Dans un récent épisode deLe bon combat, deux personnages discutent d'une affaire de harcèlement sexuel et se demandent si quelqu'un impliqué a signé un accord de non-divulgation. Brusquement, ils s'arrêtent. L'action se fige, un petit astérisque rouge apparaît gravé sur le cadre et un petit court métrage animé interrompt la scène. C'estune chanson amusante sur les NDA, comment ils fonctionnent et quel rôle ils jouent dans l'épisode, réalisé dans le style d'une vieille écoleRocher de l'écolechanson.
« S'il y a un secret et que vous voulez que quelqu'un le garde, quel type de contrat est le tapis en vertu duquel il est balayé ? » les paroles commencent. Des dessins animés simples et joyeux, entourés de noir et remplis d'aquarelles désaturées, montrent de l'argent s'échappant de sous un lit magenta ; un grand homme chauve portant des lunettes, un col à pointes, un harnais en cuir, des bas résille et de hautes bottes noires est assis calmement en train de manger un bol de céréales. Le refrain démarre : « NDA, eh bien, tu ne dis pas… »
"Quand on le voit dans le contexte d'un drame juridique à gros budget, c'est tellementbizarre»,Bon combatl'animateur Steve Angel l'admet. Après avoir inclusun court métrage d'animation sur le processus de destitutionà la fin de la deuxième saison de la série, ces intermèdes musicaux loufoques sont devenus une partie régulière de la troisième saison du drame juridique CBS All Access. "Je pense juste que c'est drôle!" dit Ange. "Drôle et bizarre."
Ils le sont vraiment. Telle qu'écrite et interprétée par Jonathan Coulton, qui est à l'origine de tous les numéros originaux de la série, la chanson NDA souligne la fréquence à laquelle les NDA apparaissent à l'écran dans des dossiers rouges, puis suggère aux téléspectateurs d'essayer de tous les compter. Dans le prochain épisode,un Roy Cohn animé twerk sur une piste de dansetandis qu'unRocher de l'école-ified Donald Trump fait rire le spectateur. Dans l'épisode trois, le court métrage parleFermes à trolls russes, et les paroles de Coulton deviennent tristes. "Il y a un message d'un ami / vous baissez votre garde / mais ce n'est qu'un appât sur un hameçon / et vous mordez fort", chante Coulton. "Vous l'aimez donc vous l'aimez et vos amis vous aiment / et maintenant tout le monde l'aime donc ça doit être vrai." Un autre concerne entièrementgrenouilles nazies de dessin animé. Chacun a sa propre ambiance, avec des blagues, des arcs et des personnages autonomes qui durent moins de 90 secondes. Ensuite, la chanson se termine et le reste de l’épisode se déroule comme si de rien n’était.
Jonathan Coulton a commencé à travailler avecLe bon combatles showrunners de, Robert et Michelle King, sur leur série éphémère de 2016mort cérébrale, où il a écrit une récapitulation musicale pourles segments « précédemment diffusés »dans chaque épisode. Ceux-ci étaient également étranges, même si leur étrangeté était à la mesure de leur étrangeté.mort cérébraleLa prémisse était la suivante : dans une émission où les insectes de l'espace rampent dans les oreilles des politiciens et les transforment en seigneurs irrationnels, les chansons récapitulatives enjouées n'étaient qu'une partie de la folie. Mais même là, l'idée a toujours été que la musique de Coulton était une couche médiatrice entre la série et le public, une voix distincte en dehors de l'épisode qui pouvait commenter l'action.
"Nous partageons cette sensibilité d'aimer vraiment jouer avec la forme elle-même et percer un peu le quatrième mur", a déclaré Coulton à propos de sa collaboration avec les Kings. "Nous savons que nous sommes une chanson sur une émission de télévision", ajoute-t-il, bien qu'au moins une fois surmort cérébrale, sans raison apparente hormis la maladresse, la chanson de la semaine était plutôtun récapitulatif d'un épisode aléatoire deFumée de pistolet. « Nous avons commencé à le traiter comme une sorte de commentaire », dit-il, et cette idée s'est poursuivie jusqu'à aujourd'hui.Le bon combat. "Une fois que vous avez franchi ces couches" - lorsque vous transformez les chansons en une combinaison de récapitulation, de résumé informatif et d'opinion - "vous pouvez dire beaucoup de choses à la fois."
