Lorsqu’une série réussit sa dernière saison, on dit qu’elle a réussi l’atterrissage.Game of Thronespouvait encore faire ça dans ses trois derniers épisodes, mais »La longue nuit» n’inspirait pas confiance. Parfois fascinant mais surtout flou, c'était de loin le moindre desles épisodes de combat spécialisés de la série.
Le cinéaste Miguel Sapochnik, qui a également réalisé « Hardhome » et « Battle of the Bastards », de qualité supérieure, tout aussi gros budget mais spatialement confinés, a fait des choix de style audacieux qui se sont retournés contre eux : un éclairage tamisé sauf dans les scènes centrées sur le feu ou la glace ; travail de caméra et de montage frénétiques à la main; des photos de silhouettes qui cachaient les visages des gens. Peut-être que Sapochnik voulait un28 jours plus tardsentiment (il a commencé comme scénariste pour le réalisateur de ce film, Danny Boyle), mais même si ces films de zombies étaient tout aussi mal montés et filmés avec des caméras portables tout aussi serrées et sauvages, l'action était claire et vous étiez rarement dans doute sur ce qui vient de se passer. Cela n'a pas aidé que le scénario de "The Long Night", écrit par les co-créateurs de la série David Benioff et DB Weiss, soit malheureusement réticent à faire les choix narratifs brutaux mais corrects que nous attendons d'une série imprégnée de tragédie. , l'indifférence cosmique et l'horreur profonde, où la chose que vous craignez le plus est ce qui vous arrive invariablement.
Le refus detuer tous les personnages majeursse lit comme une perte de nerf. Il n’est pas inconcevable de penser que Benioff et Weiss maintiennent les principaux acteurs au massacre dans un dernier et grand bain de sang. Mais cela semble peu probable, étant donné la fréquence à laquelle "The Long Night" coupe un personnage majeur apparemment submergé par des goules carnivores, puis y revient quelques minutes plus tard, indemne, à l'exception d'une coupure ou d'une ou deux ecchymoses. Il s'agit d'une série différente de celle qui a retenu l'attention des gens dans l'avant-dernier épisode de la première saison.décapiter le bon Ned Starkdevant sa famille, puis tuant plusieurs personnages majeurs deux saisons plus tard dansle massacre des Noces Rouges. C'est sentimental à l'égard de ses habitants – peut-être comme le sous-produit inévitable de l'écriture d'histoires pour eux depuis 2010 ; cela arrive à presque toutes les séries diffusées depuis longtemps – et c'est clairement investi dans l'idée que le bien doit finalement triompher du mal. Je commence à m'inquiéterTrônesest devenu mou. Il a certainement perdu cette séquence magistrale de cruauté et d'obscurité qui l'a animé tout au long des cinq premières saisons, lorsque les scénarios étaient tirés directement des textes de George RR Martin puis compressés, étendus ou réarrangés pour la télévision.
L'épisode le plus long des huit saisons de la série a été précédé de "Winterfell" et "Un chevalier des Sept Royaumes», deux heures de fan service au rythme lent, réfléchi, mais très satisfaisant, la plupart bien méritées. Ces épisodes se sont déroulés comme les actes 1 et 2 d’un film de guerre en trois actes de plus de trois heures niché dans une saison de télévision. Que cette épopée de guerre se révèle êtreLe jour le plus longouzouloune deviendrait clair que lorsque le Roi de la Nuit et ses esprits se lanceraient dans leur attaque finale sur Winterfell. Une foisArya a poignardé et tué le Roi de la Nuitet la sorcière Melisandre errait dans la neige pour vieillir instantanément et tomber morte, nous avons réalisé qu'on nous avait présenté une troisième option moins excitante - un croisement entre un jeu vidéo qui se termine avec la défaite du grand patron et tous ses serviteurs se tournant vers poudre, et tous les autresGuerres des étoilesfilm (etGuerres des étoiles–film inspiré) qui se termine avec les gentils faisant une chose importante qui neutralise instantanément la menace que tout le monde pensait conduire à l'extinction.
Maintenant, à propos de ce flou : j'ai une théorie sur la raison pour laquelle tant de gens ont eu du mal à suivre l'action de "The Long Night", l'épisode obligatoire de Big Battle (sûrement pas le dernier) de la série.Game of Thrones'dernière saison. Cela remonte aux années 90, lorsque je travaillais comme critique de télévision et reporter pour le journal Newark.Grand livre des étoilesaux côtés d'Alan Sepinwall, qui travaille désormais àPierre roulante. Nous avons reçu de nombreux e-mails concernant notre couverture ainsi que quelques lettres régulières tamponnées, et le type de lettre le plus courant était celui de personnes se plaignant que la musique était trop forte dans leurs émissions préférées.
