Photo : Avec l’aimable autorisation de l’Institut Sundance
Cela ne semble peut-être pas le cas en surface, mais leFestival du film de Sundanceest dans un état de transition ces dernières années. Il n'y a pas si longtemps, il servait de tremplin solide pour certains des prétendants aux Oscars les plus importants de l'année ; les discussions sur la gloire des futures récompenses accompagnaient régulièrement de nombreuses premières très médiatisées du festival. (PenseNaissance d'une nation,Manchester au bord de la mer,Appelez-moi par votre nom,Brooklyn… L’année dernière a cependant été jugée « calme » par les connaisseurs. Fini le battage médiatique prématuré des récompenses autour de projets de grande envergure, sans parler des spéculations haletantes autour des acquisitions à gros budget.
Mais les films eux-mêmes étaientsuper. En effet, Sundance semblait enfin reprendre contact avec ses racines indépendantes. Les films issus du festival étaient plus petits, mais non moins aboutis. Les grands titres de l'année dernière étaient des images commeNe laisse aucune trace, Vie privée,Héréditaire,Mandy, etHuitième année– pas tant de prétendants aux Oscars que de titres que l’on brandit pour prouver à quel point les Oscars sont nuls.
La programmation de cette année pourrait bien être similaire. Même s'il y aura encore beaucoup de stars et de controverses au festival, sans parler de certains documentaires en lice (l'année dernière nous a donnéComté de Hale ce matin, ce soir;RVB; etCombler l'écart), les films les plus prometteurs pourraient s’avérer être parmi les efforts les moins médiatisés. Voici quelques-uns des titres qui nous enthousiasment le plus au Sundance Film Festival de cette année.
Saluez Satan ?
Tout nouveau documentaire de Penny Lane (NOIX,Notre Nixon) serait intéressant, mais le sujet de celui-ci est un véritable motif de célébration : il documente l'essor du Temple satanique, qui a commencé comme une provocation sociale destinée à attirer l'attention sur l'hypocrisie du dorlotage par l'Amérique des institutions confessionnelles, mais est devenu ces dernières années un véritable mouvement axé sur les questions de justice sociale et d’égalité des droits. La réalisatrice est très habile à prendre des sujets étranges et à les utiliser pour explorer des questions politiques et culturelles plus profondes, et cela pourrait être son sujet le plus fascinant à ce jour.
Tard dans la nuit
Mindy Kaling a écrit et joue dans cette histoire d'une jeune écrivaine embauchée dans l'équipe d'un talk-show de fin de soirée pour aider son animatrice légendaire (jouée par Emma Thompson) à améliorer sa réputation et à faire baisser les audiences. Configuration intéressante, bien sûr : l’idée que l’une des plus grandes interprètes de notre époque puisse se mettre à pleines dents dans le rôle d’un animateur de fin de soirée vétéran est trop délicieuse pour la laisser passer.
Revivre
D'accord, cela pourrait être terrible, mais quand même.Ruisseau moyenLe réalisateur Jacob Estes livre un thriller sur un flic de Los Angeles (David Oyelowo) enquêtant sur la mort de sa nièce (Une ride dans le temps's Storm Reid) aidé par… des appels téléphoniques de son fantôme ? Le principe est fou, et les thrillers policiers surnaturels n'ont pas un bon palmarès. Mais voici le problème : s'il s'agit d'une valeur aberrante et s'avère astucieuse et profonde, tant mieux ; et si cela s'avère aussi fou que sa prémisse,encore mieux. Il s'agit d'un film de Blumhouse, donc il sera probablement plus passionnant que réfléchi, mais j'espère que ce sera les deux.
Affaire classée Hammarskjöld
Le documentariste et provocateur danois Mads Brügger fait partie de ces cinéastes qui aiment se faire en partie le sujet de leurs histoires – à la manière de Nick Broomfield et Michael Moore – et il s'attaque cette fois à un doozy de polar : le mystérieux accident d'avion de 1961 qui a tué l'ONU. secrétaire général Dag Hammarskjöld, ce qui, selon beaucoup, pourrait être le résultat d'une vaste conspiration internationale. Les premières rumeurs suggèrent que celui-ci fera l'objet de discussions.
Raise Hell : La vie et l'époque de Molly Ivins
Il est dommage que la regrettée chroniqueuse Molly Ivins, décédée en 2007, ne soit pas là pour donner son avis sur la folie de l'administration Trump ; son esprit vif et son sens aigu des absurdités de la politique moderne auraient sans aucun doute fait des heures supplémentaires pour donner un sens au paysage actuel. Ce documentaire se penche sur la vie et la carrière de l'écrivaine, et s'il parvient à transmettre ne serait-ce qu'une fraction de sa passion et de son énergie, il vaudra le détour.
