Photo : Alex Bailey/Avec l'aimable autorisation de Sundance
Le public de Sundance était en effervescence après la première deJuliette, nue, non pas parce que cela déplace les postes frontières, mais parce que c'est tout ungrand publicla comédie romantique devrait être mais ne l’est plus – instruite, imprévisible, pleine de tangentes animées. Pensez-y. Les gens doivent venir à Sundance pour voir ce que le public obtenait des studios avant la « franchise ».
Le film est basé sur un roman de Nick Hornby qui canalise de nombreuses impulsions de fanboy de Hornby (y compris ses impulsions de haine de soi et paranoïaques) dans un seul véhicule léger. Son sombre alter ego est Duncan (Chris O'Dowd), un professeur de cinéma fatalement prétentieux mais non inintelligent, vivant dans une ville balnéaire anglaise. Duncan est obsédé par un rockeur folk américain du début des années 90 nommé Tucker Crowe, qui a disparu de la carte des décennies plus tôt. Ses étagères regorgent de cassettes bootleg et de souvenirs, et il gère servilement un site Web de fans. Au début du film, Duncan montre avec impatience à une nouvelle connaissance une photo du jeune Crowe. « Il est tellement magnifique », dit-elle. « Merci », dit-il, rayonnant.
L'insupportable Duncan n'est pas le protagoniste, merci Hornby. Il s'agirait de sa petite amie, Annie (Rose Byrne), anthropologue culturelle et conservatrice qui a inexplicablement accepté le rôle de finaliste pour les affections de Duncan. Elle garde pour elle ses sentiments à propos de Tucker Crowe jusqu'à ce qu'un colis arrive avec une version inédite de ce que Duncan considère comme le chef-d'œuvre déchirant de Crowe,Juliette. AppeléJuliette, nue, il présente les mêmes chansons, mais plus lentement et sans orchestrations. Duncan est au paradis. Annie pense que c'est branlant et le dit sur le site Web de Duncan. « Tout le monde a droit à son opinion, même si elle est non nuancée », lui dit Duncan. (Je devrais utiliser cette phrase lorsque les gens ne sont pas d'accord avec moi.) Mais une personne pense qu'Annie l'a bien dit et lui envoie un message privé : Tucker Crowe.
C'est une prémisse irrésistible : une relation intercontinentale de plus en plus intime entre la petite amie d'un super fan et son idole — juste sous le nez du connard. C'est un sacré cocu pour quelqu'un comme Duncan. Par la suite, le réalisateur Jesse Peretz fait des allers-retours entre l'Angleterre et les États-Unis, où Tucker (Ethan Hawke) est confronté aux conséquences d'avoir autant d'enfants qu'il ne connaît pas et tant de femmes qui ne le supportent pas. Le débraillé Hawke donne à Tucker la combinaison parfaite de dégoût de soi et d’arrogance. Un roi qui se moque de ses propres pouvoirs et fuit les projecteurs tout en gardant un sentiment de droit est voué au désespoir – à moins qu'il ne rencontre Annie et qu'il la rencontre mignonne.
Byrne est le cœur deJuliette, nue, et elle est tellement gagnante que j'étais prêt à pardonner même l'étrange spasme de l'agression de Meg Ryan. Il est vrai que l’idée que quelqu’un d’aussi intelligent, drôle, beau et têtu aurait passé 15 ans avec un type comme Duncan est une pure réalisation de souhaits masculins. O'Dowd ne fait cependant aucune fausse note. Il rend la monomanie de Duncan vraie sur le plan émotionnel. Et pas sans nuances. En tant que représentant à l'écran de la culture des fans à l'ère d'Internet, il est douloureux mais reconnaissable.
Peretz garde beaucoup de ballons en l'air, parmi lesquels les différents ex et enfants de Crowe. (Ayoola Smart est la fille enceinte que Tucker n'a pas vue depuis une décennie, Azhy Robertson le petit garçon qui a finalement attisé les sentiments parentaux actuels de Tucker.) Tout le monde se presse autour de lui dans une chambre d'hôpital qui ressemble à la cabine des Marx Brothers, si chaque nouvel ajout était une preuve supplémentaire de la jeunesse honteusement mal dépensée du protagoniste. (Je suppose que ce n'est pas vraiment du matériel des Marx Brothers, mais c'est une belle combinaison de farce et de psychodrame.) La tristesse plane sur le film et l'enrichit.
Le roman de Hornby a une fin ambiguë et – à mon avis – fâcheusement insatisfaisante. Ce par quoi Peretz l’a remplacé est une petite tape à l’œil mais qui plaît beaucoup plus au public. Je pense que le film fera du bien lorsqu'il sera commercialisé, s'il reste quelqu'un dans le grand public pour les comédies romantiques qui n'insultent pas l'intelligence.
