Après avoir effrayé le public avec des films commeSinistreetL'exorcisme d'Emily Rose, le réalisateur Scott Derrickson veut les époustoufler avec ce film trippantDocteur étrange, le nouveaurempli d'effetsHistoire de super-héros Marvel. Mettant en vedette Benedict Cumberbatch dans le rôle d'un chirurgien arrogant aigri par un accident de voiture qui lui laisse les mains mutilées, le film envoie son personnage principal vers l'est dans un voyage de découverte, où il se retrouve mêlé à une guerre de sorts entre l'Ancien (Tilda Swinton). ) et un élève voyouKaecilius(Mads Mikkelsen). Derrickson s'est récemment entretenu avec Vulture pour discuter de la façon dont il a gardé tous ces sorts droits, de sa volonté de faire passer Strange pour un con et jusqu'où il devait aller pour simplement remporter le poste de réalisateur.

J'apprécie que ce film ne soit pas seulement une histoire d'origine des pouvoirs du Docteur Strange, mais de son apparence entière. Il y ajoute des morceaux si progressivement – ​​la barbichette, la cape, les bijoux – que ce n'est que lorsqu'il se retrouve dans un hôpital prosaïque de New York que vous vous dites : « Oh mon Dieu, il ressemble à un fou. personne."
C'est juste ridicule. Comme : « Qu'est-ce que tu portes ? » C'est génial que tu sois en quelque sorte séduit par ça. Heureusement, l’histoire n’a tout simplement jamais demandé à Strange de marcher dans une rue de New York, car comment cela ne deviendrait-il pas un gros problème ?

Je me demandais, à la fin du film, si Strange avait rendu public son statut de super-héros. Si les gens le regardent dans cette cape, ils se diront : « D'accord, ce n'est pas une personne normale, même selon les normes permissives de New York. »
Ouais, exactement. Eh bien, il faudra voir. Dans les comics, j'aimais l'idée qu'il était un peu reclus et que les gens venaient vers lui, vous savez ?

Lorsque vous avez affaire à des personnages aussi puissants, dont la magie semble illimitée, comment la limiter de manière à ce qu'il puisse y avoir de réels enjeux ?
Je pense que cela a beaucoup à voir avec la raison pour laquelle j'aime tant cette bande dessinée. Son attrait général pour moi est que Strange, d'une part, est plus puissant que n'importe quel autre super-héros… et en même temps, il est plus vulnérable que n'importe quel autre super-héros. Il n'a pas de qualités physiques particulières. Si vous lui frappez le visage avec un couteau à beurre, vous allez l'ouvrir. Si vous le frappez assez fort, il va perdre connaissance. Et j’aime le fait que ses compétences ont été acquises grâce à l’apprentissage, vous savez ? Il n'a pas été mordu par une araignée, il n'est pas né sur Krypton ou Asgard. C'est un gars normal qui a appris cette compétence. C’est donc le point de départ, et ensuite j’ai été très réfléchi sur ses compétences. Il y a des limites.L'oeil d'Agamottoa une sorte de qualité omnipotente, mais son utilisation est également très conséquente. Il peut détruire la structure de l'espace-temps en l'utilisant. C'est l'option nucléaire. Et bien sûr, ce qui se passera avec cela jouera un rôle à l'avenir.Vengeursfilms.

Et c'est le genre de note que vous donne le président de Marvel, Kevin Feige : "Incluons ceci, que nous pourrons payer dans un film ultérieur sans rapport ?"
Kevin est le maître cartographe qui sait comment toutes ces choses s'articulent. Aucun autre cinéaste ne sait tout ce qui se passe dans la tête de Kevin à long terme.

Vous ne fouinez pas ?
Je fais. Je lui pose des questions parfois et il répond toujours, donc je sais des choses à ce sujet. Il n'est pas méfiant à ce sujet.

Il est méfiant avec la presse.
Il est méfiant avec tout le monde, mais il me dira des choses qu'il sait que je dois savoir. Pour être honnête avec vous, je ne voulais pas en savoir grand-chose parce que je ne voulais pas ce genre de choses. Par exemple, j'avais besoin d'en savoir plus sur Thor et les Infinity Stones [deAvengers : L'Ère d'Ultron], où cela allait. Je me souviens du jour sur le plateau, il a dit : "C'est ce que nous faisons." En fait, maintenant que j'ai fini, je vais peut-être lui poser plus de questions, mais pendant que je le préparais, je ne voulais pas trop avoir ça en tête parce que je sentais queDocteur étrangele ton était tellement différent des autres films. C'est délibéré – j'essayais de créer quelque chose qui lui soit vraiment propre parce qu'il ne fait pas encore partie de ce monde. Il est son propre homme et n’a absolument aucun rapport avec le MCU.