Selah et les piques
Le programme Next de Sundance a, ces dernières années, produit certaines des œuvres les meilleures et les plus innovantes du festival, notamment des classiques modernes tels queLes ajustementsetMadeleine de Madeline. Ce film perpétue peut-être cette tradition : il s'agit d'un regard sur les factions en guerre dans un internat de Pennsylvanie, mais il promet d'être un effort peu orthodoxe. La biographie de la réalisatrice Tayarisha Poe dit qu'elle croit « que toutes les histoires sont intrinsèquement multisensorielles et multidimensionnelles et devraient donc être racontées de cette façon ». Je ne pourrais pas être plus d'accord.
Le rapport
Le scénariste-réalisateur Scott Z. Burns a écrit des films commeContagion,Effets secondaires, etL'ultimatum de Bourne, donc nous savons qu'il gère bien la paranoïa et la tension. Dans ce drame réel, Adam Driver mène une enquête du Congrès sur les techniques d'interrogatoire améliorées de la CIA à la suite du 11 septembre, et promet de porter à l'écran l'un des chapitres les plus honteux de l'histoire américaine récente. Oh, et Annette Bening joue Dianne Feinstein.
Extrêmement méchant, incroyablement mauvais et vil
Pour ceux d'entre nous qui ont pensé que Zac Efron jouait essentiellement des sociopathes même lorsqu'il était choisi pour jouer le rôle principal romantique, ce film pourrait bien s'avérer être une douce justification. Efron est le célèbre tueur en série Ted Bundy, mais le film parle moins de ses crimes que de la relation tendue de Bundy avec sa petite amie qui souffre depuis longtemps, interprétée par Lily Collins. Et il est réalisé par le documentariste nominé aux Oscars Joe Berlinger (Paradis perdu : les meurtres d'enfants à Robin Hood Hills), qui a fait carrière dans l’exploration de pathologies extrêmes. En fait, il s'agit en quelque sorte d'un complément narratif à la série documentaire de Berlinger.Conversations avec un tueur : les cassettes de Ted Bundy, qui sort cette semaine sur Netflix.
L'heure du loup
Naomi Watts incarne une femme du New York de 1977 qui, paralysée par la peur de la violence, des pannes de courant et des tueurs en série dans les rues de la ville en ruine, s'est enfermée dans un appartement. Le principe rappelle le classiqueRépulsion, mais ce qui est le plus alléchant ici, c'est la perspective que Watts – qui réussit si bien à démêler des personnages désespérés – ait une chance de véritablement contrôler l'écran.
Voyageur de minuit
Le réalisateur afghan Hassan Fazili a vu sa tête mise à prix après l'assassinat du sujet de l'un de ses documentaires et a passé des années à tenter de fuir l'Afghanistan avec sa famille et de demander l'asile dans un autre pays. Cette histoire à la première personne retrace le voyage du réalisateur et de sa famille à travers le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Europe alors qu'ils tentent de survivre. À ce titre, le film promet également de faire le lien vital entre les crises de réfugiés qui secouent le monde et le chaos semé par la guerre en Afghanistan.
Scie circulaire en velours
Jake Gyllenhaal a discrètement (si vous ne l'avez pas vuD'accord, c'est-à-dire) s'est approfondi de plus en plus dans sa phase d'acteur baroque au cours des cinq dernières années environ, etScie circulaire en veloursCela semble être un moment déterminant pour un gars qui est devenu de manière imprévisible notre comédien le moins prévisible. Le monde de l'horreur et de la satire du monde de l'art le réunit avec Dan Gilroy, son réalisateur sur le film de 2014.Nightcrawler,et suit un critique d'art (Gyllenhaal) qui découvre le travail d'un artiste décédé et inconnu et le rend célèbre à titre posthume. Et puis les peintures commencent à manger les gens ? Le casting comprend également Toni Collette, Rene Russo, John Malkovich et Daveed Diggs – et, heureusement pour ceux d'entre vous qui ne se rendent pas à Park City, il sera diffusé sur Netflix le 1er février, la même semaine où il fait ses débuts au festival.
Le souvenir
La réalisatrice britannique Joanna Hogg n'est pas très connue aux États-Unis, mais elle a longtemps collaboré, avant même qu'ils ne soient célèbres, avec des acteurs comme Tom Hiddleston et Tilda Swinton. DansLe souvenir,elle retrouve Swinton et sa fille Honor Swinton-Byrne pour un récit de passage à l'âge adulte sur Julie (Swinton-Byrne), une jeune femme dont l'éducation à l'école de cinéma des années 1980 est rendue tumultueuse par une histoire d'amour avec un homme plus âgé, peut-être indigne de confiance ( Tom Burke). Les contes sur le passage à l'âge adulte se multiplient à Park City, mais la couche supplémentaire d'une femme se retrouvant dans le contexte d'une éducation cinématographique (dont on dit qu'elle est fortement basée sur les propres expériences de Hogg) est pour le moins piquante. .
