Malgré tout le sang et le chaos, c'est le cri guttural de Samara Weaving qui nous oblige à témoigner des horreurs des institutions.Photo : Eric Zachanowich/Twentieth Century Fox
D’aussi loin que je me souvienne, j’ai considéré le mariage comme une prison pour les femmes. Ce sont peut-être les histoires que je reçois presque tous les jours sur la violence intime à travers le pays – des femmes habituellement brutalisées, brûlées vives par leurs partenaires, arrêtées pour avoir remis les armes de leurs maris violents par peur. C'est peut-être la violence qui nous touche plus près de chez nous, qui se répercute dans les histoires que j'ai entendues de la part de tantes, d'amis, d'étrangers en thérapie de groupe et de ma propre mère. La culture pop n’a pas fait grand-chose pour me dissuader de ma conviction. La peur de ne jamais vraiment connaître votre partenaire imprègne même les œuvres classiques comme Quicksilver d'Alfred Hitchcock.Soupçon, avec Joan Fontaine et Cary Grant, et le séduisant conte de féesBarbe bleue. C'est pourquoi le cri guttural de Samara Weaving dansPrêt ou pas frappe avec une telle force – il y a des siècles de colère derrière lui.
Weaving incarne Grace, une nouvelle mariée qui se retrouve embourbée dans les excentricités de la famille extrêmement riche de son mari Alex Le Domas (Mark O'Brien). Les présages sont là si seulement Grace voulait y prêter attention. La tante Hélène (Nicky Guadagni) acérée, qui regarde Grace avec une intention meurtrière. L'étrange ritualisme avec lequel un jeu de fin de soirée est choisi après le mariage ; ses beaux-parents prétendent que c'est une tradition de bienvenue dans la famille. Et le choc qui enveloppe la famille lorsqu'elle réalise que le jeu auquel elle va jouer est celui de cache-cache. Ce n'est que lorsque Grace voit une femme de chambre prendre une balle dans le visage qu'elle réalise que les enjeux du jeu sont la vie ou la mort. Si elle n'est pas retrouvée et tuée avant l'aube, la puissante famille pense qu'elle mourra à la place. Au début de la chasse, force est de constater que les cinéastes sont, pour l'instant, moins soucieux d'articuler les détails de la mythologie de Le Domas (en bref, leur richesse est le résultat d'un pacte complexe avec le diable), et plus intéressés par mettant à nu l’institution en ruine du mariage et la morale insipide du 1 pour cent.
Même commePrêt ou pasembroche le vide des riches et exagère la terreur de la belle-famille, le film ne se prend jamais trop au sérieux, préférant s'amuser délirant en critiquant les comportements des obsédés du statut. En chemin, il y a de la violence, et les réalisateurs Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett n'hésitent pas à la catharsis qui accompagne la brutalité de chaque personnage. Le flot de blagues sur la richesse héritée et la vapidité n'aurait pas eu autant de succès s'il n'y avait pas eu la particularité de chacun des membres de la famille. Andie MacDowell donne une performance glissante dans le rôle de la matriarche de la famille, Becky, sa douce voix étant autant une arme que l'arc et les flèches qu'elle porte. L'un des tournants les plus immédiatement enivrants du film vient d'Adam Brody dans le rôle de l'échec imbibé d'alcool d'un fils Daniel, qui considère les rituels familiaux violents avec mépris. Brody incarne Daniel avec un miasme à la fois de déception et de mépris qui pèse sur lui. Au début, lorsque sa femme lui dit que Grace ne fera jamais partie de la famille, il savoure l'idée : "Bien sûr que non, ma chérie, elle a une âme."
En termes de moments mémorables, l'image de Grace dans sa robe de mariée déchirée et de Chuck Taylors, tenant un fusil de chasse haut avec des balles attachées à sa poitrine, est immédiatement présentée comme emblématique. Grace elle-même, regardant son visage dans un miroir, est déconcertée. Mais la promesse du costume – que Grace se vengerait – n'est pas exactement ce qui a été tenu. Au lieu de cela, elle est censée survivre de justesse à une série de duels infernaux et de quasi-accidents. À un moment donné, elle apprend que les balles attachées à sa poitrine sont uniquement destinées à être exposées. Lorsque Grace a l'occasion de distribuer de la violence, elle est moins exécutée de manière experte que purgative brutale et désordonnée. Même si le film atteint la bonne note en termes de délices sournois et de décors horrifiants – dont un clou pas si bien placé et une fosse de cadavres – j'aurais aimé qu'il prenne son commentaire sur les dangers d'épouser quelqu'un de puissant qui est caché. une partie cruciale d'eux-mêmes un peu plus loin. Le film joue sur la façon dont la classe peut priver un partenaire du droit de vote, soulignant brièvement que Grace a grandi dans une famille d'accueil, mais les aspects les plus intéressants de ce fil se diffusent lorsque les subtilités du rituel satanique de Le Domas finissent par gagner le devant de la scène.
Même dans ce cas, la performance de Samara Weaving est suffisamment dynamique pour que tous les problèmes persistants disparaissent devant elle.Prêt ou pasest subtilement grêlé par des décisions pointues - à savoir la partition autoritaire de Brian Taylor qui ne fait pas confiance au public et diminue souvent l'impact des moments les plus passionnants du film. Mais au mieux, le film est un récit vicieux, richement drôle et astucieusement brutal qui place la performance de Weaving comme son centre gravitationnel. Elle confère à Grace une énergie décousue et vive qui séduit. Elle est meilleure à la fois dans les moments calmes, où la peur se multiplie alors qu'elle se faufile dans la maison devant les majordomes et les extrémités pointues des haches, ainsi que dans les scènes qui l'appellent à crier sauvagement à la suite d'une grande violence, vocalisant le traumatisme qui se construit. à l'intérieur d'elle. Pour tout le sang et le chaosPrêt ou pas, c'est le cri guttural et sauvage de Weaving qui suscite le plus de terreur car il nous supplie de témoigner des horreurs du mariage.
