Photo : David Giesbrecht/Showtime
La dernière saison de ShowtimeL'affaire a été jusqu’à présent inhabituel. Six épisodes dans les 11 derniers épisodes de la série – le septième diffusé ce dimanche – le thriller dramatique en POV tournant s'est infiltré dans la vie de plusieurs personnages secondaires, dont la petite amie de Noah, Janelle (Sanaa Lathan) ; la petite maman de Vic, Sierra (Emily Browning) ; et la fille aînée de Noah, Whitney (Julia Goldani Telles). Mais son changement le plus radical par rapport au quatuor d'acteurs principaux entrelacés de longue date – Noah (Dominic West), Helen (Maura Tierney), Alison (Ruth Wilson) et Cole (Joshua Jackson), les deux derniersayant été radié après la saison dernière— concerne la fille de Joanie, Alison et Cole, jouée dans des segments flash-forward par Anna Paquin dans le rôle d'une ingénieure côtière adulte et mère de deux enfants adoptés en 2053. Grâce à Joanie, la showrunner et écrivaine Sarah Treem nous a présentéL'affaireLa présence la plus intrusive à ce jour : le changement climatique.
DepuisL'affaireIl y a cinq ans, Treem et ses co-scénaristes ont concocté toutes les maladies modernes imaginables – à la fois inévitables et causées par l'homme, bien que celles-ci soient sans doute impossibles à distinguer dans le cadre plus large de Treem – pour tester les principes de la série avec tout, de l'adultère et de l'homicide involontaire au SSPT et cancer. Mais au milieu du XXIe siècle à Montauk et au-delà, c'est le réchauffement des températures, la montée des eaux et une pénurie étouffante d'oxygène fiable qui tourmentent ceux qui ont survécu. Ce choix créatif a pousséL'affairedans des eaux jusqu'alors inexplorées de SFX avancés et a forcé son public à réfléchir à plusieurs questions pratiques et existentielles urgentes. Les sombres prévisions de l'émission sur ce à quoi ressemblera la vie dans 34 petites années (maisons intelligentes qui régulent l'air respirable, transports en commun qui court-circuitent régulièrement en raison des inondations, communautés côtières plongées dans l'obscurité quasi totale) servent-elles de commentaire sur l'imprudence de son l'inquiétude implacable du casting principal ? Et les villes riveraines du pays devraient-elles vraiment se passer de services municipaux de base ?
Quelques jours après«Épisode 506»- qui se concentre exclusivement sur Joanie, l'accélération de la dégradation de l'environnement et un signal d'alarme sur ce qui est réellement arrivé à Alison - Vulture a rencontré Treem pour discuter de la symbiose entre les marées montantes et les vies humaines et pour accepter les différences à juste titre entre les gens. points de vue surL'affaireC'est la dernière ligne droite.
Compte tenu des bouleversements du casting après la saison quatre, la nécessité était-elle la mère de l'invention au moment de décider d'avancer et d'intégrer les impacts du changement climatique ?
Nous avons toujours pensé à un flash forward, car une grande partie de la série raconte comment cette affaire a influencé les gens bien au-delà des participants d'origine. J'ai toujours été intéressé par la dernière saison, qui raconte comment leurs enfants vivent avec ce qui se passe et comment la vie de leurs enfants a changé. Mais Montauk est devenu un personnage de la série elle-même il y a longtemps. Nous avons commencé à réfléchir non seulement à ces personnages, mais aussi à ce qui se serait passé à Montauk à ce stade.
Montauk et l'océan ont toujours remplacé les thèmes centraux de la série : naissance, mort, renouveau, etc.
Totalement. Mes grands-parents y avaient une maison. J'ai grandi là-bas, en allant au Lobster Roll. J'ai une vraie mémoire institutionnelle de cette ville, et la ville a beaucoup changé. C'est un peu méconnaissable. Rien ne reste. Tout est en mouvement tout le temps, y compris les lieux. Nos souvenirs de lieux ne sont que cela. Une grande partie de cette dernière saison et de la série en général porte sur la façon dont vous vous rapprochez de quelqu'un ou vous en éloignez à un moment donné. Tout dépend des efforts que vous fournissez. Et c'est la même chose pour un lieu, pour le terrain, pour la terre. Si vous continuez à abuser de quelque chose, cela ne restera pas.
Au cours de la série, l’océan a parfois semblé vengeur.
Oui, c'est vrai. Et le niveau de la mer monte. Il existe une possibilité réelle que, dans des milliards d’années, nous soyons à nouveau sous l’eau. Je pense à l'océan comme à ce personnage qui se tient à distance pendant tout le spectacle mais qui tend constamment à atteindre. Et c'est de cela que parle la chanson [opening-titles] de Fiona Apple. Je pense qu'une grande partie de la chanson a fini par influencer le cours suivi par la série.