Chérie, garçon
Pour ceux d'entre vous qui ne connaissent pas Shia LaBeouf, ou qui ne le connaissent que comme le gars duTransformateursdes films qui lui mettent un sac sur la tête à un moment donné,Chérie, garçonest là pour construire le mythe. Le film, réalisé par Alma Har'el et écrit par LaBoeuf, est basé sur l'adolescence chaotique de LaBeouf, devenant une enfant star de la télévision tout en grandissant avec un père clown de rodéo toxicomane et abusif. Lucas Hedges et Noah Jupe incarnent Otis, le gamin hardscrabble d'Echo Park, à des âges différents ; LaBeouf lui-même joue le père d'Otis. Le film pourrait être un exorcisme public pour les démons dont on parle souvent de LaBeouf, mais avec les Hedges toujours prometteurs à bord, cela pourrait aussi être une révélation. Ne dormez pas sur les chiites !
L'inventeur
Sans doute la plus grande histoire de la Silicon Valley de la dernière décennie qui n’implique pas d’ingérence électorale, la saga d’Elizabeth Holmes et Theranos criait pour un grand et majestueux : « Qu’est-ce que c’est ?arrivé?» traitement documentaire, et le voici. Réalisé par le documentariste chevronné Alex Gibney (Devenez clair, taxi vers le côté obscur), le film enquête sur la société de Holmes, qui prétendait disposer de la technologie nécessaire pour renverser l'ensemble de l'industrie des tests médicaux et s'est avérée être une grande fraude massive déguisée en innovateur de la Silicon Valley. Mais cela promet également d’examiner Theranos dans le contexte du mythe de l’entrepreneur et de notre volonté historique de croire à la fumée et aux miroirs au nom de la nouveauté.
L'adieu
Awkwafina a connu une année 2018 majeure avec quelques percées de multiplex enAsiatiques riches et fousetOcéan 8. Elle commence 2019 avec un virage vers des plats plus indépendants, et le buzz est déjà très chaud pourL'adieu,réalisé par Lulu Wang. Le film raconte l'histoire d'une famille sino-américaine qui apprend que leur grand-mère a un diagnostic terminal et, plutôt que de lui dire, organise une réunion de famille/un mariage géant pour lui dire au revoir. Nous avons entendu plus d'une personne en mesure de savoir appelerL'adieu"un chef-d'œuvre" - sans vouloir fixer des attentes déraisonnablement élevées ou quoi que ce soit, mais c'est celui que nous serons les premiers à voir lors de sa première à Sundance.
Broyer du noir
La section Midnight est sans doute devenue le terrain le plus fertile de Sundance, avec des films tels queLa Sorcière, Héréditaire,etLe Babookdevenir de grosses affaires après leurs premières à Park City. Mais il n'y a pas que de l'horreur et du gore dans la section de cette année, et le drame de l'industrie du pornoBroyer du noirest une entrée intrigante du réalisateur pour la première fois Lucas Heyne. Il raconte l'histoire de deux acteurs adultes masculins de bas niveau (appelés « mopes » dans l'argot de l'industrie) qui font équipe pour une grande rupture qui tourne horriblement mal.Inadaptés"Curtis Donovan etMaladroit'C'est la star de Kelly Sry, et si vous vous demandez, comme nous, à quel point cette chose devient explicite, la biographie du festival de Heyne dit que son prochain projet est un biopic de GG Allin, donc nous devinons… très.
Blessures
Une autre évasion potentiellement animée des Midnighters est ce thriller de Babak Anvari. Dakota Johnson et Armie Hammer incarnent Carrie et Will, un couple dont le monde bascule lorsqu'une bagarre éclate au bar où Will travaille, révélant quelque chose « d'indicible » qui se passe dans les entrailles de leur ville. Pendant que nous attendons ce film avec Hammer et JohnsonAppelez-moi par votre nomsuite Luca Guadagnino nous l'a promis, autant nous en sortir avec ce creepfest.
Mme Purple
Le réalisateur-acteur Justin Chon est venu pour la dernière fois à Sundance avecAllez,un petit film indépendant avec une tonne de confiance qui racontait une histoire de relations raciales pendant l'ère des émeutes à Los Angeles, d'un point de vue américano-asiatique. Maintenant, il est de retour avecMme Purple, une autre histoire de réussite en tant qu'Américain d'origine coréenne dans la Cité des Anges. Tiffany Chu incarne Kasie, une hôtesse qui travaille la nuit dans les bars karaoké de Koreatown à Los Angeles afin de payer les factures médicales de son père malade. Chon est clairement un réalisateur qui connaît et se soucie des histoires de Koreatown – et c'est définitivement un réalisateur à surveiller.
