Photo : Christos Kalohoridis / Netflix
Pour qu'un épisode deMiroir noirpour fonctionner correctement, il doit obéir à la règle du « ouais, pas de merde ». La série excelle généralement à combler le fossé entre l'extraordinaire et le terriblement plausible, mais toute suspension de l'incrédulité a ses limites. La règle entre en vigueur lorsqu’une prémisse s’appuie trop sur notre volonté de jouer le jeu, suivie par un instinct instinctif de dire « ouais, pas de merde » lorsqu’un désastre manifestement imminent survient finalement. De nombreux développements surréalistes et déconcertants se sont produits dans la vie réelle, et le créateur Charlie Brooker dispose donc d'une grande marge de manœuvre pour ses créations les plus folles. Posez-vous cependant la question : n'auriez-vous pas quelques doutes quant à l'éthique de l'éradication de l'intimité mentale de votre enfant ?
Ouais, pas de merde.
Marie (Rosemarie DeWitt) ne le fait pas, du moins pas après un appel rapproché au terrain de jeu où il semble un instant que sa précieuse Sara a été enlevée. Personne d'autre chez Arkangel, la société spécialisée dans les implants cérébraux qui diffusent en direct la vue d'un enfant sur l'iPad d'un parent, ne semble se rendre compte non plus de la colossale mauvaise idée sur laquelle ils sont assis. Qu’autant de gens puissent approuver un concept au potentiel aussi flagrant de calamité et/ou de violations des droits de l’homme est tout simplement trop tiré par les cheveux pour être accepté. (Brooker le sait aussi ! Après quelques scènes et un saut dans le temps, le programme Arkangel a été interdit, un aveu tacite que l'idée n'était pas vraiment réalisable au départ.) La question n'est pas tant « Que pourrait-il se passer ? faux?" mais plutôt : « Comment cela pourrait-il se passer correctement ?
Même si l'idée de base n'a aucun sens, au moins « Arkangel » se tourne vers une idée intéressante. La parentalité en hélicoptère devenue folle est le commentaire du jour dans cet épisode, ainsi que les mauvaises pratiques qui naissent des meilleures intentions. Marie vous dirait probablement qu'elle est seulement coupable d'être une mère trop attentionnée. Même lorsqu'elle viole de manière flagrante l'identité de sa fille, cela est toujours né d'une inquiétude paranoïaque selon laquelle quelque chose de grave s'est produit. Mais être parent est un jeu de négociations modérées – vous devez être autoritaire mais accessible, engagé sans étouffer, occupant simultanément les rôles de nourricière et d’exécutant – et c’est difficile à gérer pour Marie. Elle préfère être surprotectrice car elle sait très bien à quel point le monde peut être cruel pour une jeune femme.
Mais les genoux écorchés, les tests ratés et autres ratés divers endurcissent également les enfants et les préparent au monde de l’âge adulte. La fonction « filtre » du programme Arkangel, qui brouille tout contenu offensant, depuis un sein nu jusqu'à un chien qui aboie, prive le sujet de toute possibilité de le faire. Le mythique « parent parfait » n'est pas celui qui protège son enfant de tous les moments effrayants de la vie, mais plutôt celui qui sait quand il est sécuritaire de laisser son enfant patauger un peu seul. Encore une fois, il s'agit d'enfiler une aiguille délicate : votre adolescent aura probablement quelques soirées bière au lycée qui le prépareront à l'université, peut-être une ou deux gueules de bois éducatives. Un adolescent qui boit régulièrement est un mauvais signe, mais envoyer votre jeune se laisser complètement aveuglé par les effets de l'alcool peut conduire à des gonflements d'estomac tout aussi facilement. Pour les échecs de cet épisode, nous devons attribuer à Brooker la création de la rare méditation sur la génération millénaire qui se tourne à juste titre vers les parents pour obtenir des réponses au lieu de blâmer les jeunes.
