D'accord, pas dans cette scène. Mais quand même !Photo de : Marvel Entertainment
Il existe une myriade de théories expliquant pourquoi le marché toujours haussier des films de super-héros a explosé au tournant du millénaire. Les scénaristes, réalisateurs et producteurs qui ont grandi dans lebandes dessinées audacieuses des années 1980est devenu majeur ? Une population encore sous le choc du 11 septembre a-t-elle adopté les histoires selon lesquelles le bien inné triomphe du mal apocalyptique ? Les millennials émotionnellement retardés avaient soif d’histoires juvéniles et nostalgiques de bravoure ? Il est certain qu’une combinaison de tous ces facteurs est en jeu. Mais peut-être le plus important, à la veille de l'après-X-Menexplosion de super-héros, deux films sortent sur les écrans :La matriceetStar Wars : Épisode I – La menace fantôme. Ils ont modifié irrévocablement les effets spéciaux et, ce faisant, ont permis la naissance d’une génération de tueurs de mal vraisemblablement surpuissants.
Une décennie et demie plus tard, nous sommes habitués à la magie CGI du film de super-héros moderne. Iron Man s'envole sur ses bottes-fusées et nous bâillons. L'Homme d'Acier frappe un monstre en os de 40 pieds de haut et nous jouons à Candy Crush pour passer le temps jusqu'à la fin du combat. Les Gardiens de la Galaxie allument leur vaisseau spatial et ce n'est qu'un autre moyen de se rendre d'un point A à un point B. Pour paraphraser le célèbre slogan des années 1978Superman: Nous croyons qu'un homme peut voler, mais est-ce que cela nous importe ? Prenez courage, téléspectateurs engourdis. La sortie Marvel de cette semaine,Docteur étrange, est le premier film de super-héros depuis de nombreuses années à créer de véritables sensations fortes avec la matière première des images générées par ordinateur.
La clé ici est queÉtrangeutilise CGI pour faire des choses que vous pouvezseulementfaire avec CGI. Le plus souvent, les films riches en effets exploitent les techniques numériques pour créer des images qui pourraient, en théorie, être construites avec des effets pratiques. La valeur ajoutée réside simplement dans le fait que les vues sont considérablement plus crédibles et fluides. Il est beaucoup plus facile pour les yeux de voir Mark Ruffalo se transformer en Hulk avec l'aide d'Industrial Light and Magic que de revoir Bill Bixby se transformer en Lou Ferrigno peint en vert - mais c'est une différence de degré, pas de distinction. Pareil avec le nouveauGuerres des étoilesLes X-wings et les acolytes extraterrestres des films : une utilisation prudente des caches, des fils, des costumes, etc. aurait pu faire le même travail. MêmeAvataraurait pu être fait avec des bâtons lumineux et de la peinture pour le visage. Le contraste est technique et non conceptuel.
Ce n'est pas le cas avecDocteur étrange. Dès la première scène, le réalisateur Scott Derrickson et les artisans d'ILM construisent des choses totalement impossibles à créer avec des effets pratiques. Dans cette séquence, Kaecilius, le culte de la mort de Mads Mikkelsen, et sa cohorte fuient l'Ancien de Tilda Swinton dans les rues de Londres. Nous découvrons un concept visuel récurrent : les paysages urbains déformés de la dimension miroir. Les bâtiments et les rues s'écartent et se réassemblent dans de nouvelles formes sauvages comme des Legos sensibles. La gravité n’a plus de sens dans le processus et les personnages sur différentes surfaces se tiennent debout à angle droit les uns par rapport aux autres. L'affaire rappelle la phrase de HP Lovecraft sur l'île de Cthulhu :La géométrie est complètement fausse.
Arrêtons-nous un instant et abordons l'inévitable contre-argument : « Est-ce que ce truc n'est pas juste une arnaque deCréation?" Eh bien, oui et non. Bien sûr, c'est dans le monde onirique abrutissant de Christopher Nolan que nous avons vu pour la première foisle pliage escheresque des pâtés de maisons.Docteur étrangeLa dette de cette idée est considérable. Mais je dirais queÉtrangedehors-CréationsCréation. Les personnages de Nolan, pour la plupart, restaient simplement bouche bée, émerveillés, lorsque la physique se repliait sur elle-même. DansÉtrange, ce genre de visuel n’est que le point de départ – au propre comme au figuré.