En avez-vous discuté avecFionaau fur et à mesure que le spectacle s'est déroulé ?
Oui, oui. C'était vraiment sympa. J'ai l'impression qu'elle a mieux compris la série que moi au tout début. D'une manière ou d'une autre, elle savait quelle était l'essence de la série, car une grande partie de cette chanson s'est avérée parfaite pour les thèmes que nous avons explorés.
Êtes-vous surpris lorsque les gens sont surpris que cette saison explore soudainement ces énormes thèmes sur l'humanité ?
Je suis toujours surpris. [Des rires] Chaque année. Je m'y suis habitué, pour être honnête. Lorsque vous réalisez une série, vous oubliez que le public n'a pas été là avec vous dans la salle des scénaristes depuis 12 mois pour évoquer tous ces thèmes. Le spectacle signifie différentes choses pour différentes personnes. C'est tellement dans l'ADN de la série elle-même. J'ai toujours pensé que tous ces thèmes étaient présents au début de la série, et nous avons absolument joué le jeu sur le long terme. Mais je comprends que les gens le regardent à chaque instant. Ils ne pensent pas nécessairement au futur ou au passé.
Ma réponse à l'arc climatique de la série a été : "Oh, ces personnages se sont tellement impliqués pendant cinq saisons, mais ils ont totalement perdu de vue le fait que le monde touche à sa fin."
Eh bien, oui, et nous sommes tous assez insignifiants. C’est là le point. C'est un drôle de paradoxe en tant qu'être humain, où vous pouvez comprendre à quel point vous êtes insignifiant intellectuellement, mais vous ne pouvez pas simplement penser que vous ne ressentez pas ce que vous ressentez simplement parce que vous savez que de toute façon, rien de tout cela n'a d'importance. Nous n'essayons pas de saper le récit de ces personnages. Nous essayons de célébrer le fait qu'ils ont vécu leur vie du mieux qu'ils ont pu, et à un moment donné, c'est le tour de quelqu'un d'autre.
La décision de lier l’histoire de Joanie aux conditions climatiques était-elle un moyen de montrer clairement qu’il ne s’agit pas d’un commentaire purement nihiliste ?
Une partie de la question que nous nous posions au début de cette saison était la suivante : comment va-t-elle découvrir ce qui est arrivé à Alison ? Nous travaillions avec cette idée de biais de confirmation. Pourquoi tout le monde a-t-il simplement accepté qu'Alison se soit suicidée ? Sa fille a souffert toute sa vie à cause de ce biais de confirmation. Avec Cole, il était plus facile de vivre en pensant qu'Alison s'était suicidée que de penser qu'il n'avait pas réussi à empêcher son meurtre. Avec Joanie, l’idée qu’Alison s’est suicidée a créé ce sentiment d’indignité, elle a donc besoin que cette histoire soit fausse.
Lorsque nous sommes revenus sur l'histoire de Joanie, nous pensions à la mort d'Alison sur la jetée et nous nous disions : « Et si Joanie était une scientifique ? Que Joanie comprend que l'histoire qu'ils lui ont racontée ne serait pas possible ? Joanie, en tant que climatologue, est née de cette nécessité de l'aider à résoudre le problème du meurtre de sa mère. Mais ensuite, nous avons commencé à réfléchir à ces questions plus vastes liées au climat en général, et d'autres choses s'annoncent en ce qui concerne la manière dont toutes les histoires que nous avons vues se construire cette saison s'articulent. J'ai lu des critiques, et je me dis : « C'est trop disparate. Il y a trop d'arcs différents et je ne vois pas comment ils s'articulent tous. Ils le feront. [Des rires] Nous sommes à la moitié de la saison. Donnez-nous une seconde. Cela deviendra clair.
Avez-vous reçu des réticences de la part du réseau ou de l'équipe lorsque vous avez atterri sur un concept qui nécessiterait un budget d'effets plus coûteux et une exécution plus compliquée ?
Non, je ne pense pas. Du côté des scénaristes, les gens étaient enthousiasmés. Nous avons eu l'occasion de parler à beaucoup de gens super cool : des futuristes, des épigénéticiens, des scientifiques du changement climatique. Le réseau, je pense qu’ils étaient ouverts. Bien sûr, le budget VFX a augmenté, nous avons donc dû trouver cet argent ailleurs. Mais tout le monde était ravi. Après cinq ans dans une série, c'est toujours agréable de s'étirer et de voir ce que l'on peut faire.
Quels ont été vos enseignements après avoir consulté tous ces experts techniques ?