Qu'est-ce que ça fait de créer ce personnage à l'écran et de le confier ensuite à des gens commeThor : Ragnarökle réalisateur Taika Waititi et Joe et Anthony Russo, qui l'utiliseront dansAvengers : guerre à l'infini?
Je suis totalement un papa fier. Je me sens privilégié parce que je respecte vraiment les Russo, et Taika est un réalisateur incroyable, donc ce personnage a été confié à des cinéastes que j'aime et respecte vraiment et dont le travail dans le MCU va être incroyable.

Comment en êtes-vous arrivé à cette chorégraphie de sorts très spécifique, avec tout ce travail des mains et des doigts ?
Le point de départ était de vouloir s’éloigner des envoûtements verbaux. Je pense que la magie a tendance à être quelque chose où vous lancez un sort, puis la caméra s'assoit et vous regardez quelque chose se produire, et je ne voulais pas que ce soit ça. Je voulais que ce soit dans l'action, je voulais que ce soit plus organique, et cela a semblé m'amener à cette idée que la magie est une question de mouvements et de gestes. Je pense donc que c'est Stephen Broussard, mon producteur principal, qui m'a apporté une vidéo YouTube de Julian, qui s'appelle J Funk, qui est l'un des meilleurs au monde.s'agite. Il fait ces choses étonnantes avec ses doigts...va le chercher sur YouTube. Nous l'avons embauché pour faire toute la chorégraphie, alors il a enseigné à Tilda, Benedict et Mads. C'est très spécifique et très délibéré et super cool. En fait, il est dans le film. C'est le tout premier gars de la scène d'ouverture, qui forme le fouet magique.

J'ai en quelque sorte envie de regarder la version qui a toute cette chorégraphie et aucun des effets.
Vous regardez juste beaucoup de tutting. Comme lorsque Tilda dessine ce mandala, ses mouvements étaient très précis parce que nous avions déjà construit, dessiné et conçu ce mandala. J'ai donné le mandala à Julian et j'ai dit : « J'ai besoin de gestes qui dureront autant de temps pour construire ça. » Nous avons donc dit : « D'accord, alors elle fera ceci, puis cette partie apparaîtra et elle fera ceci, puis cette partie apparaîtra, puis elle fera tourner cette partie. » Tout était très détaillé et conçu et il était génial. Je suis vraiment content que nous l'ayons utilisé.

Parlez-moi de l'étalonnage du niveau exact de connerie de Strange. Il est assez arrogant et peut se montrer agressif même envers les personnes qui tiennent à lui, comme son ex Christine,joué par Rachel McAdams.
J'ai été surpris de voir jusqu'où nous avons pu pousser le jeu sans que le public ne se retourne contre lui, vous savez ? Et cela ne fait que confirmer ma conviction fondamentale à propos des personnages : vous entendez tout le temps les gens du studio dire que les personnages doivent être sympathiques, mais ce n'est pas le cas, ils doivent simplement être intéressants. Le personnage de ce film traverse un arc incroyable et un changement incroyable, mais c'est une autre erreur dont vous entendez parler, selon laquelle les personnages doivent changer. Parfois, ils sont intéressants parce qu’ils ne changent pas. Kaecilius, par exemple… c'est ce qui le rend intéressant, à quel point il est solide dans son point de vue.

C'est aussi l'un des défis innés que représente la création d'une bonne histoire de Captain America. Il est droit comme une flèche.
Totalement, totalement. En fait, j'aime ce personnage parce qu'il ne change pas, vous savez ? Donc, dans ce cas, la connerie a fonctionné tant que nous le gardions intéressant et que nous gardions le tout dans un laps de temps compact. Au début, le public s'intéresse à lui parce qu'il est charmant, mais sa véritable folie apparaît après un traumatisme. Et je pense que la douleur et la souffrance font cela. Vos vraies couleurs ressortent lorsque vous souffrez, et cela fait ressortir le fait que tout ce qui comptait pour lui était enraciné dans sa réussite professionnelle, son argent, son statut, sa renommée. Avec la perte de ça, c’est un connard. Comme dans cette scène où il est un connard pour Christine, il est horrible.

Le public haleta.
Il est horrible. Mais tu sais quoi ? Tout le monde avait le souffle coupé, mais tout le monde était là. Soit ils ont été cette personne – j’ai été cette personne – soit ils ont été la cible de quelqu’un comme ça. Et ceux qui font ça sont des gens qui souffrent. Ce n'est donc pas excusable, c'est pourquoi c'est un moment tellement humain quand il s'en excuse, mais vous le comprenez aussi. Je pense que parce que c'est fidèle à la nature humaine, vous voulez le voir se dépasser. Vous voulez le voir s’en remettre, vous savez, et il le fait.

