Bo Burnham et l'art du standup spécial

Photo : Jeff Spicer/Getty Images

Quand Chris Rockannoncé brusquement hierqueTambourin- sa première des deux émissions spéciales Netflix très attendues - serait diffusée dans moins de 24 heures, les fans de comédie ont laissé échapper un collectif "Enfin!" Non seulement l'accord record de Rock avec le goliath du streaming a été annoncétout cela en 2016, mais il a passé la majeure partie de l'année 2017 sur le projet très médiatisé et d'envergure mondiale.Visite de panne totale. Les gens salivaient à l’idée d’un événement télévisé final et totalisant qu’ils pourraient regarder dans le confort de leur foyer. Bien,Tambourinest arrivé, et c'est le premier stand-up spécial de la bande dessinée vétéran depuis 2008Tuez le Messager.

Ce qui fait du retour entraînant de Rock une variété encore plus séduisante d'herbe à chat comique, c'est le talent qu'il a enrôlé derrière l'objectif. Le comédien Bo Burnham est à la tête deTambourin, et en tant que réalisateur, il apporte aux débats le vernis visuel tout aussi cinématographique et hypnotique qu'il l'a fait l'année dernière pour le spécial HBO de son bon ami Jerrod Carmichael.8(sans parler de ses deux émissions d'une heure avant-gardistes, celles de 2013Quoiet 2016Rendre heureux). Tambourintrouve deux générations différentes de comédies qui se heurtent de manière créative de la meilleure façon possible.

Bo m'a téléphoné pour discuter de la façon dont il en est venu à réaliserTambourin, comment c'était de travailler avec la légende de la comédie et pourquoi il préfère être derrière la caméra plutôt que de jouer ces jours-ci.

Pouvez-vous m'expliquer comment vous êtes arrivé à réaliser le premier spécial de Chris Rock en une décennie ?

Chris avait vu le spécial de Jerrod Carmichael8que j'ai réalisé l'année dernière et il a vraiment craqué pour ça. Il a demandé à Jerrod qui l'avait réalisé et c'était moi, alors je l'ai rencontré. Je suis allé voir l'un de ses concerts et je lui ai parlé brièvement des possibilités de ce à quoi pourrait ressembler cette spéciale. Nous semblions vibrer assez rapidement.

Rock s'est produit sur leVisite de panne totaledepuis l'année dernière. À quelle profondeur de la tournée avez-vous commencé le tournage ? En tant que comédien, était-il important pour vous de connaître son décor pour vous aider dans vos décisions créatives derrière la caméra ?

Je l'ai vu pour la première fois à Saint-Louis environ quatre ou cinq mois avant le tournage et je l'ai surpris plusieurs fois entre-temps. Il était important de se familiariser avec son matériel en termes de son rythme spécifique, de la façon dont il bouge, où il ralentit, où il devient plus intime, des choses comme ça. Pour moi, la spéciale comporte deux moitiés très spécifiques. Dans la première partie, il livre ces trucs classiques de Chris Rock que vous connaissez et attendez de lui, des trucs sur le monde, la politique et l'état de la culture. Puis, en seconde période, il devient personnel d'une manière qu'il n'a jamais fait auparavant. Il s'agissait donc simplement de comprendre où cela se passait dans la série et d'essayer d'apporter des changements visuels subtils au cours de la spéciale et dans la couverture qui lui conviendrait.

D'un point de vue créatif et structurel, avez-vous abordéTambourind'une manière très différente de celle8?

Vous savez, les promotions sont évidemment très spécifiques. Ce n’est pas le médium d’un réalisateur. Ils sont évidemment le médium du comédien. Ma direction n'a rien à voir avec le contenu réel de la spéciale. je me suis approchéTambourinde la même manière que j'ai abordé Jerrod's, c'est-à-dire faire le point sur les sentiments que je ressens en regardant cette personne jouer et me demander : « Comment puis-je recréer cela pour le public du mieux possible ? Comment puis-je faire un bon conteneur pour cette chose ? Mais c'est eux qui fournissent les choses, donc une grande partie de la réalisation leur échappe. Mais Jerrod est encore un mec relativement nouveau dans la scène, et Rock n'est qu'une légende, donc à ce propos, mon approche devait être différente juste en termes de ce qu'il veut dire sur scène.

Alors, quel genre de conversations vous et Rock avez-vous eu sur le look et le rythme particuliers que vous vouliez capturer pour cette spéciale ?

Ce que je préférais quand nous parlions de ce genre de choses, c'était de lui rappeler : « C'est toi la série. Vous êtes toute la conception de production dont nous avons besoin. Je voulais juste construire autour de lui quelque chose de très simple et austère. Il y a un grand éclairage théâtral, mais tout est très contrôlé. C'est aussi un peu monochromatique. C'est juste classique et trèslui.C'est aussi un espace très intime pour Chris. Nous avons tourné ce spécial au BAM Theatre de New York et il ne fait que 800 places, ce qui pour lui est très, très petit. Donc, en tant que réalisateur, j'ai juste essayé de tourner le film d'une manière qui lui rende justice. Il est si grand et plus grand que nature et il fait ce spectacle contenu et intime, qui est une dynamique amusante. C'était une tonne d'essais et d'erreurs mais totalement collaboratif.

