Comment apprendre à un groupe de danseurs et de stars de cinéma à se comporter comme des chats ?Photo : https://pyxis.nymag.com/v1/imgs/804/9b7/af77e3cf81ebc763707bafb6e945dd5afe-cats-cat-school.rhorizontal.w600.jpg
Dans des interviews à la presse sur le filmChats, ses stars ont constamment évoqué le fait qu'ellesa fréquenté une « école de chat » sur le plateau, qui était apparemment un endroit où ils ont été formés aux comportements et aux mouvements félins afin de renforcer la grande vanité du film selon laquelle, comme le dit James Corden, "Ce sont des gens, mais ce sont des chats". Dans la version finale du film, avec toute la technologie numérique de la fourrure appliquée, vous pouvez voir des preuves de l'école des chats au travail, dans la façon dont les acteurs rampent parfois sur quatre pattes, ou se reniflent lorsqu'ils se rencontrent, puis se blottissent les uns contre les autres. cous comme une sorte de salutation. L’expérience de le regarder est surréaliste à la fois humaine et féline.
Quoi qu'il se soit passé à l'école des chats, cela a définitivement eu un effet omniprésent sur la physicalité des acteurs, et donc évidemment, je devais en savoir plus à ce sujet. Heureusement, j'ai pu entrer en contact avec Sarah Dowling, la coordinatrice des mouvements intenses et hilarants du film, qui a supervisé l'école des chats et a passé, selon elle, cinq mois à étudier de près les mouvements et les comportements des chats, avant de mettre en place un système via qu'elle coacherait tout au longChatsjeter sur les comportements des chats. D’une manière ou d’une autre, ils étaient également tous enthousiasmés par l’idée. "C'est un concept fou, si je parle à mes vrais amis en dehors de ce monde, ils me disent 'vraiment ?'", a déclaré Dowling, "et je pensais que j'aurais des réticences, mais ils étaient tous prêts à le faire. lancez-vous et jouez dans ce monde.
«J'ai commencé des recherches pour une école de chats et des répétitions pour une école de chats avant que le chorégraphe n'entre dans la salle», a expliqué Dowling. Elle a une formation en performance grâce à Punchdrunk, la compagnie de théâtreresponsable deNe dormez plus, et a également travaillé comme directeur de mouvement sur la récenteMarie, reine d'Écosse (y compris la chorégraphie des scènes d'exécution et de naissance) et la nouvelle version à venir deRébecca. Quand Dowling est arrivéChats, le réalisateur Tom Hooper lui a dit qu'il voulait que la nature féline des personnages soit un fil conducteur tout au long du film, même lorsqu'ils chantent, dansent ou parlent. Elle créerait donc une école de chat pour apprendre aux artistes à reproduire naturellement le langage corporel d'un chat, afin qu'ils puissent ensuite construire le coaching vocal et la chorégraphie de danse (d'Andy Blankenbuehler) en plus de ces connaissances.
Dowling a mis en place un programme en plusieurs étapes pour enseigner aux acteurs et aux danseurs comment bouger comme un Jellicle Cat. Elle a commencé par l'anatomie et le comportement de base des chats, enseignant aux gens, via des vidéos ou des conférences, les spécificités du mouvement des chats. Elle faisait ensuite jouer les acteurs dans le rôle de chats et leur demandait, par exemple, de se dire bonjour en s'approchant les uns des autres et en se cognant le nez. "Toutes les personnes présentes dans le film font cela", a déclaré Dowling. Ils ont appris à s'asseoir comme un chat ou à « renifler avant de voir » – à réagir aux choses moins avec leurs yeux qu'avec leurs oreilles et leur nez. Ian McKellen était apparemment « particulièrement séduit » par cette partie du processus.
"Le jour où nous avons appris comment les chats se saluaient les uns les autres, j'ai été jumelé à Sir Ian McKellen", a déclaré Robbie Fairchild, leancien danseur du New York City Balletet le candidat Tony qui joue le narrateur Munkustrap, a déclaré. « Vous vous éloignez de quatre pouces l'un de l'autre et du visage de l'autre et vous commencez simplement à sentir, et si vous vous aimez, vous vous tapez le nez et vous vous frottez l'un contre l'autre. Je suis à quatre pouces de Gandalf, et nous sommes là pendant 15 secondes, puis je me lance. J'entre et il dit : « non, non, non ! Pas encore, je ne suis pas prêt. » Lorsque j'ai raconté cette anecdote à Dowling, elle a ri. «Ian était vraiment très minutieux et travaillait dur dans son école féline», a-t-elle déclaré. "Nous en avons fait beaucoup avec lui."
Une fois les comportements de base des chats mis en place, Dowling a coaché les artistes sur le comportement de leur personnage individuel. Comme leChatsla tradition va, chaque chat Jellicle a une personnalité distincte, que Dowling souhaitait que les acteurs adoptent. Elle était d'accord avec la façon dont James Corden (Bustopher Jones) et Rebel Wilson (Jennyanydots) « avaient leur propre vision » du fait d'être un chat, ce qui impliquait une comédie physique burlesque plus traditionnelle. "Ce qui est étonnant chez les chats, c'est à quel point ils sont imprévisibles", a déclaré Dowling. "Ce qui est étonnant chez ces deux personnes, c'est qu'elles sont si surprenantes, à la fois verbalement et physiquement, et cela ressemblait beaucoup à un trait de chat pour moi."
