a créé cette aura autour d'elle où l'on se disait : « Oh, c'est Kate la star de cinéma. » Elle a pris toute cette production très au sérieux et a réalisé une performance si merveilleuse. Mais aussi, elle avait 19 ans à l’époque et j’avais le béguin pour elle.

Bien sûr que oui !
Et elle le savait. Je n'étais pas habile. Je n’étais pas doué pour le cacher, ni pour essayer d’en tirer profit. J'étais juste nerveux. Alors elle se foutait de moi, sachant que j'avais le béguin pour elle.

Comment pourrait-elle baiser avec toi ?
[Des rires] Oh mec, je ne veux pas la jeter sous le bus. D'accord. Nous étions donc un jour à un concert que faisait l'[ex] épouse de Cameron, Nancy Wilson, un concert de retrouvailles de Heart. Tous les acteurs y sont allés, une partie de l'équipe y est allée, c'était incroyable. C'était en plein tournage et Kate s'est assise à côté de moi. J'espère vraiment que je ne me mettrai pas dans la merde à cause de ça. Mais elle a dit [affecte le ton affectueux],« Alors, comment vas-tu Patrick ? Comment ça va sur le film ? Elle était assise très près de moi sur un canapé dans une loge VIP, nous regardions Heart jouer Barracuda, et je me disais :C'est fou. Elle dit : "Est-ce que tu t'amuses ?" Ce genre de chose. Je me disais : « Ouais, ouais. » Elle dit : « Alors parle-moi de l'Utah. Genre, à quoi ressemble l'Utah ? » Et j'ai commencé à en parler. Elle dit : « As-tu une petite amie dans l'Utah ? Je me suis dit : « Non, non, je ne le fais pas. Je ne sais pas. Pas encore." Et elle dit : « Hein, et si j'étais ta petite amie ?

Oh mon Dieu. Je l'aime.
Nous sommes des adolescents et elle se moque de moi. J'essayais de déchiffrer, de faire le lien entre deux et deux. Mais je n’avais aucune expérience avec les filles, et aucune avec les filles stars de cinéma. Je me disais : « Est-ce qu'elle baise avec moi ? Est-elle sincère ? Est-ce qu'on me propose ? Est-ce que ma mère regarde ? J'étais juste assis là, à la regarder, la bouche ouverte. Et puis elle a ri et m'a frappé sur l'épaule. Elle dit : « Patrick, je plaisante. »

Avez-vous déjà avoué vos sentiments ?
Non, je veux dire, j'avais 16 ans. J'ai eu le béguin pour elle, puis j'ai eu le béguin pour Anna [Paquin, qui joue Band Aid Polexia Aphrodisia], et puis j'ai eu le béguin pour Fairuza. Et puis j'ai eu le béguin pour une des autres filles qui jouait à l'un des autres Band Aids. J'étais un jeune de 16 ans inconstant. Mais j'ai fait la connaissance de Kate, et Kate m'a traité comme un petit frère, et au bout d'un moment, je ne l'ai plus vue de cette façon. Nous étions partenaires de scène. Ce fut une grande leçon pour moi de séparer mes sentiments réels de ce qui se passe dans l'histoire. Cela peut être déroutant pour beaucoup d’acteurs, mais surtout pour un garçon hormonal de 16 ans.

Quelle était votre relation avec Frances ?
Eh bien, nous faisions un film produit par DreamWorks en 1999. C'était donc vraiment l'âge d'or du 35 mm. réalisation. Nous avions un gros budget. On vient de dépenser beaucoup d’argent en caravanes. En tant que protagoniste du film, j'avais ma propre bande-annonce, ce dont SAG a également besoin. J’étais donc plutôt content de ça. Et le premier jour, Frances est arrivée – ils avaient aussi une énorme bande-annonce pour elle, parce qu'ils disaient : « Mec, cette légende arrive. Cameron disait en gros: "J'ai l'impression que Frances McDormand me rend service en jouant ce petit rôle dans ce film."

Alors ils avaient cette grande caravane pour elle – et elle a refusé d’y entrer. Elle dit : « Non, je vais rester dans un wagon à miel. » Je ne sais pas combien de lecteurs sauraient ce qu'est un chariot à miel, mais c'est essentiellement un stand un peu plus grand qu'une latrine. Il y a assez de place pour s'asseoir et il y a des toilettes. C'est généralement là que se trouvent les toilettes communes. Ce n'est peut-être pas prévu de cette façon, mais [la situation de la bande-annonce] est certainement un système hiérarchique, et Frances a simplement refusé. Elle m'a dit : "Non, je m'en fiche." Ils disaient : « Eh bien, les caravanes ici, Frances, personne ne va les utiliser. Nous pouvons libérer un espace pour votre chariot à miel. Et elle dit : « Bien, fais-le. » Ils lui ont donc dégagé un espace pour le chariot à miel et elle a traîné sur les marches de son chariot à miel jusqu'à ce qu'elle soit prête à aller se coucher. Et ils ont remorqué sa caravane.

C'est incroyable.
Mec, elle était incroyable. Centre total de puissance gravitationnelle. Lorsqu’elle est arrivée sur le plateau, le poids du plateau a changé. Le poids du décor est devenu plus lourd, dans le sens où il y avait maintenant de sérieuses compétences sur le plateau. Tout le monde ferait mieux d’intensifier son jeu. Mais elle a présenté l’énergie collaborative la plus douce, la plus décontractée et la plus créative à laquelle on puisse penser.