De votre travail de caméra impressionnant à la manière dont vous cadrez certains plans, votre mise en scène parvient à être subtile mais cinématographique. Y a-t-il une esthétique particulière que vous essayez d’apporter aux émissions spéciales de stand-up ?

Quelque chose de stylistiquement que moi et mon directeur photo [Andrew Wehde] aimons tous les deux, c'est d'essayer de ramener des gros plans extrêmes placés très intentionnellement dans les émissions spéciales tout en supprimant les focs inutiles, les plans de grue à la con et les coupes du public qui n'y ajoutent vraiment rien. . C'est aussi cette collaboration continue avec mon concepteur lumière Marc Janowitz, qui m'a aidé avec mes propres spéciaux, Jerrod's, et maintenantTambourin. Donc, avec cette spéciale, j'essayais de créer un look vraiment simple mais mémorable et une sensation classique. Nous n'utilisons pas de gels violets ni de faisceaux de lumière bleue. Nous voulions qu'il ressemble à l'ancien éclairage de théâtre des années 70, à ce que l'on pouvait voir dans les anciens spéciaux de Lenny ou Richard Pryor.

Mais les spéciales sont très difficiles. C'est toute une production entassés en quelques jours avec une seule chance de réussir. Il était donc important que cela soit vivant. Une grande partie de cela – et c’était quelque chose que Chris voulait vraiment – ​​était de ressentir l’intimité de l’espace et de sentir à quel point le public était proche de lui. Dans beaucoup de ses autres émissions spéciales, il joue dans des théâtres de 3 500 places où la scène dominait la foule. Mais dansTambourin, il est à six pieds du premier rang. Et à cause de l'espace, le public est presque classé au-dessus de lui, et on a l'impression qu'il est un peu coincé par eux cette fois. Nous essayons simplement d’élever les offres spéciales à la place que nous pensons qu’elles méritent. Tant de promotions sont proposées chaque semaine maintenant qu'elles ont tendance à paraître numériques à bas prix et merdiques. Alors, quand on vous donne l'opportunité d'en créer un pour Chris Rock, vous devez essayer d'améliorer votre jeu. [des rires] Je voulais faire quelque chose de digne de lui.

Vous voyez-vous continuer à vous éloigner de la scène pour vous concentrer davantage sur le poste permanent derrière la caméra ?

Je vais encore à Largo de temps en temps pour baiser. Je pense simplement que je ne suis plus en mesure de jouer pour le moment. Je vais y jouer une fois par mois si je m'ennuie. La réalisation est, du moins pour le moment, ce qui m'intéresse vraiment et c'est excitant de pouvoir le faire. Mais ce n'est pas comme si je me lançais dans l'une de ces émissions spéciales en essayant d'appliquer ma propre voix. Il s'agit plus simplement de moi en tant que comédien – en tant que personne qui a été de l'autre côté – sachant comment servir correctement le comportement des gens. Je viens de faire un long métrage et ça, en tant que réalisateur, c'est quand on est en charge de tout. Mais quand je réalise des émissions spéciales, je suis juste là pour servir le comédien et servir sa vision. Et c'est mon travail de simplement les écouter, de les interpréter et de les présenter. Les dix premiers génériques de cette spéciale devraient être Chris Rock, pas moi, tu sais ?

Votre premier long métrageHuitième année était le film le plus apprécié à Sundance en janvier. Était-il difficile de basculer entre la réalisation et le montage tout en allant réaliser et monterTambourin?

C'était un soulagement de sortir de ma tête. C'était bien de sortir de la salle de montage sombre de mon film et de pouvoir travailler sur autre chose. Je veux dire, c'était un peu stressant pendant un moment là-bas, mais les spéciales ne sont en réalité que deux semaines de travail très dur et intensif. C'est un travail suffisamment court pour que je puisse y aller et en sortir, mais cela a certainement profité à mon état d'esprit. J'étais en quelque sorte coincé dans une petite salle de montageHuitième annéedouze heures par jour. Donc pouvoir sortir et faire autre chose était bien. J'ai aussi une bonne équipe autour de moi en qui j'ai confiance. Nous avons un rythme, mais ce n'est pas comme si les choses devenaient plus faciles. À chaque spécial que nous faisons, nous nous disons "Mec, nous n'en ferons plus jamais un!" [des rires] Mais je suis vraiment fier de cette spéciale.

Photos de Kirill Bichutsky/Netflix.

Démolition d'Erikest un écrivain vivant à Los Angeles.