Plus il faut de temps d'écran à un artiste dansChats, plus ils avaient besoin de coaching pour chats. Par exemple, Francesca Hayward, qui joue la substitut du public dans Victoria le chat blanc, et Fairchild, étaient « dans la pièce avec moi pendant six semaines », a expliqué Dowling, « Nous avons pratiqué le « chat » pendant très, très longtemps. Pas tous les jours jusqu'à 17 heures, mais tous les jours, nous nous enregistrions. Frankie et Robbie déjeunaient comme un chat à la fin.
Certaines des stars de cinéma qui apparaissent dans les chats avaient moins de temps pour filmer, alors Dowling a modifié ses leçons. "Tout le monde passait un temps différent dans la pièce, mais le scénario idéal était que beaucoup de chats jouent dans la pièce", a déclaré Dowling, "car il est important d'avoir une idée des hiérarchies et des relations au sein du groupe. » Dowling s'est rendu chez Judi Dench avec Tom Hooper pour y enseigner l'école des chats. Taylor Swift, quant à elle, était « plus une experte en chats que moi », a déclaré Dowling, et elle avait déjà passé beaucoup de temps à réfléchir au comportement des chats. "Elle est arrivée très équipée pour être le félin le plus moulant, sensuel et sexy de la pièce."
Un problème rencontré par Dowling au cours de l'école des chats : peu importe à quel point les acteurs s'entraînaient à se déplacer le plus rapidement possible sur quatre pattes (« et nous nous sommes entraînés sacrément longtemps »), ils ne pouvaient pas se déplacer assez vite pour faire fonctionner certaines scènes. Un mouvement à deux jambes était tout simplement inévitable. (Comme Jason Derulomets-le: « Nous ne sommes pas seulement des chats ordinaires, nous sommes des gens de chats. ») Mais à ce stade, Dowling était « si loin dans la logique du chat » qu'elle a estimé qu'elle avait besoin de concevoir des règles spécifiques pour le moment où le casting utilisez des mouvements humains plutôt que des jeux de chat simples. En fin de compte, elle a décidé que la physicalité des chats obéirait à une sorte de logique musicale, comme si devenir humains (puisqu'ils agiraient également en dansant) était le signe d'une certaine émotion les envahissant. "Si jamais ils avaient besoin de courir, ils devaient se mettre sur deux pieds", a expliqué Dowling, "donc s'il y avait une forte envie ou un instinct de faire quelque chose de fort, ils se mettraient sur deux pieds."
Si le fait queChatsopère dans un monde fantastique, laissez Dowling expliquer des moments comme celui-là, cela ne l'a pas empêché de toute façon de contrôler rigoureusement les détails des mouvements à deux jambes. Elle a appris à tous les acteurs à marcher en bougeant la même jambe et le même bras à la fois, plutôt que de manière contralatérale, comme marchent les humains. "Je ne sais pas si une personne ordinaire le remarquerait", a déclaré Dowling, "mais cela contribue à rendre le langage cohérent au sein de ce grand groupe de personnes folles."
Grâce à la magie de la technologie numérique de la fourrure, les acteurs ont tous eu une queue dans la version finale deChats. Cela signifiait que, sur le plateau, Dowling devait leur rappeler de bouger comme s'ils avaient déjà une queue, même s'il n'y avait rien. "Il s'agissait littéralement d'exploiter l'imagination et d'amener l'imagination à changer la réalité physique", a déclaré Dowling, expliquant qu'elle a passé beaucoup de temps à dire aux acteurs de changer de posture en imaginant que leur colonne vertébrale s'étendait au-delà d'eux, ou en leur rappelant que leur la queue contrebalancerait leur poids dans une pose. "C'était vraiment fou de voir nos queues pour la première fois", a déclaré Fairchild. "Parce que nous nous sommes entraînés très dur pour comprendre comment donner à nos colonnes vertébrales un aspect naturel afin que la queue ait l'air naturelle."
Dowling s'est également coordonné avec l'équipe des effets sur le plateau et leur a parlé de la façon dont une queue ou des oreilles au-dessus du corps d'un chat pourraient être rendues dans une scène, pour s'assurer que les acteurs ne seraient pas assis d'une manière qui le ferait. rendre l'animation impossible. Elle a également passé un peu de temps dans la salle de montage pour superviser la manière dont l'anatomie féline serait rendue dans le produit final. "J'y étais pendant un petit moment", a déclaré Dowling, admettant qu'elle devait passer à un autre projet. "Si nous avions tout refait, j'y serais [tout le temps], mais c'était entre de bonnes mains, Tom était le gardien des chats à partir de ce moment-là."