Vous avez également la chance d'avoir Rachel McAdams comme fleuret. Ce qu'elle voit dans ce personnage est ce qui nous maintient investis en lui.
Exactement, c'est vraiment bien dit. Elle lui reste fidèle jusqu'à ce qu'il franchisse la ligne d'arrivée, et elle n'est pas un paillasson. C'est pourquoi elle s'isole de lui et reconnaît qu'elle ne peut plus rien faire pour lui. Et j'aime même le fait que lorsqu'il s'excuse, il lui dit : « Vous n'avez répondu à aucun de mes e-mails. » Et sans être méchante, elle dit simplement : « Pourquoi le ferais-je ? Parce qu'il était tellement horrible. Je suis tellement contente qu'il n'y ait pas de scène où ils se remettent en couple parce que cela aurait semblé mensonger. Je pense qu'il a envie d'elle d'une manière qu'elle n'a pas envie de lui à cause du connard qu'il était pour elle, tu sais ? Et puis il a disparu et elle est partie. Mais quand il revient et qu'il a changé, elle le voit aussi et reconnaît que c'est bien.

Comment pensez-vous avoir obtenu le poste de réalisateur de ce film ? Cela a été vivement poursuivi.
Mon travail précédent montrait un pied ancré dans le monde réel et j'ai travaillé avec de bons acteurs. J'avais Laura Linney, Tom Wilkinson et Ethan Hawke dans un film d'horreur. J'avais Eric Bana dans un film d'horreur. Ces grands acteurs qui normalement ne feraient pas de films comme celui-là et qui étaient capables de jouer de grands personnages dans un univers fantastique et mystique. Je pense que Kevin l'a reconnu et c'est ce qui m'a fait franchir la porte, mais je pense que ce qui m'a valu le poste, c'est à quel point j'ai travaillé dur pour démontrer une vision assez progressiste basée sur les bandes dessinées. J'ai dépensé beaucoup de mon propre argent. J'ai écrit une scène de 12 pages avec [Robert] Cargill, mon partenaire d'écriture. Nous avons écrit toute la scène du combat astral, j'ai illustré le tout avec des storyboards et j'ai payé beaucoup de concept art pour les autres scènes. Je suis entré et lui ai montré le film parce que je savais que j'allais devoir surpasser tout le monde. Et au fait, la raison pour laquelle je savais que c'était ce qu'il fallait, c'est que je suis allé rencontrer Joe Russo, parce que je me disais : « Comment diable as-tu puCaptain America : Le Soldat de l'Hiver?"

À cette époque, les Russo avaient principalement travaillé dans des sitcoms télévisés.
Personne d’autre à Hollywood ne les aurait jamais envisagés. Et il m'a parlé de la présentation de 90 minutes qu'il a faite pour obtenirSoldat de l'Hiver. Et j'ai réalisé, oh, c'est vraimentestsur la vision et la passion. Ils ne veulent pas de vous si vous ne voulez pas tellement faire le film. Ils ne veulent pas d’une grande star qui pense : « Ils devraient avoir autant de chance de m’avoir dans leur film. » Ils veulent des gens qui veulent faire cela, qui veulent être créatifs et collaboratifs. Il se trouve aussi que j'ai eu une vision pourDocteur étrangequi correspondait au leur, tu sais ? Je n'y suis pas allé aussi fort après cela jusqu'à ma première réunion parce que je suis entré, j'ai dit que c'était çaDocteur étrangeLe film devrait être à mon avis et il correspond clairement à ce qu'ils pensaient. Et quand j'ai réalisé ça, c'était comme si un interrupteur s'était déclenché dans ma tête et j'ai juste pensé :J'obtiens ce travail. Je vais surpasser tout le monde. Je vais dépenser plus que tout le monde pour mon matériel. Je vais leur montrer tout le film et ne leur laisser d'autre choix que de m'embaucher.Et ce n’était pas seulement parce que je le voulais tellement : au fond de moi, je croyais que j’étais la bonne personne.

Alors, comment as-tu réagi quand tu as découvert que tu l'avais ?
Oh, j'ai crié. J'ai crié et j'avais envie de danser nue sous la pluie. C'était l'un des grands moments de ma vie. C'était génial.

Cette interview a été éditée et condensée.

Le réalisateur Scott Derrickson surDocteur étrange