Une chose que j'ai trouvée vraiment intéressante, c'est que le futur sera probablement plus étrange que tout ce que nous mettons à l'écran. En fait, nous avons tourné toute cette scène avec des gens en télétravail avec des hologrammes. Théoriquement, ce n’est pas une idée impossible dans les 30 prochaines années, mais c’est trop bizarre à l’écran. Cela détourne complètement votre attention de la scène, nous avons donc dû nous éloigner de certaines des idées les plus futuristes avec lesquelles nous avions joué.
Photo : Paul Sarkis/Showtime
Certains des éléments représentés semblent avoir des pierres de touche familières. Le jardin de fraises, pour ma part, m'a rappeléLa serre de Lois Smith àIADans quelle mesure vous êtes-vous inspiré des références existantes sur ce à quoi ressemblerait un avenir proche ravagé par le climat ?
Le costumier a fait beaucoup de recherches intéressantes. Une vision que j'avais pour les costumes était le filmSon, qui, je pense, fait un très bon travail en modifiant subtilement les ourlets et des trucs comme ça de cette manière, c'est un peu vintage et un peu futuriste. Nous voulions éviter l'idée d'un futur uniforme, qui, je pense, est souvent une première réflexion sur l'avenir, selon laquelle tout le monde se ressemblera. Mais évidemment, nous ne nous ressemblons plus tous maintenant. Nous avons beaucoup réfléchi à quoi ressembleraient leurs cheveux [dans] un monde où l'eau serait devenue une ressource plus limitée, donc une grande partie de ce que vous voyez est tressée et resterait en place pendant un certain temps, en particulier chez les femmes. Nous avons réfléchi aux futurs appareils de communication. Et puis notre chef décorateur a beaucoup réfléchi à la part de l'avenir qui restera dans le passé et à la part qu'il attendra avec impatience d'un design différent. Nous avons continué à essayer d'aller et venir entre la réflexion sur ce à quoi l'avenir pourrait ressembler et ce qui va paraître nostalgique.
Il y a une sorte de stoïcisme de Sarah Connor en tant qu'ingénieur côtier chez Joanie, jusqu'à sa garde-robe.
Droite. Et le personnage d'Anna Paquin est le personnage qui aurait [le même âge que] la génération de mes enfants [en 2053]. Ainsi, l’idée qu’il y ait une question à propos du climat, à savoir si avoir des enfants est un impératif moral ou un acte d’égoïsme, était quelque chose qui nous fascinait et nous horrifiait à la fois. En fin de compte, son dégoût d'avoir des enfants tient moins au climat qu'à ce personnage ayant adopté le climat comme défense contre sa propre peur d'avoir des enfants en raison de son histoire familiale personnelle. Elle sait, d'après ses connaissances scientifiques, que c'est une chose irresponsable, mais la vérité est qu'elle a peur d'avoir des enfants parce qu'elle a peur de leur faire ce que sa mère lui a fait. Dans une grande partie des raisons pour lesquelles nous disons que nous faisons quelque chose, nous pouvons justifier nos décisions sur la base d'un élément d'information que nous utilisons et qui valide notre réflexion. C'est ce que nous avons trouvé intéressant chez Joanie : qu'elle utilise le changement climatique, et non pas qu'elle se trompe, pour défendre des décisions qui viennent d'un endroit profondément blessé.
Même si une grande partie de ce qui a été fait cette saison a toujours été dans l'ADN de la série, est-ce que tout cela est né d'un désir de dire quelque chose de pointu et de politique ?
Ce n’était pas quelque chose dont nous étions conscients. Le changement climatique est dans nos esprits parce que nous avons des enfants et c'est l'une de nos plus grandes craintes pour leur vie et leur avenir. Et c’était comme une belle métaphore pour notre spectacle. Une relation avec le climat n'est pas une relation que nous tenons pour acquise de la même manière que nous pouvons tenir pour acquises nos relations les uns avec les autres, mais rien ne reste si vous n'y investissez pas. Quand je pense que je suis enfant et que je suppose que le temps restera toujours le même, je trouve extraordinaire que ce soit quelque chose auquel maintenant, en tant qu'adulte, je dois penser. Je trouve cela vraiment tragique, mais j'y trouve aussi une vraie beauté quand je pense à la façon dont le monde va et comment tout est constamment en mouvement. Tout est vague. Tout va ou vient. Le changement climatique en faisait partie intégrante. Quand les gens réagissent au changement climatique et disent que cela n’arrive pas et comment osons-nous le mettre dans la série, cela m’a honnêtement surpris. Je suis surpris que les gens voient cela comme un programme que nous défendons ou non, par opposition à une simple vision réaliste de l'avenir.