Étant des jeunes d'une vingtaine d'années inconscients, nous avons d'abord considéré cela comme un reproche de la part de téléspectateurs plus âgés, malentendants, mais qui ne voulaient pas l'admettre. Mais lorsque les lettres ont continué à arriver concernant une grande variété d'émissions sur différents réseaux, j'ai fait quelques recherches et découvert que les personnes qui mixaient le son des émissions ne prenaient pas toujours en compte le fait que les gens regardaient le produit final sur des moniteurs qui étaient loin d’être à la pointe de la technologie. De nombreux téléviseurs étaient des unités monaurales plus anciennes, incapables de lire correctement un mixage sonore multicanal de qualité des années 1990.
Je soupçonne que quelque chose de similaire s'est produit avec les visuels de "The Long Night". J'ai eu du mal à suivre une grande partie de l'action dans cet épisode, et je suis un passionné de films d'action qui regarde beaucoup de films avec un montage rapide et un travail de caméra portable. Un rétroéclairage plus important aurait pu résoudre certains des problèmes – en séparant les personnages souvent fortement éclairés des arrière-plans enfumés, brumeux et scintillants – mais en réalité, cela ressemblait à un cas où, si vous regardiez l'épisode sur un téléviseur correctement calibré dans une pièce complètement sombre, ça aurait été moins déroutant. (J'en ai revu certaines parties sur un ordinateur portable et cela avait l'air beaucoup moins taché.) Malheureusement, très peu de téléviseurs domestiques sont calibrés pour des images sombres et cinématographiques comme celle-ci. La plupart des gens les placent au mur ou sur un support sans toucher aux préréglages d'usine, qui sont conçus pour les salles d'exposition ou les bars sportifs et sont meilleurs pour lire des compositions clairement éclairées et clairement définies que quelque chose qui ressemble àLe parraincomme filmé depuis l'avant d'un scooter Vespa en carénage.
Malheureusement, le cadrage serré de certaines scènes d'action clés était un problème que même un calibrage minutieux ne pouvait pas résoudre. Le combat du dragon était si rapproché qu'il était difficile de dire qui faisait quoi à qui ; par la suite, les fans se sont disputés avec inquiétude à propos desi Dany avait encore un ou deux dragons. (C'est deux heures, comme l'ont confirmé les avant-premières de l'épisode de la semaine prochaine.) Et il y a eu d'innombrables rapports sur les réseaux sociaux selon lesquels des personnes ont repris l'épisode et l'ont figé comme s'il s'agissait du film de Zapruder, pour confirmer si un personnage particulier a vécu ou est mort. , ou s'ils les confondaient avec un autre personnage.
Cela ressemble en fin de compte à un exemple du style choisi par l'épisode qui ne correspond pas à la fonction narrative qu'il devait remplir. Il est compréhensible qu'ils aient besoin de se battre contre des zombies la nuit, ce qui signifie qu'ils allument des flambeaux dans cette série (« La nuit est sombre et pleine de terreurs », nous ont-ils prévenus), mais il y avait peut-être un moyen de passer à travers. leidéede la nuit, comme l'ont fait tant de films hollywoodiens plus anciens, sans sacrifier la lisibilité visuelle au profit du « naturalisme » (ce qui est de toute façon une idée étrange dans une série avec des dragons, des zombies et des sorciers). Les meilleures scènes étaient celles où les cinéastes utilisaient l'obscurité comme outil stratégique pour peindre sur une très grande toile presque statique, comme dans les plans larges des guerriers Dothraki avec leurs épées enflammées « éteintes » et les revenants formant un feu post-mortel. des couvertures pour éteindre la flamme sur les barricades. Ou quand ils ont largué le esthétique « documentaire » nerveuse qui est un cliché depuis leIl faut sauver le soldat Ryan/Black Hawképoque et a opté pour quelque chose de plus intime et de construction classique (comme la scène avec Arya évitant les marcheurs blancs à l'intérieur du château) ou de plus ciblé (comme d'habitude dans cette série, les longues séquences ininterrompues étaient passionnantes, élégamment chorégraphiées et faciles à suivre).
Les faux pas esthétiques semblent tout à fait cohérents avec les échecs narratifs de l'épisode, dont le plus important est de faire du Roi de la Nuit et de son armée de morts-vivants une menace d'extinction, puisles effaçant de l'agenda comme des gribouillages sur un tableau effaçable à sec. Les goules se sont même désintégrées comme les victimes en un claquement de doigts dansGuerre à l'infini. Il n'y a même pas d'os à nettoyer.
Il n'est pas trop tard pour que la série se mobilise pour une fin à élimination directe, mais mis à part les moments que j'ai mentionnés – et quelques autres, dont Little Lady Lyanna tuant un géant zombie avec un couteau dans l'œil – « The Long Night » en avait l'air. l'une des occasions manquées les plus coûteuses de l'histoire de la télévision.