Coulton obtient une copie de chacunBon combatscript et souvent un bref résumé du sujet sur lequel il est censé écrire. Il passe quelques jours à assembler le squelette de la chanson, puis celui-ci est envoyé à Angel de Head Gear Animation à Toronto, qui prend environ une semaine pour assembler les storyboards, puis encore deux semaines pour animer le tout. Il s’agit d’un processus bref et bien orchestré qui se déroule avec peu ou pas de révisions de la part des Kings. "Il y a eu très, très peu de réticence de la part de ces gars en termes de choix que j'ai faits", a déclaré Coulton. "Je leur rends vraiment hommage pour la liberté qu'ils me donnent."
Cette liberté s’étend assez loin. CommeLe bon combatLa troisième saison continue, Coulton et Angel disent que les courts métrages deviendront plus sombres et plus étranges. (Bien que toujours solidement dans leRocher de l'écolegenre, Angel ajoute que les images se sont rapprochées de son propre style.) Ils deviennent également plus méta-conscients : dans un épisode à venir, l'un de leurs courts métrages apparaît à la place d'un extrait d'une autre série que les Kings n'ont pas pu obtenir. dans le temps. "Il y a un personnage qui regarde quelque chose sur un ordinateur portable, et au lieu de cette émission, il voit ma vidéo expliquant pourquoi cette vidéo n'était pas là", explique Coulton.
Il y en a au moins unBon combatBref, c'est si étrange et sombre, a plaisanté Angel à moitié, "Si les mauvaises personnes le voient, Jonathan et moi allons être emmenés dans une charrette à bœufs." Et tandis que la chanson de la finale de la saison était initialement censée être un résumé hilarant des intrigues de la saison, Coulton a fini par la prendre dans une direction très différente. "Ce n'est pas du tout hilarant", dit-il. "La chanson elle-même ne contient aucune blague."
Coulton et Angel disent sincèrement à quel point ils ont apprécié le projet, en grande partie parce qu'ils sont autorisés à emporter les courts métrages partout où ils veulent. "Il y en a dans la dernière partie [de la saison] dont je suis vraiment fier", dit Coulton. "Je pense que [les chansons] commencent à dire des choses importantes et font ressortir la tristesse qui est là. Il aborde l'actualité et le climat politique actuel d'une manière qui le prend au sérieux, vous fait réfléchir, mais vous donne également un endroit pour en rire. Et j’espère qu’il vous laissera un peu d’espoir », ajoute-t-il.
"Je fais de l'animation depuis longtemps, mais je pense que j'ai eu plus de plaisir et plus de liberté créative dans ce travail que dans n'importe quel autre dont je me souvienne", dit Angel. Pour sa part, il pense que le fait d'être un Canadien travaillant à Toronto le rend particulièrement efficace en tant que commentateur de la politique américaine. « Nous sommes suffisamment distants pour ne pas être cyniques ou véhéments à ce sujet », explique-t-il. "Il est plus facile pour nous de conserver une sensibilité comique."
Pourtant, ils comprennent tous les deux pourquoi il peut sembler un peu risqué de faire des chansons animées idiotes et optimistes sur le climat politique américain actuel, et doublement lorsqu'ils sont injectés dans un drame juridique, aussi ludique et bizarre et confiant que ce drame puisse le faire. être. Quelles que soient la profondeur et la tristesse suggérées par les paroles de Coulton, la forme elle-même - courte, drôle, réductrice, juvénile,bizarre– pourrait être facile à rejeter comme prenant à la légère des choses sérieuses. « Les risques que nous prenons dans certains d'entre eux semblent être de véritables risques », déclare Angel. "Et s'ils constituent notre perte finale, c'est une bonne façon de sortir."