Quelle que soit la sagesse qu’« Arkangel » a à offrir, elle concerne les ramifications psychologiques inhabituelles du contrôle parental total. Parce que Sara (représentée comme une adolescente par Brenna Harding) s'est vu refuser une relation normale avec des sujets aussi adultes que le sexe et la violence, elle grandit avec des notions dangereusement biaisées sur leur utilité et leur fonctionnement. Brooker trace une ligne claire entre le charnel, nous invitant à relier les points entre un aperçu de porno d'enfance et les propos méchants hautement théâtraux qu'elle lance en perdant sa virginité. Parce que Marie a ignoré suffisamment de facteurs atténuants dans la maturation quotidienne de Sara, elle doit se renseigner en secret sur les aspects complexes du passage à l'âge adulte. DansRéveil du printemps, cette répression s’est transformée en avortements clandestins et en brochures furtives d’éducation sexuelle. Pour Sara et Marie, c'est encore plus sombre.
Naturellement, Sara n'est pas très heureuse que sa mère ait installé une caméra de nounou dans son cerveau, et sa rébellion la pousse vers des extrêmes sombres. Au fait, je ne parle pas de sa liaison avec un dealer de coke nommé Trick. Il s'avère être un gars plutôt honnête, qui se bat pour une bonne cause et ne se défonce jamais avec ses propres réserves. Il conseille même à Sara de ne pas jouer avec ces trucs, mais sa curiosité prend le dessus sur elle. Pourtant, Brooker est assez intelligent pour ne pas considérer l'expérimentation de Sara avec la drogue comme particulièrement scandaleuse : les enfants se défoncent, puis ils redeviennent un peu plus expérimentés – tel est le mode de vie. Encore une fois, c'est Marie qui est en faute, se connectant nerveusement au Sara Show au pire moment possible.
Ce n’est pas souvent que vous rencontrez une fin qui semble à la fois inévitable et comme sortie de nulle part. Bien sûr, Marie et Sara sont sur une trajectoire de collision l'une avec l'autre, et pourtant l'épisode passe toujours de 0 à 100 lorsque Sara agit en battant brutalement sa propre mère. (Sara matraque sa mère jusqu'à ce qu'elle soit réduite en bouillie sanglante avec l'iPad compatible Arkangel, tandis que Brooker nous matraque sur la tête avec un symbolisme. Des matraques tout autour !) On pourrait charitablement appeler cela une « réaction excessive », même si, comme mentionné précédemment, la psychologie rabougrie de Sara pourrait avoir quelque chose à voir avec ça. Quoi qu’il en soit, le moment est joué de manière abrupte et mélodramatique, provoquant des reniflements incrédules là où il cherche des halètements. Il faudrait un réalisateur maîtrisant le changement de ton pour avaler les grosses pilules de Brooker, et malheureusement, cet épisode a Jodie Foster.
Comme le démontre sans cesse ses longs métrages de réalisatriceLe castoret celui de l'année dernièreMonstre d'argent, Foster est un pro lorsqu'il s'agit de mal comprendre le timbre émotionnel qu'une scène devrait avoir. Le premier, exécrable même si ce n'était pas un tremplin vers le retour de Mel Gibson que je refuse d'accepter, a répandu du sirop de maïs sucré partout dans l'histoire morose d'un homme profondément déprimé et compartimenté. Ce dernier a tenté d'être un thriller tendu, une satire sur l'économie et une étude de personnage du type "Et si Jim Cramer était beau ?" tout d'un coup, avec quelques blagues géniales pour faire bonne mesure. Encore une fois, Foster malmène "Arkangel", qui aurait pu avoir une chance de succès si seulement les rythmes des personnages avaient été correctement arrangés. Au lieu de cela, il atterrit dangereusement près du territoire spécial après l’école dans la brutalité maladroite de la scène finale. Le meurtre s'ajoute au calcul moral plus large de l'épisode, et il pourrait même être retenu sous la logique interne ridicule mais intacte de l'épisode. Mais tout cela ne compte que pour des cacahuètes quand cela semble si déplacé.
L'empathie est souvent rareMiroir noir, mais peut-être que Foster ressent un peu trop pour Marie. « Arkangel » veut tellement qu'elle soit une bonne personne, pour que les invasions grossières de l'autonomie de sa fille soient faites de bonne foi. C’est la partie qui sonne le plus faussement. Quand on aime quelqu'un, quand on aime vraiment quelqu'un et qu'on ne se contente pas de manœuvrer pour le contrôler, il faut le laisser vivre.
Une version précédente de ce récapitulatif indiquait à tort que le personnage de Rosemarie DeWitt mourait à la fin de l'épisode.