DansDocteur étrange, les personnages ne voient pas seulement ces perversions de la réalité. Ils jouent dedans. Avec un mouvement fluide, ils sautent sur les ponts et les murs nouvellement construits. Ils font se soulever des pans de trottoir comme des poings. Ils sautent d’une attraction gravitationnelle relative à une autre, la nature de leurs sauts défiant toute description verbale. Nous ne devrions pas jeterCréationsous le bus, par tous les moyens - mais nous devons reconnaître la manière brillante dont l'équipe de Marvel Studios s'est appuyée sur les idées de ce film précédent pour produire quelque chose d'unique et de frais.
Les images moins épiques méritent également l’admiration. Les joueurs ont passé la dernière décennie à soutenir l'un des jeux de tir à la première personne les plus révolutionnaires de leur média, Valve's.Portail, et son ADN est fermement ancré dansDocteur étrange.Portaila offert un régal visuel en obligeant les joueurs à créer des trous de ver miniatures entre les surfaces qui vous projetaient, par exemple, d'un sol à un mur éloigné. Ce faisant, vous feriez l’expérience de sautes de perspective tentantes de vomir, passant brusquement d’une position de chute verticale à une position horizontale.ÉtrangeLes images de utilisent diverses méthodes de téléportation qui exploitent ce concept même. Pour être honnête, Bryan Singer aussiX-Men : Jours du futur passé, mais un peu de criblage ne rend pas l'effet moins puissant.
En parlant de puissance : les scènes de combat plus conventionnelles avec coups de poing et coups de pied reçoivent un coup de pouce substantiel grâce à l'utilisation d'armes CGI. Encore et encore, les personnages utilisent une technique d'armement que, du moins, je n'avais jamais vue auparavant. Ils joignent leurs mains, puis les séparent lentement, tirant des brins d'énergie comme de la tire qui fusionne en une lame ou un gourdin. Les objets ne se contentent pas de naître en un éclair : ils doivent être tissés. Si vous ne voulez pas simplement frapper quelqu'un, vous pouvez également lancer un sort, et la manifestation visuelle de ce processus est également accrocheuse : de petits hexagrammes de lumière entourent vos poignets et suivent vos mouvements comme des curseurs 3D. sur ces ordinateurs deRapport minoritaire. La différence ici est qu'ils ne ressemblent pas à des icônes Mac - leurs chaînes d'énergie dorée crépitantes et tournant de manière aléatoire suggèrent le chaos à peine contenu du sabre laser croisé de Kylo Ren.
Bien sûr, certains des grands décors CGI deDocteur étrangesont des clichés. Le bon docteur entre dans un plan cosmique de sphères nocturnes flottantes, qui ressemble à la scène spatiale de n'importe quel autre blockbuster. Les formes astrales de deux magiciens s'affrontent dans un affrontement de fantômes de cinéma hacky. Le point culminant présente une tempête multicolore faisant rage autour du sommet d'un gratte-ciel, et quiconque se souvient de la fin de partie de Gozer dansChasseurs de fantômesne sera pas impressionné. Mais même dans cette séquence d'action finale, nous obtenons quelque chose de profondément inhabituel et difficile à imaginer réalisé avec des méthodes pratiques : un combat où certains personnages et objets se déplacent dans le temps inverse et d'autres courent en avant. C'est visuellement déroutant de la meilleure façon possible.
Tous ces éléments ne sont pas sui generis, comme nous l’avons noté. MaisDocteur étrangeressemble, à tout le moins, à un album à succès de techniques CGI révolutionnaires conçues au cours des 15 dernières années. On pourrait faire valoir que ce pot-pourri de cascades flashy n'est qu'un moyen de dissimuler l'intrigue du voyage du héros par cœur du film. Mais les sensations fortes, Dieu merci, ne sont pas bon marché. Ils intègrent des humains réels dans des rêves auparavant confinés à l’animation, nous permettant de nous imaginer à leur place. En conséquence, il devient également le rare film qui est véritablement amélioré lorsque vous le voyez en 3D – vous êtes déjà entré dans un monde fondamentalement différent de tout ce que vous pourriez concevoir dans la réalité tactile, donc la nature non naturelle de la 3D se mélange avec la nature généralement surréaliste du cinéma. Le film envoie un message clair à tous ceux qui veulent l’écouter : nous disposons des outils nécessaires pour créer quelque chose de nouveau, alors pourquoi continuer à les utiliser pour mettre à jour l’ancien ?