Il y a une scène où nous sommes censés chanter « Stairway to Heaven ». Cela n'a pas abouti dans le montage cinéma – mais nous avons filmé toute la scène et elle est dans le montage prolongé, je pense. Dans cette scène, Cameron laisse jouer l’intégralité de « Stairway to Heaven ». Nous avons filmé la scène pendant deux jours et Frances mourait à la fin de chaque prise. Parce qu'ils le jouaient dans les haut-parleurs et je me balançais et les autres personnages se balançaient - et Frances devait s'asseoir complètement droite comme si elle n'appréciait rien de tout cela. Donc à la fin de la prise, elle devenait folle. Elle disait : « Non, continue de jouer, recommence. » Et elle joue de la batterie aérienne, de la guitare aérienne, elle adore ça.

Il y a tellement de scènes emblématiques dans ce film dont je voudrais vous parler. Il y a la scène de l'avion, il y a la scène « Je suis un Dieu en or », il y a la scène de la défloration. Qu’est-ce qui vous semble le plus mémorable à filmer ?
La dépucelage était un grand jour. J'étais, comme je l'ai dit, inexpérimenté avec les filles. J'avais côtoyé beaucoup de femmes en grandissant – ma mère est professeur de ballet et j'ai donc grandi dans les coulisses du ballet de l'Utah. J’avais donc l’habitude d’être entouré de belles femmes très sportives, mais je ne leur parlais pas. Certainement pas dans mes putains de sous-vêtements alors qu'ils sont en sous-vêtements et que nous sommes censés nous embrasser et que Fairuza Balk me met des fraises dans la bouche.

C'était une sacrée journée. J'étais évidemment un adolescent, donc j'étais inquiet de certaines réponses physiques à la stimulation. J'avais peur de ne pas m'embrasser correctement. J'avais peur de ne pas être belle dans mes sous-vêtements. Mais finalement, c'était génial. C’était une sorte de moment ludique, facile, coquet mais aussi doux-amer.

L'appel téléphonique avec Lester Bangs vers la fin du film a été un autre événement important, car j'étais très fatigué vers la fin du tournage, et je pense que cela commençait à se voir. Il y a eu des moments où je pouvais vraiment savoir ce que Cameron voulait que je fasse… mais il y a aussi eu de nombreuses fois où nous avons dû faire une scène plusieurs fois pour que j'en tire ce qu'il voulait. Et j'ai beau essayer pendant cette scène, je ne comprenais pas vraiment.

[Dans cette scène], William appelle Lester Bangs pour lui dire : « Je ne sais pas quoi faire », et Lester dit : « Hé, tu dois y aller avec ton instinct. Il faut être fidèle au métier. Et ils ont cette grande conversation sur le fait d'êtrepas cool. Et Cameron m'a dit en gros : « Que pensez-vous de la fin du tournage ? Je me disais : « Ouais, c'est fou. » Je veux dire, nous travaillions là-dessus depuis environ six mois. Et il dit : « Ouais, ouais. Eh bien, c'est une chose triste à penser, mais vous ne reverrez probablement jamais la plupart de ces gens. Et j'étais abasourdi. Et il dit : « Je sais que c'est triste, n'est-ce pas ? Je me suis dit : « Ouais. » Et il dit: "Pensez à cela lors de cette prochaine [prise]."

Je sais que ça a l'air foutu, mais nous sommes revenus sur le plateau et cela m'a mis dans une ambiance réfléchie. Des gens m'avaient dit que les amitiés ne durent normalement pas longtemps après le tournage, mais j'avais ressenti des liens si authentiques avec ces gens, donc j'étais confus. J'ai téléphoné et assez de crudité s'est dégagée de moi… J'ai juste commencé à pleurer. Et la scène est venue extrêmement facilement après ça. Nous avons coupé et Cameron est sorti et il a dit : « C'est exactement ça, mon frère. C'est exactement ça.

Qu’est-ce que ça fait d’avoir un rôle déterminant dans une carrière si tôt ? Quel genre de pression cela vous a-t-il mis ? Avez-vous fini par ressentir du ressentiment à l'égard de l'idée selon laquelle vous seriez toujours connu pour cela ?
Pour commencer à un sommet aussi énorme, la blague est que je n'ai nulle part où aller, sauf à partir de là, ce qui est plutôt vrai. Mais je ne le vois pas forcément de cette façon. Je pense que j'y ai vu une opportunité de pouvoir jouer des rôles qui m'intéressaient et qui n'attiraient peut-être pas autant le public. [Pour faire] des films indépendants qui étaient un peu bizarres et qui me tenaient à cœur. J'ai donc eu beaucoup de latitude aprèsPresque célèbre.Je pourrais rester dans l'Utah, par exemple, et être avec ma famille pendant que mes jeunes frères et sœurs traversaient leur adolescence. J'ai adoré cette période de ma vie. Et si je n'avais pas fait quelque chose d'aussi grand lors de mon premier congé, j'aurais probablement dû déménager à Los Angeles tout de suite et mon âme serait un peu différente.