Natalie Portman dans Jackie.
Jackieest un comportement funèbre et particulièrement durbiopic de Jacqueline Kennedy, comme il sied à un film qui couvre l'assassinat de John F. Kennedy et ses conséquences immédiates. C'est aussi inhabituellement intime – tout Jackie. Il s'ouvre dans un port hivernal de Hyannis peu de temps après l'enterrement de JFK, où Kennedy (Natalie Portman) rumine et fume à la chaîne et se soumet à une interview étrangement irritable avec un journaliste anonyme joué par Billy Crudup. (Le journaliste qui a réellement rédigé l'article était Theodore White, pour le magazineVie.) Alors que Jackie transmet sa version des événements – ajoutant souvent, sans détour, que le journaliste ne peut pas imprimer ce qu'elle vient de dire – le film avance et recule dans le temps. Elle dirige désormais la célèbre tournée de la Maison Blanche de 1962, regardée par des millions de personnes. Elle revient désormais de Dallas, toujours vêtue de la robe Chanel rose éclaboussée du sang de son mari. Elle prépare désormais les funérailles et tient tête aux membres du personnel de Lyndon Johnson qui pensent que le cortège proposé est trop dangereux. Le thème du scénario de Noah Oppenheim est résumé assez bien dans la phrase de Jackie : « J'ai perdu quelque part la trace de ce qui était réel, de ce qu'était la performance. » Mais le film lui-même, réalisé par Pablo Larraín (Non,le prochainNeruda), ne semble pas si pointu. Il est difficile de discerner les différences entre Jackie l'interprète et Jackie la personne lorsque Portman se fait passer pour une imitation aussi évidente.
C'est la voix. Cela me semblait faux jusqu'à ce que je réalise que je n'avais en réalité aucune idée de ce à quoi ressemblait Jackie : Kennedy vit sur des photos, mais il existe peu d'enregistrements. Il s'avère que Portman a parfaitement reproduit la diction de fin d'études aiguë et délibérée de Jackie lors de la tournée télévisée de la Maison Blanche, ce qui a donné à la Première Dame un aspect à la fois charmant et étrangement robotique. (Comme c'est étrange d'entendre une touche de souffle de Marilyn Monroe dans la voix de la vraie Jackie.) Mais quand elle parle au journaliste de Crudup ou à Robert Kennedy (Peter Sarsgaard), Portman semble toujours étudiée, contre nature.
A part cette voix,Portman est tellement intelligent. Elle décrit le mélange irréductible de timidité et de sournoiserie de Jackie, chaque qualité renforçant l'autre. Elle comprend également ce que la rénovation de la Maison Blanche signifie pour l'estime de soi de Jackie. Dans la grande tradition littéraire des Américains à l’étranger, Jackie ressentait le besoin de prouver aux élites européennes que l’Amérique avait elle aussi une histoire et une culture sérieuse.là.Son insistance provocante lors de ce cortège funèbre a le même but : montrer au monde notre dignité.
Jackieest un film difficile à aimer, mais sa fragilité est peut-être sa qualité la plus admirable. La musique de Mica Levi est presque aussi effrayante que celle qu'elle a faite pour le film avant-gardiste de cannibale spatialSous la peau.L'autre morceau musical du film est à double tranchant. Jackie dit au journaliste que JFK a adoré la comédie musicaleCamelotet j'ai écouté Richard Burton chanter à moitié la chanson titre tous les soirs. Elle dit que l'on devrait se souvenir de l'administration de la même manière que de la cour du roi Arthur. Mais un peu plus tard, elle admet (officieusement) que leCamelotla comparaison n’est que du marketing – mais ajoute que le symbolisme est important. Le film se termine sur une note d’ambivalence larmoyante et retentissante.
*Cet article paraît dans le numéro du 28 novembre 2016 deNew YorkRevue.
