Photo : Patrick Harbron/CBS
Plus tôt ce mois-ci, New YorkFoisLa chroniqueuse d'opinion Michelle Goldberg a écritun morceauà proposLe bon combatintitulée « La seule émission de télévision qui fait vivre la vie sous Trump ». Goldberg suppose que la raison pour laquelle nous n’avons pas vu beaucoup de fiction sur le sujet est « parce que les gens ont désespérément besoin d’un répit face à Trump, ou parce que l’imagination ne peut pas rivaliser avec l’étrangeté de la réalité ». Elle poursuit : « Le sentiment qui amène des gens autrement sains d’esprit à se demander si nous vivons tous dans une simulation informatique devenue problématique n’a encore été canalisé avec succès dans aucun art à ma connaissance. »
Pour le dire avec moins d'élégance que Goldberg, cette saison deLe bon combata été absolument foutu. Nous avons vu Diane rejoindre un groupe de résistance clandestin qui n'hésite pas à truquer les machines à voter et à « écraser » l'architecte de la politique d'immigration de droite. Nous avons vu Jay monologuer directement devant la caméra sur les vertus des coups de poing contre les nazis. Nous avons vu Lucca se retrouver confrontée à sa propre BBQ Becky ou Permit Patty (c'est-à-dire une femme blanche appelant les flics contre une personne noire). Nous avons vu Maia sucer des sucettes au fentanyl,Jonathan Coulton chante des chansons animéessur les accords de non-divulgation et les fermes de trolls russes, et CBS donne carte blanche à toutes les idées scandaleuses que les créateurs de la série pourraient imaginer…sauf quand il s'agissait de Chine.
Et maintenant, le dernier épisode de la saison s’intitule « Celui de la fin du monde », et la série ne plaisante qu’à moitié à ce sujet. C'est leMagnoliaépisode deLe bon combat, lorsque tout le mélodrame exacerbé sur plusieurs fronts est réuni par un événement mystérieux et cataclysmique d'une signification quasi biblique. DansMagnolia, c'était une pluie de grenouilles ; ici, il s'agit d'une série de « boules de foudre » qui se sont développées autour de la région de Chicagoland, déclenchant des incendies et coupant l'électricité et dégageant généralement l'ambiance étrange de l'apocalypse. (Comme j'en ai discuté la semaine dernière, de tels événements sont ce que nous, habitants de Chicago, appelons « la météo ».)
Mais jusqu'à ce que les éclairs atteignent le centre-ville, les affaires continuent comme d'habitude pour Reddick, Boseman et Lockhart. Les divisions au sein de l'entreprise sur la race ont été un thème récurrent cette saison, explorées ouvertement et audacieusement et avec juste ce qu'il faut d'inconfort. Avec le départ de Julius pour un poste de juge fédéral, un poste d'associé s'est ouvert à l'un des deux candidats méritants, Lucca et Rosalyn, qui disent chacun quelque chose sur « l'image » du cabinet. Toutes deux sont des femmes noires, mais le souci implicite est que Lucca n'est pas noire.assez. Elle ne voit pas les autres associés noirs en dehors du travail, et ses amis les plus proches sont Marissa, Maia et Colin, tous des Blancs. Alors que l'entreprise connaît de nombreuses tensions raciales, exacerbées par des initiatives inutiles telles que la suppression du système de « hot desk » et l'embauche de davantage de personnes blanches dans la salle de courrier, Rosalyn semble être un meilleur choix pour des raisons politiques.
Il est remarquable que la série ait choisi d'être aussi précise sur les questions de race, étant donné que le racisme au cinéma et à la télévision a souvent tendance à être davantage une question de sectarisme manifeste. Nous avons donc ici droit à plusieurs scènes dignes d'intérêt, comme Lucca arrivant soudainement en ville avec Rosalyn et d'autres associés noirs, pour ensuite dire des choses erronées à propos de Barack Obama (« Je parie qu'il aurait souhaité un jour où il n'aurait pas besoin d'être le président noir ») et faites intervenir Marissa dans la conversation. C'est l'occasion pour Lucca (et pour nous) de réfléchir à sa place dans le cabinet — et pour Marissa d'y intervenir.encore– mais il s’agit également du fait que les partenaires exacerbent un problème qu’ils tentent de résoudre. En fin de compte, ils finissent par opposer deux femmes noires et étendent l'offre à Maia, dans le but pitoyable de la ramener à bord.
Ce que les partenaires sous-estiment, c'est à quel point Maia a complètement tourné les talons depuis qu'ils l'ont licenciée. Elle et Roland Blum n'ont jamais été aussi éloignés qu'ils le paraissaient sur le plan du tempérament et de la tactique, et un procès qu'ils intentent contre Reddick-Boseman les a parfaitement alignés. Tous deux ont des raisons de se venger de l'entreprise qui a licencié l'un et fait radier l'autre du barreau, et ils ont rassemblé d'anciens clients pour se plaindre du fait que l'entreprise prenait une trop grande part de leurs règlements. C'est une question particulièrement sensible dans le cas de Reddick-Boseman, car les poursuites initiales sont toutes des exemples de la façon dont le « bon combat » qu'ils ont été prêts à mener contre l'injustice institutionnelle est sapé par la simple cupidité à l'ancienne. Le costume peut ressembler à un travail de troll de Blum, mais il a du mérite.
Cela donne également à l'émission une autre occasion de se moquer d'un juge nommé par Donald Trump, qui dans ce cas reflète l'ineptie et le besoin enfantin d'orientation et d'approbation de son sponsor. Lorsqu’un avocat se plaint d’une situation sans issue, il répond, du ton le plus digne possible, qu’il « entendra les arguments à la 22ème prise ». La grande avancée de Diane, inspirée par les efforts de son mari lui-même pour créer un hommage flagorneur à Trump, est d'adopter la simplicité. Tout comme Trump aime que ses briefings soient succincts et pleins d'illustrations, Diane demande à un témoin de faire valoir son point de vue à travers une histoire d'animaux de zoo portant des noms comme Judy Giraffe et Polly Possum. Et dans une scène particulièrement inspirée/ridicule, ils profitent de la découverte que le juge est adepte de l'ASMR, ou « réponse méridienne sensorielle autonome », dans laquelle une personne obtient des « orgasmes cérébraux » grâce à des déclencheurs comme le doux chuchotement dans un microphone.
La folie se termine enfin avec la boule de foudre frappant Chicago et conduisant à un moment d'introspection étrange. Lucca et Marissa décident de laisser tomber l'acide. Adrian déplore auprès de Diane que « les garde-fous ont disparu » et que ni la loi ni la conscience personnelle ne peuvent nous sauver. Dans ces scènes finales,Le bon combata à nouveau la franchise de demander quand ce moment surréaliste, terrifiant et terriblement incertain de l’histoire va se terminer. Et il n'y a pas de réponses.
• L'insolence actuelle de la série comprend un drôle de coup àGame of Thronesdans le segment « Précédemment sur… », avec une tasse à café en papier placée bien en vue devant le moniteur.
• Quel incroyable moment de briser le quatrième mur avec Marissa dans des images figées et des titres défilants expliquant le problème d'Apple FaceTime qui lui a permis d'avoir un aperçu des projets d'embauche d'associés de l'entreprise. Juste un autre exemple de la liberté avec laquelle la série a pu enfreindre les règles à sa guise.
• Si vous n'avez pas vu les réunions du Cabinet qui éclairent les efforts de Kurt pour flatter suffisamment Trump,ils sont vraiment mortifiants à voir. La phrase suggérée par Diane : « Depuis Abraham Lincoln, notre grand pays n'a pas été béni par un leader aussi sage et courageux » n'est pas loin de la réalité.
• Si REM n'avait pas déjà eu une chanson intitulée « C'est la fin du monde tel que nous le connaissons (et je me sens bien) », la chansonnette de Jonathan Coulton résumant la saison aurait pu la prendre. « Tout est partout / Et c'est beaucoup trop / Et c'est tout le temps » telle est la thèse de la saison.
• Répondre à la question de Diane « Qu'est-ce qui pourrait mal se passer ? » avec une équipe SWAT commandée par le Book Club devant sa porte est un dernier coup spectaculairement troublant.
